6 astuces d'effets sonores d'animation pour rendre n'importe quelle vidéo plus mémorable

Les signaux sonores nous informent qu'un événement ou une action se produit ou est sur le point de se produire. Le bip du micro-ondes indique que notre déjeuner est prêt, la mélodie de la machine à laver nous informe que nous pouvons suspendre nos vêtements et le bruit de choc que nous écoutons pendant le stationnement nous indique que nous devons respirer profondément.

Les effets sonores (SFX) et le bruitage (effets sonores qui imitent les sons naturels de tous les jours) contribuent également à l'immersion du spectateur dans notre histoire. Une étude de l'Empirical Musicology Review sur l'influence de la conception sonore sur les vidéos a révélé que presque toutes les personnes qui regardaient une vidéo avec de la musique et des effets sonores ressentaient plus d'immersion et de suspense que celles qui regardaient des vidéos sans son.

Vous pouvez appliquer les six conseils suivants pour rendre votre vidéo plus réaliste et mémorable avec des effets sonores.

1. Limitez le nombre d'effets sonores que vous ajoutez

Les téléspectateurs peuvent perdre la trace de ce qui se passe si trop d'effets sonores jouent simultanément. Vous devez ajouter quelques effets sonores bien sélectionnés afin que les spectateurs puissent écouter chaque clip audio et garder une trace des événements de vos scènes.

Une bonne pratique pour éviter d'abuser des effets sonores est de ne jamais en jouer plus d'un à la fois. Cette limitation vous aide à souligner une action ou un événement sans submerger le spectateur avec des sons contradictoires.

Au fur et à mesure que vous créez des vidéos, vous pouvez expérimenter des effets sonores qui se chevauchent. Des effets uniques que les téléspectateurs ne peuvent associer qu'à votre marque vous aident à vous démarquer de vos concurrents.

2. Utilisez des effets sonores pour humaniser votre marque

Humaniser votre marque signifie communiquer avec les clients comme vous le feriez avec un ami, en utilisant un langage courant et en faisant référence à des éléments de la culture pop.

Vous pouvez utiliser des effets sonores pour ajouter des sons pertinents pour montrer aux prospects que vous les comprenez, établir un lien plus profond avec les prospects et augmenter leur probabilité de choisir votre marque plutôt qu'une marque en laquelle ils ne font pas confiance.

Le PDG de Taco Bell, Mark King, est apparu comme une pomme de terre parlante pour annoncer le retour des pommes de terre au menu de Taco Bell. La vidéo utilise des effets sonores comme un carillon et un airhorn DJ, rappelant les montages de jeux vidéo, pour renforcer l'ambiance jeune et personnelle de la vidéo.

Vous pouvez consulter vos documents de recherche d'audience pour découvrir les effets sonores que les prospects et clients reconnaissent. Si vous ne pouvez pas accéder à ces données, tapez des mots liés aux intérêts de vos clients sur Reddit ou sur des forums pour trouver des communautés remplies de votre public cible.

En recherchant ces communautés, vous pouvez ajouter des sons de la culture pop que vous pourrez ensuite faire glisser et déposer dans la chronologie de Vyond pour rendre votre vidéo plus pertinente.

3. Utilisez des effets sonores pour évoquer des émotions

Le son peut inciter les téléspectateurs à ressentir des émotions spécifiques.

Un air triste comme le Prélude en si mineur de Chopin associé à un effet sonore de tonnerre peut rendre les téléspectateurs tristes ou même sangloter, selon ce qui se passe à l'écran. En revanche, jouez une mélodie entraînante avec le son des tambours et des feux d'artifice, et vous transmettrez l'excitation au spectateur.

Vous pouvez discuter des émotions que votre vidéo doit transmettre avec des collègues avant d'ajouter un effet sonore. Vous pouvez baser les décisions sur les sentiments que vous voulez que les gens associent à votre marque, sur ce que vous voulez que les téléspectateurs ressentent après avoir regardé votre vidéo ou sur les émotions que vous essayez de recréer pendant une scène. Ensuite, choisissez un effet sonore dans la bibliothèque d'effets sonores de Vyond qui vous aide à accentuer un sentiment.

4. Variez vos niveaux audio

Vous pouvez utiliser une musique de fond, des pistes d'ambiance et des effets sonores pour créer des scènes qui intriguent les téléspectateurs et créent une ambiance tant que le niveau audio de chaque piste varie. Lorsque les niveaux audio varient, les spectateurs peuvent distinguer un clip d'un autre et suivre les événements de votre vidéo.

Il existe trois types de clips audio : musique de fond, pistes d'ambiance et effets sonores.

La musique de fond est un clip audio qui joue pendant la majeure partie de la vidéo. Ces clips sont généralement les plus silencieux, car leur objectif est de définir l'ambiance générale de la scène.

Les pistes d'ambiance sont de courts extraits audio qui mettent en scène des zones telles que des oiseaux dans un parc ou des avions atterrissant dans un aéroport. Vous pouvez les régler à un volume plus élevé que la musique de fond pour mettre en évidence les sons qui ne se produisent qu'à un endroit spécifique.

Enfin, définissez les effets sonores ou les bruitages comme les clips les plus forts pour vous assurer que les téléspectateurs les entendent malgré leur courte durée.

Vous pouvez équilibrer les niveaux audio dans Vyond en cliquant avec le bouton droit sur un clip audio dans la chronologie, en choisissant Paramètres, puis en augmentant ou en réduisant le volume d'un clip.

5. Dupliquer les effets sonores répétés

Il est courant de réutiliser un ou deux effets sonores dans la vidéo, comme ceux utilisés pour accentuer les transitions. Vous pouvez dupliquer ces effets dans votre timeline multimédia afin de gagner du temps. Au lieu de passer des minutes à rechercher des bibliothèques d'effets sonores, vous les utilisez pour animer ou affiner votre histoire.
Vous pouvez dupliquer des effets sonores répétitifs dans Vyond en cliquant avec le bouton droit sur le clip audio dans la chronologie, en le copiant et en le collant à la seconde où vous souhaitez qu'il soit lu. Pour une méthode de placement plus précise, collez le clip, puis faites-le glisser et déposez-le sur la timeline.

6. Attachez un effet sonore à votre marque

Lorsque vous jouez de manière répétitive un effet sonore alors que des éléments de marque s'affichent à l'écran, vous incitez les téléspectateurs à associer ce son à votre marque. Grâce à la connexion, les téléspectateurs se souviendront plus rapidement de votre marque, même en écoutant un son similaire.

Scott Winstead, un expert en apprentissage mixte, déclare : « Lorsque vous êtes entré dans Sonic the Hedgehog, le premier écran qui s'affiche est le logo SEGA avec un court jingle chantant le mot SEGA très rapidement. Ensuite, vous passez à l'écran de titre du jeu. Subtil et précis. Et quelque 20 ans plus tard, je l'entends toujours dans ma tête.

Vous pouvez joindre un effet sonore lorsque votre logo apparaît à l'écran ou lorsque vous mentionnez ce que fait votre marque. Par exemple, il peut s'agir d'un son swoosh, whip, whoosh ou jingle. Une fois que vous les avez choisis, ajoutez-les à chaque vidéo que vous produisez afin que les téléspectateurs puissent associer votre marque à des indices visuels et sonores.

Améliorez votre vidéo avec des effets sonores d'animation

Vous pouvez utiliser des effets sonores pour créer des vidéos attrayantes qui évoquent des émotions évidentes et communiquent un message clair.

Avec les outils d'animation intuitifs de Vyond Studio, vous pouvez ajouter des effets sonores à partir de vos marchés d'effets sonores sous licence et libres de droits préférés ou choisir parmi plus de 300 intégrés dans la bibliothèque de Vyond, sans avoir besoin d'attribution. Vous pouvez également associer ces effets à 154 mélodies de fond et modifier les niveaux audio de chaque clip pour vous assurer que vos scènes atteignent l'ambiance souhaitée sans submerger les téléspectateurs avec de nombreux sons indiscernables.

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