15 stratégies de marketing musical pour les musiciens en herbe

L'industrie de la musique est en constante évolution, et c'est particulièrement vrai à l'ère numérique. Il n'y a pas si longtemps, les grandes maisons de disques signaient les artistes et géraient ensuite leurs stratégies de marketing musical et leurs activités de marketing numérique en général.

Mais ce n'est plus le cas. Le nombre croissant de musiciens indépendants marque l'essor de la promotion de la musique indépendante.

Les musiciens indépendants constituent un segment en pleine croissance dans le secteur de la musique. Pour le devenir et se faire remarquer, il est indispensable d'avoir une stratégie marketing efficace. Vous devez tout planifier, de la création de musique à la création d'un clip vidéo , en passant par le lancement de votre album et les tactiques de marketing musical.

Gardez à l'esprit que le monde du marketing de la musique numérique évolue rapidement. Il est crucial de toujours garder la main sur le pouls des tendances marketing actuelles .

Cela dit, examinons ces 15 stratégies de marketing musical. Ils vous aideront à promouvoir votre musique et à obtenir des résultats avec un budget limité.

• Comment commencer?
• 15 stratégies de marketing musical

Comment commencer?

La musique est votre produit, et en tant que créateur, votre objectif est de vendre votre produit. Bien sûr, il n'y a pas de mal à espérer qu'un jour, les grosses maisons de disques vous découvriront et vous aideront à hisser votre musique au sommet . Après tout, c'est ce qui est arrivé à Ed Sheeran. Il jouait dans les rues de Los Angeles, essayant de rejoindre tous les micros ouverts qu'il pouvait trouver jusqu'à ce qu'il soit découvert par Jamie Foxx. Maintenant, sa valeur nette est de 64 millions de dollars .

Cependant, se fier uniquement à cette possibilité serait au mieux naïf. Aujourd'hui, l'industrie de la musique est extrêmement compétitive et saturée. Avec l'essor des plateformes sociales et des opportunités de se faire remarquer, de plus en plus d'artistes et de musiciens essaient de sortir et de partager leur art avec le monde.

Pour vous faire remarquer sur le marché, vous devez créer un plan marketing - un rapport qui décrit votre stratégie de marketing musical pour une période de temps. Si vous êtes nouveau dans le monde du marketing, cela peut sembler un peu écrasant. Cependant, une fois que vous aurez commencé, vous saurez quoi faire et comment le faire rapidement.

Voici comment commencer :

• Définissez votre public

Votre public est le groupe de personnes qui apprécieront potentiellement votre musique - vos fans de musique. Selon le genre de musique que vous créez, vous devrez définir un public cible précis à viser.

• Analyser le marché

Dans ce cas, le marché est l'industrie de la musique. Identifiez vos « concurrents » et ce qui vous différencie d'eux. Ce sera votre proposition de vente unique. L'étude du marché sera également utile lors de l'élaboration de votre plan de marketing musical.

• Établissez vos objectifs à long terme et à court terme

Envisagez-vous de sortir de la nouvelle musique, des vidéoclips ou un album avant une certaine date ? Rédigez un plan d'action pour vous assurer que vous êtes prêt pour vos nouvelles versions. Précisez vos objectifs à court et à long terme en termes de musique et de tournées.

• Déterminez vos stratégies de marketing

Une fois que vous connaissez vos objectifs, vous devez sélectionner des stratégies de marketing qui vous aideront à les atteindre. Explorez les 15 stratégies de marketing musical efficaces ci-dessous et choisissez celles qui feront passer vos efforts de marketing musical au niveau supérieur.

• Établissez un budget pour votre promotion musicale

Après avoir déterminé vos stratégies marketing, vous devez définir votre budget marketing . Combien d'argent êtes-vous prêt à contribuer à la promotion de votre musique ?

Essayez de suivre ces étapes d'action clés une par une avant de commencer la promotion. Vous ne pouvez pas promouvoir votre musique avec succès sans créer un plan marketing.

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15 stratégies de marketing musical

Voici 15 stratégies de marketing efficaces qui ont été utilisées avec succès par de nombreux musiciens influents et qui continuent d'être efficaces à ce jour. Commençons à les découvrir !

1. Créer un site Web de musique

Bien que les médias sociaux et les services de streaming puissent vous faire penser que vous n'avez pas besoin d'un site Web, ne cédez pas à cette pensée. Votre site Web fait partie intégrante de votre marque en tant que musicien. C'est votre portfolio en ligne, où vous présentez et vendez vos albums, affichez les dates de vos événements, connectez-vous à votre public et racontez simplement votre histoire.

Et la bonne nouvelle est que la création d'un site Web ne doit pas nécessairement être coûteuse ni prendre beaucoup de temps. Optez pour des créateurs de sites Web avec des modèles prêts à l'emploi conçus par des professionnels pour vous faire gagner du temps et de l'argent.

Créer mon site Web

Envisagez d'opter pour un site Web d'une page, car il est plus efficace lorsqu'il s'agit de concentrer l'attention du public sur une chose, dans ce cas, votre musique. Assurez-vous que la navigation sur votre site Web est simple et intuitive afin que les visiteurs n'aient pas à cliquer pour trouver les informations dont ils ont besoin.

Une fois votre site Web prêt, vous pouvez le partager activement avec votre public et vos fans potentiels.

1. Partagez votre musique sur des plateformes numériques

Avec l'essor des technologies numériques, il est devenu plus facile d'atteindre votre public cible. Les plateformes de streaming musical en sont un excellent exemple. Certains des plus populaires sont Tidal , Apple Music , SoundCloud , Spotify , Deezer , YouTube Music et Amazon Music Unlimited .

Ces plates-formes facilitent le téléchargement d'albums, le partage de chansons et la connexion aux auditeurs.

Choisissez judicieusement la plateforme à utiliser. Tout d'abord, pensez à votre public cible, que vous avez, espérons-le, déjà défini dans votre plan marketing. Quelles plateformes utilisent-ils ?

Par exemple, Soundcloud est idéal pour la musique électronique et les remixes. Donc, si vous produisez de la musique dans ce genre, assurez-vous d'être sur Soundcloud.

Ne vous limitez pas à une seule plateforme. Plus vous êtes sur de plateformes, plus vous serez exposé. Mais, si vous savez comment vous faire remarquer sur ces plateformes.

Sur Spotify, vous pouvez faire figurer votre morceau sur différentes listes de lecture en trouvant des conservateurs Spotify indépendants ou non officiels. Ou, si vous souhaitez accéder à Apple Music, vous devez trouver un agrégateur ou un distributeur de musique.

Recherchez les capacités et les fonctionnalités de chaque plate-forme, la différence entre elles, et si vous en êtes satisfait, allez-y et partagez votre musique.

1. Utiliser les médias sociaux pour la promotion de la musique

Avec 49% de la population mondiale sur les réseaux sociaux, il semble inutile de dire que l'utilisation des médias sociaux est l'une des stratégies de marketing musical les plus importantes. Cela peut vous aider à promouvoir votre musique auprès de fans potentiels, à stimuler l'engagement de vos fans et peut-être à rendre votre prochain morceau viral !

Mais comment créer une vidéo virale pour les réseaux sociaux ? Les gens aiment les contenus inspirants et amusants, qu'ils partagent également avec empressement. Ils aiment particulièrement le contenu vidéo, ce qui, dans votre cas, est avantageux. Une vidéo bien faite avec votre piste peut attirer beaucoup d'attention de la part des utilisateurs.

Les réseaux sociaux peuvent aider à créer une communauté de fans fidèles. Développez vos profils sociaux, publiez du contenu unique et interagissez régulièrement avec votre public. Vous pouvez également partager votre travail dans des groupes de musique sur les réseaux sociaux pour vous connecter à de nouvelles personnes.

Encore une fois, vous devez déterminer sur quelles plateformes de médias sociaux votre public cible est actif. Ensuite, créez votre stratégie et décidez du type de contenu que vous souhaitez partager. En savoir plus sur le marketing vidéo Facebook , la promotion sur TikTok et les vidéos Instagram . Avec le temps, vous verrez votre communauté grandir si vous utilisez les meilleures stratégies de médias sociaux pour votre promotion musicale.

1. Contacter les influenceurs des médias sociaux

Le marketing d'influence est une branche du marketing nouvelle mais en croissance rapide qui n'a pas encore déployé son véritable potentiel.

Q ui est un influenceur ? Un influenceur est quelqu'un qui a un nombre considérable d'abonnés sur différentes plateformes de médias sociaux. Ils peuvent être des blogueurs, des vloggers, des personnalités publiques ou des YouTubers célèbres .

Ce que vous devez faire est de trouver des influenceurs pertinents dans votre créneau et de les contacter pour une collaboration. Essayer d'attirer l'attention des influenceurs peut être difficile au début. Commencez avec des influenceurs plus petits et passez progressivement à des influenceurs plus importants au fur et à mesure que votre audience grandit.

Source : Time Magazine

Il existe plusieurs façons de travailler avec des influenceurs. Ils peuvent utiliser votre chanson comme musique de fond pour leurs vidéos ou lancer un nouveau défi de danse avec votre morceau et vous donner du crédit. Cela peut vous être d'une grande aide, surtout si vous commencez tout juste à développer votre audience. Vous aurez accès à leurs téléspectateurs et commercialiserez votre musique de manière plus authentique.

1. Envoyer une newsletter par e-mail à votre liste de contacts

L'un des avantages d'avoir un site Web de musique est que vous pouvez collecter les contacts de votre public. Donc, si vous avez des abonnés qui souhaitent rester en contact avec vous par e-mail, vous devez planifier votre campagne de marketing par e-mail. Envoyez des newsletters par e-mail et tenez votre audience informée.

Lorsque vous avez votre liste de contacts, vous pouvez vous connecter avec vos contacts lorsque vous sortez une nouvelle chanson ou un album, les informer de votre prochain spectacle en direct ou envoyer les dates de tournée à venir. Vous pouvez non seulement partager des actualités, mais également des pistes, des images et des vidéos par e-mail .

Vous pouvez utiliser des modèles de conception graphique pour créer des visuels attrayants pour vos newsletters afin d'annoncer les dates de tournée ou de sortie et d'autres nouvelles passionnantes.

Utiliser la conception

1. Faites la promotion de votre musique via la publicité payante

Vous avez du mal avec le trafic organique ? Tu n'es pas seul. Ces dernières années, les publications ont connu une baisse rapide de leur portée organique. Pour booster vos efforts de marketing musical et avoir plus de portée, pensez à utiliser des publicités payantes. Certains des meilleurs outils pour vos campagnes publicitaires sont Google Ads , Facebook Business Manager et YouTube Ads .

Source : Google Ads

1. Inscrivez-vous aux plateformes de diffusion en direct

Allez vivre ! De nos jours, vous avez la possibilité de partager des vidéos en direct directement depuis votre garage ou votre chambre. Construisez une base de fans active en interagissant avec vos auditeurs en temps réel. Discutez de ce que votre public aimerait entendre de vous et donnez des concerts en direct de temps en temps.

Il existe de nombreuses façons de passer en direct - vous pouvez essayer Facebook, Instagram ou Youtube Live.

Et si les plateformes de médias sociaux ne fonctionnent pas pour vous, il existe un grand choix d'autres plateformes de diffusion en direct comme Concert Window, Twitch, YouNow, StageIt, etc.

Les diffusions en direct sont un excellent moyen de booster vos efforts de marketing musical et d'établir un lien fort avec votre public.

1. Enregistrer des podcasts musicaux

Les podcasts sont un autre moyen de vous promouvoir efficacement en ligne. Avec les podcasts, vous avez deux options : lancer votre propre podcast ou figurer dans l'émission de quelqu'un d'autre.

SoundCloud est l'un des services de streaming les plus adaptés pour héberger des podcasts. Enregistrez vos épisodes, téléchargez-les sur votre flux et partagez vos podcasts sur les plateformes sociales où vous avez un large public. Vous pouvez également intégrer vos podcasts sur votre site Web.

Source : Playbook SoundCloud

Assurez-vous d'obtenir les commentaires de votre public pour savoir ce qui intéresse davantage vos auditeurs. Il peut s'agir de concerts en direct, des coulisses de votre processus d'écriture ou d'enregistrement, etc. Choisissez des sujets en fonction de leurs suggestions et de leurs intérêts, car si vous n'attirez pas leur attention, ils ne resteront pas longtemps avec vous.

1. Optimisez votre présence sur YouTube

Lorsque nous pensons aux plateformes de partage de vidéos, YouTube nous vient immédiatement à l'esprit. Il est considéré comme le deuxième plus grand moteur de recherche après Google. Si vous ne l'avez toujours pas fait, créez une chaîne YouTube pour votre musique et optimisez-la pour de meilleurs résultats.

Quel type de vidéos devriez-vous partager sur votre chaîne YouTube ? Il existe d'innombrables idées de vidéos YouTube fantastiques que vous pouvez utiliser en tant que musicien, notamment des reprises musicales, des vidéos avec paroles, des cours de chant, etc.

N'oubliez pas non plus les visualisations musicales , car elles vous permettent de publier vos chansons avec des visuels attrayants pour offrir une meilleure expérience d'écoute à votre public. L'ajout d'une vignette personnalisée et l'organisation de vos vidéos musicales dans des playlists peuvent vous aider à créer une chaîne attrayante qui attire constamment des spectateurs et de nouveaux fans.

Créer mon introduction

1. Créez votre marchandise

Vous avez besoin de revenus complémentaires pour financer vos enregistrements et spectacles ? Avoir votre propre marchandise peut être un excellent moyen d'y parvenir. Tout d'abord, vous devez créer une marque unique qui vous semble authentique. La création d'un logo musical est un excellent point de départ si vous n'en avez pas déjà un.

Quel type de merchandising souhaitez-vous proposer ? Choisissez entre physiques et numériques. Cela peut inclure des albums et des affiches signés, des autocollants, des versions vinyle de votre album, des étuis de téléphone, des vidéos de leçons de musique, des livres de paroles en ligne, des t-shirts et des cahiers.

Utiliser des conceptions

Avant de créer votre merchandising musical, réfléchissez aux produits que vos fans aimeraient acheter, qu'ils soient physiques ou numériques. Recherchez d'autres marchandises pour musiciens pour voir ce qui se vend le mieux et estimer le budget que vous êtes prêt à y consacrer. Présentez vos produits avec des maquettes professionnelles pour les rendre attrayants pour votre public.

1. Contactez les blogueurs musicaux

Tendre la main aux blogueurs musicaux vous aidera à créer le buzz autour de votre nouvelle chanson ou de votre nouvel album. Beaucoup de gens recherchent de la nouvelle musique sur différents blogs musicaux. Pour accéder à ce public, contactez les blogueurs avec lesquels vous aimeriez travailler et essayez de figurer dans leurs articles de blog.

Vous devez avoir une stratégie pour votre rayonnement. Tout d'abord, trouvez tous les blogs et blogueurs musicaux pertinents. Cela peut prendre un certain temps, mais vous pouvez trouver de nombreuses listes de blogs musicaux en ligne pour vous faire gagner du temps.

Source : Detail.com

Une fois que vous avez trouvé des blogueurs pertinents, essayez de nouer des relations avec eux. C'est la partie la plus importante. Vous devez préparer un terrain stellaire pour votre musique . Incluez quelques informations de base sur votre travail, le genre, ce qui le rend unique, et envoyez votre clip vidéo, s'il est disponible. Offrez aux blogueurs musicaux votre musique, votre image de marque et votre histoire pour mettre en valeur votre unicité.

1. Trouver des musiciens avec qui collaborer

Les musiciens utilisent cette stratégie depuis très longtemps. Parmi les collaborations musicales les plus célèbres figurent "Walk This Way" de Run-DMC et Aerosmith, "While My Guitar Gently Weeps" des Beatles et Eric Clapton, "My Universe" de BTS et Coldplay, et bien d'autres.

Bien que vos collaborations n'aient pas besoin d'être aussi importantes pour le moment, elles peuvent toujours donner des résultats étonnants. En matière de partenariat, vous pouvez collaborer avec d'autres groupes et artistes qui sont actuellement au même niveau que vous.

Entrer en contact avec des producteurs au même niveau serait plus facile, surtout lorsque vous ne faites que développer votre audience. Cependant, contacter des artistes plus en vue sera beaucoup plus efficace pour booster votre carrière.

Une autre option est de collaborer avec des DJ. Ils peuvent créer une version remixée de votre musique et la partager avec leur public. En tout cas, c'est une stratégie éprouvée qui a aidé de nombreux musiciens à se démarquer de la foule. Essayez donc de nouer des relations avec d'autres musiciens pour développer votre base de fans.

1. Tutoriels d'enregistrement de musique

En tant que musicien professionnel, l'enregistrement de vidéos didactiques peut vous aider à devenir une source précieuse de connaissances pour les amateurs. Cela peut être un bon point de départ pour booster votre carrière. Plus vous partagez de valeur et de connaissances avec votre public, plus il sera désireux de soutenir votre musique.

Lorsqu'il s'agit de partager vos tutoriels, l'une des meilleures options est de les mettre sur votre site Web. Vous pouvez créer une section distincte et télécharger vos vidéos. Une autre excellente option consiste à les partager sur YouTube.

Comment créer une vidéo tuto ? Facile, enregistrez simplement votre vidéo et éditez-la à l'aide d'un éditeur vidéo en ligne .

Une fois que vous avez commencé à créer et à mettre en ligne vos didacticiels sur YouTube, organisez-les en listes de lecture . Cela vous aidera non seulement à garder votre chaîne propre, mais organisera les didacticiels par thème et par genre. Les listes de lecture sont également un excellent moyen de continuer à regarder le public, car les vidéos thématiques seront lues les unes après les autres.

1. Listez vos spectacles et tournées sur différentes plateformes

Ces plateformes aident les mélomanes à découvrir des concerts en direct dans leurs villes ou à les tenir informés de leurs artistes préférés. Ainsi, lorsque vous avez l'intention d'avoir une performance en direct, inscrivez-vous sur une plateforme similaire et partagez votre événement avec vos fans potentiels.

Avec l'aide de ces plateformes de promotion de musique en ligne, vous ferez la promotion efficace de vos événements hors ligne auprès de nouveaux publics.

Source : AllEvents.in

1. Essayez le financement participatif pour les musiciens

Le financement participatif est un excellent moyen pour les musiciens de collecter des fonds pour leur prochain album, projet ou vidéoclip. Le budget collecté dépend uniquement des fans fidèles et de leur volonté de soutenir leurs artistes musicaux préférés.

Heureusement, il existe de nombreux outils haut de gamme pour des campagnes de financement participatif réussies. Certains d'entre eux se spécialisent dans des niches spécifiques, et d'autres peuvent être efficaces pour divers objectifs. Certaines des plateformes de financement participatif les plus connues sont Kickstarter et Indiegogo . Ces deux peuvent être un excellent choix pour trouver un financement pour votre projet créatif.

Source : Indiegogo

Dans le cas du crowdfunding, il est crucial d'avoir une communauté active. Ainsi, avant de lancer une campagne, vous devez vous assurer que vos efforts ne seront pas vains. Vous devez investir votre temps et même une petite somme d'argent pour promouvoir votre campagne.

Si vous pensez avoir besoin d'une campagne de crowdfunding , vous devez considérer tous les avantages et les inconvénients avant de la créer. Vous devez également être sûr de l'objectif de cette campagne et l'expliquer à votre public de manière convaincante. Essayez différentes approches et voyez laquelle donne les meilleurs résultats.

Conclusion

C'est vrai que l'industrie de la musique est très compétitive. Mais cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas réussir. Si vous avez un rêve, êtes prêt à travailler dur dans votre métier et prêt à passer du temps à développer et à mettre en œuvre la bonne stratégie de marketing pour votre musique, il n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas réussir et trouver votre juste part de ressources dédiées. Ventilateurs.

Si vous êtes un musicien talentueux et créez de la bonne musique, tout ce dont vous avez besoin est un petit coup de pouce pour vous connecter aux fans qui apprécieront votre métier. L'utilisation des stratégies de marketing musical mentionnées ci-dessus vous aidera à faire exactement cela. Ce que vous devez faire maintenant, c'est créer un plan marketing et choisir les bonnes stratégies marketing pour aider votre musique à atteindre les bonnes personnes.

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