2023년 더 많이 팔기 위한 10가지 패션 광고 전략

소비자 선호도가 끊임없이 진화함에 따라 패션 브랜드는 끊임없이 변화하는 고객의 쇼핑 습관을 따라잡아야 합니다. 경쟁력을 유지하려면 컬렉션에 대한 관심을 끌고 제품에 대한 입소문과 흥분을 불러일으키는 효과적인 광고 전략을 개발해야 합니다. 이 기사에서는 패션 브랜드가 광고 전술과 전략을 사용하여 신규 고객을 유치하고 매출을 높일 수 있는 방법을 살펴봅니다.

패션 광고란?

패션 광고는 잡지 인쇄물, 소셜 미디어 광고, 텔레비전 광고에 이르기까지 다양한 형태의 의류 및 기타 패션 아이템을 홍보하고 판매하는 과정입니다. 패션 광고의 목표는 소비자를 사로잡고 사람들에게 영감을 주는 이미지 또는 브랜드 아이덴티티를 개발하는 것입니다. 이것이 캠페인이 종종 매우 창의적이거나 도발적인 이유입니다. 그러나 패션은 또한 경쟁이 매우 치열한 시장이며 기업은 일반적으로 고품질 캠페인을 생산하기 위해 많은 자본을 투자합니다.

패션 광고는 15세기부터 있었습니다. 그것은 수년에 걸쳐 진화하여 패션 산업의 근본적인 측면이 되었습니다. 사실 성공적인 패션 캠페인은 브랜드를 만들거나 망칠 수 있지만 패션 광고를 기억에 남게 만드는 것은 무엇일까요?

성공적인 패션 광고를 만들기 위한 6가지 팁

가장 중요한 요소는 창의성, 독창성 및 타이밍입니다. 최고의 캠페인은 광고가 난무하는 세상에서 눈에 띄는 비주얼과 카피로 눈에 띄는 캠페인입니다. 성공적인 패션 광고를 만들기 위한 몇 가지 유용한 팁을 살펴보겠습니다.

1. 매력적인 시각적 콘텐츠 만들기

시각적 콘텐츠는 브랜드 커뮤니케이션과 아이덴티티의 필수 요소입니다. 청중을 끌어들이고 참여시키는 것은 종종 말만큼 중요합니다. Instagram, TikTok, YouTube 및 Snapchat과 같은 다양한 플랫폼을 활용하여 흥미로운 방식으로 제품을 설명하는 시각적 개체를 공유하여 시선을 사로잡는 독창적인 이미지를 만들어 브랜드 메시지를 전파하세요. 또한 이러한 소셜 미디어 플랫폼에서 공유하면 청중과 연결됩니다. 고객과 관계를 구축하고 고객과 소통하는 방법을 찾는 것이 콘텐츠 마케팅의 핵심 요소 중 하나임을 기억하십시오. 유익하고 유용할 뿐만 아니라 가치 있는 콘텐츠는 고객이 귀하와 연결되도록 장려할 것입니다. 댓글, 메시지 및 리뷰를 사용하여 클라이언트와 직접 상호 작용하고 그들이 브랜드의 일부라고 느끼게 하십시오.

2. 인플루언서 사용

점점 더 많은 브랜드가 인플루언서와 협력하여 보다 진정성 있는 방식으로 많은 고객에게 다가가고 있습니다. 인플루언서를 사용하여 제품을 홍보하면 브랜드 가시성을 높이고 인지도를 높이는 데 도움이 됩니다. 더 중요한 것은 요즘 사람들이 구매하는 방식이 다르다는 것입니다. 특히 젊은 세대의 경우 더욱 그렇습니다. 슈퍼모델과 추상적 캠페인은 더 이상 과거만큼 효과적이지 않습니다. 소비자는 공감할 수 있는 실제 인물로부터 영감을 얻습니다. 인플루언서는 자신이 일상 생활에서 사용하거나 착용하는 제품을 제안, 검토 및 보여줌으로써 훨씬 더 현실적이고 신뢰할 수 있는 내레이션을 개발합니다. 종종 인플루언서는 독점 할인을 제공하여 사람들이 본 것을 시도하도록 권장합니다. 설문 조사 및 경품 행사와 같은 인플루언서의 대화형 콘텐츠는 고객 참여를 유도하고 브랜드 인지도를 높일 것입니다.

3. 다른 패션 브랜드와의 제휴

다른 패션 브랜드와 제휴하면 더 많은 사람들에게 다가갈 수 있습니다. 귀하의 제품을 보완하는 회사와 협력하십시오. 고객 기반을 확장하고 더 많이 노출할 수 있는 좋은 방법입니다.

4. 모바일 광고

청중이 대부분의 시간을 보내는 곳, 즉 휴대전화에 도달하는 것이 매우 중요합니다. 통계는 명확합니다. 자연 검색의 60%가 모바일에서 발생합니다. 따라서 웹사이트를 모바일용으로 최적화하고 Facebook 및 Instagram과 같은 소셜 미디어 플랫폼에서 눈에 잘 띄고 타겟팅된 대화형 광고를 만드는 것이 고객이 어디에 있든 감동을 줄 수 있는 핵심입니다.

5. 특가 및 사은품 제공

경품은 청중과 연결하고 소셜 미디어 참여를 향상시킬 수 있는 좋은 방법입니다. 모두가 무료로 무언가를 얻을 수 있는 기회를 누리고 있으므로 이 기회를 창의적인 방식으로 사용하여 더 많은 사람들의 관심을 끌도록 노력하십시오. 성공적인 경품에는 명확한 목표가 있다는 점을 기억하세요!

특별 거래를 만드는 것도 좋은 생각입니다. 특히 마케팅 일정을 추적하는 경우 제품에 대한 흥미롭고 독창적인 판촉 아이디어를 얻을 수 있습니다. 그에 따라 특정 캠페인, 판촉 및 제품 출시를 계획하는 데 도움이 되는 마케팅 일정을 여기에서 확인하십시오 .

6. Google 쇼핑 네트워크에 맞게 제품 최적화

무언가를 원하거나 필요로 할 때 가장 먼저 하는 일은 Google 조사가 아닐까요? 이것이 귀하의 웹사이트로 트래픽을 유도하고 판매 기회를 늘리기 위해 Google 쇼핑 섹션을 만들고 최적화해야 하는 이유입니다. Google 쇼핑에 광고를 게재하려면 Google 판매자 계정이 있어야 광고를 게재할 수 있습니다.

아이코닉한 패션 캠페인: 간략한 역사

베네통과 올리비에로 토스카니의 유나이티드 컬러

80년대 사진작가 올리비에 토스카니가 연출한 베네통의 상징적이고 도발적인 패션 캠페인은 당시로서는 아방가르드적이었다. 캠페인은 인종 및 종교적 불관용, 전쟁, 에이즈, 빈곤과 같은 논란이 되는 주제를 다루었습니다. 이러한 캠페인은 논쟁을 불러일으켰고 Benetton과 Toscani는 사회적 의식이 있는 광고 분야의 리더가 되었습니다.

페르디난도 시아나의 요지 야마모토

1993년 Yohji Yamamoto는 매우 강렬하고 독창적인 패션 캠페인을 시작했습니다. 사진은 리포터로서 독특한 방식으로 작업에 접근하여 예술 작품인 사진을 만드는 이탈리아 사진 작가 Ferdinando Scianna가 촬영했습니다.

Collier Schorr와 Keizo Kitajima의 Comme Des Garcons

출처: 유니언 로스앤젤레스

이 캠페인은 장난스럽고 시크한 이미지로 아이콘이 되었습니다. Comme Des Garcons는 브랜드 성공에 크게 기여한 Cindi Sherman, Peter Lindbergh, Keizo Katajima와 같은 아티스트와 협력했습니다.

데이비드 라샤펠의 디젤

90년대 디젤은 사회적 논평에 초점을 맞춘 패션 캠페인을 시작했습니다. 논란이 많고 도발적인 예술 작품을 창작해온 이력을 가진 데이비드 라샤펠의 비전은 의심할 여지 없이 브랜드의 인기에 기여했습니다. 사실, 예술에 대한 Lachapelle의 독특한 접근 방식 덕분에 Diesel은 흥미롭고 생각을 자극하는 내레이션을 개발하여 선도적인 패션 브랜드로서의 입지를 공고히 하고 시장에서 가시성을 높였습니다.

GAP - 카키색 옷을 입은 사람

1993년 GAP는 Who Wore Khakis 캠페인을 시작했습니다. 이 캠페인에는 음악, 예술, 영화, 문학계의 유명한 인물들이 자신만의 스타일로 카키색 바지를 입고 사진을 찍었습니다. 이 캠페인의 흥미로운 점은 제작이나 사진 촬영이 포함되지 않았다는 것입니다. 대신 매우 자연스럽고 친밀한 접근 방식을 취했습니다.

마크 제이콥스와 빅토리아 베컴

2008년 사진작가 Juergen Teller는 쇼핑백에 담긴 빅토리아 베컴의 상징적인 이미지를 촬영하여 다른 많은 브랜드에도 영감을 준 놀라운 비주얼을 만들어 냈습니다.

2023년 패션 마케팅 아이디어 및 영감을 주는 사례

최고의 패션 광고 아이디어를 살펴보고 브랜드에 대한 영감을 찾으십시오.

1. 마케팅에 UGC 활용

UGC는 일반적으로 리뷰, 평가 또는 소셜 미디어 게시물의 형태로 사용자가 만들고 공유하는 콘텐츠입니다. UGC를 장려하는 가장 효과적인 방법 중 하나는 독점적인 신제품이나 비하인드 스토리 액세스와 같이 청중에게 진정으로 가치 있는 것을 제공하는 것입니다. 이렇게 하면 청중이 브랜드의 가시성을 높일 수 있는 콘텐츠를 만들고 공유하도록 장려할 수 있습니다.

버버리의 "아트 오브 트렌치"

Burberry는 최근 "Art of Trench" 캠페인을 시작하여 사람들이 상징적인 트렌치 코트를 입은 자신의 사진을 공유하고 웹 사이트에 게시하도록 독려했습니다. 이러한 방식으로 Burberry는 선별된 콘텐츠를 크라우드소싱과 영리하게 결합하여 젊은 세대에게도 도달했습니다.

Asos "나에게 본 것처럼" 캠페인

Asos는 "As seen on Me"라는 대화형 캠페인을 시작하여 커뮤니티에 ASOS 제품을 착용한 사진을 웹사이트와 피드에 게시하도록 요청했습니다. 이는 커뮤니티에 스타일 영감을 제공하는 동시에 엄청난 참여로 브랜드에 도움이 되었습니다.

고객은 보거나 듣는 것을 좋아합니다. 이것이 바로 UGC 콘텐츠가 슈퍼모델을 사용하지 않고 사람들이 흥미진진한 무언가의 일부라고 느끼게 하여 브랜드를 홍보하는 훌륭한 방법인 이유입니다.

2. 코즈 마케팅

교육적이거나 원인을 지원하거나 커뮤니티에 무언가를 돌려주는 콘텐츠를 만드는 것은 사용자가 더 많은 정보에 입각한 구매 결정을 내리기 시작함에 따라 중요합니다. 지속 가능성에 전념하거나 더 건강한 지구 또는 생활 방식에 기여하도록 사람들에게 영감을 주는 것은 긍정적인 변화를 주도하면서 충성도를 구축합니다. 사람들은 사회적으로 의식이 있는 구매자가 되고 있습니다. 그들은 세상이나 지역 사회를 위해 좋은 일을 하는 사람들에게서 사고 싶어합니다.

TOMS 신발 "One for One" 캠페인

TOMS는 "One for One" 캠페인을 통해 신발 한 켤레를 구매할 때마다 도움이 필요한 사람들에게 신발 한 켤레를 제공했습니다. 이 초기 이니셔티브의 성공 이후 회사는 #withoutshoes 캠페인을 시작하여 소셜 미디어에 신발을 신지 않은 발의 사진을 게시한 모든 사용자에게 신발 한 켤레를 기부하여 100,000 기부금을 달성했습니다.

3. 고객이 당신을 생각하게 하라

사람들의 머릿속에 맴도는 캠페인을 만드는 것은 매우 어렵지만 판매하려는 경우 필수적입니다.

글로시어

다른 브랜드가 더 다양한 색상 팔레트에 의존하는 반면 Glossier는 핑크를 시그니쳐 색조로 만들었습니다. 분홍색은 Glossier 제품을 구매하는 밀레니엄 세대 여성에게 어필하는 모든 자질인 낙천주의와 젊음과 관련이 있기 때문에 분명히 전략적 선택입니다. 핑크는 Glossier의 동의어가 되었기 때문에 사람들은 일상적인 상황이나 일상적인 아이템에서 색상을 찾을 때 해시태그 #glossierpink를 사용하기 시작했습니다.

어떻게 도움이 될까요? 사람들이 쉽게 기억하고 기억할 수 있도록 브랜드를 색상, 특정 단어 또는 특정 미학과 연결하십시오.

4. 즐겁게 지내라

지루한 광고나 강압적인 판매로 고객을 공격하기보다는 고객과 장기적인 관계를 형성하는 데 집중하세요.

통통한

남성용 반바지 전자상거래인 Chubbies는 유머와 재미를 바탕으로 브랜드를 구축했습니다. 그들은 재미있고 재치 있는 유머와 흥미롭고 놀라운 아이디어를 사용하는 데 중점을 둔 독특한 마케팅 전략을 만들었습니다. 예를 들어 그들은 시각적 아이러니를 사용하여 모델의 의미를 민주화하는 캠페인을 시작했으며 심지어 수천 명의 시청자를 끌어들이는 Snapchat에서 정기적인 코미디 스케치를 실행하기도 했습니다.

커뮤니티와 함께 ​​분위기를 조성하는 특성에 대해 생각하고 그들이 좋아할 성격을 개발하십시오.

결론적으로

모든 패션 브랜드의 경우 목표로 삼고자 하는 커뮤니티, 최신 시장 동향 및 혁신, 창의적이면서도 여러 전술을 통합하는 방법을 이해하는 것이 중요합니다. 올바른 인식을 통해 패션 산업의 비즈니스는 이러한 전략을 사용하여 자신의 브랜드 정체성을 확립하고 사람들에게 상당한 영향을 미칠 수 있습니다.