Equilibrio en los principios de diseño: uso de simetría y asimetría

¿De qué servirá una imagen elegante en las redes sociales si no transmite la información deseada a la audiencia? Y para las imágenes que comunican el mensaje deseado, el equilibrio en el diseño es un concepto clave.

Crear imágenes que conviertan e interactúen con la audiencia requiere mucha paciencia y comprensión del mercado. El diseño también depende del negocio en sí y de su mensaje a los clientes.

En palabras de Steve Jobs,

“El diseño no es solo lo que parece y se siente. El diseño es cómo funciona”.

Los diseños están en todas partes: páginas web, logotipos, estética de redes sociales e incluso anuncios. Considere la industria publicitaria, por ejemplo: con la tasa de crecimiento actual de la publicidad, se prevé que el mercado publicitario global alcance los $ 875 mil millones para el año 2026. Y en el quid de un buen anuncio, se encuentra un buen diseño. Las imágenes, de hecho, encabezan las listas cuando se trata de tipos de contenido para anuncios. Esto hace que la comprensión del concepto de equilibrio en el diseño sea aún más relevante.

Si desea crear diseños que tengan el poder de permanecer en la mente de los espectadores, deben ser contextuales, conceptuales y coherentes con los principios de diseño. Profundicemos un poco en los principios de un buen diseño.

Principios de un buen diseño

Un buen diseño consta de una serie de características. Dependiendo del subsegmento del diseño existen varios principios. De hecho, hay varias reglas de diseño tan fundamentales que a menudo confunden a quienes no diseñan todos los días. Algunas características de un buen diseño son:

• Una pequeña cantidad de contraste puede crear ese gancho visual.
• El énfasis se asegurará de que el mensaje central sea muy claro.
• Rhythm se asegura de que su diseño tenga una fluidez natural.
• Cuando trabaja con proyectos de diseño con diferentes secciones como una página web, por ejemplo, los principios de diseño como la jerarquía son importantes.
• De todos ellos, hay un atributo en particular que destaca como factor indispensable y es el equilibrio. Esto es lo que diferencia los diseños de profesionales de los diseños de aficionados y no diseñadores.

Junto con estos, la alineación y la repetición deseable de elementos también pueden mejorar los resultados. Finalmente, se trata de crear un impacto en el espectador y contar una historia. Para esto, debe comprender las emociones y los intereses de los espectadores y luego alinear el concepto en consecuencia.

Sugerencia de Kimp: para involucrar creativamente al espectador y al mismo tiempo comunicar claramente su mensaje, puede utilizar metáforas visuales y tipografía estética. Cualquiera que sea su estilo, hay una cosa a la que debe aspirar: el equilibrio en su diseño. Cuando hay equilibrio, hay un diseño que destaca.

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La simetría vs. Disputa de asimetría

La perfección es una ilusión, ¿o no? ¡El diseño perfecto es posible! La verdadera pregunta es si debe aspirar a la perfección en el diseño.

La perfección a veces hace que tu diseño se pierda entre la multitud. ¡Es posible que no cree el impacto deseado después de todo! Esta es la razón por la que algunos diseñadores utilizan la asimetría para romper con la perfección y centrarse en cambio en el impacto del diseño.

En un sentido general, podrías pensar que la simetría y el equilibrio son lo mismo. Pero el concepto de equilibrio en los principios de diseño significa mucho más que simetría.

Las personas que son nuevas en el diseño e incluso los diseñadores gráficos profesionales pueden encontrar que la asimetría es arriesgada para trabajar, ya que la composición incorrecta puede hacer que el diseño se vea caótico. Pero el equilibrio en el sentido más verdadero aprovecha al máximo tanto la simetría como la asimetría. Eso nos lleva a los dos tipos principales de equilibrio que es probable que encuentre: equilibrio simétrico y equilibrio asimétrico.

Los pesos visuales en el diseño serían la prioridad que obtiene un elemento visual. Puede basarse en el contraste de colores, las diferencias de tamaño o incluso la densidad de distribución de los elementos. La diferencia entre el equilibrio simétrico y asimétrico es tan simple como la diferencia entre un tema formal y un tema casual. El equilibrio simétrico mantiene pesos similares en ambos lados mientras que la asimetría intenta crear equilibrio con diferentes pesos pero un punto focal justificado. Para simplificar esto aún más, veamos el equilibrio simétrico y asimétrico y cómo agregarlos a su diseño.

¿Qué es el equilibrio simétrico en los principios de diseño?

La simetría en el arte siempre ha tenido un gran valor. siempre ha sido valorado alto. De hecho, incluso los antiguos egipcios integraron religiosamente la simetría en su arte.

Imagine crear un diseño con ejes definidos: podría ser horizontal, vertical o diagonal. Si conserva elementos similares en todos los lados de los ejes, se dice que el diseño tiene un equilibrio simétrico.

El equilibrio simétrico simplifica las cosas para el espectador. Encontrará este tipo de equilibrio en el arte, el diseño de interiores y el diseño gráfico de todas las formas. Las mariposas y los girasoles son representaciones de la naturaleza del equilibrio simétrico.

Aplicación de equilibrio simétrico en el diseño

¿Quieres experimentar con el equilibrio simétrico en el diseño? Puede jugar modificando la posición y el recuento de los ejes virtuales y obtener los siguientes tipos de simetría.

• La simetría de reflexión es el tipo más común. Consiste en un solo eje y los elementos a lo largo de estos ejes son reflejos entre sí. El color, la forma, el tamaño y otros atributos físicos son todos iguales.
• La simetría de reflexión deslizante es útil cuando tiene que crear un efecto de movimiento en el diseño.
• La simetría rotacional o la simetría radial es donde hay múltiples ejes que se encuentran en un punto central común. La repetición del diseño sería a través de los segmentos radiales.
• Finalmente, existe la simetría traslacional donde tienes patrones similares que están igualmente espaciados pero en múltiples posiciones pero la orientación es la misma.

¿Cuándo se sentirá relevante el equilibrio simétrico?

• Si desea un logotipo para una empresa que prefiere líneas limpias y un toque de sofisticación, el equilibrio simétrico puede ser su mejor opción.
• A las marcas que necesitan un diseño infalible para su estética formal también les puede gustar la simetría.
• El equilibrio simétrico ayuda a crear diseños atemporales.

Consejo de Kimp: el equilibrio simétrico le permite crear diseños agradables a la vista. Antes de comenzar a explorar conceptos publicitarios creativos, si necesita conceptos simples para conectarse con su audiencia, este tipo de equilibrio funciona.

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¿Qué es el Equilibrio Asimétrico?

Hay belleza en la simetría, pero ¿cuánta de ella realmente necesitas? La percepción de la gente sobre el diseño sigue cambiando. Hubo un tiempo en que se alababan los diseños perfectamente simétricos en la arquitectura, pero ahora es posible que vea varias maravillas arquitectónicas con formas extrañas. Incluso sin simetría, puede tener un impacto siempre que mantenga el equilibrio.

Una cosa para recordar es que incluso cuando esté utilizando la asimetría como la fuerza de su diseño, no debe comprometer el equilibrio.

El equilibrio simétrico tiene una connotación formal y esto podría no adaptarse esencialmente a la personalidad de varias marcas. Considere una marca enfocada en la moda de vanguardia, por ejemplo. El valor central de la empresa sería explorar lo poco ortodoxo, por lo que un diseño perfectamente simétrico en su logotipo o página web podría no reflejar realmente quiénes son.

Hay varios casos en los que el equilibrio simétrico podría no ser adecuado para el efecto deseado. Aquí es donde los diseñadores suelen optar por el equilibrio asimétrico.

La mayoría de los diseñadores también sienten que hay dinamismo en el equilibrio asimétrico. Cuando se usa adecuadamente, este podría ser ese atributo de parada de desplazamiento de su diseño. También puede ser una señal para intrigar a los espectadores y alentarlos a detenerse y echar un segundo vistazo.

Consejo de Kimp: al jugar con la disposición de los pesos visuales, puede hacer que la imagen se vea diferente desde diferentes perspectivas. Si necesita un diseño único con muchas capas de significado, entonces el equilibrio asimétrico ayuda.

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Aplicación de equilibrio asimétrico en el diseño

El equilibrio asimétrico puede ser difícil de comprender, pero el impacto que tiene en el espectador hace que valga la pena explorarlo.

Si se pregunta cómo logran los diseñadores crear un equilibrio cuando los elementos visuales son todos diferentes entre sí, aquí hay algunas formas en que lo hacen:

• Si hay objetos de diferentes tamaños, pueden colocar los pesos visuales más pequeños en un lado y el peso visual más grande en el otro lado del eje.
• Aparte de la segregación basada en el tamaño, también podrían lograr el equilibrio con la ayuda del color, usando colores más oscuros para los pesos visuales más pequeños y tonos apagados para los más grandes.
• Si hay un elemento que es sorprendentemente diferente de los demás, pueden colocarlo de tal manera que haya un punto focal para los espectadores.
• Otro método popular de segregación para obtener el equilibrio depende de las texturas. Mezclar y combinar texturas puede ser complicado. Por lo tanto, a menudo intentan agregar elementos suaves para equilibrar esta mezcla caótica.

Entonces, ¿cuándo deberías usar el equilibrio asimétrico?

• Si su diseño tiene un punto focal muy específico y si el mensaje se puede transmitir mejor al permitir que un elemento domine al otro, la asimetría estaría a su favor.
• Al crear una página web, la inclusión de una imagen de héroe o fuentes de declaración para llamar la atención sobre áreas específicas de la página es el ejemplo perfecto del uso de la asimetría.
• Al manipular el enfoque, también puede crear una ilusión de movimiento.

Sugerencia de Kimp: el equilibrio asimétrico tiene la capacidad de captar la atención y esto se puede usar en anuncios gráficos e incluso en anuncios de Instagram Story. Y puede acceder a estos dos diseños con una suscripción a Kimp Graphics.

Conceptos erróneos comunes sobre el equilibrio en el diseño

Incluso las personas que conocen el equilibrio simétrico y asimétrico pueden tener dudas a la hora de implementarlos en el diseño. Por eso, cuando se les da la oportunidad, las marcas dudan en jugar con el equilibrio asimétrico. Aquí hay algunos conceptos erróneos sobre el equilibrio en el diseño que desconciertan tanto a los diseñadores como a las marcas que buscan nuevos diseños gráficos.

• Algunos creen que los diseños simétricos son aburridos. La verdad es que puedes jugar con formas únicas y colores llamativos mientras conservas la simetría. Y los patrones con simetría de traducción pueden ser perpetuos. Estos también son fáciles de reutilizar.

• La asimetría a menudo se percibe como una falta de equilibrio. Por esta razón, algunos incluso consideran que la asimetría es una opción solo cuando el objetivo es un ambiente ecléctico. Pero, la verdad es que, con el equilibrio asimétrico, puedes crear muchos estilos además de temas eclécticos y atrevidos. Para esto, puede usar creativamente el espacio negativo para un diseño fluido. Y así usar la asimetría para jugar con el punto de enfoque.

Cuando se trata de diseño, no existe un enfoque único para todos. Tanto el equilibrio simétrico como el asimétrico pueden ser útiles para una marca en diferentes contextos. Por ejemplo, mientras mantiene la simetría en el logotipo, la marca podría optar por un equilibrio asimétrico en el diseño de la página web.

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La fuerza real del diseñador se muestra en la elección del tipo correcto de equilibrio para el contexto. Y como siempre, las estrategias de diseño deben ser ágiles y listas para adaptarse a las tendencias cambiantes. Esto hará que estos diseños sean únicos e impactantes. Esté abierto a experimentar con estilos hasta que encuentre una idea de diseño que funcione bien para la marca en particular. Los diseñadores profesionales quitan de sus hombros la carga de comprender principios de diseño complicados. Comience su prueba gratis hoy.

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