Was macht ein gutes Design aus? Die 10 Elemente & Prinzipien

Wenn Sie ein neues Unternehmen gründen, benötigen Sie Marketing und Branding, um es von Ihren Mitbewerbern abzuheben. Sie wollen Kampagnen, die Ihr Unternehmen sichtbar machen und zum Stadtgespräch machen.

Sie sehen, dass große Marken dies ständig tun, und Sie möchten das auch für Ihr Unternehmen.

Wenn Sie sich die meisten beliebten Marken mit viralen Kampagnen ansehen, stellen Sie fest, dass sie alle eine zugrunde liegende Verbindung haben. Ihre Designs scheinen durchzuscheinen und die Menschen zu fesseln.

Das Geheimnis einer erfolgreichen Marken- und Marketingkampagne in der heutigen visuellen Welt ist gutes Design. Etwas, das mit Menschen kommuniziert und sie zu Ihnen führt.

Gutes Design nutzt das psychologische Prinzip der visuellen Wahrnehmung. Sie können Ihr Publikum ohne Worte fühlen lassen, was Sie wollen.

Aber das Wort, das man genau beachten sollte, ist „gut“.

Was macht also ein gutes Design aus? Wie können Sie sicherstellen, dass Ihr Branding, Ihr Marketing und alle Ihre kreativen Elemente in diese Kategorie fallen?

Nun, das zu verstehen und was darin steckt, ist der erste Schritt. Lassen Sie uns also den ersten Schritt machen und aufschlüsseln, was ein gutes Design ist.

Lassen Sie Ihre Creatives für sich arbeiten

Sie fragen sich vielleicht, ob es möglich ist, gutes Design zu definieren?

Ist Kunst nicht subjektiv? Nun, Kunst ist es, aber die meisten Experten sind sich einig, dass man ziemlich genau definieren kann, ob ein Design effektiv ist oder nicht.

Nun, laut Dieter Rams, einem Wirtschaftsingenieur aus den 1970er Jahren, ist ein gutes Design (zumindest im Kontext von Marketing und Branding):

Benutzerorientiert

Es folgt immer dem Design Thinking – einer Praxis, bei der jede Entscheidung, Kreativität und Bewegung die Bedürfnisse des Benutzers berücksichtigt. Wenn Ihr Design den Benutzer in Bezug auf Lesbarkeit, Einfachheit und Zugänglichkeit an erste Stelle setzt, haben Sie ein gutes in der Hand.

Innovativ

Regeln sind dazu da, gebrochen oder zumindest gebogen zu werden, um die besten Ergebnisse zu erzielen. Gutes Design bringt etwas Neues auf den Tisch und überrascht alle mit seiner Innovation. Eine Geschichte kann viele Formen annehmen, aber ein effektives Design macht sie frisch.

Ästhetisch

Es mag scheinen, als wären wir wieder bei subjektiven Begriffen, aber das Ziel hier ist nicht, Ihre Designs der Masse schmackhaft zu machen. Es soll es Ihrer Zielgruppe schmackhaft machen. Mit der richtigen Balance in Farbe, Form und Text können Sie das erreichen. Gutes Design ist ästhetisch, gefällig und einladend, um beim Kunden Aufmerksamkeit für die Marke zu generieren.

Macht Marketing einfach

Marketing ist eine Form des fortgeschrittenen und visuellen Geschichtenerzählens. Gutes Design erleichtert es der Geschichte, Kunden zu erreichen. Es ermöglicht Ihnen, Ihre Botschaft zu vermitteln und die Aufmerksamkeit auf alle Teile Ihrer Geschichte zu lenken, die Sie möchten. Im Branding bedeutet dies Ihre Markenpersönlichkeit. Es kann auch Logo, Call-to-Action-Buttons und Headline im Marketing bedeuten.

Jetzt wissen Sie, was Investitionen in Design für Ihre Marke bewirken können. Lassen Sie uns also schnell in das Verständnis der Elemente und Prinzipien einsteigen, die es machen oder brechen können .

Elemente eines guten Designs

Dieser Kimp-Blog soll das Wie, Warum und Was eines Designs leicht verständlich machen. Das wird Ihnen helfen, auf einer tieferen Ebene mit Ihrem Designteam zusammenzuarbeiten.

Linie

Die Linie ist eines der zentralen und grundlegenden Elemente des Designs. Wörtliche Definition beiseite, eine Zeile könnte alles sein, was zwei Abschnitte, Punkte oder Bereiche verbindet. Designer charakterisieren Linien normalerweise anhand von Eigenschaften wie Länge, Dicke und Stil.

Mit Linien können Sie:

1. Bringen Sie visuellen Fluss in Ihre Creatives
2. Fügen Sie Struktur hinzu, um wichtige Aspekte hervorzuheben und Unordnung zu vermeiden
3. Erstellen Sie benutzerdefinierte Formen, Formulare und typografische Elemente, um Verbesserungen hinzuzufügen.

Empfohlene Vorgehensweise:

Nutzen Sie die verschiedenen Linienstile (gerade, gebogen, gezackt/Zickzack), um unterschiedliche Emotionen wie Bewahrung, Jugend/Verspieltheit bzw. Aufregung darzustellen.

Die Linie ist der Baustein eines guten Designs. Das Versäumnis, ihm Persönlichkeit und bedeutungsvolle Eigenschaften zu verleihen, führt zu einem unscheinbaren.

Kimp-Tipp: Linien helfen Ihnen, einen ganz neuen Markenstil zu kreieren, der Ihre Designs von allen anderen in der Branche abhebt. Mit einem Kimp Graphics-Team erhalten Sie einzigartige und aussagekräftige Muster mit Linien für Ihre Designs. Melden Sie sich für eine Testversion an, um den Service selbst zu testen und zu sehen.

Farbe

Wie gesagt, gutes Design kommuniziert und verbindet sich effizient mit Ihrem Publikum. Und Farbe ist das Element, das die meisten dieser Kommunikationen verwaltet und lenkt.

Farbe hat unterschiedliche Konnotationen in gesellschaftlichen, kulturellen und emotionalen Kontexten. Das Verständnis und die Nutzung der Prinzipien der Farbpsychologie kann dabei helfen, bestimmte Reaktionen bei Ihrem Publikum hervorzurufen.

Einige beliebte Farbthemen in effektiven Creatives sind:

1. Eine Kombination aus dominanter und unterstützender Farbe(n)
2. Ein Farbrad oder Regenbogenmuster
3. Fehlen von Farben (Schwarz-Weiß-Designs oder monochrome Designs)

Prinzipien wie Harmonie, Balance, Kontrast und Wiederholung entscheiden über die Wirksamkeit und Ästhetik Ihrer Farbthemen (mehr dazu in späteren Abschnitten!!).

Ein gutes Design nutzt Farbe, um:

1. Vermitteln Sie auf subtile Weise die Emotionen hinter der Botschaft
2. Raum abgrenzen
3. Markenbewusstsein schaffen

Kimp-Tipp: Farbe vereinheitlicht Ihre Marken- und Marketingmaterialien, sowohl digital als auch gedruckt. Die Wahl eines Farbschemas wird in solchen Fällen entscheidend. Die Wahl eines Designs, das in RGB, CMYK und Pantone funktioniert, kann Ihnen die Markenkonsistenz geben, die Sie benötigen. Sehen Sie sich hier unseren Leitfaden zu Farbschemata an.

Form

Eine Form ist eine Struktur, die uns allen vertraut ist. Auch im Grafikdesign folgt es ziemlich den gleichen Regeln. Eine Fläche, Form oder Figur zwischen Linien wird zu einer Form.

Entwürfe enthalten zweidimensionale oder dreidimensionale Formen, je nach den Anforderungen des Entwurfs und dem Medium, mit dem gearbeitet wird. Eine Form kann geometrisch, abstrakt oder organisch sein, wie Blätter, Bäume oder Gesichter (dh ähnlich wie Dinge, die wir in der Natur finden).

In einem effektiven Design passen die Formen zur Persönlichkeit Ihrer Marke (genau wie Linien) und arbeiten harmonisch zusammen, um dem Publikum ein zusammenhängendes Gesamtbild zu präsentieren.

Kimp-Tipp: Im Design ist alles eine Form, vom Logo bis zur Bildsprache . Damit Ihre Branding- und Marketing-Creatives einen einzigartigen Ton und Stil haben, ist es ratsam, über Bilder und Symbole hinauszugehen.

Mit einem Kimp Graphics-Team erhalten Sie Design Thinking und Innovation bei jedem Schritt. Buchen Sie noch heute einen Anruf, um mehr zu erfahren.

Die Rautenformen in der obigen Broschüre sorgen für Abwechslung und visuelle Erleichterung und machen das Design innovativ und lesbar.

Platz

Wenn wir von gutem Design sprechen, ist die Bedeutung des Raums und seiner Anordnung von größter Bedeutung. Raum ist der Bereich über, unter, hinter und um ein Element wie eine Form, ein Bild oder eine Linie herum.

Wie Designer den Raum und die Elemente darin anordnen, bringt die Illusion eines dreidimensionalen Raums in zweidimensionalen Medien zum Vorschein.

Der Raum bringt den Rhythmus im Design zum Vorschein, um ihn lesbar und ästhetisch zu machen. Es kann sich um eine sich wiederholende, zufällige oder progressive Anordnung handeln.

Da die Funktion eines Designs darin besteht, eine Botschaft zu vermitteln, verwenden Designer auch das Prinzip der Nähe und nutzen den Raum, um die Beziehung zwischen Objekten aufzuzeigen.

Außerdem ist negativer Raum ein Konzept, das Designer lieben und nutzen, um ein bestimmtes Element hervorzuheben, wie unten gezeigt. Wenn Sie möchten, dass Ihre Designs eine raffinierte, zeitgemäße und moderne Persönlichkeit zeigen, ist das Prinzip des negativen Raums Ihr größter Verbündeter.

Kimp-Tipp: Ein effektives Design ist das, das die Balance zwischen negativem und positivem Raum hält. Negativer Raum lenkt die Aufmerksamkeit auf Elemente, während positiver Raum die Geschichte der Verbindung zwischen diesen Elementen webt.

Das Logo von Paramount nutzt den negativen Raum, um die kultige Bergwelt ihrer Marke hervorzuheben.

Inzwischen das Logo von Kimp unten erzeugt die Illusion eines Auges mit negativem Raum für eine Augenklinik.

Textur

Nun wissen und akzeptieren wir alle, dass die meisten Designs im Marketing und Branding visuelle Erlebnisse sind. Aber was wäre, wenn Sie es verbessern und mit den anderen Sinnen Ihrer Kunden spielen könnten? Es wird einen unvergesslichen Eindruck auf sie hinterlassen.

Das Einfügen von Texturen hat diesen Effekt, wenn Sie sie in Ihrem Design verwenden. Texturen imitieren das tatsächliche Objekt in zwei Dimensionen und bieten ein visuelles Erlebnis, das der Realität näher kommt.

Dieses Element ist besonders wichtig bei Designs, die für den Druck bestimmt sind, wie z. B. Poster, Visitenkarten, Menükarten, Flyer, Werbetafeln und Beschilderungen.

Durch die Einbeziehung von Texturen kann ein Design:

1. Verbindet das Publikum direkt mit dem Produkt und der Marke. Ein Diamantengeschäft kann eine glänzende, glatte Textur verwenden, während ein Florist vielleicht die Textur von Holz, Schmutz und Stielen nachbilden möchte.
2. Zeigt die Persönlichkeit der Marke, von rustikal und traditionell bis modern und sanft.
3. Öffnet einen Kommunikationspunkt durch Innovation im Design.

Kimp-Tipp: Das Integrieren zu vieler Texturen kann überwältigend werden und Ihre Botschaft übertönen. Die beste Idee ist, eine zu wählen, die simpel und aussagekräftig ist und zu Ihrer Marke passt.

Typografie

Typografie ist die Kunst, Schriften so anzuordnen und zu gestalten, dass das Ergebnis ansprechend, ästhetisch und lesbar ist.

Im Marketing und Branding ist Typografie nicht nur dazu da, Ihr Design schön zu machen, sondern es auch wirkungsvoll zu machen.

Menschen beurteilen Ihre Designs und Ihre Marke unbewusst anhand der von Ihnen gewählten Schriftart, Schriftart und des Stils. Das Prinzip von Raum, Formen, Typografie und Farbe kommen zusammen, um Ihre Botschaft an den Kunden zu übermitteln.

Befolgen Sie daher unbedingt diese Best Practices:

1. Wählen Sie aus Gründen der Einheitlichkeit eine Schriftart aus.
2. Stellen Sie sicher, dass die Kopie der mittleren Größe entspricht und nicht zu groß oder zu klein ist. Dies bestimmt schließlich die Wirksamkeit der Zusammensetzung.
3. Die Größe Ihrer Schrift muss die Wichtigkeit der Botschaft unterstreichen und gleichzeitig Titel, Überschriften und Textkörper klar voneinander abgrenzen.

Kimp-Tipp: Typografie spielt eine wichtige Rolle, in all deinen Designs, aber besonders im Logo-Design. Die meisten Unternehmen entscheiden sich dafür, ihren Namen als Logo entweder in Vollversion (Wortmarke) oder in Monogrammversion (Buchstabenmarke) zu gestalten. Hier ist das Logo das Fenster zu Ihrer Markenpersönlichkeit, also wählen Sie es sorgfältig aus.

Experimentieren Sie mit verschiedenen Schriftarten und Designs, um herauszufinden, was am besten zu Ihrer Marke passt. Mit einem Kimp Graphics-Abonnement können Sie für eine Pauschalgebühr unbegrenzt Änderungen vornehmen.

Das obige Logo ist für eine Softwarefirma mit einer typografischen Anordnung, die ein Roboter- und Computerdesign von Kimp nachahmt.

Prinzipien guten Designs

Um Design zu verstehen, reicht es nicht aus, die Elemente allein zu verstehen. Die Prinzipien, die ihre Anordnung und Zusammensetzung bestimmen, spielen eine ebenso wichtige Rolle.

Während Kunst und Design zig Prinzipien haben, die aus verschiedenen Denkschulen und Verwendungen stammen, sind einige wichtige zu beachten:

7) Gleichgewicht

Für ein gutes Design ist das Gleichgewicht der Schlüssel, ähnlich wie bei den meisten Dingen im Universum. Es gibt zwei Arten von Balance, die Designer praktizieren : Symmetrische und asymmetrische Muster.

Während Symmetrie dabei hilft, einem kreativen Zusammenhalt und Ruhe zu verleihen, legen asymmetrische Muster die Wichtigkeit eines Abschnitts gegenüber dem anderen fest.

Beides sind gültige Prinzipien und haben ihren eigenen Platz, um ein Design effektiv zu machen.

Kimp-Tipp: Betrachten Sie jedes Element mit seinem eigenen Gewicht und überlegen Sie dann, ob das gesamte Design ausgewogen ist. Ein Mangel an Ausgewogenheit kann dazu führen, dass ein Element die Komposition dominiert. Achten Sie also darauf, damit nur die wichtigsten Informationen entsprechend hervorgehoben werden.

8) Harmonie

Wir haben viele Elemente eines Designs besprochen, und jedes hat seine eigenen Teilmengen. Bei so viel Präsenz braucht ein Designer die Prinzipien der Harmonie, um sie zusammenzubringen.

Harmony stellt sicher, dass kein Element fehl am Platz und unnötig ist. Alle arbeiten zusammen, um ein einzigartiges Ziel zu erreichen.

Darüber hinaus besagen die Prinzipien von Gestalt, dass das Publikum das Design als Ganzes betrachtet, ohne dem Einzelnen absichtlich viel Aufmerksamkeit zu schenken Elemente. Daher müssen die Formen, Maßstäbe, Farben und Texturen für eine einheitliche Botschaft harmonieren.

9) Wiederholung

Wiederholung ist das Lieblingswerkzeug eines Vermarkters. Kunden haben eine kurze Aufmerksamkeitsspanne, und Wiederholungen helfen, Ihre Designs und Botschaften auf sie einzuprägen. Designer verwenden die Prinzipien der Wiederholung in Farbe, Form und Textur, um ihre Botschaften zu vermitteln.

Durch die Wiederholung von Markenfarben erreichen Unternehmen Markenbekanntheit und hinterlassen bei ihren Kunden einen bleibenden Eindruck von der Persönlichkeit der Marke.

Konsistenz in Branding und Marketing spielt eine entscheidende Rolle, wenn es darum geht, Ihr Unternehmen für den Kunden unvergesslich zu machen. Konsistenz, kombiniert mit der Wiederholung von Schlüsselelementen, kann dazu führen, dass Kunden das Design mit spezifischen Merkmalen Ihres Unternehmens assoziieren. Dies wiederum ermöglicht es Ihnen, Ihre Marke für Kunden leichter im Gedächtnis zu behalten.

Kimp-Tipp: Wiederholung braucht auch Balance. Zu viel Farbe beispielsweise kann einem Design die Vielfalt nehmen und es uninteressant machen.

Markenfarben und Produktdarstellungen werden oben verwendet, um Marken-/Produktbewusstsein auf einem Produktposter von Kimp zu schaffen.

10) Gitter und Rahmung

Framing ist der Prozess, die Aufmerksamkeit auf ein bestimmtes Element oder eine Gruppe von Elementen zu lenken .

Rahmen können Schachteln, Blumenrahmen oder sogar eine zufällige Anordnung anderer Designs sein, die ein Element ins Rampenlicht rücken.

Sie können das Konzept der Gitter auch verwenden, um das gesamte Design in kleinere Rahmen zu unterteilen und Elemente zu trennen. Wir sehen dies in Zeitungen, Zeitschriften und anderen Werbemedien.

Im obigen Menü werden Frames verwendet, um zu verhindern, dass die Kopie das Creative überfüllt .

Kimp-Tipp: Frames müssen nicht offensichtlich oder typisch sein. Experimentieren Sie mit unterschiedlichen Elementen wie Farbe, Formen und sogar Texturen, um Ihre eigenen Gitter und Rahmen zu erstellen. Es verleiht Ihrem Design einen Hauch von Innovation, ohne es zu überwältigen.

Kimp – Ihr Partner für Kreativität

Die Entwicklung eines guten Designs erfordert Übung, Geschick und Marketinggeschick. Wenn Sie dies tun und gleichzeitig ein Unternehmen führen, brauchen Sie fast alle Superkräfte.

Aber warum sich mit all dem belasten, wenn man da draußen sein und das tun kann, was man liebt? Wie, fragen Sie? Indem Sie uns bitten, das zu tun, was wir lieben – gute Designs zu erstellen.

Kimp bietet einen umfassenden, unbegrenzten Grafikdesign-Service und Videodesign-Service, der Unternehmen weltweit unterstützt.

Unser Modell ermöglicht es Ihnen, mit einem engagierten Team zusammenzuarbeiten, ohne sich Gedanken über Verwaltung, Zeitpläne oder Überarbeitungskosten machen zu müssen. Geben Sie uns einfach das Briefing, und wir werden es von dort aus übernehmen.

Wir sind Partner auf dem Weg Ihrer Marke, nicht nur einer anderen Agentur. Sprechen Sie noch heute mit uns, wenn es um Designs geht, oder melden Sie sich für die kostenlose Testversion an und überzeugen Sie sich selbst von unseren Lösungen.