ミニマリストのグラフィックデザインでは、常に少ないほうが多い
公開: 2020-10-23ミニマリストのグラフィックデザインでは、常に少ないほうが多い
「少ないほど多い」という言葉はかつてないほど真実でした。 そして、ミニマリストのグラフィックデザインのトレンドになると、私たちは多くの素晴らしい例の無限の配列を見つけることができます。 ソーシャルメディアのコンテンツのキュレーションから、ランディングページやロゴのデザインまで、ミニマリストデザインには多くの利点があります。
「単純なものは複雑なものよりも難しい場合があります。単純にするためには、思考をきれいにするために一生懸命努力する必要があります。 しかし、そこに着くと山を動かすことができるので、最終的にはそれだけの価値があります。」
スティーブ・ジョブズ
しかし、この傾向はまだやや新しく、1960年代から1970年代初頭にのみ発生しました。 それが出現し、明らかに目に見えるようになった最初の場所は、アメリカの視覚芸術でした。 定義上、ミニマリズムとは本質的に非常に簡素化されたデザインを指します。 設計者が製品または特定の主題で最も重要で必要な要素のみを表現する範囲で。
そうすることで、追加のものをすべて排除し、実際にそこにある必要のない機能や要素を削除します。 今日私たちが閲覧しているウェブサイトのユーザーインターフェースの多く、ソーシャルメディアの投稿、パッケージデザイン、あらゆる種類のマーケティングとブランディングは、ミニマリストのグラフィックデザインの例です。
では、ミニマリストのグラフィックデザインとは正確には何ですか?
ミニマリストデザインを「より少ない芸術」と呼ぶこともできます。 このアイデアをさらに掘り下げてみましょう。 デザイナーは、デザインとは何かを視覚的に表現することだけではなく、それに伴う美的感覚も重要であることを知っています。 それはまた、聴衆にメッセージを伝えることでもあります。 ミニマリストのグラフィックデザインのファンであるデザイナーは、デザインが簡潔であるときにメッセージが最もよく配信されるという見方をする傾向があります。 彼らの焦点は、重要な必需品だけにとどまっています。
上記の名刺は、ミニマリストのグラフィックデザインの良い例です。 それらはバランス、黒と白の完璧な調和を生み出し、たくさんのネガティブな空間を持っています。 印象的ですね。
ミニマリストのグラフィックデザインの利点
ミニマリストのグラフィックデザインの利点
ミニマリストのグラフィックデザインには多くの利点があり、それが人気を博している理由です。
ミニマリズムにより、実際にコンテンツを尊重することができます
彼らが言うように、コンテンツは常に王様であり、デザインは間違いなくこれを尊重できるはずです。 最小限のデザインプロセスの最大の目的の1つは、コンテンツにすべての注意を引くことです。 また、作成されたコンテンツを顧客が簡単に利用できるようになります。 彼らは、圧倒的な詳細の負荷から必要なすべての情報を取得するために余分な時間を費やす必要はありません。
Mastercardのロゴとブランディングは、ミニマリストのグラフィックデザインの最も古く、最もよく知られている例の一部です。 相互接続されている赤とオレンジの円は、シームレスさと接続性を表しています。 ロゴは世界中で認められており、今日に影響を与えています。
ミニマリストのグラフィックデザインは用途が広い
ミニマリストデザインは、含まれる要素が少ないため、読み込みが速くなる傾向があります。 また、ミニマリズムは、設計者がさまざまなデバイス間でより優れた互換性を実現するのにも役立ちます。 これは、モバイルデバイスの使用が増えるにつれてますます重要になっています。 ほとんどの顧客とターゲットオーディエンスは携帯電話でクリエイティブを表示するため、デバイスに関係なく、最高の外観を実現する必要があります。
複雑な設計が必ずしも良い考えではないのはなぜですか?
ミニマリストデザインのメリットについてお話しました。 しかし、実際にメリットをよりよく理解する(そしてそれらを評価する)には、複雑な設計の効果が低下する理由を知ることも同様に重要です。
複雑な設計は顧客を窒息させる可能性があります
ミニマリストとネオミニマリストのデザインは、視聴者に多くの呼吸の余地を提供します。 顧客がデザインを見て視覚的に疲れている場合、顧客はすぐに離れてしまう傾向があります。 特にデザインが雑然としていて、あちこちに目を向ける必要がある場合はなおさらです。 デザインにこの効果がある場合、多くのことが起こっているという理由だけで、その「すごい」レベルの影響を実際に与えるものは何もありません。
複雑なデザインは通常記憶に残りません
単純さは、複雑さよりも大きく、より長く続く影響を与えます。 最良の例は? 宗教的なアイコン。 これらには、十字架、オームのシンボル、月と星、または単に星が含まれます。 これらすべての場合において、アイコンは本当にシンプルであり、したがって強力です。 彼らはフォロワーを刺激するだけでなく、ライフスタイル全体を刺激します。 それらはすべて非常に単純です。
複雑さが増すほど、説得力は低下します。
デザインに1つまたは2つの要素のみを含める場合は、各要素に多くの責任を割り当てます。 たとえば、さまざまなメリットがある製品を販売しているとします。 ただし、最小限のデザインの場合は、顧客を本当に感動させる上位1つまたは2つのメリットのみを取り上げる必要があります。 これにより、設計がより効率的で説得力のあるものになります。 つまり、10のメリットを挙げれば、2つの強力なメリットを備えているだけで、顧客はそれほど感銘を受けません。
ミニマリストのグラフィックデザインは、ブランドがオーディエンスのニーズに直接話しかけているときに最も効果的です。 上記の例では、Tinkerは、オーディエンスが閲覧または購入を検討していることを認識しています。 このことを念頭に置いて、ブランドはそのデザイン要素を使用して、オーディエンスが最も実行する傾向がある特定のアクションを推進します。
ネオミニマリズムは今大流行していますが、なぜですか?
人々の注目のスパンは今までになく短くなっています。 これは、彼らがすぐに気を散らす可能性がはるかに高いことを意味します。 これに加えて、人々は現在、さまざまなデバイスを介して常に情報を取り入れている、本当に技術に精通しています。 そしてこれは、提供される情報が少なければ少ないほど、より多くが理解されるという考えをもたらします。
あなたが最大の創造性を提供するために最小限の要素を得ることができれば、あなたの聴衆はそれを高く評価し、あなたが提供する製品やサービスにもっと注意を払うでしょう。
デザインにおけるネオミニマリズムとは何ですか?
ネオミニマリズムは、伝統的なミニマルなグラフィックデザインを新しいフロンティアに導くトレンドです。 このスタイルでは、最小限のスタイルからさらに詳細を削除し、多くの空白またはネガティブスペースを使用する必要があります。 人気のあるアプローチは、魅力的な色と強力でエッジの効いたタイポグラフィを使用しながらこれを行うことです。
デザインでネオミニマリズムを使用するのはいつか
デザイナーにネオミニマルなデザインを作ってもらうことにワクワクするかもしれませんが、それらがいつどのように最も効果的であるかを見てみましょう。
- 洗練された聴衆にアピールする
- 率直な聴衆とつながるために
- 小さい画面や表面積で作業している場合
- アイコンを作成している場合
- ロゴをデザインしているとき
- シンプルで魅力的なウェブサイトを作成する
- インパクトのあるパッケージをデザインしている場合
最小限のグラフィックデザインのさまざまな特徴は何ですか?
これで、ミニマリズム、ネオミニマリズム、およびそれぞれの利点について理解できました。 また、複雑な設計の潜在的な欠点についてもよく知っています。 それでは、ミニマリストのグラフィックデザインを構成するものを詳しく見てみましょう。 以下は、知っておくべき最も重要な要素と特性の6つです。
最小限のコンテンツと機能
最小限に抑えるときは、不要な要素や気を散らす可能性のあるものをすべて削除する必要があります。 デザイナーに簡単な説明を提供するときは、可能であれば、コンテンツと機能の分析を行って、何を含めるべきかを決定するようにデザイナーに促してください。 これは、重要なコンテンツと機能に優先順位を付けるのに役立ちます。 この場合に確認する必要がある領域は次のとおりです。
- 聴衆に提供されている選択肢の数。 ヒックの法則によれば、顧客に与えられるオプションが多ければ多いほど、顧客が実際に決定を下す可能性は低くなります。 与えられるオプションやオファーの数を減らし、顧客だけでなくデザイナーにとっても簡単にします。
- 一般的なストック画像は使用しないでください。 彼らがあなたのメッセージを明確にしない限り、彼らを避けてください。 各要素を見て、それらが実際に強力な目的を果たしているかどうかを考えてください。
- すべてのメッセージは簡潔で、過剰にならずに明確である必要があります。
- 特にランディングページに関しては、高レベルのコンテンツの配置について考えてください。 サイトの訪問者は、最初に見たものに基づいて、滞在するか行くかを決定します。 ですから、シンプルに保ち、一番上に置いてください。
上記のナショナルアルバムのカバーデザインは、最小限のデザインとして、すべてのコンテンツと機能が完全に調和していることを特徴としています。
画像を選ぶ
最小限のデザインには画像は必要ないと考えるデザイナーもいますが、真実からかけ離れたものはありません。 最小限のグラフィックデザインを選択することは、すべての例示的な要素を削除する必要があることを意味するわけではありません。 それは、それらを注意深く選択し、戦略的に配置することです。
画像は実際にあなたのアイデアを伝えるのに最適です。 それらが正しく配置および選択されると、それらはデザインの強力な焦点になる可能性があります。 画像の選択には気を配り、ミニマリズムの原則に従っていることを確認してください。 以下の例では、画像は最小限でありながら非対称のバランスの感覚を作り出しています。
タイポグラフィの選択
最小限のグラフィックデザインのもう1つの要素は、使用されるタイポグラフィです。 デザインは最小限であるため、フォントはきれいで読みやすいものである必要があります。 画像について説明したのと同じように、使用するフォントもデザインの焦点を作成できます。
あなたのテキストは本当に顧客の注意を引く必要があります。 これを達成するためにできることは次のとおりです。
- 同じファミリのフォントを1つまたは2つだけ選択してください。 最小限のデザインでは、注目を集めるために競合するものが多すぎないようにする必要があります。 使用するフォントの種類が多すぎると、ビジー効果が発生します。 より多様性が必要だと感じた場合は、代わりにフォントの太さとサイズを試してみてください。
- 読みやすさ。 適用するクリエイティブ効果の種類に関係なく、テキストは読みやすくする必要があります。
- テキストをブロックに分割します。 長時間実行するコピーを作成するのではなく、テキストをブロックに分割します。 これにより、お客様はそれを理解し、消費しやすくなります。
色とコントラスト
色の選択はできるだけシンプルにしてください。 大胆な色をアクセントとして、またはインパクトを与えるために使用できます。 以下の例のように、背景テクスチャとしても使用できます。
色を選ぶときは、次の点に注意してください。
- 色を試してみてください。 ミニマリズムとは、物事を単色に保つことだけではありません。 あなたは間違いなく限られた数の色を使う必要があるでしょう、しかしあなた自身をあまり制限しないでください。
- デザインを際立たせる色を選択してください。 たとえば、単色のミックスに対照的な色を追加して、デザインのいくつかの重要な要素を強調することができます。
- 気分を伝えるために適切な色を使用してください。 顧客にどのような感情を引き起こしたいかを考え、色の心理的効果をデザインに使用します。
- 高コントラストの色を使用します。 ミニマリズムでは、色は優れた視覚的パフォーマンスの作成に基づく必要があります。 対照的な色を使用すると、コンテンツを前景に配置するのに役立ちます。
ビタミンウォーターのブランドの見事なカラープレイを見てください。 大胆で楽しくエッジの効いたものですが、最小限でもあります。
空白の使用
ミニマリストのグラフィックデザインでは、すべての混乱を避ける必要があります。 複雑すぎるデザインでは、雑然とします。 顧客の注意を引くのではなく、要素が多すぎると気が散るだけです。 ただし、これには非常に簡単な解決策があります。空白を使用することです。 これはネガティブスペースとも呼ばれ、基本的に要素間のスペースです。 これに関して考慮する必要があるいくつかの事柄があります:
- 空白を使用して、ユーザーの注意を引きます。 あなたがする必要があるのはあなたが注意を引きたい要素の周りのネガティブスペースの量を増やすことです。
- デザインで複数の焦点を使用しないでください。 顧客が一度に集中する必要があることを1つだけ与えます。
Huge Incのホームページは、鮮やかな色と最小限のテキストの効果的な使用をネガティブスペースと組み合わせています。 同時に、さまざまな要素の形と色が連携して、一体感を生み出します。
ミニマリストグラフィックデザインの視覚的階層
デザインの視覚的な階層は、デザイン内のさまざまな要素間の関係です。 デザイナーが効果的な視覚的階層を維持している場合、それは読者の目を空間全体に簡単に移動させるのに役立ち、重要な要素に注意を引くことにもなります。 これを行う方法の1つは、グリッドシステムを実装することです。
グリッドには同じサイズの列があり、これらの間のスペースはガターと呼ばれます。 設計者は、他のすべてのコンテンツと整列するように、これらの列内に要素を配置する必要があります。 グリッドシステムを使用すると、非常によく整理されたレイアウトを可能にし、すべての要素を構造化するのに役立つ効果的なツールが得られます。 また、適切なサイズと比率を決定するのにも役立ちます。
上記のKinfolkの例、The Food Issueは、最小限のデザインでの視覚的な階層の優れた例です。 それらがどれほど重要であるかに応じて、すべてのさまざまな要素に目がどのように引き付けられるかに注意してください。
しかし、ミニマリズムは挑戦なしにはやって来ません
ミニマリストのグラフィックデザインに夢中になり、創造的なプロセスを妨げることは簡単です。 これを回避するために留意すべき点がいくつかあります。
最小限のグラフィックデザインはあなたを制限するべきではありません
ミニマリストデザインを提供する際に、デザイナーが不可欠なデザイン要素を削除する場合があります。 確かにデザインがすっきりしますが、お客様に混乱を招く可能性があります。 したがって、最小限に抑えたい一方で、デザインも明確に保つことを忘れないでください。 明快さはミニマリズムの重要な要素です。 これをテストしたい場合は、「壊れるまで引く」というルールに従うことができます。 基本的に要素を削除してから、実際のユーザーでデザインをテストします。 何が機能し、何が機能しないかについて、彼らの本物のフィードバックを入手してください。
ミニマリストのグラフィックデザインで意図的に
単純なものと原始的なものの間の境界線は、愛と憎しみの間の境界線によく似ています。 それは薄く、壊れやすく、かなりぼやけています。 最小限の感触を求める必要があるという理由だけで、デザイナーはデザインを単純化しすぎてはなりません。 デザインは必要な要素を備えている必要があります(必要な単語をさらに強調します)。 ここでの考え方は、コンテンツを含むデザイン要素を顧客にとってより明確にすることであり、単にそれらを隠したり、排除したりすることではありません。
バランスと視覚的な調和を備えたミニマリストのグラフィックデザインを作成する
ミニマリストのグラフィックデザインは、一見シンプルに見えます。 しかし、それを達成するには、タイポグラフィ、画像、色、その他の要素を効果的に組み合わせる必要があります。 彼らはバランス感覚と調和を生み出さなければなりません。 また、バランスの取れたデザインには、他のデザインと不必要に競合する要素はありません。 優れた品質のミニマリストデザインを作成するには、多くの練習が必要です。 しかし、ミニマリストのグラフィックデザインの要素と特徴に注意を払えば、時間の経過とともに、探している結果を得るのに役立つデザインブリーフを作成できるようになります。