15 Errori di progettazione comuni commessi da non designer

Potresti essere un grafico professionista e continuare a commettere errori. C'è sempre la possibilità dell'errore umano. D'altra parte, se non sei un designer, le possibilità di commettere alcuni errori di progettazione grafica comuni sono ancora più elevate.

Perché non sai quello che non sai. È qui che entra in gioco questo blog. Per semplificare il tuo lavoro e aiutarti a creare design migliori, abbiamo messo insieme un elenco di errori di progettazione grafica comuni che devi evitare.

Errori di progettazione comuni e come evitarli

Usare i caratteri in modi inefficaci

La tipografia è qualcosa che è molto importante in qualsiasi progetto. Si riflette molto sul tuo marchio. E se ti capita di lavorare su una tipografia per il design di un logo conta ancora di più.

Uno dei motivi è che la tua scelta del carattere determina se i tuoi messaggi saranno leggibili. Oppure, se usi un carattere che non si distingue, l'impatto andrà perso. L'approccio giusto in questo caso sarebbe quello di utilizzare caratteri di impatto, di facile lettura e che incarnino la personalità del tuo marchio.

Un errore di progettazione comune consiste nell'utilizzare troppi caratteri in un unico progetto. A seconda delle dimensioni del tuo design e della quantità di testo, puoi scegliere di utilizzarne semplicemente uno, con pesi variabili. O fino a 3 caratteri. Andare oltre il numero appropriato di caratteri richiesto dal tuo design lo farà sembrare occupato e disordinato. Attenersi all'utilizzo solo di caratteri che provengono dalla stessa famiglia di caratteri o che si completano a vicenda.

Anche i tuoi caratteri devono essere in linea con l'atmosfera del tuo design o la sua sensazione. Ad esempio, se desideri avere un'atmosfera tranquilla, usa caratteri rotondi e a flusso libero. Se vuoi trasmettere un messaggio più forte, assicurati di utilizzare un carattere più audace e più spesso.

Uso di scarsa crenatura sul carattere

La crenatura riguarda la spaziatura che lasci tra le lettere nella tua copia. Se guardi l'esempio seguente, vedrai che l'esempio "dopo la crenatura" sembra molto migliore di quello "prima della crenatura".

Se vuoi assicurarti che il design sia bilanciato visivamente, la crenatura è molto importante. Senza di esso, la leggibilità sarà compromessa e le lettere potrebbero persino iniziare a sembrare che scorrano insieme. Quindi come puoi evitarlo? Assicurati di aggiungere spazi che siano ugualmente percepiti tra le lettere. Quindi fai il test di strabismo. Fondamentalmente socchiude gli occhi in modo da poter vedere lo spazio tra le lettere senza che le lettere stesse ti distraggano. Infine, assicurati che anche la spaziatura tra le parole sia uguale e non solo tra le lettere.

Troppo testo nel tuo design

Alcuni degli errori di progettazione più comuni hanno a che fare con la tua copia. Più precisamente, usando troppo! Ciò potrebbe rendere il tuo design disordinato e inefficace. E potrebbe togliere l'opportunità di utilizzare immagini, illustrazioni o elementi per trasmettere visivamente il tuo messaggio. Quindi cerca di mantenere il tuo testo conciso, diretto e, se possibile, di impatto. Evita a tutti i costi di utilizzare grandi blocchi di testo.

Lavorare con i giusti formati di file

Salva e impacchetta i tuoi file correttamente

Se vuoi che i tuoi disegni vengano stampati correttamente (se sono per la stampa), devi salvarli e imballarli correttamente. Assicurati di far sapere al tuo designer esattamente come verrà utilizzato il tuo design. E i formati di cui avrai bisogno in modo che possano fornirli.

Per la stampa, vorrai che i tuoi disegni siano realizzati con il codice colore CMYK (i disegni digitali utilizzano il codice colore RGB). E in genere avrai bisogno dei caratteri, delle immagini e della grafica utilizzati nei tuoi progetti organizzati in diverse cartelle.

Se non sei sicuro di quali formati ti occorrono per la stampa, chatta con la tua stampante per chiedere loro se hanno delle linee guida da seguire. Molte stampanti avranno dimensioni al vivo preferite e dimensioni dei bordi rifilati. E potrebbero richiedere di seguire determinate specifiche come le dimensioni minime dei caratteri.

Risparmierai te stesso e il tuo designer un sacco di problemi se scoprirai tutti questi dettagli fin dall'inizio!

Non utilizzare immagini raster nei design del logo

Abbiamo accennato al modo in cui la tipografia può influire sul design del logo. Ma ci sono anche altri errori di progettazione comuni associati al design del logo. Un esempio è l'utilizzo di un'immagine raster, ad esempio una fotografia, nel design del logo. Il tuo logo deve essere creato come vettore in modo da poterlo ridimensionare senza perdere qualità. Va benissimo trarre ispirazione da un'immagine raster e usarla come riferimento. Ma non utilizzare quel particolare formato di file nel tuo logo.

Elementi grafici e colori

Elementi e colori: quanto è troppo?

I tuoi progetti devono avere il corretto equilibrio di colori ed elementi in modo che abbiano un bell'aspetto. Se il design è occupato e disordinato a causa dell'uso di troppi colori ed elementi, non trasmetterà alcun tipo di messaggio. Quindi mira a includere solo ciò che il design richiede assolutamente. Discuti questo con il tuo designer. Fai sapere loro quali sono i colori del tuo marchio. E se ci sono dei colori che stai usando come parte di una tavolozza complementare. O per contrasto. Se non disponi già di preferenze particolari, saranno in grado di aiutarti a identificare ciò che funzionerà meglio per il tuo marchio.

Evita la mentalità desktop-first

Quando si tratta del tuo marketing digitale, c'è una maggiore possibilità che il tuo pubblico di destinazione veda i tuoi progetti sui propri dispositivi mobili rispetto a un desktop. Un rapporto di Comscore afferma che i dispositivi mobili rappresentano il 70% del tempo che le persone trascorrono sui social media. Quindi assicurati di ridimensionare i tuoi progetti per tenere conto di tutti i diversi posizionamenti che utilizzerai. Controlla le dimensioni consigliate su ciascuna piattaforma per questo. E vorrai anche creare versioni diverse con cui eseguire il test A/B. Uno dei vantaggi del marketing digitale è il costo relativamente basso per provare diversi tipi di design per vedere come si comportano.

Non lasciare uno spazio bianco sufficiente

Alcuni degli errori di progettazione più comuni possono essere il risultato delle migliori intenzioni. Potresti essere tentato di stipare ogni cosa possibile nei tuoi progetti. Ma se li sovraccarichi e cerchi di riempire ogni pezzetto di spazio, non darai ai singoli elementi la possibilità di distinguersi.

L'aggiunta di spazio bianco può effettivamente salvare un progetto perché lo rende immediatamente più facile da capire. Ad esempio, lasciando abbastanza spazio bianco attorno al pulsante CTA si metterà a fuoco su di esso. Dai un'occhiata all'esempio qui sotto. Vedrai come l'uso corretto dello spazio bianco rende i caratteri molto più chiari.

Per evitare di commettere questo errore, usa sempre padding e margini in ogni elemento del disegno che stai creando. E continua a lavorare con il tuo designer per rimuovere tutto ciò che non è assolutamente essenziale per creare l'effetto desiderato e trasmettere il messaggio di cui hai bisogno.

Prendi in considerazione le tendenze

Non è necessario saltare su tutti i carri per ogni ultima tendenza. In effetti, non dovresti. Ma dovresti valutare attentamente e incorporare quelli che sono rilevanti per il tuo marchio e per i tuoi progetti.

Soprattutto quando si tratta di marketing digitale, è fantastico aggiornare regolarmente le tue creatività. Basta essere consapevoli di farlo in modi che funzionano per il tuo marchio. Il tuo designer può essere la tua cassa di risonanza qui e anche aiutarti a creare alcuni modelli o progetti di prova da provare. Guarda come il tuo pubblico risponde, o meno, prima di passare a una revisione completa delle tue creatività. Potrebbe trattarsi di provare colori vivaci sui pastelli per una determinata campagna. Oppure provando linee sottili e forme geometriche per creare un'atmosfera futuristica.

Le tendenze specifiche che funzioneranno per te sono quelle in linea con il tuo marchio o come vuoi che il tuo marchio si evolva.

Non progettare per il tuo pubblico

Se i tuoi progetti non risuonano con il tuo pubblico, non vedrai alcun risultato. Uno degli errori di progettazione più comuni è progettare in base alle proprie preferenze personali piuttosto che a quelle del proprio pubblico. Nella migliore delle ipotesi questo potrebbe significare essere ignorati o liquidati come irrilevanti. Nel peggiore dei casi potrebbe significare creare un design assolutamente inappropriato.

Per questo motivo, assicurati di ricercare il tuo pubblico di destinazione e quali sono le loro affinità e preferenze. E scomponi tutto questo per il tuo designer. In questo modo possono anche aiutarti quando richiedi le revisioni. Potranno chiederti se le revisioni sono in linea con le tue preferenze personali o con il tuo pubblico.

Usare troppe immagini vettoriali piatte è una cattiva idea

Le immagini vettoriali piatte sono diventate molto popolari nel recente passato e continuano ancora ad essere utilizzate abbastanza spesso. Hanno un grosso inconveniente. Sono spesso realizzati in uno stile molto simile e possono persino utilizzare tavolozze di colori simili.

Ciò significa che possono mancare della specificità di cui hai bisogno per i tuoi progetti. Ecco dove tornerà utile lavorare con un designer. Se trovi un particolare vettore di stock che ti piace, puoi chiedere loro di personalizzarlo in modo che sia allineato al tuo marchio. In alternativa, puoi ottenere illustrazioni completamente personalizzate. Questi richiederanno più tempo, quindi dovrai solo valutare i pro e i contro di ogni approccio.

Utilizzo di effetti obsoleti

C'erano alcuni effetti come smusso, rilievo e ombra che erano molto popolari negli anni '90. Se li stai usando ora, allora faresti meglio ad assicurarti che abbiano davvero un senso nei tuoi progetti. E potrebbe esserci effettivamente un'alternativa più contemporanea. Quindi prova a fare qualche ricerca e consulta il tuo designer per scoprire cosa potrebbero suggerire. In caso contrario, insistere sul fatto che utilizzino questi tipi di effetti potrebbe far apparire i tuoi progetti obsoleti e dilettantistici.

Gli elementi disallineati sono una cattiva idea

Quando non allinei gli elementi nel tuo progetto, lo renderai difficile da capire. Non sarà chiaro quale sia il tuo messaggio, cos'è il CTA o come le varie immagini o elementi si completano a vicenda.

Mancanza di consistenza

La coerenza è la regola d'oro nel branding. Indipendentemente dal tipo di design che stai realizzando, assicurati che il tuo marchio sia rappresentato in modo coerente. Questo vale per colori, caratteri, temi, immagini, elementi e messaggi. Per aiutare te e il tuo designer ad essere sulla stessa pagina, assicurati di condividere la nostra guida allo stile del marchio. Non ne hai ancora uno? Da non preoccuparsi. Puoi collaborare con loro per crearne uno in modo da avere un progetto per tutti i tuoi futuri progetti di design. E i tuoi clienti riconosceranno immediatamente che i tuoi design appartengono al tuo marchio.

Una guida allo stile del marchio non è scolpita nella pietra. E sei ovviamente libero di far evolvere il tuo marchio nel tempo e di sperimentare con design individuali. Ma nel complesso, è meglio seguire uno stile di design coerente.

Fai in modo che il tuo pubblico sia a caccia di informazioni

Assicurati di utilizzare la gerarchia visiva nei tuoi progetti per chiarire quali informazioni sono più importanti. E la sequenza in cui le informazioni/contenuti dovrebbero essere consumati. Per aiutare il tuo designer in questo, dovrai fargli sapere quale testo è il titolo, il sottotitolo o il testo descrittivo e quale sarà il CTA. Dovrai anche condividere tutte le risorse o le immagini del marchio che devono essere incluse. Assicurati di far loro sapere l'obiettivo del design.

Se, ad esempio, stai introducendo un nuovo prodotto, il tuo designer saprà enfatizzare l'immagine del prodotto. E qualsiasi testo aggiuntivo in modo da migliorarlo e integrarlo. Se i tuoi clienti devono cercare informazioni e non riescono a capire immediatamente perché il tuo design è rilevante per loro, perderanno rapidamente interesse.

Fai errori finché non sei un esperto

Potrebbe renderti nervoso pensare a tutti gli errori di progettazione comuni che potrebbero emergere nei tuoi progetti. Ma più ne sei consapevole, meglio puoi mettere a punto i tuoi brief creativi e lavorare con il tuo designer. Indipendentemente dal fatto che tu abbia o meno un background nel design, conoscere alcune di queste cose da fare e da non fare ti aiuterà a ottenere risultati migliori per il tuo marchio.