Design giapponese: come usarlo nel tuo marketing + esempi

La cultura giapponese ha affascinato il mondo per molto tempo. L'enfasi sulla serenità, la bellezza nella loro arte e la cultura in sé è un fenomeno mondiale. Anche se i design occidentali ottengono molta attenzione nei media mainstream, molti di loro traggono ispirazione dall'arte giapponese. E quando il mondo degli affari si è evoluto e queste caratteristiche artistiche si sono infiltrate nel design grafico giapponese.

Un ottimo esempio è l'influenza della cultura giapponese sugli elementi della cultura pop tradizionale. Che si tratti di illustrazioni, colori o stile di design in stile anime, puoi vederlo ovunque. La sua popolarità lo rende utile anche nei progetti di branding e marketing. C'è un vasto pubblico per questo stile di design e puoi sfruttarlo per promuovere il tuo marchio.

Ma adottare un nuovo stile di design può essere complicato. È importante capire il significato, l'intenzione e i livelli prima di replicarlo per te stesso.

Quindi, ecco un breve riepilogo ed evidenzia la bobina del design giapponese e come utilizzarlo nelle tue campagne di marketing.

Fama mondiale del design giapponese: la storia dell'origine

Chiunque abbia seguito la cultura dell'Asia meridionale ti dirà che il Giappone ha un volto speciale per tutti. È un paese con una cultura diversa e un ricco patrimonio artigianale. Molte tecniche artistiche popolari hanno avuto origine qui, inclusi ma non limitati a calligrafia, origami, manga, anime e persino ceramica.

Quindi si va a dire che l'influenza giapponese sul design moderno risale a una ricca storia. Esplorare e comprendere questa storia ti aiuterà a vedere l'importanza e il significato del design giapponese. In questo modo, quando applichi elementi di design giapponesi nelle tue campagne di marketing, creerai un impatto molto maggiore.

Storia antica

Ripercorrendo la traiettoria del design giapponese indietro di 200 anni, dobbiamo iniziare con il 1800 prima che il mondo si aprisse al Giappone. In questo periodo, il Giappone era una comunità stretta senza alcuna influenza dall'esterno. Ciò ha portato alla fioritura delle arti e dei mestieri, in particolare in un momento in cui il Giappone stava crescendo economicamente e culturalmente. Già in questo periodo erano presenti registrazioni che mostravano la presenza di manifesti e design per commercializzare prodotti.

Il mondo alla fine si aprì e il Giappone subì una forte influenza occidentale durante la fine del 1800. Era l'era Meiji e c'era un rapido scambio di idee culturali e di design. Il design giapponese è cresciuto, spinto dall'influenza del design occidentale e dalla ritrovata conoscenza del mondo.

E questo scambio di conoscenze è stato a doppio senso. I più importanti artisti francesi ed europei hanno tratto grande ispirazione dalla popolare forma d'arte giapponese Ukiyo-e.

Il dopoguerra anni '50-'80

Questa era ha portato il boom economico, l'industrializzazione e l'influenza del costruttivismo e degli stili Bauhaus. Sulla base di questi fattori, l'industria del design giapponese ha continuato a crescere. Durante questo periodo nacque l'uso delle forme geometriche e del simbolismo. Queste caratteristiche sono popolari fino ad oggi e ampiamente utilizzate nei progetti di marketing e branding, come vedremo in dettaglio nella prossima sezione.

1990-2000

Poiché il design giapponese ha continuato ad evolversi, gli anni '90 hanno portato il periodo del postmodernismo insieme alle difficoltà economiche sorte nel 1991-92 in Giappone. In questo contesto, gli artisti giapponesi si sono uniti per sviluppare uno stile di design coerente che celebra la loro identità. Hanno adottato principi come minimalismo, positività e design socialmente consapevole per creare design pertinenti. Questi design sono diventati popolari in tutto il mondo con l'avvento di Internet, Photoshop e altri software di editing.

La fine degli anni 2000 ha adattato questioni socialmente rilevanti e ha introdotto l'estetica carina per diffondere positività diffondendo la consapevolezza della cultura giapponese.

Come puoi vedere chiaramente da questo rapido riepilogo della storia giapponese e del suo impatto sul design giapponese, sono entrambi strettamente correlati. Gli elementi di design, lo stile e persino la scelta del colore sono radicati nella storia.

Nella prossima sezione, quando elencheremo le diverse tecniche del design giapponese che il tuo marchio può sfruttare, speriamo che la piccola lezione di storia sia utile.

Come utilizzare il design giapponese nelle tue campagne di marketing?

Non stavamo esagerando quando dicevamo che l'uso del design nel marketing risale al 1800 in Giappone. La maggior parte degli elementi del design giapponese sono in realtà perfetti per l'utilizzo del marketing e del branding. Tutto ciò che serve è un po' di comprensione e sei a posto.

Quindi il team di Kimp ha messo insieme un elenco dei modi migliori per incorporare il design giapponese nelle tue campagne di marketing.

Siediti, leggi e poi inizia a creare.

Andiamo.

1. Vai Zen nel marketing con i design minimalisti

Sapevi che lo stile di design giapponese è stato uno dei primi a rendere popolare il design minimalista? Nati dalla popolare tradizione buddista zen della nazione, i design giapponesi incarnano il principio "less is more".

Questo principio di progettazione si è evoluto durante le difficoltà economiche della nazione per mantenere vivo il design anche senza molti elementi. La chiave per ottenere il giusto design minimalista giapponese è mantenere l'estetica, l'equilibrio, le emozioni e i messaggi anche senza troppi elementi. Si tratta davvero di trasformare meno in di più.

Nel nostro mondo in cui il caos è davvero ovunque, i clienti cercano attivamente marchi in grado di comunicare nel modo più semplice possibile. Quindi, come puoi incorporare questo concetto nei tuoi progetti di marketing?

• Elimina i fronzoli e mantieni il design semplice. Conserva solo l'elemento centrale e lascialo brillare.
• Progetta un logo minimalista che incuriosisca i clienti e li faccia desiderare di saperne di più su di te.
• Scegli un design del pacchetto minimalista per offrire un'esperienza elegante al cliente.

Suggerimento Kimp : quando scegli di seguire il modo minimalista, hai molti elementi di design su cui scommettere. Quindi assicurati che ognuno di loro svolga bene il proprio lavoro e la composizione funzioni bene anche con pochi elementi. Colore, carattere e immagini attirano tutta l'attenzione qui, quindi fai scelte sagge.

Con un abbonamento a Kimp Graphics, puoi esaminare alcuni modelli prima di finalizzare con la nostra offerta illimitata di servizi di progettazione grafica.

2. Adatta anche i colori vivaci e i design impegnati

Abbiamo già detto che la cultura giapponese è estremamente diversificata. E un ottimo esempio di tale diversità è l'esistenza di design minimalisti e l'utilizzo di colori brillanti all'interno dello stesso stile di design.

Per quanto i giapponesi amino i design semplici e privi di caos, adorano anche i design pieni di vita. Ciò include anche design dai colori vivaci e composizioni estremamente impegnative con elementi di design sovraccarichi. Alcuni colori che vedrai spesso nei modelli giapponesi sono il rosso, l'oro e il retro che appaiono insieme. Ma alcuni modelli utilizzano anche la tavolozza dei colori completa.

Questa esplosione di colori ed elementi all'interno di un design parla della vivacità e della vita nella cultura giapponese. Puoi vedere strade piene di paesaggi ed edifici colorati, quindi non sorprende che esca anche nei design giapponesi.

Se i tuoi design devono trasmettere emozioni felici o rappresentare la vivacità/abbondanza di una linea di prodotti, ti suggeriamo di optare per questo stile di design.

Suggerimento Kimp: Conosciamo la tentazione di scatenare davvero e far risaltare tutte le sfumature sulla carta per questa tendenza. Ma è importante capire il tuo pubblico e scegliere i colori con attenzione. Devono riflettere la sensibilità dei tuoi clienti, l'identità del tuo marchio e anche l'intento di marketing.

3. Sperimenta con la tipografia personalizzata

I designer conoscono molto bene la lotta per trovare il font e il carattere tipografico perfetti per un design. Molte volte, scelgono di creare la propria tipografia in modo che corrisponda bene alla loro visione. Bene, indovina un po'? Il design giapponese ha avuto questo principio di default per molto tempo.

Alcuni di voi potrebbero sapere che la lingua giapponese è molto complessa, più di quanto sembri negli anime. Ha oltre 2000 caratteri suddivisi in questi diversi sistemi alfabetici: Kanji, Hiragana e Katakana. Quindi è quasi impossibile sviluppare caratteri tipografici individuali per ogni personaggio. E di conseguenza, i designer scelgono di progettare una tipografia personalizzata per abbinare il design in atto.

Un'altra tendenza nata dalla necessità di gestire questo linguaggio complesso è l'uso di linguaggi misti. Sì, in questo stile le parole giapponesi si trovano in combinazione con i caratteri romani che tutti conoscono per facilità di comunicazione. A volte compaiono anche caratteri inglesi.

Allora, qual è il cibo da asporto qui?

Bene, la lezione dal design giapponese che devi capire è che è tempo di buttare fuori dalla finestra le rigide regole della lingua, della tipografia e dei caratteri. Fai le tue cose e, se funziona, funziona. Non complicarlo.

Ti chiedi se puoi inventare una tipografia personalizzata per le tue esigenze di branding e marketing? Puoi. E Kimp Graphics sarà felice di aiutarti in questo.

4. Influenza della natura

Se c'è una cosa che la cultura giapponese considera soprattutto sacra, è la natura. I giapponesi venerano la natura e la sua influenza sulla loro vita quotidiana. Uno dei primi progetti provenienti da questa nazione presentava la bellezza della natura nella sua abbondanza. Ancora oggi, la maggior parte dei design giapponesi presenta montagne, fiumi, mare, foreste e altro ancora.

Quindi, se stai cercando di replicare i design giapponesi, questo è un ottimo modo per iniziare.

Tutti amano la natura, li fa sentire in pace. Il design giapponese ci ha insegnato che puoi celebrare la natura in qualsiasi contesto e funzionerà.

Puoi sfruttare questa tecnica di progettazione nella progettazione di loghi, branding, poster, post sui social media, design di packaging e altro ancora.

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5. Simbolismo

Il simbolismo nel design è attualmente molto popolare in tutto il mondo. I clienti adorano decifrare il significato nascosto nei design e questo li fa sentire collegati al tuo marchio. Aiuta anche a ricordare il marchio.

Il design giapponese ha una lunga storia nell'uso del simbolismo. Sulla base dei loro racconti locali e del significato culturale, molte forme, elementi naturali e prodotti hanno significati salienti nel design.

Secondo la tecnica del simbolismo utilizzata nel design giapponese, gli artisti sono anche noti per animare e denotare le qualità umane nei prodotti inanimati. Può variare dall'aggiunta di occhi alle lattine di bibite all'aggiunta di un'intera faccia al design della confezione.

Mentre ci sono migliaia di elementi con simbolismo nel design giapponese, alcuni importanti sono il sole, i fiori e le forme geometriche. Puoi vederli apparire ripetutamente nei design giapponesi.

Se stai cercando di rappresentare la buona fortuna, puoi usare il sole e aggiungere una nuvola per rappresentare l'eleganza per seguire le orme dei giapponesi. Un altro evento costante nel design giapponese è l'uso del Monte Fuji per rappresentare speranza e fortuna.

6. Estetica carina

Ti ricordi Hello Kitty? Pikachu? Allora hai già familiarità con l'estetica e la cultura carine nei design giapponesi. Ma quello che potresti non sapere è che ha un nome: Kawaii ed è uno dei motivi della popolarità dei design giapponesi in tutto il mondo.

Da una mascotte di cereali a quella di un marchio di tofu, il design giapponese sfrutta la popolarità di simpatici personaggi e fa innamorare le persone del marchio. E questa popolarità si estende sia ai bambini che agli adulti. L'obiettivo è rendere il marchio amabile e accessibile per i clienti, e funziona brillantemente.

Molti marchi giapponesi hanno sfruttato questo fenomeno e puoi farlo anche tu.

Se stai cercando idee di branding o solo una mascotte o uno stile di illustrazione, l'estetica carina può funzionare per te. Rende il marchio memorabile e uno dei preferiti dal pubblico in generale.

Suggerimento Kimp: adattare la forma di vita Kawaii è più difficile di quanto sembri. Affinché funzioni, il pubblico di destinazione, la personalità del marchio e il tipo di prodotto devono essere in linea con il tema. Ma puoi sempre esplorare questa estetica per una campagna di marketing una tantum e controllare l'accoglienza.

7. Pennellate

Sulla base di ciò che leggi ora, se ti chiedo una caratteristica saliente del design giapponese, quale sarà la tua risposta? Siamo sicuri che sarà cultura e tradizione. E questa tecnica o caratteristica del design giapponese ne è un'ode. Per quanto il design giapponese abbia preso influenza dalla cultura occidentale e dalla cultura di Internet, torna sempre alle sue radici.

I disegni giapponesi usano le pennellate come tentativo di presentare i loro antichi stili e tecniche di design. La calligrafia fa parte di questo stile di design ed è anche una parte importante del curriculum giapponese. Può anche aumentare il valore dei tuoi tentativi di progettazione grafica.

Ma anche al di là della calligrafia, i design giapponesi utilizzano molte pennellate spesse e forti. Questi tratti sono una dichiarazione in sé. Puoi utilizzare questa tecnica di progettazione per portare la sensazione e l'atmosfera di acquerelli e dipinti nella tua arte digitale.

Suggerimento Kimp: con le pennellate e la calligrafia, stiamo entrando nel territorio dell'arte. E questo è un affare complicato. Mentre il design del marketing guiderà sempre l'ispirazione dall'arte, ha bisogno della cura per trasmettere il tuo messaggio in modo succinto. Perché non assumi il team di Kimp Graphics in modo che il nostro team possa offrirti un felice connubio tra arte e design?

Celebra il design giapponese nel tuo marketing con Kimp

Ci auguriamo che tu abbia trovato questa carrellata di design giapponese nel contesto del marketing affascinante quanto noi. Esplorare nuovi stili ti consente di distinguerti in un mercato competitivo. Puoi anche fornire un volto nuovo ai tuoi clienti che probabilmente sono annoiati di vedere gli stessi design rimaneggiati più e più volte.

Ma un nuovo stile porta anche sfide da affrontare nelle fasi iniziali.

Permettici di renderti questo viaggio più facile. I team di Kimp Graphics e Kimp Video saranno lieti di fornire per te design di ispirazione giapponese di alta qualità.

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