Qu'est-ce qui fait un bon design ? Les 10 éléments et principes

Lorsque vous lancez une nouvelle entreprise, vous avez besoin de marketing et de stratégie de marque pour vous démarquer de vos concurrents. Vous voulez des campagnes qui rendent votre entreprise très visible et qui font parler de lui.

Vous voyez de grandes marques le faire tout le temps, et vous le souhaitez également pour votre entreprise.

Si vous regardez la plupart des marques populaires avec des campagnes virales, vous réalisez qu'elles ont toutes un lien sous-jacent. Leurs conceptions semblent briller et accrocher les gens.

Le secret d'une campagne de branding et de marketing réussie dans le monde visuel d'aujourd'hui est un bon design. Quelque chose qui communique avec les gens et les conduit à vous.

Une bonne conception s'appuie sur le principe de la psychologie basée sur la perception visuelle. Vous pouvez faire ressentir à votre public ce que vous voulez qu'il ressente, sans mots.

Mais, le mot à noter de près est "Bon".

Alors, qu'est-ce qui fait qu'un design est bon ? Comment pouvez-vous vous assurer que votre image de marque, votre marketing et toutes vos créations entrent dans cette catégorie ?

Eh bien, comprendre cela et ce qui s'y passe est la première étape. Alors, faisons ce premier pas et décomposons ce qu'est un bon design.

Faire travailler vos créations pour vous

Vous vous demandez peut-être s'il est possible de définir un bon design ?

L'art n'est-il pas subjectif ? Eh bien, l'art l'est, mais la plupart des experts s'accordent à dire que vous pouvez définir de manière assez précise si un design est efficace ou non.

Eh bien, selon Dieter Rams, un ingénieur industriel des années 1970, un bon design (au moins dans le contexte du marketing et de l'image de marque) est :

Orienté utilisateur

Il suit toujours le design thinking - une pratique où chaque décision, création et mouvement prend en compte les besoins de l'utilisateur. Si votre conception donne la priorité à l'utilisateur en matière de lisibilité, de simplicité et d'accessibilité, vous en avez une bonne entre les mains.

Innovant

Les règles sont faites pour être brisées ou au moins pliées pour de meilleurs résultats. Un bon design apporte quelque chose de nouveau à la table et surprend tout le monde par son innovation. Une histoire peut prendre plusieurs formes, mais une conception efficace la rend fraîche.

Esthétique

Il peut sembler que nous revenons à des termes subjectifs, mais le but ici n'est pas de rendre vos conceptions acceptables pour les masses. C'est pour le rendre acceptable pour votre public cible. Avec le bon équilibre entre la couleur, la forme et le texte, vous pouvez y parvenir. Un bon design est esthétique, agréable et invitant à attirer l'attention des clients sur la marque.

Facilite la commercialisation

Le marketing est une forme de narration avancée et visuelle. Une bonne conception permet à l'histoire d'atteindre plus facilement les clients. Il vous permet de transmettre votre message et d'attirer l'attention sur toutes les parties de votre histoire que vous souhaitez. En branding, cela signifie la personnalité de votre marque. Cela peut également signifier un logo, des boutons d'appel à l'action et un titre en marketing.

Vous savez maintenant ce que l'investissement dans le design peut apporter à votre marque. Passons donc rapidement à la compréhension des éléments et des principes qui peuvent le faire ou le défaire .

Éléments d'une bonne conception

Ce blog Kimp vise à rendre le comment, le pourquoi et le quoi d'un design facile à comprendre. Cela vous aidera à travailler avec votre équipe de conception à un niveau plus approfondi.

Ligne

La ligne est l'un des éléments pivots et fondamentaux du design. Définition littérale de côté, une ligne peut être tout ce qui relie deux sections, points ou zones. Les concepteurs caractérisent généralement les lignes à l'aide de propriétés telles que la longueur, l'épaisseur et le style.

Avec les lignes, vous pouvez :

1. Introduisez un flux visuel dans vos créations
2. Ajoutez de la structure pour mettre en évidence les aspects importants et éviter le désordre
3. Créez des formes, des formulaires et des éléments typographiques personnalisés pour ajouter des améliorations.

Les meilleures pratiques:

Tirez parti des différents styles de ligne (droite, courbe, dentelée/zig-zag) pour représenter différentes émotions comme la conservation, la jeunesse/ludique et l'excitation, respectivement.

La ligne est la pierre angulaire d'un bon design. Ne pas lui donner de personnalité et de caractéristiques significatives conduira à une personnalité peu impressionnante.

Astuce Kimp : les lignes vous aident à créer un tout nouveau style de marque qui distingue vos créations de toutes les autres dans l'industrie. Avec une équipe de Kimp Graphics, vous pouvez obtenir des motifs uniques et significatifs avec des lignes pour vos conceptions. Inscrivez-vous pour un essai pour tester le service par vous-même et voir.

Couleur

Comme nous l'avons dit, un bon design communique et se connecte efficacement avec votre public. Et la couleur est l'élément qui gère et dirige la plupart de ces communications.

La couleur a différentes connotations dans les contextes sociétaux, culturels et émotionnels. Comprendre et capitaliser sur les principes de la psychologie des couleurs peut aider à faire ressortir certaines réactions de votre public.

Certains thèmes de couleurs populaires dans des créations efficaces incluent :

1. Une combinaison de couleur(s) dominante(s) et de soutien
2. Une roue chromatique ou des motifs arc-en-ciel
3. Absence de couleurs (Dessins noir et blanc ou dessins monochromes)

Des principes tels que l'harmonie, l'équilibre, le contraste et la répétition déterminent l'efficacité et l'esthétique de vos thèmes de couleurs (plus d'informations à ce sujet dans les sections suivantes !!).

Un bon design tire parti de la couleur pour :

1. Transmettez subtilement l'émotion derrière le message
2. Délimiter l'espace
3. Créer la notoriété de la marque

Astuce Kimp : La couleur agit comme un unificateur pour vos supports de marque et de marketing, à la fois numériques et imprimés. Le choix d'une palette de couleurs devient alors crucial. Choisir un design qui fonctionne en RVB, CMJN et Pantone peut vous donner la cohérence de marque dont vous avez besoin. Consultez notre guide sur les combinaisons de couleurs ici.

Forme

Une forme est une structure que nous connaissons tous. En graphisme aussi, cela suit à peu près les mêmes règles. Une zone, une forme ou une figure entre des lignes devient une forme.

Les conceptions contiennent des formes bidimensionnelles ou tridimensionnelles en fonction des exigences de la conception et du support utilisé. Une forme peut être géométrique, abstraite ou organique, comme des feuilles, des arbres ou des visages (c'est-à-dire similaires à des choses que nous trouvons dans la nature).

Dans un design efficace, les formes correspondent à la personnalité de votre marque (tout comme les lignes) et fonctionnent en harmonie pour présenter une image plus grande et cohérente au public.

Astuce Kimp : Tout est une forme dans le design, du logo à l'imagerie . Pour que vos créations de marque et de marketing aient un ton et un style uniques, il est prudent de regarder au-delà des images et des symboles.

Avec une équipe Kimp Graphics, vous bénéficiez d'une réflexion sur le design et d'innovations à chaque étape. Réservez un appel dès aujourd'hui pour en savoir plus.

Les losanges de la brochure ci-dessus apportent variété et relief visuel tout en rendant le design innovant et lisible.

Espace

Quand on parle de bon design, l'importance de l'espace et de son agencement est primordiale. L'espace est la zone au-dessus, en dessous, derrière et entourant un élément comme une forme, une image ou une ligne.

La façon dont les concepteurs organisent l'espace et les éléments qu'il contient fait ressortir l'illusion d'un espace tridimensionnel dans des supports bidimensionnels.

L'espace fait ressortir le rythme du design pour le rendre lisible et esthétique. Il peut s'agir d'un arrangement répétitif, aléatoire ou progressif.

Étant donné que la fonction d'un design est de communiquer un message, les designers utilisent également le principe de proximité et utilisent l'espace pour montrer la relation entre les objets.

De plus, l'espace négatif est un concept que les designers adorent et exploitent pour mettre en valeur un élément particulier, comme illustré ci-dessous. Si vous souhaitez que vos créations affichent une personnalité sophistiquée, contemporaine et moderne, le principe de l'espace négatif est votre plus grand allié.

Astuce Kimp : Un design efficace est celui qui maintient l'équilibre entre l'espace négatif et positif. L'espace négatif attire l'attention sur les éléments, tandis que l'espace positif tisse l'histoire de la connexion entre ces éléments.

Le logo de Paramount utilise l'espace négatif pour faire ressortir l'imagerie emblématique de la montagne de leur marque.

Pendant ce temps, le logo par Kimp ci-dessous crée l'illusion d'un œil utilisant un espace négatif pour une clinique ophtalmologique.

Texture

Maintenant, nous savons tous et acceptons que la plupart des conceptions en marketing et en image de marque sont des expériences visuelles. Et si vous pouviez l'améliorer et jouer avec les autres sens de vos clients ? Cela leur fera une impression inoubliable.

Inclure la texture a cet effet lorsque vous l'utilisez dans votre conception. Les textures imitent l'objet réel en deux dimensions, offrant une expérience visuelle plus proche de la réalité.

Cet élément est particulièrement important dans les conceptions destinées à l'impression, telles que les affiches, les cartes de visite, les cartes de menu, les dépliants, les panneaux d'affichage et les enseignes.

En incorporant de la texture, un design :

1. Relie directement le public au produit et à la marque. Une entreprise de diamants peut utiliser une texture brillante et lisse, tandis qu'un fleuriste peut vouloir reproduire la texture du bois, de la terre et des tiges.
2. Représente la personnalité de la marque, allant du rustique et traditionnel au moderne et doux.
3. Ouvre un point de communication grâce à l'innovation dans le design.

Astuce Kimp : Incorporer trop de textures peut devenir écrasant et noyer votre message. La meilleure idée est d'en choisir une qui est simpliste, significative et qui résonne avec votre marque.

Typographie

La typographie est l'art d'agencer et de concevoir des caractères pour que le résultat soit attrayant, esthétique et lisible.

En marketing et en image de marque, la typographie n'est pas seulement là pour rendre votre design beau, mais aussi pour le rendre efficace.

Les gens jugent inconsciemment vos créations et votre marque en fonction de la police de caractères, de la police et du style que vous choisissez. Le principe de l'espace, des formes, de la typographie et de la couleur se conjuguent pour faire passer votre message au client.

Assurez-vous donc de suivre ces meilleures pratiques :

1. Choisissez une police de caractères pour l'uniformité.
2. Assurez-vous que la copie correspond à la taille moyenne et qu'elle n'est ni trop grande ni trop petite. Cela déterminera éventuellement l'efficacité de la composition.
3. La taille de votre police doit faire ressortir l'importance du message tout en distinguant clairement le titre, les en-têtes et le corps du texte.

Conseil Kimp : la typographie joue un rôle essentiel, dans toutes vos conceptions, mais surtout dans la conception de logos. La plupart des entreprises choisissent de styliser leurs noms comme leur logo en version complète (mot-symbole) ou en monogramme (lettre). Ici, le logo est la fenêtre sur la personnalité de votre marque, alors choisissez avec soin.

Expérimentez avec différentes polices de caractères et designs pour voir ce qui correspond le mieux à votre marque. Avec un abonnement Kimp Graphics, vous pouvez effectuer des révisions illimitées pour un tarif forfaitaire.

Le logo ci-dessus est celui d'une entreprise de logiciels avec une disposition typographique qui imite une conception robotique et informatisée de Kimp.

Principes de bonne conception

Pour comprendre le design, il ne suffit pas de comprendre les éléments seuls. Les principes qui régissent leur agencement et leur composition jouent un rôle tout aussi essentiel.

Bien que l'art et le design aient d'innombrables principes, issus de différentes écoles de pensée et d'usages, certains sont importants à noter :

7) Équilibre

Pour un bon design, la clé est l'équilibre, un peu comme la plupart des choses dans l'univers. Il existe deux types d'équilibre que les concepteurs pratiquent : Motifs symétriques et asymétriques.

Alors que la symétrie vous aide à apporter cohésion et tranquillité à une création, les motifs asymétriques établissent l'importance d'une section par rapport à l'autre.

Les deux sont des principes valables et ont leur propre place pour rendre une conception efficace.

Astuce Kimp : considérez que chaque élément a son propre poids, puis déterminez si l'ensemble de la conception est équilibré. Un manque d'équilibre peut faire qu'un élément domine la composition. Gardez donc un œil sur cela pour vous assurer que seules les informations les plus importantes sont mises en évidence en conséquence.

8) Harmonie

Nous avons discuté de nombreux éléments d'une conception, et ils ont chacun leurs propres sous-ensembles. Avec tant de présence, un designer a besoin des principes d'harmonie pour les réunir.

Harmony garantit qu'aucun élément n'est déplacé et inutile. Tous travaillent ensemble pour atteindre un objectif unique.

De plus, les principes de Gestalt stipulent que le public considère le design dans son ensemble sans prêter une attention intentionnelle à l'individu. éléments. Ainsi, les formes, les échelles, la couleur et la texture doivent être en harmonie pour un message unifié.

9) Répétition

La répétition est l'outil préféré du marketing. Les clients ont une capacité d'attention courte et la répétition permet d'imprimer vos conceptions et vos messages dessus. Les concepteurs utilisent les principes de répétition des couleurs, des formes et des textures pour faire passer leurs messages.

En répétant les couleurs de la marque, les entreprises gagnent en notoriété et laissent une impression durable de la personnalité de la marque sur leurs clients.

La cohérence de l'image de marque et du marketing joue un rôle essentiel pour rendre votre entreprise mémorable pour le client. La cohérence, combinée à la répétition d'éléments clés, peut inciter les clients à associer la conception à des caractéristiques spécifiques de votre entreprise. Cela vous permet à son tour de garder plus facilement votre marque à l'esprit des clients.

Astuce Kimp : La répétition a aussi besoin d'équilibre. Trop de couleur, par exemple, peut enlever la variété d'un design et le rendre inintéressant.

Les couleurs de la marque et les représentations des produits sont utilisées ci-dessus pour créer la notoriété de la marque/du produit sur une affiche de produit par Kimp.

10) Grilles et cadrage

Le cadrage est le processus d'attirer l'attention sur un élément particulier ou un groupe d'éléments .

Les cadres peuvent être des boîtes, des cadres fleuris ou même un arrangement aléatoire d'autres motifs qui mettent un élément en vedette.

Vous pouvez également utiliser le concept de grilles pour diviser l'ensemble de la conception en cadres plus petits et séparer les éléments. Nous le voyons dans les journaux, magazines et autres supports publicitaires.

Dans le menu ci-dessus, les cadres sont utilisés pour empêcher la copie de surcharger la création .

Astuce Kimp : Les cadres n'ont pas besoin d'être évidents ou typiques. Expérimentez avec des éléments distincts comme la couleur, les formes et même la texture pour créer vos propres grilles et cadres. Il ajoute une touche d'innovation à votre design sans le rendre écrasant.

Kimp – Votre partenaire en créativité

Construire un bon design demande de la pratique, des compétences et des talents de marketing. Le faire tout en dirigeant une entreprise signifie que vous avez tous besoin de super pouvoirs.

Mais pourquoi vous encombrer de tout cela quand vous pouvez être là-bas en train de faire ce que vous aimez ? Comment, demandez-vous? En nous demandant de faire ce que nous aimons - créer de bons designs.

Kimp fournit un service de conception graphique complet et illimité et un service de conception vidéo qui soutient les entreprises du monde entier.

Notre modèle vous permet de travailler avec une équipe dédiée sans vous soucier de la gestion, des délais ou des coûts de révision. Donnez-nous simplement le mémoire, et nous nous en occuperons à partir de là.

Nous sommes des partenaires dans le parcours de votre marque, pas seulement un autre agence. Contactez-nous dès aujourd'hui pour tout ce qui concerne les conceptions ou inscrivez-vous pour l'essai gratuit et vérifiez vous-même nos solutions.