London Fashion Week: Eine Marketinganalyse für Marken

Eventmarketing nimmt in der Welt des Handelsmarketings, insbesondere des Modehandels, einen besonderen Platz ein. Weil es beim Modemarketing darum geht, personalisierte Erlebnisse für Kunden zu schaffen und bereitzustellen. Also, wie könnte man das besser tun als durch Events? Und wenn wir im Zusammenhang mit Mode über Eventmarketing sprechen, fallen vielleicht als erstes die „Big Four“-Modewochen auf. Da es bereits Februar ist, können Sie erraten, über welche dieser Modewochen wir sprechen werden? Richtig – London Fashion Week.

Die London Fashion Week steht vor der Tür und Modemarken rüsten sich für die große Woche. Vorbei sind die Zeiten, in denen sich nur Luxusmodemarken auf Modewochen konzentrierten. Sogar High-Street-Modemarken nehmen Jahr für Jahr aktiv an der London Fashion Week teil.

Daher sehen große und kleine Modemarken oft Modewochen wie die London Fashion Week als den großen Durchbruch, der ihr Geschäft auf einen noch größeren Markt bringt. Was können Sie von den Marketingstrategien von Marken lernen, die an der London Fashion Week teilnehmen? Was sagen Ihnen die Entwicklung der London Fashion Week als Veranstaltung und ihre Werbeaktionen darüber, wohin das Marketing geht? Lass es uns herausfinden.

10 Modemarketing-Lektionen von Veranstaltungen und Werbeaktionen der London Fashion Week

Die London Fashion Week findet zweimal im Jahr in den Monaten Februar und September statt. Mit Hunderten von Designern stellt diese Veranstaltung oft einige der größten Trends des Jahres vor.

Sie fragen sich, wie Sie von der London Fashion Week profitieren und Aufmerksamkeit auf Ihre Marke lenken können? Keine Sorge, es gibt viele Möglichkeiten, dies zu tun.

Von der Anmeldung Ihres Designerlabels über die Präsentation auf der Rampe bis hin zur Einrichtung eines Pop-up-Shops beim London Fashion Week Festival und der Teilnahme an anderen kommerziellen Veranstaltungen und Partnerschaften – es gibt viele Ideen zu entdecken. Schauen wir uns einige davon zusammen mit einigen Marketingstrategien an, die Marken in der Vergangenheit dabei geholfen haben, sich bei Veranstaltungen der London Fashion Week abzuheben.

Auch wenn Sie noch nicht an Ihrer Strategie für diese London Fashion Week gearbeitet haben, können Sie diese Ideen immer im Hinterkopf behalten und die Bühne für das September-Event bereiten.

1. Hybrid-Events sind der Weg in die Zukunft

Es gab eine Zeit, in der nur ein winziger Teil der Weltbevölkerung an Veranstaltungen der London Fashion Week teilnehmen konnte. Aber die Zeiten ändern sich. Der British Fashion Council (BFC) hat in den letzten Jahren intensiv digitale Medien genutzt, um den Veranstaltungen der London Fashion Week zu ermöglichen, an Dynamik zu gewinnen. Und als Teil davon veröffentlicht BFC zusammen mit dem physischen Zeitplan einen Zeitplan für virtuelle Veranstaltungen.

Zu den digitalen Veranstaltungen gehören DiscoveryLAB-Präsentationen, die unter anderem über eine Vielzahl von Fortschritten und technologischen Trends im Einzelhandel sprechen.

Eine große Erkenntnis aus diesem Wandel ist, dass virtuelle Events und Hybrid-Events der Weg in die Zukunft sind. Marken können die aufkommende Nachfrage nach virtuellen Events nicht mehr ignorieren.

2. Digital-Forward-Ansatz für das Marketing

Neben den digitalen Events hat BFC auch seine Promotions und Kooperationen in vielerlei Hinsicht digitalisiert. Für die Veranstaltung im Februar 2023 arbeitete BFC mit IBM zusammen, um eine Mobile-First-Website mit mühelosen Online-Einkaufsoptionen zu erstellen. Darüber hinaus können die Veranstaltungsteilnehmer auch sofort veranstaltungsbezogene Erkenntnisse gewinnen, wie:

• Zeitpläne
• Kartenstandorte
• Details zu stadtweiten Feierlichkeiten

Durch die Rationalisierung aller Aspekte der Veranstaltung auf einer Plattform und die Bereitstellung eines ganzheitlichen Omnichannel-Erlebnisses möchte BFC die London Fashion Week menschenzentrierter gestalten.

Ein Großteil der Aktivitäten im Zusammenhang mit der Veranstaltungsteilnahme wurde ebenfalls online verlagert. Dazu gehört die Annahme von Bewerbungen für Designer, die Akkreditierung von Influencern und vieles mehr.

Die einzige Erkenntnis für Marken ist, dass ein Digital-Forward-Ansatz eine Möglichkeit ist, mit aufkommenden Trends Schritt zu halten und sich auf einem überfüllten Markt abzuheben.

Von einkaufbaren Posts in sozialen Medien bis hin zu bequemen E-Commerce-Portalen – der Schlüssel liegt darin, das Gesamterlebnis frei von Reibungen zu gestalten, die zum Abbruch des Einkaufswagens führen.

3. Nutzen Sie die sozialen Medien optimal

Wir haben gerade über einen Digital-Forward-Ansatz gesprochen. Soziale Medien nehmen dabei eine besondere Stellung ein. Marken auf der ganzen Welt nutzen soziale Medien, um das Engagement zu steigern und neue Leads zu generieren. BFC nutzt auch Twitter und Instagram, um sein Publikum bei der Stange zu halten.

Das Beste an Social-Media-Plattformen ist, dass Marken alle Arten von Zielgruppen an einem Ort bedienen können. In diesem Fall arbeitet BFC über seine Social-Media-Kanäle mit Markenpartnern, Designern, Sponsoren, Influencern und Modebegeisterten zusammen.

Von sofortigen Updates bis hin zu relevanten Informationen sammeln Social-Media-Nutzer viele Informationen über die London Fashion Week in den sozialen Medien.

Die Bereitstellung schneller und nützlicher Updates wie dieser hilft Ihrem Social-Media-Publikum, sich wie ein Insider zu fühlen. Sie wissen, dass sie durch das Folgen Ihrer Seite Zugang zu exklusiven Inhalten erhalten. Dies ist eine Möglichkeit, das Engagement zu fördern und Ihre Fangemeinde in den sozialen Medien zu vergrößern.

Lassen Sie uns nun über eine andere Möglichkeit sprechen, Kunden das Gefühl zu geben, einbezogen zu werden.

4. Geben Sie allen Ihren Kunden das Gefühl, eingeschlossen zu sein

Burberry wurde während der London Fashion Week zum Pionier in der Nutzung von Live-Streaming. Im Jahr 2010 ging die Marke eine Partnerschaft mit Twitch ein, damit ihr globales Publikum den Live-Stream vom Laufsteg aus verfolgen konnte. Dies ist eine Möglichkeit, den Kunden das Gefühl zu geben, „inklusive“ zu sein. Sie wissen, dass ihnen der Spaß nicht entgeht. Und sie werden Teil von etwas Großem. Schritte wie diese sind todsichere Wege, um die Kundenbindung zu stärken und auch den Ruf Ihrer Marke aufzubauen.

5. Eine arbeitsreiche Zeit für Influencer

Für die Akkreditierung als Social-Media-Influencer der London Fashion Week gibt es bestimmte Kriterien, wie zum Beispiel mindestens 35.000 Follower auf Instagram mit einer modebezogenen Seite. Die Anforderungen variieren für Blogger, TikToker und YouTuber. Influencer, die diese Kriterien erfüllen, können direkt akkreditiert werden und Teil des großen Events sein.

Influencer in der Modenische, die groß rauskommen wollen, können dieses Mal die von Influencern geleiteten Kampagnen genau im Auge behalten und ihre Accounts und Content-Strategien vorbereiten, um sich auf die Septemberausgabe der London Fashion Week vorzubereiten.

Marken integrieren aktiv Influencer-gesteuerte Inhalte während der London Fashion Week. Der folgende Tweet von Dolce & Gabbana zeigt Liam Payne.

Gerade in der Modewelt funktioniert diese Idee fast immer. Kunden vertrauen Influencern mehr. Prominente und Social-Media-Influencer sind also wunderbare Befürworter von Modemarken.

Kimp-Tipp: Im obigen Tweet bietet Dolce & Gabbana den Kunden einen Mehrwert, indem sie wissen, was der Star trägt. Denken Sie bei der Bereitstellung von Influencer-gesteuerten Inhalten auch daran, alle Details der Produkte anzugeben, die in der Kampagne vorgestellt werden. Die Nachahmung ihres bevorzugten Promi-Stils ist etwas, was viele Modeliebhaber lieben.

Sie können Beitragsbeschriftungen verwenden, um die Details bereitzustellen. Eine andere Idee ist, Karussell-Posts mit Einkaufslinks (wie auf Instagram) zu erstellen, damit Kunden schnell die Kleidung oder Accessoires sehen können, die von dem von Ihnen ausgewählten Influencer getragen werden. Denken Sie daran, all diese Designs markenkonform zu halten, denn am Ende des Tages können Sie die Markenkonsistenz nicht aufgeben.

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6. Wege finden, das Erlebnis zu verbessern

Erfahrung ist nicht nur ein Schlagwort, das dienstleistungsorientierte Branchen betrifft. Selbst produktbasierte Unternehmen wie Modemarken müssen sich auf das Erlebnis konzentrieren. Events wie die London Fashion Week sind der Beweis!

Die Vereinfachung des Einkaufskomforts ist eine Möglichkeit, das Benutzererlebnis zu verbessern. Ein Beispiel von der London Fashion Week, das zeigt, wie Sie das Kundenerlebnis kreativ verbessern können, ist Topshops Angebot an einkaufbaren Werbetafeln für die London Fashion Week.

Die Idee war einfach. Die Marke richtete eine Infrastruktur ein, um Echtzeit-Trends aus sozialen Medien zu erfassen und auf digitalen Werbetafeln anzuzeigen, die an verschiedenen Orten in Birmingham, Leeds und anderen Gebieten platziert wurden. Nach dem Tweeten des jeweiligen Hashtags mit Erwähnung von Topshop erhielten Kunden personalisierte Einkaufslisten, um mit den Trends Schritt zu halten.

Was hat die Marke damit erreicht? Es half Kunden, die ganze Zeit zu sparen, die sie damit verbrachten, nach Trendprodukten zu suchen und dann herauszufinden, wo sie nach Trendprodukten einkaufen sollten.

Auch Burberry hat 2015 etwas Ähnliches mit seiner Tweet-aktivierten Kamera gemacht. Dies war der Billboard-Idee von Topshop insofern einen Schritt voraus, als es den Kunden ermöglichte, einen Blick auf die Runway-Events zu werfen. Tweets mit dem Hashtag #TweetCam und die Erwähnung der Twitter-Seite von Burberry lösten automatisch eine Laufstegkamera aus, damit Kunden aus allen Ecken der Welt sehen konnten, was auf dem Laufsteg passierte.

7. Rabatte zur Steigerung Ihrer Gewinne

Das London Fashion Week Festival, das nach allen Enthüllungen auf dem Laufsteg stattfindet, ist der eigentliche Einzelhandelsteil der Veranstaltung, bei dem Kunden Geschäfte besuchen und Trends direkt vom Laufsteg auswählen können.

Modetrends neigen dazu, volatil zu sein. Kunden sind also bestrebt, Trends zu übernehmen, bevor es andere tun. Das bedeutet, dass das Einkaufen rund um die London Fashion Week zunimmt. Laut Cyrine Allani Joaristi, Gründerin von Nothing-to-Wear, verzeichneten einige unabhängige Modegeschäfte in der Septemberwoche 2018 bei der London Fashion Week einen Gewinnanstieg von 24 %.

Zeitlich begrenzte Rabatte, exklusive Angebote für Einkäufe im Geschäft oder Einkäufe auf der Website können in dieser Saison des Einkaufsrauschs als Katalysatoren wirken, um den Umsatz anzukurbeln.

8. Erstellen Sie aktuelle Inhalte, um das begeisterte Publikum anzusprechen

Auch wenn Sie es über Ihre Möglichkeiten finden, Ihre Marke auf dem Laufsteg zu präsentieren oder einen Pop-up-Shop aufzubauen, können Sie mit der Erstellung aktueller Inhalte mit dem Trend Schritt halten. Diese Idee funktioniert, weil in den Monaten Februar und September und auch ein paar Wochen vor der London Fashion Week die Suche nach „London Fashion Week“ und einer Vielzahl anderer modebezogener Begriffe in die Höhe schnellt.

Das obige Bild zeigt den plötzlichen Anstieg der Suche nach der London Fashion Week im September. Erstellen Sie Blogs oder Social-Media-Beiträge, die Kunden helfen, neue Trends zu verstehen. Oder noch besser, erstellen Sie Inhalte, die ihnen dabei helfen, diese Trends, Styling-Tipps und erschwingliche Alternativen zu integrieren, die sie anstelle von Designerstücken kaufen können, die den Laufsteg beherrschten.

All diese Ideen bringen Ihr Publikum während der London Fashion Week oder jeder anderen trendverändernden Modeveranstaltung auf Ihre Website oder Social-Media-Seite!

Nutzen Sie solche Trends, um Ihre Marke bei der Websuche und der Suche in sozialen Medien hervorzuheben. Planen Sie Ihren Content-Kalender mit diesen Events, damit die Leute Ihre Marke genau dann finden, wenn sie nach Antworten suchen. Inbound-Marketing-Maßnahmen wie diese können Ihrer Marke langfristig helfen.

Kimp-Tipp: Wenn Sie Inhalte rund um die London Fashion Week erstellen, sehen Sie sich in der Regel einer starken Konkurrenz ausgesetzt. Die Konzentration auf die richtigen Schlüsselwörter und die Verwendung der richtigen visuellen Elemente können Ihnen helfen, einen Wettbewerbsvorteil zu erzielen und den Lärm zu durchbrechen.

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9. Geben Sie Ihrem Publikum einen Vorgeschmack auf die Backstage-Szenen

Marken, Influencer und alle, die an der London Fashion Week teilnehmen, verbringen schlaflose Nächte damit, die Show vorzubereiten. Den Kunden den ganzen Aufwand vor Augen zu führen, macht die ganze Veranstaltung für sie noch spannender und gewinnt auch ihren Respekt.

Sie werden viele Backstage-Szenen sehen, die auf den Social-Media-Seiten der London Fashion Week geteilt werden. Wenn Ihnen keine detaillierte Begegnung mit den Backstage-Aktivitäten einfällt, können Sie auch Rohmaterialvideos in Ihren Instagram-Geschichten teilen.

Und wenn Sie Hilfe beim Bearbeiten dieser Rohmaterialvideos benötigen, damit sie professioneller aussehen, wenden Sie sich an das Kimp-Team.

10. Werden Sie kreativ, um neue Zielgruppen zu erreichen

Wenn wir über soziale Medien sprechen, bleiben die meisten Modemarken bei Instagram, Facebook und Twitter. Da die Konkurrenz jedoch hart ist, müssen Sie kreativ werden. Zum Beispiel gibt es monatlich mehr als eine halbe Milliarde Nutzer auf Snapchat.

11,8 % der Snapchat-Nutzer fallen in die Altersgruppe der 13-17-Jährigen und etwa 39 % von ihnen in die Altersgruppe der 18-24-Jährigen. Kurz gesagt, ein großer Teil des Snapchat-Publikums besteht aus Millennials und GenZ, die zufällig auch im Mittelpunkt der meisten Modemarken stehen, die bestrebt sind, mit Trends Schritt zu halten.

Diese Statistiken zeigen, dass neben einer starken Strategie, Ihr Instagram- und Facebook-Publikum zu umwerben, die Konzentration auf Plattformen wie Snapchat Ihnen hilft, Ihr Nischenpublikum zu erreichen. Bei Paradigmenwechseln in der Mode, wie der London Fashion Week, ist das junge Publikum am ehesten bereit, auf neue Trends aufzuspringen. Snapchat kann also bei diesen stark frequentierten Veranstaltungen ein Segen sein.

Wir werden wieder über eine Kampagne von Burberry sprechen. 2016 betrieb die Marke ihren Discovery Channel auf Snapchat. Nutzen Sie die Kraft dieser kurzlebigen Plattform,

Mit all den einfallsreichen Inhalten und Einkaufsempfehlungen, die die Marke auf ihrem Discover Channel teilte, half sie den Benutzern, während der London Fashion Week mit der Marke in Verbindung zu bleiben. Diese Kampagne ist ein weiteres Beispiel für die Fähigkeiten von Burberry im digitalen Marketing.

Entwerfen Sie mit Kimp von der London Fashion Week inspirierte Kampagnen für Ihre Modemarke

Besitzen Sie eine Modemarke? Suchen Sie nach einer Möglichkeit, Teil eines massiven Trends zu sein, der andere Marken in Ihrer Branche und auch Ihre Kunden begeistert? Dann ist die London Fashion Week Ihre Antwort. Wir wissen, dass es ein Kampf ist, die Plätze in der ersten Reihe zu ergattern. Aber Sie sollten wissen, dass die Ergebnisse dieser Kampagnen den Kampf wert sind. Machen Sie also das Beste aus der London Fashion Week und anderen weltweit anerkannten Modeveranstaltungen, um Ihren Kunden zu zeigen, dass Sie den Trends immer voraus sind. Lassen Sie Ihre Grafiken von Kimp entwerfen, um Grafiken zu entwerfen, die den Glanz und Glamour rund um diese Events einfangen und Ihr Produkt ins Rampenlicht Ihrer Kampagnen rücken.

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