Gutes Design vs. Schlechtes Design: Wie man Designqualität beurteilt

Verlieben Sie sich sofort in ein Design? Oder nehmen Sie sich Zeit, das Design zu verstehen, bevor Sie sich eine Meinung bilden? Egal in welche Kategorie Sie fallen, Sie werden immer auf ein bestimmtes Szenario stoßen. Nicht jeder wird Ihrem Geschmack oder Ihrer Meinung zustimmen.

Design gilt wie alle Kunstformen als subjektiv. Menschen tun sich schwer damit, Designs zu entschlüsseln und zu verstehen, was sie gut oder schlecht macht.

Sie mögen argumentieren, dass es in solchen Fällen am besten ist, die Beurteilung qualifizierten Designern zu überlassen.

Aber wir alle erleben und nutzen Design in unserem Leben.

Sie könnten ein Kleinunternehmer sein, der seine Produkte vermarkten möchte. Eine NGO, die das Bewusstsein für ihre Sache schärfen möchte. Oder ein Schullehrer, der versucht, Hilfsmittel für bessere Lehrmethoden einzusetzen. Was auch immer Sie tun, eines bleibt wahr – jeder braucht Designs.

Und sie brauchen gutes Design. Gutes Design kann Kommunikation einfach und unterhaltsam machen.

Selbst wenn Sie sich entscheiden, die Designarbeit an einen talentierten Designer auszulagern, kann das Wissen, wie man Qualität entwirft, die Dinge viel einfacher machen.

Bei Kimp arbeiten wir Tag für Tag mit facettenreichen Kunden zusammen. Unsere Designer bemühen sich sehr, die Visionen unserer Kunden zum Leben zu erwecken.

So können wir die Perspektive eines Designdienstes auf die uralte Frage teilen:

Was ist gutes Design?

Bis auf die Grundlagen: Wie man Designqualität beurteilt

Wenn Sie kein Designer sind, kann es Ihnen sehr willkürlich erscheinen, ein Design als gut oder schlecht einzustufen. Sie haben vielleicht das Gefühl, dass Sie Ihre Entscheidungen nur auf persönlichen Vorlieben und ästhetischem Sinn basieren. Oder es könnte auf diese Weise auf andere rüberkommen.

Und das ist in einigen Szenarien in Ordnung. Angenommen, Sie nähern sich einem Design als kommerziellem Element Ihres Unternehmens. Dann muss diese Entscheidung von etwas mehr als nur einer persönlichen Entscheidung herrühren.

Abgesehen von persönlichen Entscheidungen, was macht ein gutes Design aus?

Sie finden online viele Zitate von Designern darüber, was gutes Design ist.

Als Designunternehmen, das mit Kunden auf der ganzen Welt zusammenarbeitet, haben wir bei Kimp dieses gute Design gefunden:

1. Kann gut kommunizieren
2. Ist einfach, aber bedeutsam
3. Bringt verschiedene Elemente nahtlos zusammen, sodass es sich organisch anfühlt

Jedes Design in der Marketingwelt hat einen Zweck. Und ein Design, das es schafft, seinen Zweck zu erfüllen, ohne es zu offensichtlich zu machen, ist gutes Design .

Was trennt das Böse vom Guten? Ihr Leitfaden für Designqualität

Jetzt haben Sie also ein gutes Gespür dafür, was gutes Design ist. Ist Ihnen aufgefallen, dass wir bei unserer Definition von gutem Design nicht auf die ästhetischen oder gestalterischen Elemente eingegangen sind?

Das hat einen Grund.

Ein Designer, der den Zweck und die Markenanforderungen eines Designs versteht, wird dafür sorgen, dass die Ästhetik entsprechend funktioniert. Es ist normalerweise die Botschaft und der Stil, die das Kästchen nicht ankreuzen.

Wie kann man nun die Designqualität beurteilen?

Stellen Sie sich dieses Szenario vor. Sie betreiben eine kleine Bäckerei und möchten Designs für Ihre Speisekarte, Broschüren, Schilder und das gesamte Werk. Sie wenden sich an einen Designer und erhalten schließlich eine Reihe von Designs zur Auswahl.

Wie gehen Sie bei der Auswahl vor? Stellen Sie sich die folgenden Fragen. Und Sie werden Designs, die Ihnen beim Erreichen Ihrer Geschäftsziele helfen können, viel näher kommen.

1) Passt das Design zur Ästhetik Ihrer Marke?

Der Hauptzweck der Einbeziehung von Grafikdesign in Ihr Produktmarketing besteht darin, die visuelle Attraktivität Ihrer Marke zu steigern. Also, ja, die Schönheit des Designs, wie es Ihre Marke repräsentiert, ist einer der wichtigsten Faktoren, die es zu berücksichtigen gilt.

Wenn Sie von der visuellen Qualität des Designs beeindruckt sind, werden es Ihre Kunden wahrscheinlich auch sein. Einige der anderen Faktoren, die Sie verwenden können, um die Designqualität besser zu bewerten, sind:

1. Farbe und Kontrast – Sind die im Design verwendeten Farben kontrastreich und ergänzen sie sich? Drücken die Farben aus, was Sie wollen?
2. Ausrichtung der verschiedenen Elemente wie Bilder, Text, Logo und andere Designs innerhalb des Designs selbst.
3. Visuelle Richtung oder Fluss – Schaffen die Designelemente einen natürlichen Fluss und erzielen sie einen Storytelling-Effekt?

Stellen Sie sich vor, Ihnen werden diese Designs als endgültige Ergebnisse von Ihrem Designer präsentiert.

Lassen Sie uns sie anhand der besprochenen Faktoren bewerten.

1. Farben und Kontrast: Die hier verwendeten Farben sind gedeckt und stehen in perfektem Kontrast zueinander. Die Farbgebung lässt kein Element den Fokus dominieren und zeigt ein harmonisches Bild. Und sie erreichen dies, während sie immer noch eine Vielzahl von Paletten enthalten.
2. Ausrichtung: Wenn wir uns die Designs ansehen, sehen wir, dass sie ihre Designelemente ausrichten, um das Auge leicht von Brennpunkten zu unterstützenden Details zu führen. Der Text und die Bilder können einfach gescannt werden, um die geteilten Nachrichten zu verstehen.
3. Flow: Die Designs sind für Blog-Feature-Bilder. Und ihre Layouts sorgen dafür, dass die präsentierten Informationen von einem Abschnitt zum anderen fließen. Von der Überschrift bis zum unterstützenden Bild. Oder in einigen Fällen direkt vom Bild, das als Mittelpunkt dient, bis zur Überschrift, die den Inhalt unten beschreibt. Dadurch entsteht durchgängig ein Gefühl der zusammenhängenden Erzählung.

Schauen wir uns nun einige Beispiele für schlechtes Design an, um die gerade besprochenen Designs besser einschätzen zu können.

In all diesen Beispielen gibt es einige Gemeinsamkeiten:

1. In allen Designs gibt es eine Farbüberflutung ohne Kontrast oder Relief.
2. Das Design auf der linken Seite folgt keiner bestimmten Ausrichtung und ist nur eine Vielzahl von Informationen, die willkürlich angeordnet sind.
3. Im Design in der Mitte gibt es eine Ausrichtung, aber die Farbkomposition hat es bedeutungslos gemacht.
4. Im gesamten Design auf der linken Seite gibt es nur eine Überladung von Farben und Grafiken ohne Struktur.
5. Das mittlere Design kann nach einigen Maßstäben als einzigartig/interessant angesehen werden, aber der Zweck geht verloren. Es findet keine Kommunikation statt, und folglich erfüllt das Design seine Rolle nicht.
6. Und das Design auf der linken und das Design auf der rechten Seite können ihre Botschaft teilweise vermitteln. Aber der Mangel an Planung und Organisation, der in den Entwürfen offensichtlich ist, macht sie verwirrend.

2. Fühlt es sich für Sie natürlich an?

Design ist überall um uns herum. Design ist alles, womit wir interagieren. Im Laufe der Zeit bildet unser Verstand unbewusste Vorurteile, stellt bestimmte Assoziationen her und legt Standards für die Designs fest, denen wir begegnen. Gutes Design muss mit diesen Tendenzen und gängigen Assoziationen spielen. Es muss sich intuitiv anfühlen und es den Kunden ermöglichen, Verbindungen zu dem herzustellen, was sie sehen.

Experimentieren ist zwar gut, aber Experimentieren kann eine gute Benutzererfahrung nicht um jeden Preis übertrumpfen.

Schauen wir uns das obige Design von Kimp für unsere Kunden an: Es ist ein Flyer für ein Hotel. Das Bild ist so natürlich wie es sein kann. Es ist ein einfaches, intuitives und vertrautes Design, mit dem jeder Benutzer unbewusst interagieren wird.

Wie sie sagen, ist gutes Design, wenn das Design selbst unsichtbar wird und die Botschaft übernimmt.

Betrachten wir nun ein experimentelles Design:

Dieses Design nutzt den Kontrast gut und ist gut komponiert. Aber, und das ist ein großes Aber, es ist zu experimentell und hat zwei große Faktoren verloren:

1. Benutzererfahrung
2. Kommunikation

Die verwendete Schriftart und das minimalistische Aussehen konnten die Benutzererfahrung mit diesem Design nicht verbessern. Es ist schwer zu lesen und Bedeutung daraus zu ziehen. Infolgedessen lässt das Design den Betrachter ratlos zurück, was er als Ergebnis tun sollte.

3) Wie ist das Design organisiert?

Ausrichtung, Organisation und Formatierung haben bei Designs, die überwiegend online verwendet werden, einen höheren Stellenwert. Faktoren wie Layout, Positionierung der Branding-Assets und wichtige Elemente wie Kontaktinformationen, Anmeldeschaltflächen und andere Handlungsaufforderungen sind für die Designqualität und den Erfolg eines Designs von entscheidender Bedeutung.

Wenn Sie sich das obige Design ansehen, was fühlen Sie? Es könnte schwierig sein, diese Frage überhaupt zu beantworten. Es gibt dem Betrachter eine Reizüberflutung! Dies ist ein klares Beispiel für den Versuch, eine Botschaft zu kommunizieren, ohne Rücksicht darauf, wie das Design interpretiert wird. Ein großes No-Go, wenn es um Designqualität geht. Und eine allzu einfache Falle, in die man tappen kann, wenn man ein Design anfordert und viel zu viel Text für die Abmessungen und das Layout enthält.

Das Design oben:

1. Hat eine unverhältnismäßige Ausrichtung ohne geplante Ränder oder Symmetrie im Design.
2. Hat keine organisatorischen Elemente oder Abschnitte, um eine Erzählung zu erstellen.
3. Enthält keinen eindeutigen Call-to-Action-Abschnitt. Das Publikum müsste viel Zeit damit verbringen, zu interpretieren, was die nächsten Schritte sind.

Schauen wir uns im Gegensatz dazu eine Veranstaltungseinladung mit einem gut organisierten Design an:

Dies ist auch eine Einladung für eine Veranstaltung. Dies ist jedoch ein Beispiel für „gutes Design“, da es fast alle Anforderungen an ein gutes Design erfüllt.

1. Farbe: Die Farben sind gedeckt und ergänzen sich, ohne viel um Aufmerksamkeit zu konkurrieren.
2. Organisation: Das Design selbst ist in drei Hauptabschnitte unterteilt – Header, Body, Call to Action. Dies erleichtert die Entschlüsselung und spart viel Zeit für jemanden, der nur nach wichtigen Informationen sucht.
3. Intuitives Design: Diese Einladung hat immer noch viele Designelemente und trägt die angemessene Ästhetik, die man von einer Einladung erwarten würde.

4. Wird der Zweck des Designs erfüllt?

Jedes Design hat einen Zweck. Es gilt eine Botschaft zu kommunizieren, ein Produkt zu verkaufen und Emotionen hervorzurufen. Damit ein Design als „Gutes Design“ qualifiziert werden kann, muss dieser Zweck erfüllt werden.

Das Design mag brillant aussehen und allen Konventionen folgen, aber wenn die Botschaft verloren geht, geht auch ihr Zweck verloren.

Lesen Sie in diesem Zusammenhang unseren Blog darüber, wie Sie einen Design Brief schreiben, der Ihnen die gewünschten Designs liefert. Mit diesen Tipps können Sie Ihrem Designer Ihre Ziele für Ihre Designs vermitteln.

Betrachten Sie einfach dieses Design. Es ist eine Website der Yale School of Arts. Der Zweck einer Landing Page ist es, den Betrachter lange genug anzuziehen, um Ihre Produkte oder Dienstleistungen zu präsentieren. Aber diese Seite verfehlt diesen Zweck völlig.

Die Zielseite hier ist falsch ausgerichtet, verwendet keinen Kontrast, um Text leicht lesbar zu machen, und bietet dem Benutzer keinen natürlichen Fluss, um vorwärts zu navigieren.

Betrachten Sie nun dieses Beispiel einer Zielseite von Kimp:

Diese Landingpage:

1. Gibt den USP des Unternehmens klar an.
2. Hat klare Navigationsleisten angezeigt.
3. Fließt natürlich zwischen den verschiedenen Registerkarten.
4. Hebt das Produkt des Unternehmens in einem Farbschema hervor, das zu seinem Branding passt.

Wenn die Designvorgabe darin bestand, das Produkt des Unternehmens auf einfache, saubere und ästhetische Weise darzustellen, war die Mission erfüllt.

5. Handelt es sich um ein einzigartiges oder originelles Design?

Originalität im Design ist wichtig, um sich von der Masse abzuheben. Originalität kann in der Idee, im Designansatz, in der Botschaft oder im Endergebnis liegen – aber sie ist ein notwendiger Bestandteil.

Inspiration ist gut, aber ohne etwas, das das Design von Ihren Gegenstücken abhebt, kann die Botschaft im Lärm untergehen.

Sie brauchen Originalität, um sich eine Nische zu schaffen.

Das Beispiel einer Charakterillustration von Kimp unten kann Ihnen einige Hinweise auf einzigartiges, aber inspiriertes Design geben. Ja, es ist inspiriert von Superhelden/idealistischen Charakteren, die wir an unzähligen Orten gesehen haben. Doch die kleinen Details scheinen es einzigartig und exklusiv für die Marke selbst zu machen.

Wie im folgenden Beispiel zu sehen ist, stehen Designer und Unternehmen jedes Jahr vor vielen Problemen mit „inspirierten“ oder „plagiierten“ Inhalten. Dies passiert, wenn die Verbindung zwischen dem Designer und dem Unternehmen nicht stark ist.

Obwohl es Optimierungen geben kann, erkennen Kunden ziemlich schnell Ähnlichkeiten. Es ist am besten, Inspiration nur als Inspiration zu behandeln. Und dann verleihen Sie einem Design den einzigartigen Touch Ihrer Marke.

Mit Feedback schlechtes Design in gutes Design verwandeln

Während wir alle hoffen, jedes Mal gute Designs zu bekommen, ist es unvermeidlich, dass Sie dies nicht tun werden. Was also tun, wenn Sie mit einem Designer konfrontiert werden, der ein schlechtes Design einreicht? Sie finden heraus, wo etwas schief gelaufen ist, und finden einen neuen Weg nach vorne.

Hier sind ein paar einfache Schritte, um ein schlechtes Design in ein gutes Design zu verwandeln:

1) Sehen Sie sich Ihr Design-Briefing noch einmal an

Gehen Sie zurück zum Design-Briefing und prüfen Sie, ob sich Ihre aktuelle Vision von der unterscheidet, die Sie ursprünglich im Briefing geteilt haben. Es könnte eine Änderung der Erwartungen geben, die den Konflikt verursacht. Es kann auch einige Unklarheiten geben, die das Designteam ins Stolpern bringen.

Eine schnelle Analyse von Design vs. Design-Briefing sollte einen Weg zu einem guten Design aufzeigen.

2) Designanalyse

Vereinbaren Sie ein Meeting mit dem Designteam. Teilen Sie ihnen Ihre Bedenken mit und lassen Sie sie erkennen, wo sich das Design verirrt hat. Es könnte sein, dass das Design keinen natürlichen Fluss hatte oder dass es die Botschaft verfehlte. Und es könnte sein, dass dies das Ergebnis eines fehlenden oder unklaren Elements in Ihrem Designauftrag war.

Weisen Sie auf die problematischen Bereiche hin, damit der Designer die Botschaft laut und deutlich versteht und zum Reißbrett zurückkehrt. Wenn Sie Ihr Feedback aus der Ferne teilen, versuchen Sie, Screenshots und/oder Bildschirmaufzeichnungen zusammen mit detaillierten Notizen zu senden.

3) Brainstorming

Wenn Sie nicht ganz herausfinden können, was fehlt und/oder was verbessert werden kann, arrangieren Sie eine Brainstorming-Sitzung. Besprechen Sie die Designs, die Ihnen gefallen, und sehen Sie, wie sich dieses Design davon unterscheidet.

Verstehen Sie, was innerhalb der Fähigkeiten des Designers liegt und ob das, wonach Sie suchen, darüber hinausgeht. Machen Sie sich daran, die Probleme des anderen gemeinsam zu lösen und die blinden Flecken des anderen zu beseitigen. Der glücklichste Klang für einen Designer ist das Wort „Genehmigt“, also wird er mehr als bereit sein, mit Ihnen zusammenzuarbeiten, um das Design dahin zu bringen, wo Sie es brauchen. Auch wenn das bedeutet, über die üblichen Ansätze hinauszugehen.

Greifen Sie auf gutes Design zu erschwinglichen Preisen zu

Macht Ihnen das ganze Gerede über die Komplexität von gutem Design ein bisschen Angst? Wir kapieren es. Gutes Design kann schwer zu finden sein. Designqualität kann schwer zu bestimmen sein. Und es kann teuer werden und viel Zeit in Anspruch nehmen. Denken Sie jedoch daran, dass die Kosten für die Reparatur eines schlechten Designs viel höher sind als für die Investition in ein gutes Design von Anfang an.

Mit den Abonnements von Kimp können Sie auf gute Designs zugreifen, die die Bank nicht sprengen. Zahlen Sie einfach eine monatliche Pauschalgebühr für alle Konzepte und Überarbeitungen, die Sie benötigen. Sowie die Quelldateien. Sehen Sie sich hier unsere Pläne an und melden Sie sich für eine kostenlose Testversion an, um sich auf den Weg zu gutem Design zu machen.