デザイン原則のバランス - 対称と非対称の両方を使用

ファンシーなソーシャル メディアの画像が、意図した情報を聴衆に伝えない場合、何の役に立つでしょうか。 また、意図したメッセージを伝える画像では、デザインのバランスが重要なコンセプトです。

視聴者を変換し、相互作用させる画像を作成するには、多くの忍耐と市場の理解が必要です。 デザインは、ビジネス自体と顧客へのメッセージにも依存します。

スティーブ・ジョブズの言葉で、

「デザインは見た目や感触だけではありません。 デザインはそれがどのように機能するかです。」

Web ページ、ロゴ、ソーシャル メディアの美学、さらには広告など、デザインはいたるところにあります。 たとえば、広告業界を考えてみましょう。現在の広告の成長率では、世界の広告市場は 2026 年までに 8,750 億ドルに達すると予測されています。優れた広告の核心には、優れたデザインがあります。 実際、広告のコンテンツ タイプに関しては、ビジュアルがトップです。 これにより、デザインにおけるバランスの概念をより適切に理解することができます。

視聴者の心に残る力のあるデザインを作成したい場合、それらは文脈に沿ったものであり、概念的であり、デザインの原則に沿ったものでなければなりません。 良いデザインの原則を少し掘り下げてみましょう。

良いデザインの原則

優れたデザインは、多くの特性から構成されています。 デザインのサブセグメントに応じて、さまざまな原則があります。 実際、毎日デザインしていない人をしばしば混乱させる基本的なデザイン ルールがいくつかあります。 優れたデザインの特徴は次のとおりです。

• 少しのコントラストで視覚的なフックを作成できます。
• 強調することで、核となるメッセージが非常に明確になります。
• Rhythm は、デザインが自然な流動性を持つようにします。
• たとえば、Web ページのようにさまざまなセクションを含むデザイン プロジェクトで作業している場合、階層などのデザイン原則は重要です。
• これらすべてにおいて、不可欠な要素として際立っている特定の属性が 1 つあります。それはバランスです。 これが、プロによるデザインと、アマチュアや非デザイナーによるデザインとの違いです。

これらに加えて、要素の配置と望ましい繰り返しも結果を向上させることができます。 最後に、見物人にインパクトを与え、ストーリーを伝えることがすべてです。 そのためには、視聴者の感情や関心を理解し、それに応じてコンセプトを調整する必要があります。

ヒント:メッセージを明確に伝えながら、創造的に視聴者を引き付けるには、視覚的な比喩と美的なタイポグラフィを利用できます。 あなたのスタイルが何であれ、目指すべきことが 1 つあります。それは、デザインのバランスです。 バランスがあると、際立つデザインがあります。

デザイン原則におけるバランスの概念を理解するのが難しいと思いますか? Kimp のグラフィックとビデオのサブスクリプションにサインアップすると、デザインに取り組む専任のデザイン チームに任せることができます。

対称対。 非対称紛争

完璧は幻想ですか、そうですか？ 完璧なデザインが可能です！ 本当の問題は、デザインで完璧を目指すべきかどうかです。

完成度が高いと、デザインが人混みの中に埋もれてしまうことがあります。 結局、意図した効果が得られない可能性があります。 これが、一部のデザイナーが非対称性を使用して完全性を壊し、代わりにデザインの影響に焦点を当てる理由です.

一般的に、シンメトリーとバランスは同じものだと思うかもしれません。 しかし、設計原則におけるバランスの概念は、対称性以上のものを意味します。

デザインに不慣れな人やプロのグラフィック デザイナーでさえ、アシンメトリーを扱うのは危険だと感じるかもしれません。構図を間違えると、デザインが無秩序に見える可能性があるからです。 しかし、本当の意味でのバランスとは、対称性と非対称性の両方を最大限に活用することです。 これにより、対称的なバランスと非対称的なバランスを見つける可能性が高い 2 つの主なタイプのバランスが得られます。

デザインにおける視覚的な重みは、視覚要素が取得する優先事項です。 色のコントラスト、サイズの違い、さらには要素の分布密度に基づいている場合もあります。 対称と非対称のバランスの違いは、フォーマルなテーマとカジュアルなテーマの違いと同じくらい簡単です。 対称バランスは両側で同様の重みを維持しますが、非対称は異なる重みでバランスを作成しようとしますが、焦点は正当化されます。 これをさらに単純化するために、対称と非対称の両方のバランスと、それらをデザインに追加する方法を見てみましょう.

設計原則における対称バランスとは

芸術における対称性には、常に大きな価値がありました。 常に高く評価されてきました。 実際、古代エジプト人でさえ宗教的に対称性を芸術に取り入れていました。

軸が定義されたデザインを作成することを想像してみてください。これは、水平、垂直、または対角線である可能性があります。 軸のすべての側面に同様の要素を保持する場合、そのデザインは対称的なバランスを持っていると言われます.

対称的なバランスは、視聴者にとって物事を単純化します。 このタイプのバランスは、あらゆる形態のアート、インテリア デザイン、グラフィック デザインに見られます。 蝶とひまわりは、対称的なバランスの自然の表現です。

設計における対称バランスの適用

デザインの対称バランスを試してみませんか? 仮想軸の位置と数を変更して、次のタイプの対称性を得ることができます。

• 反射対称は最も一般的なタイプです。 単一の軸で構成され、これらの軸に沿った要素は相互に反映されます。 色、形、サイズ、その他の物理的属性はすべて同じです。
• グライド反射対称は、デザインで動きの効果を作成する必要がある場合に役立ちます。
• 回転対称または放射対称は、複数の軸がすべて共通の中心点で交わる場所です。 設計の繰り返しは、放射状のセグメントにわたって行われます。
• 最後に、等間隔で複数の位置にあるが方向が同じである同様のパターンがある並進対称性があります。

シンメトリカル バランスはいつ意味を持つようになりますか?

• すっきりとしたラインと洗練されたタッチを好むビジネスのロゴが必要な場合は、対称的なバランスが最適です。
• フォーマルな美学のために絶対確実なデザインを必要とするブランドは、対称性も好むかもしれません.
• 対称的なバランスは、時代を超越したデザインの作成に役立ちます。

ヒント:対称的なバランスにより、目にやさしいデザインを作成できます。 オーディエンスとつながるためのシンプルなものが必要な場合は、クリエイティブな広告のコンセプトを検討する前に、このタイプのバランスが機能します。

美的に魅力的なマーケティング ビジュアルを作成したいが、どこから始めればよいかわかりませんか? Kimp Graphicsのサブスクリプションにサインアップするのは一見の価値があります。

アシンメトリーバランスとは？

対称性には美しさがありますが、実際にどれだけの美しさが必要ですか? デザインに対する人々の認識は変化し続けています。 建築において完全に対称的なデザインが賞賛された時代がありましたが、今ではいくつかの奇妙な形の建築の驚異を見ることができます. 対称性がなくても、バランスを保てばインパクトを与えることができます。

覚えておくべきことの 1 つは、非対称性をデザインの強みとして使用している場合でも、バランスに妥協してはならないということです。

対称的なバランスには正式な意味合いがあり、これは本質的にいくつかのブランドの個性に合わないかもしれません. たとえば、前衛的なファッションに焦点を当てたブランドを考えてみましょう。 ビジネスの核となる価値は非正統的なものを探求することであるため、ロゴやウェブページの完全に対称的なデザインは、実際には彼らが誰であるかを反映していない可能性があります.

対称的なバランスが意図した効果に適さない場合がいくつかあります。 これは、デザイナーが非対称のバランスをとることが多い場所です。

ほとんどのデザイナーは、非対称のバランスにもダイナミズムがあると感じています。 適切に使用すると、これはデザインのスクロール停止属性になる可能性があります。 また、視聴者の興味をそそり、立ち止まってもう一度見るように促す手がかりにもなります。

ヒント:ビジュアル ウェイトの配置を調整することで、視点によって画像の外観を変えることができます。 何層もの意味を持つ単一のデザインが必要な場合は、非対称のバランスが役立ちます。

広告やその他のグラフィック デザインで、このようなクリエイティブなデザイン コンセプトをどのように探求すればよいかお考えですか? Kimpの無料トライアルに参加することは、その方法の 1 つです。

設計における非対称バランスの適用

非対称のバランスは理解するのが難しいかもしれませんが、それが見物人に与える影響は完全に探求する価値があります.

視覚要素がすべて互いに異なる場合に、デザイナーがどのようにバランスをとっているのか疑問に思っている場合は、デザイナーがそれを行ういくつかの方法を次に示します。

• サイズの異なるオブジェクトが存在する場合、視覚的な重みの小さい方を軸の片側に配置し、視覚的な重みの大きい方を軸の反対側に配置することがあります。
• サイズに基づいた分離以外に、色の助けを借りてバランスを取ることもできます。視覚的なウェイトが小さい場合は暗い色を使用し、大きい場合は落ち着いたトーンを使用します。
• 他の要素と著しく異なる要素が 1 つある場合、視聴者の焦点となるように配置することがあります。
• バランスを取るためのもう 1 つの一般的な分離方法は、テクスチャによって異なります。 テクスチャの混合と一致は難しい場合があります。 そのため、この混沌とし​​たミックスのバランスをとるために、スムーズな要素を追加しようとすることがよくあります。

では、いつ非対称バランスを使用する必要がありますか?

• デザインに非常に具体的な焦点があり、一方の要素が他方を支配できるようにすることでメッセージをより適切に伝えることができる場合は、非対称が有利です。
• Web ページを作成する際に、ページの特定の領域に注目を集めるためにヒーロー イメージやステートメント フォントを含めることは、非対称性を使用する完璧な例です。
• フォーカスを操作することで、動きの錯覚を作り出すこともできます。

ヒント:非対称のバランスには注目を集める機能があり、これはディスプレイ広告や Instagram ストーリー広告にも使用できます。 また、Kimp Graphics のサブスクリプションでこれらの両方のデザインにアクセスできます。

デザインのバランスに関するよくある誤解

対称と非対称のバランスを知っている人でも、実際に設計に組み込むとなると疑問に思うかもしれません。 そういうわけで、ブランドは機会が与えられたとき、非対称のバランスで遊ぶことを躊躇します. ここでは、新しいグラフィック デザインを探しているデザイナーとブランドの両方を困惑させる、デザインのバランスに関するいくつかの誤解を紹介します。

• 対称的なデザインは退屈だと考える人もいます。 真実は、対称性を維持しながら、ユニークな形と大胆な色で遊ぶことができるということです. そして、並進対称性を持つパターンは永続的である可能性があります。 これらは再利用も簡単です。

• 非対称性は、バランスの欠如として認識されることがよくあります。 この理由により、目的が折衷的な雰囲気である場合にのみ、非対称性を選択することを検討する人さえいます. しかし、真実は、非対称のバランスで、折衷的で大胆なテーマ以外にも多くのスタイルを作成できるということです. このために、ネガティブ スペースを創造的に使用して、滑らかな流れるようなデザインにすることができます。 したがって、非対称性を使用して焦点を操作します。

デザインに関しては、万能のアプローチはありません。 対称的および非対称的なバランスはどちらも、さまざまな状況でブランドに役立つ可能性があります. たとえば、ロゴの対称性を維持しながら、ブランドはウェブページのデザインで非対称のバランスをとることができます.

Kimp のグラフィック デザイン サービスを通じて、バランスの取れたデザインの可能性を引き出す

デザイナーの本当の強さは、状況に応じて適切なタイプのバランスを選択することに表れます。 そしていつものように、デザイン戦略は機敏で、トレンドの変化に適応する準備ができている必要があります。 これにより、これらのデザインがユニークでインパクトのあるものになります。 特定のブランドに適したデザインのアイデアが見つかるまで、さまざまなスタイルを試してみてください。 プロのデザイナーは、複雑なデザインの原則を理解する負担を軽減してくれます。 今すぐ無料トライアルを開始してください。

関連記事