Designen mit Canva – 5 Designprinzipien, die man sich merken sollte

Veröffentlicht: 2022-11-09

Designen mit Canva – 5 Designprinzipien, die man sich merken sollte

Für einen Nicht-Designer, der sich mit Design auseinandersetzen möchte, ist Canva ein großartiges Tool. Für schnelle einmalige Designs und persönliche Designanforderungen kannst du ganz einfach ein paar Dinge an einer vorhandenen Canva-Vorlage ändern und schon kann es losgehen. Aber wenn Sie Canva für Ihre Marketingdesigns verwenden, brauchen Sie einen Aktionsplan. Und eine der Voraussetzungen in diesem Plan wird sein, die grundlegenden Designprinzipien zu verstehen. Die Verwendung dieser Designprinzipien beim Entwerfen mit Canva kann die Qualität und das Erscheinungsbild Ihrer Designs erheblich verbessern.

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Die Designs, die Sie für Ihre Marke erstellen, sprechen für Ihre Marke. Es geht um den ersten Eindruck. Bei diesen Designs geht es darum, Ihre Markenpersönlichkeit zu vermitteln. Und sie spielen eine Rolle bei der Gestaltung Ihres Markenimages. Insgesamt spielen diese Designs eine entscheidende Rolle für das Wachstum und den Fortschritt Ihrer Marke. Wenn Sie möchten, dass sie professionell aussehen und ihre Rolle spielen, stellen Sie sicher, dass Ihre Canva-Designs den grundlegenden Designprinzipien entsprechen.

  • Designprinzipien und ihre Verwendung beim Designen mit Canva
    • 1. Negativer Raum
    • 2. Kontrast
    • 3. Gleichgewicht
    • 4. Ausrichtung
    • 5. Bewegung und Hierarchie
  • Anpassen von Canva-Vorlagen unter Berücksichtigung der Designprinzipien
  • Designen mit Canva einfacher gemacht mit Kimp-Abonnements

Designprinzipien und ihre Verwendung beim Designen mit Canva

Eines der stärksten Unterscheidungsmerkmale zwischen Design und Kunst ist, dass Design eine starke Funktionalität beinhalten muss. Ohne Zweck fühlt sich das Design bedeutungslos an. Grafikdesigns, die zur Bewerbung Ihrer Marke verwendet werden, sind die perfekten Beispiele dafür. Wenn Sie nicht wissen, was Sie sagen wollen, wie können Sie es dann effektiv sagen, richtig? Aus diesem Grund ist eines der wichtigsten Dinge, die Sie beim Erstellen von Marketingdesigns tun müssen, das Ziel Ihres Designs zu definieren.

Ihr Design wird um dieses Ziel herum aufgebaut. Und um sicherzustellen, dass Ihre Kunden die Bedeutung Ihres Designs so interpretieren, wie Sie es sich vorstellen, können Designprinzipien hilfreich sein. Hier sind einige grundlegende Designprinzipien, die Nicht-Designer verstehen sollten, wenn sie mit Canva entwerfen.

1. Negativer Raum

Zu viele Gestaltungselemente auf engstem Raum können eine große visuelle Belastung darstellen. Und in solchen Fällen gibt es keinen klaren Schwerpunkt. Das Ziel Ihres Designs geht hier verloren!

Um dies zu vermeiden, begrenzen Sie die Anzahl der Elemente in Ihrem Design und fügen Sie genügend negativen Raum hinzu. Dies dient zwei Zwecken:

  1. Sorgt für Lesbarkeit
  2. Betont

a) Sie benötigen Negativraum für die Lesbarkeit, da Überlappungen oft zu Verwirrung im Design führen und falsche Textabstände die Lesbarkeit beeinträchtigen. Hier ist ein Beispiel.

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Entworfen von Kimp

Im obigen Design werden auf jeder Seite viele Elemente angezeigt. Die verwendete Schriftart ist ebenfalls schwierig zu handhaben, passt dann aber zur Persönlichkeit und zum visuellen Stil der Marke. In solchen Fällen sorgt die kluge Verwendung negativer Leerzeichen dafür, dass der Text gut lesbar ist. Die gleichmäßige Verteilung des negativen Raums zeigt, dass alle Elemente auf der Seite die gleiche Priorität haben.

b) Hinsichtlich der Hervorhebung, wenn es viel weißen Raum um ein bestimmtes Element im Design gibt, dann werden die Augen eines Betrachters automatisch auf dieses Element gelenkt. Hier ist ein Beispiel.

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Entworfen von Kimp

Da auf der Visitenkarte viel Text steht, sorgt die Verwendung von Negativraum dafür, dass Nutzer den Namen zuerst wahrnehmen. Das obige Design ist auch ein gutes Beispiel für Kontrast im Design. Wir werden darüber in unserem nächsten Abschnitt sprechen.

Kimp-Tipp zum Gestalten mit Canva

Suchen Sie nach Vorlagen, die genügend Negativraum enthalten. Und wenn Sie die Vorlagen anpassen, indem Sie die Größe der Elemente ändern oder sie verschieben, denken Sie an die beiden oben genannten Zwecke des negativen Raums im Design.

2. Kontrast

Nach dem Von-Restorff-Effekt ist ein Gegenstand, der auffällt, oft derjenige, an den sich unser Geist leicht erinnert. Wenn Sie Ihr Design so gestalten, dass sich ein bestimmter Textabschnitt oder eine Schaltfläche (wie der CTA) vom Rest des Designs abhebt, werden sich die Leute höchstwahrscheinlich etwas länger an dieses Element erinnern. Eine Möglichkeit, dies zu erreichen, ist die Verwendung von Kontrasten. Der Kontrast im Design gibt an, wie sich ein Element von den anderen unterscheidet (oder kontrastiert).

Kontraste können Sie durch Variationen in Farbe und Größe der Elemente erreichen. Beispielsweise hebt sich leuchtend gelber Text auf einem durchgehend schwarzen Hintergrund ab. Und den Kontrast zwischen Schwarz und Weiß kennen wir alle. Hier ist ein Beispiel, das diese beiden Ideen nutzt.

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Entworfen von Kimp

In einem textlastigen Design wie dem Design der Restaurantkarte oben ist die Lesbarkeit entscheidend. Und der Kontrast sorgt dafür, dass die Zuschauer den Text bequem lesen können.

Eine andere Möglichkeit, Kontrast zu verwenden, besteht darin, die Größe oder das visuelle Gewicht des Elements zu ändern. Zum Beispiel größere Schriftgrößen im Vergleich zu kleinen Schriftgrößen und fette Schriftarten im Vergleich zu Schriftarten mit dünneren Strichstärken.

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Entworfen von Kimp

Im obigen Flyer-Design heben sich die fetteren und größeren Schriftarten für die Unterüberschriften ab. Das Design verwendet auch Skript- und Sans-Serif-Schriftarten innerhalb jeder Unterüberschrift, um den Text weiter in aussagekräftige Segmente zu unterteilen.

Kimp-Tipp zum Gestalten mit Canva

Seien Sie besonders vorsichtig, wenn Sie Hintergrundbilder oder einfarbige Hintergrundfarben auswählen. Weil Sie möchten, dass die Vordergrundschrift deutlich sichtbar ist. Entscheiden Sie, ob Sie Ihre Markenfarben im Hintergrund oder in den Schriften haben möchten. Wählen Sie dann eine Kontrastfarbe für das andere Element.

3. Gleichgewicht

Das Wichtigste zuerst: Balance ist nicht dasselbe wie Symmetrie. Tatsächlich kann das visuelle Gleichgewicht sowohl symmetrisch als auch asymmetrisch sein. Balance ist, wenn Sie die Texturen und visuellen Gewichte verschiedener Elemente in einem Design so planen, dass sie alle harmonisch zusammengefügt aussehen. Ohne Balance sieht Ihr Design vielleicht gut aus, aber wenn Sie es genau betrachten, könnte es sich anfühlen, als würden alle Elemente auseinanderfallen.

Wenn Sie ein Design von einem Profi mit einem Design vergleichen, das von einem Nicht-Designer erstellt wurde, ist die Ausgewogenheit oft das eine Unterscheidungselement, das das Design des Designers „professioneller“ erscheinen lässt.

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Entworfen von Kimp

Beachten Sie das obige Design. Wenn Sie in der Mitte eine imaginäre vertikale Linie ziehen, sehen beide Hälften sehr ähnlich aus. Dies wird erreicht, indem das Bild in der Mitte positioniert wird.

Auf der anderen Seite ist hier ein anderes Design, bei dem das Gleichgewicht anders erreicht wird.

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Entworfen von Kimp

Im obigen Design befindet sich rechts viel Text. Das Foto links gleicht diesen Text optisch aus, ohne die höhere Priorität zu beeinträchtigen, die der Textteil hier einnimmt.

Kimp-Tipp zum Gestalten mit Canva

Wenn Sie die Grafiken und den Text für Ihr Design in Canva planen müssen, definieren Sie deren visuelle Gewichtung und Prioritäten im Design klar. Versuchen Sie, das Design auszugleichen, indem Sie mehrere Elemente mit geringerer visueller Gewichtung kombinieren, um ein Element mit großer visueller Gewichtung zu kompensieren.

Und wenn Sie die Abschnitte anordnen müssen, um ein Gleichgewicht zu schaffen, verwenden Sie die Positionsoption beim Bearbeiten der Vorlage. Die Positionsoption ist praktisch, um Textfelder oder Bilder in die Mitte, den oberen, unteren, linken oder rechten Bereich des Bildes zu verschieben.

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4. Ausrichtung

Ausrichtung bezieht sich auf die Positionierung der Elemente innerhalb des Rahmens. Sind sie beispielsweise alle an derselben vertikalen Achse ausgerichtet oder sind ihre Mittelpunkte ausgerichtet? Sind sie alle auf der gleichen horizontalen Linie platziert?

Horizontale und vertikale Ausrichtung schaffen Ordnung. Hätten Sie es bequem gefunden, diesen Blogbeitrag zu lesen, wenn das erste Wort jedes Satzes an einer zufälligen Stelle beginnen würde? Der gemeinsame linke Rand macht den Text augenfreundlich.

Und die Ausrichtung hilft, die Beziehung zwischen Elementen herzustellen. Schauen wir uns ein Beispiel an, um dies besser zu verstehen.

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Entworfen von Kimp

Im obigen Design gibt es eine andere Ausrichtungsachse, die für verschiedene Abschnitte im Text verwendet wird. Dies hilft, sie voneinander zu trennen und gleichzeitig die innere Verbindung zu zeigen. Beispielsweise ist der Abschnitt „Jetzt für kostenlose Testversion registrieren“ an einem gemeinsamen linken Rand ausgerichtet. Die Kontaktmöglichkeiten unten haben alle einen gemeinsamen horizontalen Rand.

Kimp-Tipp zum Gestalten mit Canva

Wenn Sie Ihren Text in einzelne Abschnitte unterteilen, wird die Gesamtbotschaft für die Kunden leichter verständlich. Erstellen Sie eine einheitliche Ausrichtung in jedem dieser Abschnitte, damit sie organisiert aussehen.

Um die Ausrichtung beim Anpassen Ihrer Vorlagen in Canva zu vereinfachen, können Sie die Lineale und Raster aktivieren. In jedem Abschnitt können Sie die linke, zentrierte oder rechte Ausrichtung auswählen.

Wenn Sie sich in Canva um Objekte bewegen, werden intelligente Hilfslinien immer dann angezeigt, wenn die Ränder des ausgewählten Objekts mit dem Rand oder der Mitte eines anderen Objekts oder dem Designrand ausgerichtet sind. Dies hilft Ihnen, Ihre Elemente besser so zu positionieren, dass sie einheitlich ausgerichtet oder unterschiedlich ausgerichtet sind, um eine Trennung anzuzeigen.

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5. Bewegung und Hierarchie

Selbst die schönsten Designs werden den Zweck nicht erfüllen, wenn es keine Hierarchie oder Ordnung gibt. Jedes Design braucht ein aufmerksamkeitsstarkes Detail und andere Elemente, die eine Richtung oder ein Gefühl von Bewegung vorgeben.

Wenn das Design ein Gefühl von Bewegung vermittelt, empfinden Benutzer es als interaktiv. Und dafür können Sie Linien und Pfeile verwenden. Eine andere Möglichkeit besteht darin, mit der Ausrichtung der Objekte im Design so zu spielen, dass sie alle in eine bestimmte Richtung zeigen.

Bewegung schafft eine Hierarchie im Design. Mit anderen Worten, es informiert die Benutzer über die Prioritäten im Design. Es teilt ihnen mit, welche Texte oder Grafiken zuerst und welche zuletzt zu sehen sind. Schließlich führen diese alle zum CTA. So nutzen Sie Bewegung und Hierarchie, um Conversions zu erzeugen.

Kimp-Tipp zum Gestalten mit Canva

Das Element mit dem höchsten Kontrast zum Rest des Designs wird als erstes wahrgenommen. Aus diesem Grund verwenden die meisten Designs die hellsten und fettesten Schriftarten für den Heldentext oder den Titeltext.

Der mildeste Kontrast wird zuletzt beobachtet. Bei einem Design mit schwarzem Hintergrund ist es beispielsweise wahrscheinlicher, dass Sie zuerst hellweißen Text und zuletzt hellgrauen Text bemerken. Verwenden Sie diese Idee, wenn Sie Farben auf Canva auswählen. Gleiches gilt auch für die Größe.

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Entworfen von Kimp

Bei obigem Design fällt zum Beispiel der Autoname aufgrund der großen Schrift zuerst auf. Und dann lesen Sie die Mietvertragsdetails. In der richtigen Reihenfolge sagt Ihnen die Anzeige zuerst, welches Auto im Fokus steht, und spricht dann über den Zweck der Anzeige (in diesem Fall die Leasingdetails).

Anpassen von Canva-Vorlagen unter Berücksichtigung der Designprinzipien

Nachdem wir einige der wichtigsten Designprinzipien kennengelernt haben, sagen wir Ihnen, warum sie wichtig sind:

  • Designprinzipien lassen Ihre Designs organisierter aussehen. Sie möchten keine Grafiken, die aussehen, als wären die Elemente hastig zusammengefügt worden. Ein gut geplantes Design schafft Glaubwürdigkeit.
  • Designprinzipien stellen sicher, dass Benutzer die Botschaft problemlos verstehen. Beispielsweise erschwert ein schlechter Kontrast den Benutzern das Lesen des Textes. Sie verlassen die Anzeige oder machen sich in diesem Fall einen schlechten Eindruck von der Marke.
  • Und wenn Sie Canva-Vorlagen anpassen, dienen diese Designprinzipien als Referenz, um sicherzustellen, dass Ihre Designziele erreicht werden.

Diese Prinzipien werden besser verstanden, wenn Sie damit beginnen, sie in einigen Designprojekten umzusetzen. Die Zusammenarbeit mit einem professionellen Designteam wie Kimp vereinfacht diesen Prozess. Wenn Sie es dem Kimp-Team überlassen, Ihre Canva-Vorlagen anzupassen, müssen Sie sich keine Gedanken über das Verständnis der Nuancen von Ausrichtung, Balance und Kontrast machen.

Das Designen mit Canva wird einfacher mit Kimp-Abonnements

Mit Ihren Kimp-Abonnements haben Sie die Flexibilität, zwischen vollständig angepassten Designs und Canva-Vorlagen nach Belieben zu wechseln. Auf diese Weise behalten Sie die volle Kontrolle über Ihre Designs und erstellen Projekte, die Sie in Zukunft bequem nach Ihren Wünschen bearbeiten können.
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