Wie man mit Grafikdesignern zusammenarbeitet, um das perfekte Design zu erhalten

Arbeiten Sie mit Grafikdesignern und Ihr Marketing wird so viel besser, sagen sie! Aber über die Herausforderungen bei Designkooperationen wird kaum gesprochen.

Etwas zu skizzieren, das Ihnen in den Sinn kommt, kann an sich schon schwierig sein – stellen Sie sich vor, Sie reproduzieren die Idee eines anderen! Klingt nach einer kleinen Herausforderung, oder? Nun, es muss nicht wirklich so sein, vorausgesetzt, Sie bereiten sich auf die bevorstehende Zusammenarbeit vor.

Denken Sie daran, wenn Sie ein Geschäftsinhaber sind, wird dies eine Zusammenarbeit sein, die in vielerlei Hinsicht hilfreich ist. Sie können einige beeindruckende Visuals für Ihr Unternehmen erstellen, um vor potenziellen Leads und Ihren Kunden gut auszusehen. Oder sogar Designs, die Investoren gewinnen. Das Outsourcing von Grafikdesign kann auch die kostengünstigste Entscheidung sein, die ein Unternehmen treffen kann, um seine Marketingbemühungen zu verbessern.

Es lohnt sich also, eine solide Strategie für die Zusammenarbeit zu verstehen und zu entwickeln, damit dieses scheinbar entmutigende Arrangement funktioniert.

Wer muss mit Grafikdesignern zusammenarbeiten?

Unternehmer

Digitale Präsenz hat nicht mehr nur für technologieorientierte Unternehmen Priorität. Tatsächlich gibt es weltweit so viele Kleinunternehmer, die ohne Ladengeschäft arbeiten. Von Dropshipping bis Print-on-Demand, Online-Buchveröffentlichung und vielem mehr gibt es auch viele reine Online-Geschäftsmodelle. Alle diese Online-Unternehmen benötigen Grafikdesigns in Form von digitalen Anzeigen, Social-Media-Beiträgen und mehr.

E-Commerce und digitales Einkaufen wachsen ziemlich schnell. So werden bis zum Jahr 2023 voraussichtlich 22 % aller Einzelhandelsumsätze über E-Commerce-Verkäufe getätigt. Daher müssen sich Geschäftsinhaber auf einen harten Wettbewerb einstellen.

Und dann gibt es Unternehmen mit einer nicht sehr aktiven digitalen Präsenz. Auch sie brauchen grafische Designs. Diese können in Form von Flyer-Designs, Postern zur Werbung für ihr Geschäft, Werbetafeln und sogar Visitenkarten vorliegen.

Blogger

Es gab eine Zeit, in der es für einen Blog ausreichte, ein einzelnes Feature-Bild hinzuzufügen. Aber die Zeiten haben sich geändert und die Leute erwarten, dass Inhalte aller Art interaktiver sind, sogar Blogs. Fast 22 % der Blogger verwenden mindestens 4-6 Bilder in ihren Blogbeiträgen. Und 42 % der Blogger, die mehr als 10 Bilder verwenden, berichten, dass sie sehr gute Ergebnisse sehen.

Blogger, die ihre Blogs in einem umkämpften Markt nach oben bringen wollen, brauchen also Blog-Bilder – nicht irgendein Bild online, sondern originelle Grafiken, die auf den Blog-Inhalt abgestimmt sind. Originalgrafiken, die von Grafikern kuratiert wurden, heben den Blog im überfüllten Blogging-Bereich hervor.

Vermarkter

Vermarkter kennen den Markt zu gut und haben eine klare Vorstellung von den Designs, die umgesetzt werden, aber sie haben kaum Zeit. Während sie den Markt studieren und die richtigen Marketingstrategien herausfinden, stellen sie fest, dass es einen ständigen Bedarf an attraktiven Marketingmaterialien gibt, von denen die meisten visuelle Elemente beinhalten.

Daher arbeiten Vermarkter auf der ganzen Welt mit Grafikern zusammen, um ihre Produktivität zu verbessern, Marketingziele zu erreichen und ein starkes Markenimage zu erreichen.

Kurz gesagt, jeder, der eine Idee, ein Produkt oder eine Dienstleistung hat, die er entweder online oder über physische Geschäfte verkaufen möchte, benötigt die Dienste von Grafikern.

Die Notwendigkeit eines strukturierten Arbeitsablaufs in der Designzusammenarbeit

Um zu verstehen, warum eine Designzusammenarbeit einen strukturierten Arbeitsablauf erfordert, sollten Sie die allgemeinen Herausforderungen kennen, die bei einer solchen Zusammenarbeit auftreten.

Designerwartungen werden nicht erfüllt

Wenn das Design nicht den Erwartungen des Kunden entspricht, kann dies zwei Hauptgründe haben:

• Fehlende Informationen im Design-Briefing oder Unklarheit bei den Anforderungen an das Möbeldesign
• Fehlinterpretation des Designauftrags und der Anforderungen durch den Grafiker

Die Verwendung falscher Farben, Schriftarten, die nicht der Vorstellung des Kunden entsprechen, die Gesamtstimmung des Bildes oder ein Video, das nicht den Vorstellungen des Kunden entspricht, sind Beispiele dafür, dass Designanforderungen nicht erfüllt werden. Aber der Designer könnte diese besonderen Farben verwendet haben, weil sie für das Jahr im Trend liegen.

Um sicherzustellen, dass der Kunde und der Designer auf derselben Seite sind, sollte eine gute Kommunikationsstrategie vorhanden sein.

Unerwartete Lieferverzögerungen

Verzögerungen bei Designprojekten sind oft darauf zurückzuführen, dass in den vom Kunden bereitgestellten Designanforderungen etwas fehlt oder dass die Schätzungen des Zeitplans falsch waren.

Die Arbeit mit unbegrenzten Grafikdesign-Abonnementdiensten, die nicht nur eine Ressource, sondern ein engagiertes Team zur Verfügung stellen, das sich um die Grafikdesigns eines Unternehmens kümmert, wird unerwünschte Verzögerungen beseitigen. Ein weiterer wesentlicher Aspekt wäre eine unkomplizierte Projektverfolgung von Anfang an.

Kimp-Tipp: Die Arbeit mit transparenten Dashboards, um den Fortschritt des Projekts zu verfolgen und zeitnahe Updates zu erhalten, erleichtert es Kunden und Designern, unvorhergesehene Verzögerungen zu vermeiden. Kimp hat vorhersehbare Bearbeitungszeiten, damit Kunden ihren Marketingkalender effektiver planen können. Und mit der Transparenz, Ihre Projekte über Trello zu verfolgen, können Sie den Designfortschritt jederzeit überprüfen.

Zu viele Revisionen

Wenn der Designer das Ziel des Designs nicht klar versteht oder der Kunde kein klares Design-Feedback gibt, kann es zu wiederholten Überarbeitungsanforderungen kommen.

Während unbegrenzte Grafikdesign-Services unbegrenzte Überarbeitungen bieten, können Marken die zusätzliche Zeit vermeiden, die für die Durchführung dieser Überarbeitungen erforderlich ist, indem sie präzise sind und auf die erwarteten Änderungen hinweisen. Design-Feedback zu geben ist eine Kunst, von der jedes Unternehmen profitieren kann.

Die Erfolgsformel für die Zusammenarbeit mit Grafikern

1. Ein gutes Design-Briefing für einen Vorsprung

Die meisten Kommunikationshürden oder Verzögerungen bei Designprojekten entstehen aufgrund fehlender Informationen. Ein Design-Briefing wäre ein Dokument, das Grafiker mit den grundlegenden Informationen ausstattet, die sie wissen müssen, um das Design für die Marke relevanter zu machen.

Ein sorgfältig ausgearbeitetes Design-Briefing mit Beiträgen aller relevanten Personen im Team stellt sicher, dass der Designer versteht –

• Das Ziel des Designs
• Zielgruppe
• Geschichte der Marke
• Aktuelle Markenidentität
• Die Branche, in der das Unternehmen existiert

Ein Design-Briefing wird normalerweise vom Marketingteam oder dem Top-Management einer Organisation oder manchmal von den Unternehmern selbst kuratiert. Designer können die bereitgestellten Informationen jederzeit auswerten und um weitere Beiträge bitten, um sicherzustellen, dass das Design den Erwartungen der Marke entspricht.

Um die Essenz der Designanforderungen zu erfassen, sollte ein Design Briefing Details über enthalten

• Die Hürden im Marketing, die das Unternehmen mit neuen Designs zu überwinden versucht
• Bestehende Designstrategien
• Markenwerte wie Logos
• Markenstilrichtlinien
• Erwartete Fristen
• Budgeterwartungen
• Designanforderungen wie Größe, Format und Ausrichtung des Bildes oder Videos und der Textkopie
• Inspirationsbilder für das Design

Die Einbeziehung zusätzlicher Details wie Marketingziele, aktuelle Haltung in der Branche und Details über Wettbewerber würde dem Designauftrag mehr Wert verleihen.

Imbiss

Für Marken – Artikulieren Sie Ihre Ideen klar und präsentieren Sie sie in greifbarer Form durch das Design-Briefing.

Für Designer – Stellen Sie sicher, dass Sie die Designvorgaben genau prüfen, bevor Sie mit dem Designprojekt beginnen, damit fehlende Details keine Engpässe bei der Designlieferung verursachen.

2. Timeline-Diskussionen, um Fristen weniger einschüchternd zu gestalten

Ein einziges Datum für den Abschluss des Projekts festzulegen, wäre kein pragmatischer Ansatz bei Designkooperationen. Machen Sie sich bewusst, dass das Designteam oder der Grafiker, mit dem Sie zusammenarbeiten, den gesamten Designprozess möglicherweise in Teile aufteilt. Nach der Designanfrage sind mehrere Schritte erforderlich, um das endgültige Design zu erhalten. Einige davon sind:

• Prüfung des Designbriefings und Verständnis der Designanforderung durch den Grafiker
• Erstellung des Entwurfs
• Design-Revisionen
• Endgültiges Design

Diskussionen zwischen Grafikern und Marken sollten den Arbeitsablauf aufschlüsseln, um spezifische Zeitpläne für jede Phase des Designprozesses zu verstehen. Der Schlüssel zu einer starken Kommunikation ist eine klare Diskussion und das Verständnis der Zeitpläne.

Imbiss

Für Marken – Eine Überarbeitungsanfrage zum Ändern der Farbe in einem Bild mag ziemlich klein erscheinen. Aber bis der Designer es tatsächlich ausführt und gleichzeitig das Gleichgewicht im Design beibehält, kann es einige Zeit und Mühe kosten. Respektieren Sie also die Eingaben des Grafikers beim Festlegen von Zeitplänen. Geben Sie außerdem in der ersten Phase ein detailliertes Design-Briefing und später ein klares Design-Feedback, um Hin- und Her-Kommunikation zu vermeiden.

Für Designer – Marken verstehen möglicherweise nicht die Schritte, die zum Erstellen des Designs oder zum Vornehmen von Änderungen erforderlich sind. Eine transparente Kommunikation und eine kurze Erklärung des Prozesses helfen dem Kunden, die Fristen besser zu verstehen.

3. Kommunikationsklarheit für eine erfolgreiche Zusammenarbeit

Von der Präsentation des Entwurfsauftrags an den Grafiker bis zur Übergabe des endgültigen Entwurfs an den Kunden beeinflusst jede einzelne Interaktion die Qualität der Zusammenarbeit. Tatsächlich könnten schlechte Kommunikationsstrategien im Mittelpunkt der meisten Designverzögerungen und wiederholten Revisionsanfragen stehen.

Es ist wichtig, den richtigen Kanal für die Kommunikation zu verwenden, und dann kommt die Verwendung einer einfachen Sprache. Neben dem Design-Briefing sollte die Marke auch die Erwartungen klar spezifizieren können. Beispielsweise sollten Farben und Symbole, die verwendet oder nicht verwendet werden sollten, bevorzugte Schriftarten und andere Details klar sein.

Beide Parteien sollten zu einer offenen Kommunikation bereit sein. Je mehr Sie kommunizieren, desto besser arbeiten Sie als Team an der Verbesserung der Marke.

Imbiss

Für Marken – Anstatt offen zu sagen, dass das Design nicht Ihren Erwartungen entspricht, machen Sie sich klar über die Aspekte des Designs, an denen der Designer arbeiten soll – wie die Farbe, die Größe der visuellen Elemente, die Position von Text oder Symbolen.

Für Designer – Kunden verstehen das Lexikon des Designs möglicherweise nicht. Zerlegen Sie Ihre Eingaben also in verständliche Teile in einfachen Worten. Wenn Sie Ihrem Kunden sagen, dass das Bewegen des Elements gemäß dem Feedback den „Goldenen Schnitt“ durcheinander bringt, ergibt dies keinen Sinn für ihn. Sie müssen erklären, wie sich die Änderung der Position bestimmter visueller Elemente auf die visuelle Attraktivität des Bildes auswirken kann.

4. Lassen Sie die Illusion der Perfektion los

Sowohl der Designer als auch die Marke sollten aufhören, Perfektion zu jagen. Es gibt einen Unterschied zwischen Perfektion in Bezug auf die Abmessungen und Geometrie und Perfektion in Bezug auf die visuelle Ausgewogenheit.

Haben Sie das Logo von Google aus der Nähe betrachtet, insbesondere den Buchstaben „G“ im Logo?

Für den zufälligen Betrachter ist es nur ein abgerundetes „G“, aber ein Grafikdesigner kann vielleicht darauf hinweisen, dass die Dinge nicht wirklich in das „G“ passen. Manchmal sehen geometrisch „perfekte“ Designs, insbesondere in der Typografie, visuell „unvollkommen“ aus. Um dies besser zu erklären, müssen wir über optische Täuschung sprechen.

Haben Sie schon von der Ebbinghaus-Illusion gehört? Schauen Sie sich das Bild unten an –

So schwer es auch zu glauben ist, beide orangefarbenen Kreise haben die gleiche Größe, aber sie sehen klein oder groß aus, basierend auf den visuellen Elementen, die in ihrer Nähe angeordnet sind. In ähnlicher Weise wurde der leichte Versatz im kreisförmigen „G“ von Google geschaffen, um das Design optisch ausgewogener erscheinen zu lassen, obwohl einige geometrische „Unvollkommenheiten“ vorhanden sind.

Imbiss

Vertrauen Sie für Marken den Erkenntnissen des Designers im Design, insbesondere wenn es darum geht, absichtliche Unvollkommenheiten hinzuzufügen, um ein Gleichgewicht zu schaffen.

Für Designer – Streben Sie nach einem visuell ausgewogenen Stück, auch wenn es ein bisschen die Regeln brechen muss, und Sie werden sicher ein Design schaffen, das die richtige Botschaft vermittelt.

5. Akzeptieren Sie, dass es Meinungsverschiedenheiten geben wird

Hängen Sie ein einfaches rotes Kleid auf, das perfekt geschnitten und genäht ist, und bitten Sie ein paar Frauen zu bewerten, wie sehr sie es mögen oder hassen. Sie werden sicher viele unterschiedliche Antworten erhalten. Auch wenn es keine „Designfehler“ gibt, mögen es manche Frauen einfach nicht. Wenn dies bei einem schlichten roten Kleid ohne konkreten Hassfaktor der Fall ist, stellen Sie sich vor, Sie erstellen Multimedia-Inhalte wie Bilder und Videos, bei denen es so viele Elemente zu kommentieren gibt.

Grafikdesign ist vor allem deshalb schwierig, weil „Schönheit im Auge des Betrachters liegt“. Aber ja, Grafikdesigner versuchen, einige bewährte Konzepte wie das Gestaltprinzip, den Goldenen Schnitt und das Gleichgewicht in das Design einzubeziehen, um ästhetisch ansprechende Inhalte zu erstellen.

Imbiss

Für Marken – es sei denn, es gibt zu viele Inkonsistenzen im Design, beurteilen Sie die Qualität der Arbeit des Grafikers nicht zu früh. Sprechen Sie mit Ihrem Designer, um zu verstehen, warum die Dinge so sind, wie sie sind, und überlegen Sie dann, ob eine Überarbeitung erforderlich wäre.

Für Designer – während es schwierig ist, ein Design zu erstellen, das allen gefällt, ist es nicht schwierig, etwas zu schaffen, das insgesamt optisch ansprechend ist. Streben Sie danach, visuell ausgewogene Designs zu erstellen, die für die Zielgruppe optimiert sind, und Sie können nichts falsch machen. Wenn Sie sich fragen, wie das geht, lesen Sie in diesem Blog nach, wie Sie für Ihre Zielgruppe gestalten können.

6. Sei bereit für neue Ideen

Jahrzehntelang blieb Burberry eine Luxusmodemarke, die für ihre klassischen Karos, Trenchcoats und mehr bekannt war. Aber dann, da die Mehrheit der Käufer Millennials und Gen Z-Anhänger sind und digitale Trends die Welt des Marketings beherrschen, beschloss die Marke, das größte Risiko einzugehen, indem sie ihr traditionelles Emblem-Logo zugunsten eines saubereren, digitalfreundlichen Wortmarken-Logos fallen ließ .

Anfangs erhielt das Logo ein gemischtes Echo in den sozialen Medien, aber am Ende half es der Marke, ihr Rebranding-Ziel zu erreichen, indem es die fast stagnierenden Verkäufe ankurbelte, mit denen die Marke konfrontiert war.

Es rückte sogar für die Gen Z-Leute ins Rampenlicht, die wenig über die Marke wussten. Das passiert jetzt, wenn Marken ihre Zusammenarbeit im Grafikdesign verstärken und ihrem Grafiker vertrauen. Und genau das passiert, wenn Sie sich entscheiden, offen für neue Ideen im Grafikdesign zu bleiben.

Imbiss

Für Marken hilft es, neue Ideen aufzunehmen, denn manchmal kann die frische Perspektive, die ein Grafiker bietet, ausreichen und das Geschäftswachstum vorantreiben.

Für Designer – Unternehmen kommen auf der Suche nach neuen Ideen zu Grafikern. In Bezug auf Designtrends auf dem Laufenden zu bleiben und den Puls des Publikums durch digitale Medien zu verstehen, wird dazu beitragen, erfolgreiche Designs zu erstellen.

Vereinfachte Zusammenarbeit bei Designprojekten mit Kimp

Keine zwei Menschen denken gleich, besonders wenn Kreativität eine Rolle spielt. Gute Designzusammenarbeit basiert auf Vertrauen zwischen Marken und Designern. Und dazu braucht es einen transparenten und klar geregelten Design-Workflow. Aus diesem Grund wird die Zusammenarbeit mit Kimp den gesamten Prozess sowohl für die Grafiker als auch für die Marken vereinfachen. Melden Sie sich noch heute für eine kostenlose Testversion an.