브랜드를 돋보이게 하는 10가지 Instagram 미적 팁

Instagram은 발판을 마련하기 힘든 곳이 될 수 있습니다. 다른 소셜 네트워크와 달리 텍스트보다 시각적 콘텐츠를 기반으로 하는 플랫폼입니다. 이미지가 좋을수록 참여도가 높아집니다.

즉, 앞서 나가려면 사진 기술이 필요합니다. Instagram은 이미 정기적으로 완벽한 콘텐츠를 생산하는 수많은 사용자로 가득 차 있기 때문에 이는 어려운 작업이 될 수 있습니다.

경쟁하고 싶다면 가치 있는 것을 제공해야 합니다. 원하는 대로 최고의 Instagram 분석 도구를 사용하여 외모를 개선하세요. 즉, 군중에서 눈에 띄려면 미학을 개선해야 합니다. 다음은 그렇게 하는 데 도움이 되는 10가지 팁입니다.

1. 색상 구성표를 선택하고 그대로 유지합니다.

색상은 종종 우리의 두뇌가 무언가를 볼 때 처리하는 첫 번째 시각적 정보입니다. 보는 사람의 즉각적인 반응을 불러일으킨다. 각 색조, 색조 및 음영에는 고유한 감정적 의미가 있습니다. 색 구성표에서 짝을 이루면 이것은 더 복잡해집니다.

색상은 즉시 전달됩니다. 생생하고 대조되는 색상은 이미지에 에너지와 흥분을 불어넣을 수 있습니다.

부드러운 파스텔 색상은 차분하고 상쾌하게 가벼울 수 있습니다.

색상 부족에도 자체 분위기가 있습니다. 흑백 사진은 신비롭고 흥미로운 분위기를 제공할 수 있습니다.

Instagram에서 가장 성공적인 브랜드는 특정 색 구성표를 선호합니다. 그들은 브랜드의 특성을 가장 잘 표현한다고 생각하는 것을 선택합니다.

색 구성표를 사용하면 계정에 일관성을 부여할 수도 있습니다. 귀하의 피드를 한 눈에 보는 시청자는 귀하와 어떤 종류의 콘텐츠를 기대하는지에 대한 인상을 형성할 수 있습니다. 그들이 당신에게 팔로잉을 제공하는지 여부를 결정하는 중요한 요소입니다.

이것이 색 구성표를 사용하는 것이 좋습니다. 하나의 계획에 전념한다고 해서 시간이 지남에 따라 변경하거나 새로운 것을 시도할 수 없다는 의미는 아닙니다. 그러나 변경하는 경우에는 거의 변경하지 않아야 합니다. 다음 계획으로 넘어가기 전에 잠시 계획을 고수하십시오. 모든 게시물의 색 구성표가 크게 다르면 피드가 혼란스러워 보일 수 있습니다.

2. 조명을 잘 켜십시오.

조명은 사진 촬영의 필수 요소입니다. 빛과 그림자 사이의 상호 작용은 피사체에 차원을 부여합니다. 빛이 충분하지 않으면 이미지가 흐릿해지고 읽기 어려워집니다. 밝기가 미세한 세부 사항을 익사시킬 수 있으므로 너무 많은 빛에 대해서도 마찬가지입니다.

사용할 수 있는 조명에는 자연 및 인공의 두 가지 주요 유형이 있습니다. 자연광은 일반적으로 무료이며 많은 설정이나 조작 없이 아름다운 이미지를 얻을 수 있기 때문에 일반적으로 선호됩니다.

그러나 약간 예측할 수 없습니다. 하루에 햇빛이 비치는 시간은 매우 많으며, 빛의 품질은 기상 조건에 따라 시간마다 다를 수 있습니다. 이것이 일부 사람들이 인공 조명을 선호하는 이유입니다. 장비 비용이 많이 들고 마스터하기가 더 어렵지만 훨씬 더 제어할 수 있습니다.

어느 쪽이든, Instagram 사진이 밝게 빛나기를 원합니다. 콘텐츠가 흐릿하거나 너무 흐릿하면 시청자가 콘텐츠를 건너뜁니다.

3. 렌즈를 사용한 실험.

이미지가 너무 똑같아서 지겹습니까? 새로운 렌즈를 구입해 보십시오. 사진에 새로운 관점을 주입하는 데 필요한 것일 수 있습니다.

휴대전화에 부착할 수 있는 렌즈를 포함하여 현재 시중에 다양한 카메라 렌즈가 있습니다.

각 유형의 렌즈에는 고유한 효과와 실용적인 용도가 있습니다. 매크로 렌즈는 이미지를 확대하므로 곤충, 식물 및 작은 물체와 같은 사물의 사진을 찍을 때 주로 사용됩니다.

어안 렌즈는 이미지를 왜곡하여 사물이 물 속에 있는 것처럼 보이게 합니다. 전경에 있는 모든 것을 더 두드러지고 역동적으로 만들기 때문에 익스트림 스포츠에 자주 사용됩니다.

4. 작물의 일관성을 유지하십시오.

자르기는 조심하고 유보해야 하는 작업입니다. 너무 거칠고 각 게시물을 다른 방식으로 자르면 페이지가 눈에 띄게 될 수 있습니다.

대부분의 사람들은 인스타그램에서 흔히 볼 수 있는 전형적인 정사각형 모양을 사용합니다. 다른 사람들은 상자의 경계를 벗어나 세로 또는 가로 이미지를 사용하는 것을 좋아합니다. 일부는 사진을 원이나 하트와 같은 재미있는 모양으로 자르기까지 합니다.

일관성이란 한 가지 접근 방식을 고수해야 한다는 의미가 아닙니다. 패턴을 만들면 섞을 수 있습니다. 예를 들어 다음과 같이 정사각형 이미지와 가로 이미지를 번갈아 사용할 수 있습니다.

이 접근 방식은 피드를 깔끔한 열로 정렬하기 때문에 모든 단일 게시물마다 지속적으로 다른 것보다 미학적으로 더 즐겁습니다.

5. 필터를 놓습니다.

Instagram이 도입되었을 때 필터는 플랫폼의 필수 요소였습니다. 거의 모든 사람들이 이 필터를 사용하고 있었고 일부는 단일 이미지에 여러 필터를 결합하기도 했습니다. 그러나 이것은 최근 몇 년 동안 사라졌습니다.

이제 대부분의 게시물에는 필터가 없습니다. 여전히 그것을 사용하는 사람들조차도 그것에 대해 더 미묘한 경향이 있으며 강도 슬라이더를 줄여서 톤을 낮추십시오. 전반적으로, 요즘에는 사진의 자연스러운 아름다움이 스스로를 말하게 하는 것이 더 일반적입니다.

6. 초점이 있습니다.

모든 좋은 사진에는 적어도 하나의 초점이 있습니다. 많은 사람들이 전체적으로 균형을 이루고 있습니다. 때때로 이것은 사람, 동물, 건물 또는 사물인 주제의 형태로 제공됩니다. 또한 환경 내의 선행 라인에서도 찾을 수 있습니다. 어떤 형태로든 이미지를 통해 시청자의 눈을 안내하는 데 도움이 됩니다.

초점이 없으면 청중을 끌어들일 수 없습니다. 이미지가 흐릿하게 보이고 시청자의 주의를 잃을 수 있습니다.

7. 강한 모양과 선을 찾으십시오.

이미지를 흐릿하게 보이게 하는 또 다른 것은 프레임 내에 강한 모양이나 선이 없다는 것입니다. 시각적 흥미를 유발하는 데 필요한 요소입니다.

예를 들어 다음 이미지를 살펴보세요.

이 사진에서 가장 눈에 띄는 것은 각 형태의 실루엣이다. 사원의 첨탑이 눈을 위로 향하게 하여 사원의 윤곽을 명확하게 식별할 수 있습니다. 주황색 일몰과 극적으로 대조되는 열기구도 마찬가지입니다.

모양과 선은 물체를 구별하는 요소입니다. 주변 세계를 자세히 보면 가로, 세로, 대각선 및 곡선으로 이루어진 흥미로운 모든 종류의 모양을 볼 수 있습니다. 그들이 당신의 작곡을 안내하게하십시오.

8. 레이어를 생각하십시오.

깊이는 사진의 미적 매력의 중요한 부분입니다. 이미지가 평면이면 표면 너머로 볼 것이 많지 않습니다.

깊이를 사용하면 시청자가 차지할 수 있는 디테일이 풍부한 공간을 만들 수 있습니다. 다음은 좋은 예입니다.

열차의 차장은 우리의 초기 초점 역할을 하는 앞쪽에 서 있습니다. 그녀는 카메라에서 멀리 직면하고 있습니다. 결과적으로 관객은 그녀가 제시한 관람선을 따라 뒤에 있는 조각상을 향하게 된다. 이것은 보는 이로 하여금 두 지점 사이의 주변 공간을 인식하게 합니다.

이미지를 레이어로 생각하면 도움이 됩니다. 물리적 공간을 통해 앞으로 이동하는 Z축은 일반적으로 가장 가까운 것에서 가장 먼 것의 세 평면(전경, 중간 및 배경)으로 나뉩니다. Y축의 높이와 X축의 너비와 함께 이러한 평면에 개체를 배치하면 깊이와 크기가 설정됩니다.

보는 사람이 이미지에 오래 머물게 하는 방법으로 깊이를 사용합니다. 눈을 움직이도록 지시하고 사진의 위치에 살고 있는 느낌을 불러일으키도록 합니다. 그것은 그들을 몇 번이고 다시 보게 만들 것입니다.

9. 귀하의 신분을 밝히십시오.

이 모든 팁과 트릭을 염두에 두고 실천할 때입니다. 도구 상자를 갖는 것은 첫 번째 단계일 뿐입니다. 이제 이러한 도구를 용도에 맞게 적용해야 합니다.

특정 미학에 정착하기 전에 그것이 당신의 정체성과 일치하는지 확신할 필요가 있습니다. 둘 사이에 충돌이 있으면 혼합된 신호가 이미지의 효과를 방해합니다. 미적 스타일을 채택하려면 생각과 훈련이 필요합니다.

귀하의 브랜드는 유머러스하고 재미있고 불경스럽습니까? 진지하고 전문적이며 명예로운가? 편안하고 개성 있고 정통합니까?

당신의 미학이 이러한 것들을 어떻게 전달할지 생각해 보세요. 카메라는 앞에 있는 것만 기록하는 것이 아닙니다. 그것은 또한 시청자에게 그 배후의 관점과 성격에 대한 감각을 제공합니다.

10. 시각적인 이야기를 들려주세요.

비주얼은 자기 표현을 위한 콘센트 역할만 하지 않습니다. 관객과의 소통 수단이기도 하다.

시청자를 끌어들이는 시각적 매체를 통해 무엇을 전달할 수 있습니까? 대답은 물론 이야기입니다.

이야기를 만드는 것은 시각적 정보를 취하고 의미를 부여하는 것을 포함합니다. 이 의미는 교육적이고 객관적일 수도 있고 감정적이고 주관적일 수도 있습니다. 후자는 종종 시청자에게 큰 영향을 미칩니다.

Nike는 영감을 주는 스토리텔링을 기반으로 이미지를 구축한 브랜드입니다. 위의 이미지는 그것이 얼마나 강력한지 보여줍니다. 축구망을 애타게 바라보는 소년과 '이 소년은 알고 있었다'는 말이 어우러져 만족스러운 영상미를 선사한다.