Quali sono le 3 fasi della produzione video?

Quindi, stai pianificando di creare un video. Come iniziare però? Certo, potresti rivolgerti a un team di produzione video professionale, ma dipende da quanti soldi hai intenzione di spendere per il tuo progetto.

C'è sempre un modo più conveniente per fare le cose. In questo caso, per produrre un video.

Che tipo di video vuoi creare? Per prima cosa scegli il tipo: video didattici , promo, spiegazioni sui prodotti , video informativi, documentari, video di intrattenimento, video aziendali, produzione di film e TV, video di eventi, ecc.

Quindi, segui il processo di produzione video che consiste in 3 fasi. Anche se si tratta di un breve video di 1 minuto per Instagram Reels, devi seguire tutti i passaggi per un video di successo.

Esaminiamo questo processo e scopriamo tutti i passaggi necessari che dovresti intraprendere. Allora, quali sono le 3 fasi della produzione video?

Le 3 fasi della produzione video sono:

• Pre-produzione
• Produzione
• Post produzione

Pre-produzione

La fase di pre-produzione è il processo di pianificazione in cui decidi gli obiettivi e gli obiettivi del video, il budget, le attrezzature, la storia, la sequenza temporale e ti prepari per la fase di produzione.

Senza un'adeguata pianificazione, il processo di produzione video fallirà. Quindi, è necessario considerare in anticipo tutti i fattori importanti.

Obiettivi e traguardi

I video sono uno dei modi più efficaci per coinvolgere il tuo pubblico. Ma se non stabilisci obiettivi e obiettivi, non puoi misurare il successo del tuo progetto.

Potresti aver sentito parlare della definizione di obiettivi SMART. Il termine sta per specifico, misurabile, realizzabile, rilevante e vincolato nel tempo. Ecco come dovrebbe essere il tuo obiettivo.

Stabilisci obiettivi specifici: cosa vuoi ottenere con il tuo video?
Stabilisci obiettivi misurabili: identifica le metriche che misureranno il tuo successo.
Stabilisci obiettivi raggiungibili: gli obiettivi pratici ti aiuteranno a motivare e ispirare il tuo team.
Stabilisci obiettivi pertinenti: assicurati che il tuo progetto sia rilevante per il tuo pubblico.
Stabilisci obiettivi a tempo: presta attenzione alle tue scadenze.

Brief di produzione

Cosa è necessario per la produzione video? Il tuo breve risponde a questa domanda in dettaglio. È un documento con un riepilogo di tutte le informazioni necessarie per mantenere attiva la produzione. Il tuo brief copre gli obiettivi e gli obiettivi, il budget, la tempistica e le scadenze, le persone coinvolte nel processo e altri dettagli importanti.

Qui, il calcolo del budget gioca un ruolo importante. Dovresti assicurarti che le tue aspettative siano realistiche per il tuo budget a portata di mano. Ad esempio, il costo medio di produzione di video professionali è di circa $ 1.000 - 5.000 al minuto.

È qualcosa che puoi gestire? Oppure, dovresti trovare opzioni convenienti? Ad esempio, puoi ridurre le tue spese utilizzando gli strumenti di editing video online , invece di assumere un editor professionista.

Seleziona la tua attrezzatura e includila nel tuo brief. Che si tratti di apparecchiature video professionali o di un semplice smartphone, è necessario prepararlo in anticipo.

Il tuo brief dovrebbe includere anche gli attori se si tratta di un video live-action, artisti di grafica in movimento e illustratori se si tratta di un video animato, le persone che prendono parte al progetto e le loro responsabilità e un piano B nel caso in cui qualcuno non si presenti, o qualcosa va storto.

Storia e sceneggiatura

Che si tratti di un breve video di un post su Instagram o di un video di 15 minuti su YouTube, devi avere una storia. Presenta il tuo messaggio principale e racconta la tua storia attraverso il tuo video script .

Dal momento che hai già i tuoi obiettivi e conosci il tuo pubblico, devi scegliere una storia che risuoni con loro. In base al tipo di video che hai in mente, prima sottolinea il tuo messaggio principale e poi costruisci la tua storia attorno ad esso.

Scegli un personaggio centrale per la tua storia. Puoi essere tu o un personaggio basato sul tuo personaggio acquirente ideale . Quindi, scrivi il tuo script sottintendendo il tuo messaggio principale. Se hai intenzione di creare molti video, sarebbe l'ideale mantenere i tuoi personaggi coerenti per tutta la serie. Questo creerà una connessione emotiva tra loro e il tuo pubblico.

Mentre scrivi il tuo script, presta attenzione ai seguenti suggerimenti:

• Scrivi come parleresti tu (o il tuo personaggio). Usa il linguaggio naturale, non quello che pensi suonerà meglio.
• Considera il conteggio delle parole della tua sceneggiatura. Il numero medio di parole al minuto è 120-150.
• Non attenersi al tuo script iniziale. Aggiornalo e ottimizzalo in base alle tue scene secondo necessità.
• Rivolgiti direttamente al tuo pubblico utilizzando la prospettiva "tu".
• Leggi il tuo script ad alta voce per verificare se suona naturale.
• Includi elementi visivi e audio che completeranno le tue scene.

Storyboard video

Una volta che la sceneggiatura è pronta, vai avanti e visualizzala con uno storyboard . "Cos'è uno storyboard?", vi chiederete. È un insieme di elementi visivi che rappresentano le singole riprese pianificate per un video. Questo ti aiuterà molto durante il processo di produzione perché avrai tutto ciò di cui hai bisogno durante le riprese o la creazione delle scene video.

Cosa includere in uno storyboard?

• Inquadratura : enumera i tuoi scatti e aggiungi immagini o elementi visivi pertinenti per avere un'idea chiara di come sarà lo scatto.
• Azione : descrivi l'azione che si verifica in quella ripresa.
• Script : scrivi il copione/la voce fuori campo per quella scena specifica.
• Effetti o informazioni aggiuntive : aggiungi i tuoi commenti sugli effetti sonori, i dettagli sullo scatto, gli effetti speciali, ecc.

Per creare il tuo storyboard o sequenza temporale, puoi trovare uno strumento di storyboard adatto.

Ora che il processo di preparazione e pianificazione è stato finalizzato, puoi iniziare la fase di produzione. Ricorda che meglio fai i tuoi "compiti a casa", più fluido sarà il tuo processo di produzione. Prendi in considerazione tutte le possibili cose che possono andare storte e ostacolare la tua produzione video.

Pianifica tutto in anticipo e preparati.

Luci, camera, azione!

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Produzione

Passiamo alla seconda fase della produzione video. Questa fase dà vita al tuo concept video dopo il duro lavoro e la preparazione.

Cos'è la produzione video in parole semplici? È il processo di ripresa (o il processo di creazione di animazioni) basato sul tuo storyboard, quando prepari tutto il filmato, le voci fuori campo e altri materiali necessari per completare il tuo progetto.

Per completare con successo questa fase, puoi creare una checklist e seguire i passaggi. In questo modo non perderai nulla di importante. Inoltre, avrai bisogno di qualcuno come regista per l'intero processo. Se è una piccola squadra, puoi agire tu stesso come regista o puoi assumere qualcuno se il tuo budget te lo consente.

Quindi, cosa può essere incluso nel processo di produzione?

• Preparare la tua attrezzatura e il luogo/sala delle riprese.
• Prove per una migliore esperienza di ripresa.
• Riprese del metraggio A-roll (il metraggio principale utilizzato per il tuo video).
• Preparazione del filmato b-roll (video d'archivio per supportare il tuo video o filmati dietro le quinte).
• Registrazione delle voci fuori campo .
• Conduzione delle interviste (se necessario).
• Creazione di animazioni (se necessario).
• Preparazione della grafica e altri materiali necessari.
• Salvataggio del filmato filmato e dei materiali realizzati (non vogliamo emergenze, vero?)

Se sei il tuo team di produzione, dovrai eseguire questi passaggi da solo. Se sei abituato a recitare davanti alla telecamera, è un grande vantaggio per te. In caso contrario, dovrai padroneggiare le tue capacità di recitazione . Oppure, impara come registrare una voce fuori campo, se non assumi un artista professionista della voce fuori campo.

Lo stesso vale per la creazione di animazioni. Gli strumenti di animazione online possono essere un'ottima alternativa all'assunzione di liberi professionisti se hai un budget limitato.

Una volta preparati tutti i materiali necessari, puoi passare ulteriormente alla fase di post-produzione.

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Post produzione

E la fase finale è la post-produzione, quando accade tutta la magia. Tutto il duro lavoro durante le prime due fasi, la pianificazione e le riprese hanno portato a questo momento. Ora è il momento di trasformare le materie prime nel video finale.

Come iniziare? Ecco i passaggi fondamentali del processo di post-produzione:

• Innanzitutto, scegli come vuoi modificare il tuo video

A seconda della complessità del tuo progetto, puoi scegliere tra l'assunzione di un editor video professionale o l'utilizzo di un software di editing video, se ne hai familiarità. Un'altra opzione è l'utilizzo di uno strumento di editing video online se non hai alcuna capacità di editing video. Puoi trovare sia la versione gratuita che quella a pagamento. Scegli quello che funziona meglio per te e ha tutte le funzionalità di cui hai bisogno.

• Compila tutti i tuoi filmati e materiali insieme

Una volta scelto il software di editing, è il momento di completare l'editing!

Prepara il tuo filmato grezzo utilizzando tutti gli strumenti necessari come ritaglio, ritaglio , rotazione, capovolgimento, taglio, ecc. Quindi, inseriscili nella timeline e connettiti tra loro tramite transizioni, aggiungi testo/didascalie , migliorali con effetti sonori, aggiungi oppure rimuovi i suoni del metraggio dove necessario e aggiungi della musica di sottofondo.

Questa è una breve introduzione al processo. Ci vuole molta abilità e pazienza per fare tutte le cose sopra menzionate. Se non sei un editor professionista, questo processo potrebbe richiedere un po' più di tempo con il software di editing e il risultato è sconosciuto. È allora che gli strumenti di editing video online aiutano a metterli tutti insieme con i loro strumenti avanzati e piattaforme intuitive.

• Finalizza ed esporta il tuo video

Al termine della modifica del video, scegli il formato video corretto ed esportalo. Questa sarà considerata la tua prima bozza e tutte le parti interessate dovrebbero esaminarla e suggerire modifiche se necessario.

Una volta che tutti i commenti e le modifiche sono stati completati, il tuo video è pronto per l'esportazione finale.

Questo è stato il processo di post-produzione. Dopo questo processo, puoi distribuire il tuo video e analizzare i risultati. A seconda di dove pubblichi il tuo video, puoi controllare le analisi, misurare i risultati in base alle metriche e agli obiettivi che hai impostato durante la fase di pre-produzione. Quindi, valuta i risultati e trai le tue conclusioni per i prossimi progetti video.

Conclusione

Questo è stato il processo di produzione video in poche parole. Indipendentemente dal tipo di progetto video che intendi creare, devi passare attraverso tutte e 3 le fasi: pre-produzione, produzione e post-produzione.

Sta a te decidere se affrontare questo processo con un grande team di editing video o da solo. In ogni caso, i risultati dipendono da quanto bene pianifichi, implementi e analizzi il tuo progetto.

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