日本のデザイン: マーケティングでの使用方法 + 例

日本文化は長い間世界を魅了してきました。 静けさ、芸術の美しさ、そして文化そのものを重視することは、世界的な現象です。 西洋のデザインは主流のメディアで多くの注目を集めていますが、その多くは日本のアートからインスピレーションを得ています. そして、ビジネスの世界が進化し、これらの芸術的特徴が日本のグラフィックデザインに浸透した.

代表的な例は、主流のポップ カルチャー要素に対する日本文化の影響です。 アニメっぽいイラストや色、デザインなど、どこにでもあります。 その人気は、ブランディングやマーケティング デザインにも役立ちます。 このデザインスタイルには幅広いオーディエンスがいて、これを活用してブランドを宣伝できます.

しかし、新しいデザイン スタイルを採用するのは難しい場合があります。 自分で複製する前に、意味、意図、レイヤーを理解することが重要です。

ここでは、日本のデザインの簡単な要約とハイライト リールと、それをマーケティング キャンペーンで使用する方法について説明します。

日本のデザインの世界的な名声: 起源の物語

南アジアの文化を追ってきた人なら誰でも、日本は誰にとっても特別な顔をしていると言うでしょう。 多様な文化と豊かな職人の伝統を持つ国です。 書道、折り紙、マンガ、アニメ、さらには陶器など、多くのポピュラー アート技法がここで生まれました。

日本のモダンデザインへの影響は、豊かな歴史にまでさかのぼると言われています。 この歴史を探り、理解することは、日本のデザインの関連性と重要性を理解するのに役立ちます。 このように、マーケティング キャンペーンに日本のデザイン要素を適用すると、はるかに大きな影響を与えることができます。

初期の歴史

日本のデザインの軌跡を200年さかのぼると、日本に世界が開かれる前の1800年代から始めなければなりません。 この時代の日本は、外部からの影響を受けない親密な共同体でした。 これは、特に日本が経済的および文化的に成長していた時期に、芸術品や工芸品の繁栄につながりました. この時期には、商品を販売するためのポスターやデザインの存在を示す記録がすでに存在していました。

やがて世界は開かれ、日本は 1800 年代後半に西洋の影響を強く受けるようになりました。 これは明治時代で、文化とデザインのアイデアが急速に交換されました。 日本のデザインは、西洋のデザインの影響と世界の新たな知識によって推進されて成長しました.

そして、この知識交換は双方向でした。 フランスやヨーロッパの著名な芸術家のほとんどは、人気のある日本の浮世絵から多大なインスピレーションを得ました。

戦後 1950年代～1980年代

この時代は好景気、工業化、そして構成主義とバウハウス様式の影響をもたらしました。 これらを背景に、日本のデザイン産業は成長を続けてきました。 この時期に、幾何学的形状と象徴主義の使用が生まれました。 これらの特性は現在でも人気があり、次のセクションで詳しく説明するように、マーケティングやブランディングのデザインで広く使用されています.

1990年～2000年

日本のデザインが進化し続ける中、1990 年代は、1991 年から 1992 年にかけて日本で発生した経済的困難とともに、ポストモダニズムの時代を迎えました。 このような背景の中で、日本のアーティストが集まり、アイデンティティを称えるまとまりのあるデザイン スタイルを開発しました。 彼らはミニマリズム、積極性、社会的意識の高いデザインなどの原則を採用して、適切なデザインを作成しました。 これらのデザインは、インターネット、Photoshop、およびその他の編集ソフトウェアの出現により、世界中で人気を博しました。

2000年代後半は、社会的に関連する問題を適応させ、キュートな美学を取り入れてポジティブさを広め、日本文化の認識を広めました.

この日本の歴史と日本のデザインへの影響の簡単な要約から明らかなように、両者は非常に密接に関連しています. デザイン要素、スタイル、さらには色の選択まで、歴史に根ざしています。

次のセクションでは、あなたのブランドが活用できる日本のデザインのさまざまなテクニックをリストアップするときに、小さな歴史の教訓が役立つことを願っています.

マーケティングキャンペーンで日本のデザインをどのように使用しますか?

マーケティングにおけるデザインの使用は、日本で 1800 年代にさかのぼると言っても過言ではありません。 日本のデザインの要素のほとんどは、実際にはマーケティングやブランディングの使用に最適です. 少し理解するだけで、準備完了です。

そこで、キンプのチームは、日本のデザインをマーケティング キャンペーンに取り入れるための最良の方法のリストをまとめました。

座って読んでから、作成を開始してください。

さあ行こう。

1. ミニマルなデザインでマーケティングに禅を取り入れる

日本のデザイン スタイルは、ミニマリスト デザインを最初に普及させたものの 1 つであることをご存知ですか? 日本で人気のある仏教の伝統である禅から生まれた日本のデザインは、「少ないほど豊かである」という原則を具現化しています。

このデザイン原則は、多くの要素がなくてもデザインを存続させるために、国の経済的困難の間に発展しました。 日本のミニマリスト デザインを正しく行うための鍵は、要素が多すぎなくても、美学、バランス、感情、およびメッセージを維持することです。 それは本当に、より少ないものをより多くのものにすることです。

混沌がどこにでもある私たちの世界では、顧客は可能な限りシンプルな方法でコミュニケーションできるブランドを積極的に探しています。 では、この概念をマーケティング デザインに組み込むにはどうすればよいでしょうか。

• フリルを捨ててシンプルなデザインに。 中心的な要素だけを残し、輝かせる。
• 顧客の興味をそそり、あなたのことをもっと知りたくなるミニマリストのロゴをデザインしましょう。
• シンプルなパッケージ デザインを選択して、エレガントなエクスペリエンスを顧客に提供します。

Kimp Tip : ミニマリストの方法を選択すると、非常に多くのデザイン要素に賭けることができます。 そのため、それらのそれぞれが適切に機能することを確認してください。構成は、いくつかの要素があっても適切に機能します。 ここでは、色、フォント、および画像にすべての注意が払われるため、賢明な選択をしてください。

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2. 明るい色や派手なデザインも取り入れる

日本の文化が非常に多様であることはすでに述べました。 その多様性の良い例は、同じデザイン スタイル内にミニマリスト デザインと明るい色の使用の両方が存在することです。

日本人はシンプルで混沌としたデザインを愛するのと同じくらい、生命力に満ちたデザインも愛しています。 これには、明るい色のデザインや、過剰なデザイン要素を含む非常に忙しい構成も含まれます. 和柄でよく見かける色には、赤・金・裏が混じっています。 ただし、一部のデザインでは、完全なカラー パレットも使用されます。

デザイン内の色と要素のこの爆発は、日本文化の活気と生命を物語っています。 色とりどりの風景や建物が立ち並ぶ街並みが見られるので、日本のデザインにも出てくるのも不思議ではありません。

デザインで幸せな感情を伝えたり、製品ラインの活気や豊かさを表現したりする必要がある場合は、このデザイン スタイルを選択することをお勧めします。

ヒント:私たちは、このトレンドのために紙の上ですべての色合いを本当に解き放ち、すべての色合いを引き出したいという誘惑を知っています. ただし、聴衆を理解し、慎重に色を選択することが重要です。 顧客の感性、ブランド アイデンティティ、マーケティングの意図も反映する必要があります。

3. カスタムタイポグラフィを試す

デザイナーは、デザインに最適なフォントと書体を見つけるのに苦労することをよく知っています。 多くの場合、彼らは独自のタイポグラフィを作成して、自分のビジョンにうまくマッチするようにしています。 さて、何を推測しますか？ 日本のデザインは、長い間デフォルトでこの原則を持っています。

アニメで聞こえるよりも、日本語が非常に複雑であることを知っている人もいるかもしれません。 漢字、ひらがな、カタカナなど、さまざまなアルファベット体系に分割された 2000 以上の文字があります。 そのため、文字ごとに個別の書体を開発することは不可能です。 その結果、デザイナーは、その場のデザインに合わせてカスタム タイポグラフィをデザインすることを選択します。

この複雑な言語を処理する必要性から生まれたもう 1 つの傾向は、混合言語の使用です。 はい、このスタイルでは、コミュニケーションを容易にするために、誰もが知っているローマ字と日本語の単語が組み合わされています。 たまに英字も登場します。

では、ここでの要点は何ですか?

さて、あなたが理解しなければならない日本のデザインからの教訓は、言語、タイポグラフィ、およびフォントの厳格なルールを窓の外に投げ出す時が来たということです. あなた自身のことをしてください、そしてそれがうまくいくなら、それはうまくいきます。 複雑にしないでください。

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4. 自然の影響

日本の文化が何よりも神聖視するものがあるとすれば、それは自然です。 日本人は自然とその日常生活への影響を尊重します。 この国から生まれた最も初期のデザインの 1 つは、豊富な自然の美しさを特徴としていました。 今日でも、ほとんどの日本のデザインは、山、川、海、森などを特徴としています。

したがって、日本のデザインを複製しようとしている場合、それは開始するのに最適な方法です.

誰もが自然を愛し、平和を感じさせます。 日本のデザインは、どんな状況でも自然を祝福できることを教えてくれました。

このデザイン手法は、ロゴのデザイン、ブランディング、ポスター、ソーシャル メディアの投稿、パッケージ デザインなどに活用できます。

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5. 象徴主義

デザインにおける象徴性は、現在世界中で非常に人気があります。 顧客は、デザインに隠された意味を解読するのが大好きで、ブランドとのつながりを感じさせます。 また、ブランドの想起にも役立ちます。

日本のデザインには、象徴性を使用する強力な歴史があります。 地元の物語や文化的意義に基づいて、多くの形、自然の要素、および製品は、デザインにおいて顕著な意味を持っています.

日本のデザインで使用される象徴技法に従って、芸術家は生命を持たない製品に人間の資質を活気づけ、示すことでも知られています. ソーダ缶に目を追加することから、パッケージ デザインに顔全体を追加することまで、さまざまです。

日本のデザインには何千もの象徴的な要素がありますが、重要なものには太陽、花、幾何学的な形があります. 日本のデザインでは、それらが繰り返し登場するのを見ることができます。

幸運を表現したい場合は、太陽を使用し、雲を追加して優雅さを表現し、日本人の足跡をたどることができます. 日本のデザインでよく見られるもう 1 つの例は、希望と幸運を表すために富士山を使用することです。

6. かわいい美学

ハローキティを覚えていますか？ ピカチュウ？ そうすれば、日本のデザインのかわいい美学と文化にすでに精通しています。 しかし、あなたは知らないかもしれませんが、それにはカワイイという名前があり、それが日本のデザインが世界中で人気を博している理由の1つであるということです.

シリアルのマスコットから豆腐ブランドのマスコットまで、かわいいキャラクターの人気を活かした日本のデザインは、人々をブランドに夢中にさせます. そして、その人気は子供から大人まで広がっています。 ブランドを顧客にとって愛らしく親しみやすいものにすることが目標であり、それは見事に機能しています。

多くの日本のブランドがこの現象を利用してきました。

ブランディングのアイデアやマスコットやイラストのスタイルを探しているなら、キュートな美学がぴったりです。 それはブランドを思い出深いものにし、すぐに群衆のお気に入りになります.

ヒント:かわいい生活様式を適応させることは、思ったよりも難しいことです。 それが機能するためには、ターゲット ユーザー、ブランド パーソナリティ、および製品タイプがテーマに沿っている必要があります。 しかし、一度限りのマーケティング キャンペーンでこの美学を探求し、反応を確認することはいつでもできます。

7.ブラシストローク

今読んだ内容に基づいて、日本のデザインの際立った特徴を 1 つ尋ねるとしたら、何と答えますか? それが文化と伝統になると確信しています。 そして、日本のデザインのこの技術または特徴は、それへの頌歌です. 日本のデザインは、西洋文化やインターネット文化の影響を受けてきましたが、常にそのルーツに立ち返っています。

日本のデザインは、古代のデザイン スタイルと技術を表現する試みとして、ブラシ ストロークを使用します。 書道はこのデザイン スタイルの一部であり、日本のカリキュラムの主要な部分でもあります。 グラフィックデザインの試みの価値も高めることができます。

しかし、書道を超えて、日本のデザインは太くて強いブラシストロークをたくさん使用しています. これらのストロークは、それ自体がステートメントです。 このデザイン手法を使用して、水彩画や絵画の雰囲気をデジタル アートに取り入れることができます。

ヒント:ブラシ ストロークとカリグラフィーで、私たちはアートの領域に入りつつあります。 そして、それはトリッキーなビジネスです。 マーケティング デザインは常にアートからインスピレーションを得ますが、メッセージを簡潔に伝えるには細心の注意が必要です。 私たちのチームがアートとデザインの幸せな結婚をもたらすことができるように、Kimp Graphics チームを雇ってみませんか?

Kimp を使用して、マーケティングで日本のデザインを祝いましょう

マーケティングの文脈における日本のデザインの概要が、私たちと同じくらい魅力的であることを願っています. 新しいスタイルを探求することで、競争の激しい市場で際立つことができます。 また、同じデザインを何度も再ハッシュ化するのに飽き飽きしている顧客に新鮮な顔を提供することもできます。

しかし、新しいスタイルには、初期段階で対処しなければならない課題もあります。

この旅をより簡単にします。 Kimp Graphics および Kimp Video チームは、高品質の日本風のデザインを喜んでお届けします。

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