10 حيل جمالية على Instagram لجعل علامتك التجارية تبرز

يمكن أن يكون Instagram مكانًا صعبًا للحصول على موطئ قدم. على عكس الشبكات الاجتماعية الأخرى ، فهو نظام أساسي يعتمد على المحتوى المرئي أكثر من النص. كلما كانت الصورة أفضل ، زادت المشاركة التي تميل إلى الحصول عليها.

هذا يعني أنك بحاجة إلى بعض المواهب التصويرية للمضي قدمًا. قد تكون هذه مهمة شاقة ، لأن Instagram مليء بالفعل بعدد لا يحصى من المستخدمين الذين ينتجون محتوى لا تشوبه شائبة بشكل منتظم.

إذا كنت تريد المنافسة ، فستحتاج إلى تقديم شيء ذي قيمة. استخدم أفضل أدوات تحليل Instagram المتاحة لك لمساعدتك على تحسين مظهرك. وبالتحديد ، تحتاج إلى تحسين جمالياتك إذا كنت تريد التميز عن الآخرين. إليك 10 نصائح ستساعدك على القيام بذلك:

1. اختر مخطط الألوان والصقه به.

غالبًا ما يكون اللون هو الجزء الأول من المعلومات المرئية التي تعالجها أدمغتنا عند النظر إلى شيء ما. إنها تثير استجابة شبه فورية من المشاهد. كل لون ولون ولون له دلالاته العاطفية الخاصة. يصبح هذا أكثر تعقيدًا عندما يتم إقرانهم في أنظمة الألوان.

اللون يتواصل على الفور. يمكن للألوان المتناقضة والحيوية أن تضخ الطاقة والإثارة في الصورة:

يمكن أن تكون ألوان الباستيل الأكثر نعومة مهدئة وخفيفة الوزن:

حتى قلة اللون لها مزاجها الخاص. يمكن أن يوفر التصوير الفوتوغرافي بالأبيض والأسود جوًا من الغموض والمكائد:

تفضل معظم العلامات التجارية الناجحة على Instagram نظام ألوان معين. إنهم يختارون تلك التي يشعرون أنها تمثل شخصية العلامة التجارية بشكل أفضل.

إن وجود نظام ألوان يمنح حسابك أيضًا إحساسًا بالاتساق. بنظرة واحدة على خلاصتك ، سيتمكن المشاهد من تكوين انطباع عنك وعن نوع المحتوى المتوقع. إنه عامل حاسم رئيسي في ما إذا كانوا سيقدمون لك متابعة.

لهذا السبب يوصى بالالتزام بنظام الألوان. لا يعني الالتزام بمخطط واحد أنه لا يمكنك التغيير بمرور الوقت أو تجربة أشياء جديدة. ومع ذلك ، إذا قمت بالتغيير ، فنادراً ما تفعل ذلك. التزم بالمخطط لبعض الوقت قبل الانتقال إلى التالي. إذا كان لكل منشور نظام ألوان مختلف تمامًا ، فقد يجعل خلاصتك تبدو فوضوية.

2. تضيء بشكل جيد.

الإضاءة جزء أساسي من التصوير الفوتوغرافي. التفاعل بين الضوء والظل هو ما يعطي موضوعًا بعدًا. إذا لم يكن هناك ضوء كافٍ ، تصبح الصورة غامضة ويصعب قراءتها. الشيء نفسه ينطبق على الكثير من الضوء ، حيث يمكن للسطوع أن يغرق التفاصيل الدقيقة.

هناك نوعان رئيسيان من الإضاءة يمكنك استخدامها: طبيعية وصناعية. عادةً ما تُفضل الإضاءة الطبيعية ، لأنها مجانية وغالبًا ما ينتج عنها صور جميلة دون الحاجة إلى الكثير من الإعداد أو التلاعب.

ومع ذلك ، يمكن أن يكون غير متوقع بعض الشيء. لا يوجد سوى ساعات عديدة من ضوء الشمس في اليوم ، ويمكن أن تختلف جودة الضوء من ساعة إلى أخرى حسب الظروف الجوية. هذا هو سبب تفضيل البعض للضوء الصناعي. إنه أكثر قابلية للتحكم ، على الرغم من أنه يكلف المال مقابل المعدات ويصعب إتقانه.

في كلتا الحالتين ، تريد أن تكون صورك على Instagram مضاءة جيدًا. سيتخطى المشاهدون المحتوى الخاص بك إذا كان باهتًا أو خافتًا بشكل مفرط.

3. تجربة العدسات.

هل سئمت من ظهور صورك متشابهة جدًا؟ جرب الحصول على عدسات جديدة. يمكن أن تكون ما تحتاجه لإدخال صورك بمنظور جديد.

تتوفر مجموعة متنوعة من عدسات الكاميرا في السوق في الوقت الحالي ، بما في ذلك العدسات التي يمكنك توصيلها بهاتفك.

كل نوع من العدسات له تأثيراته الخاصة واستخداماته العملية. تعمل العدسة المقربة على تكبير الصورة ، لذا فهي تستخدم بشكل أساسي لالتقاط صور لأشياء مثل الحشرات والنباتات والأشياء الصغيرة.

تعمل عدسة عين السمكة على تشويه الصورة ، مما يجعل الأشياء تظهر كما لو كانت تحت الماء. غالبًا ما يستخدم في الرياضات الخطرة ، لأنه يجعل كل ما هو في المقدمة أكثر وضوحًا وديناميكية.

4. ابق متسقًا مع زراعة المحاصيل.

القص شيء تريد أن تكون حذرًا ومتحفظًا به. إذا كنت متوحشًا للغاية وقمت بقص كل منشور بطريقة مختلفة ، فقد تصبح صفحتك قذرة للعين.

يذهب معظم الناس بالشكل المربع النموذجي السائد على Instagram. يحب الآخرون الابتعاد خارج حدود الصندوق والذهاب مع الصور الرأسية أو الأفقية. حتى أن البعض يقصون صورهم في أشكال ممتعة مثل الدوائر والقلوب.

الاتساق لا يعني أنه يجب عليك التمسك بنهج واحد. يمكنك مزجها ، إذا قمت بإنشاء نمط. على سبيل المثال ، يمكنك التبديل بين الصور المربعة والأفقية مثل هذا:

سيكون هذا النهج أكثر إرضاءً من الناحية الجمالية من كونه مختلفًا باستمرار مع كل منشور على حدة ، حيث إنه يرتب الخلاصة في أعمدة مرتبة.

5. ضع الفلاتر.

عندما تم تقديم Instagram ، كانت المرشحات عنصرًا أساسيًا في النظام الأساسي. كان الجميع يستخدمها تقريبًا ، وكان البعض يجمع بين عدة مرشحات في صورة واحدة. لكن هذا قد تلاشى في السنوات الأخيرة.

معظم المشاركات الآن لا تستخدم أي مرشحات. حتى أولئك الذين ما زالوا يستخدمونها يميلون إلى أن يكونوا أكثر حذرًا بشأن ذلك ، ويحاولون تخفيف حدة ذلك عن طريق تقليل منزلق الكثافة. بشكل عام ، من الشائع هذه الأيام أن تدع الجمال الطبيعي للتصوير الفوتوغرافي الخاص بك يتحدث عن نفسه.

6. لديك نقطة تركيز.

كل التصوير الجيد له نقطة محورية واحدة على الأقل. كثير متوازنة طوال الوقت. يأتي هذا أحيانًا في شكل موضوع ، والذي عادة ما يكون شخصًا أو حيوانًا أو مبنى أو كائنًا. يمكن العثور عليها أيضًا في الخطوط الرائدة داخل البيئة. مهما كان شكله ، فإنه يساعد في توجيه عيون المشاهدين من خلال الصورة.

بدون نقطة محورية ، ليس هناك ما يجذب الجمهور. ستبدو الصورة مترهلة وستفقد انتباه المشاهد على الأرجح.

7. ابحث عن الأشكال والخطوط القوية.

الشيء الآخر الذي يجعل الصورة تبدو غير واضحة هو الافتقار إلى الأشكال أو الخطوط القوية داخل الإطار. هذه عناصر ضرورية لإثارة الاهتمام البصري.

على سبيل المثال ، ألق نظرة على هذه الصورة:

أكثر ما يلفت الانتباه في هذه الصورة هو الصورة الظلية لكل شكل. أنت قادر على تمييز الخطوط العريضة للمعابد بوضوح لأن أبراجها ترفع عينيك إلى الأعلى. الشيء نفسه ينطبق على بالونات الهواء الساخن ، والتي تبرز بشكل كبير مقابل غروب الشمس البرتقالي.

الأشكال والخطوط هي ما يميز الأشياء عن بعضها البعض. إذا نظرت عن كثب إلى العالم من حولك ، يمكنك رؤية جميع أنواع الأشكال المصنوعة من الأفقية والعمودية والأقطار والمنحنيات المثيرة للاهتمام. دعهم يوجهون مؤلفاتك.

8. فكر في طبقات.

العمق جزء مهم من المظهر الجمالي للصورة. إذا كانت الصورة مسطحة ، فليس هناك الكثير للنظر إليه خارج السطح.

مع العمق ، يمكنك إنشاء مساحة غنية بالتفاصيل ليشغلها المشاهد. هذا مثال جيد:

يقف قائد القطار في المقدمة ، ويعمل كنقطة محورية أولية. إنها تواجه بعيدًا عن الكاميرا. وبالتالي ، يقود هذا المشاهد إلى اتباع خط العرض الذي اقترحته باتجاه التمثال في الخلف. هذا يجعل المشاهد على دراية بالمساحة المحيطة بين النقطتين.

من المفيد التفكير في صورتك من حيث الطبقات. عادةً ما يتم تقسيم المحور Z ، الذي يتحرك للأمام عبر الفضاء المادي ، إلى ثلاث مستويات ، من الأقرب إلى الأبعد: المقدمة والوسط والخلفية. يؤدي وضع الكائنات على هذه المستويات ، جنبًا إلى جنب مع الارتفاع على المحور "ص" والعرض على المحور "س" ، إلى تحديد العمق والمقياس.

استخدم العمق كطريقة لإبقاء المشاهد على الصورة. أعطهم توجيهات لتحريك أعينهم ، وحاول استحضار الشعور بأنهم يسكنون موقع الصورة. إنه شيء سيعيدهم لمشاهدته مرارًا وتكرارًا.

9. عبر عن هويتك.

مع وضع كل هذه النصائح والحيل في الاعتبار ، فقد حان الوقت لوضعها موضع التنفيذ. إن امتلاك صندوق أدوات هو الخطوة الأولى فقط. أنت الآن بحاجة إلى تطبيق هذه الأدوات لغرض ما.

قبل أن تستقر على جمالية معينة ، عليك أن تتأكد من أنها تتوافق مع هويتك. إذا كان هناك أي تعارض بين الاثنين ، فإن الإشارات المختلطة ستؤدي إلى تعطيل تأثير الصورة. يتطلب تبني أسلوب جمالي التفكير والانضباط.

هل علامتك التجارية مرحة ومحبة للمرح وغير موقرة؟ هل هي جادة ومهنية ومشرفة؟ مريح وأنيق وأصيل؟

فكر في كيفية نقل جمالياتك لهذه الأشياء. الكاميرا لا تسجل فقط ما هو أمامها ؛ كما أنه يمنح المشاهد إحساسًا بالمنظور والشخصية الكامنة وراءه.

10. سرد قصة مرئية.

لا تعمل المرئيات فقط كمنفذ للتعبير عن الذات. كما أنها وسيلة للتواصل مع الجمهور.

ما الذي يمكنك إيصاله من خلال وسيط مرئي يجذب المشاهدين؟ الجواب قصة بالطبع.

يتطلب إنشاء قصة أخذ المعلومات المرئية وإضفاء المعنى عليها. يمكن أن يكون هذا المعنى تعليميًا وموضوعيًا ، أو يمكن أن يكون عاطفيًا وذاتيًا. غالبًا ما يكون لهذا الأخير تأثير كبير على المشاهد.

نايكي هي علامة تجارية بنت صورتها على رواية القصص الملهمة. توضح الصورة أعلاه مدى فاعلية ذلك. طفل يحدق بشوق عبر شبكة كرة قدم وكلمات "هذا الصبي يعرف" تعمل معًا لتقديم قصة بصرية مرضية.