문신을 디자인하는 방법: 팁 + 예

당신은 영감을 찾고 문신 예술가입니까? 또는 스타일을 다듬고 더 나은 문신을 디자인하고 더 미적인 포트폴리오를 구축하는 방법을 찾고 있을 수도 있습니다. 그렇다면 당신은 바로 이곳에 있습니다. 이 블로그에서는 문신 디자인의 기본 사항을 분석합니다. 고객이 좋아할 문신을 디자인하는 방법과 그 과정에서 나만의 독특한 스타일을 만드는 방법을 알려드립니다.

문신을 디자인하는 방법을 설명하기 전에 모든 것이 어떻게 시작되었는지에 대한 역사를 빠르게 살펴보겠습니다.

5000년 된 예술 형식

문신은 가장 오래된 예술 형식 중 하나입니다. 기원의 정확한 연도는 분명하지 않지만 알려진 가장 오래된 문신 세트는 아이스맨 외치(Otzi the Iceman)의 것입니다. 그의 미라화된 몸은 1991년에 발견되었으며 관찰된 가장 흥미로운 측면 중 하나는 그의 몸에 있는 문신 컬렉션이었습니다. 그의 몸 전체에 19개의 문신이 있었고 총 61개가 있었습니다. 이것은 이 예술 형식이 얼마나 오래된 것인지를 보여줄 뿐만 아니라 좋은 문신 작업이 진정으로 불멸이라는 것을 입증합니다!

1891년 Samuel F. O'Reilly가 발명한 현대식 전기 문신 기계가 도입된 이후 많은 변화가 있었습니다. 그때부터 문신은 다양한 문화와 방식으로 발전했습니다. 문신 디자인에 새로운 스타일을 도입할 때 주류 미디어의 영향력은 상당히 강했습니다.

그러면 가장 인기 있는 문신 스타일인 다음 주제로 넘어갑니다. 문신을 디자인하는 방법을 알기 위해서는 먼저 만들고자 하는 스타일을 좁혀야 합니다.

인기있는 문신 디자인 스타일

실재론

사실주의는 가장 대담하고 가장 일반적인 문신 스타일 중 하나입니다. 이 스타일로 문신을 디자인하는 방법을 배우려면 많은 경험이 필요합니다.

사실적인 디자인은 미적이며 대담한 표현을 하지만 만들기가 가장 쉬운 것은 아닙니다. 하이라이트, 그림자 등의 형태로 올바른 윤곽선을 생성하여 깊이를 만들고 예술을 더욱 사실적으로 보이게 하기 위해 많은 노력이 필요하기 때문입니다.

기하학

기하학적 스타일은 명확하게 정의된 모양과 선을 사용하는 스타일입니다. 이 문신에는 고유한 단순성이 있어 인기를 끌고 있습니다. 기하학적 모양을 포함하는 문신을 디자인하는 방법을 배우면 시간의 시험을 견디는 스타일을 배우는 것입니다.

킴프 팁: 기하학적 문신은 검은색과 컬러 모두 멋지게 보입니다. 그러나 선택한 모양에 따라 많은 것이 달라집니다. 디자인이 올바른 감정을 전달하는지 확인하려면 기하학적 문신을 디자인하는 동안 모양 심리학을 이해하십시오.

초현실주의

전통적인 모양과 디자인이 충분하지 않을 때 답은 초현실주의에 있습니다. 초현실적인 문신은 몇 가지 아이디어를 결합하여 생명을 불어넣습니다. 이들은 다양한 방법으로 개인화할 수 있는 진술 작성기입니다.

결합하는 요소와 결합하는 방식은 모두 다른 이야기를 전달하는 데 도움이 되며 이러한 디자인을 해석하는 방법도 다양할 수 있습니다. 그것이 그들을 더욱 특별하게 만드는 것입니다.

미니멀리즘

문신 미니멀리즘 스타일을 디자인하는 방법을 배우는 초보자에게는 가장 쉬운 방법 중 하나입니다. 문신에는 세부 사항과 레이어가 많지 않습니다. 입체 디자인을 만들기 위해 그림자와 곡선에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 대부분의 미니멀한 타투는 플랫 스타일이며 대부분 깔끔한 라인으로 구성된 깔끔하고 군더더기 없는 디자인으로 구성됩니다.

위의 이미지에서 볼 수 있듯이 언뜻 단순해 보이지만 아름다운 이야기를 전할 수 있습니다.

부족 스타일

부족 문신은 문신 디자인에서 가장 흥미로운 스타일 중 하나입니다. 부족 스타일로 문신을 디자인하는 방법을 배우려면 문신 뒤에 숨겨진 많은 부족 스타일과 기술을 이해하는 데 시간을 투자해야 합니다.

Whang-od Oggay는 부족 문신 부문의 아이콘이자 가장 큰 영감의 원천이기도 합니다. 그녀는 칼링가 타투 스타일을 추구하는 전통 타투이스트이자 가장 오래되고 마지막 인 맘바바톡 입니다.

부족 문신 세그먼트에서 다음과 같은 몇 가지 일반적인 스타일과 요소를 볼 수 있습니다.

• 사모아 동물 추상 스타일
• 호루스의 눈
• 켈트 십자가와 매듭

고객을 위해 보다 의미 있는 문신을 만들기 위해 이러한 스타일과 사용된 요소 뒤에 숨겨진 문화적 중요성을 다시 확인하세요.

새로운 학교

이것은 가장 최근 스타일 중 하나이며 특유의 생생한 디자인으로 유명합니다. 과장은 새로운 학교 디자인의 주목할만한 측면 중 하나이며 시선을 사로잡는 만화 같은 디테일도 많이 포함하고 있습니다. 새 학교 문신에는 선택한 밝은 색상을 경계 내에서 유지하기 위해 두꺼운 윤곽선이 있습니다.

블랙워크

검은색 선과 추상적인 모양만 포함하고 있기 때문에 새로운 학교 스타일과 직접적인 대조를 이룹니다. 상세한 패턴과 흥미로운 모양이 사용되었지만 사실적인 요소와 매우 복잡한 디자인을 사용하지 않았습니다. 이 스타일의 눈에 띄는 특성 중 하나는 디자인에 깊이를 더하는 데 도움이 되는 네거티브 스페이스와 균형을 이루는 짙은 검은색 윤곽선과 검은색으로 채워진 모양을 사용하는 것입니다.

이 7가지 문신 스타일 외에도 초상화, 클래식 아메리카나, 일본식 스타일 등과 같이 더 많은 것을 탐색할 수 있습니다. 문신의 핵심 스타일에 관한 옵션을 알게 되면 거의 다 온 것입니다. 그런 다음 문신을 디자인하는 방법에 대한 실제 질문이 있습니다. 작업을 단순화하는 데 도움이 되는 몇 가지 모범 사례와 팁을 살펴보겠습니다.

5가지 쉬운 단계로 문신을 디자인하는 방법

위에서 논의한 것처럼 첫 번째 단계는 스타일을 선택하는 것입니다. 스타일을 선정하면 다음 단계를 통해 이상적인 문신 디자인을 얻을 수 있습니다.

1. 포지션을 알아라

예, 신체의 다양한 부분에 들어갈 수 있는 일반적인 디자인을 만들 수 있습니다. 하지만 타투를 커스터마이징하고 고객의 피부와 자연스럽게 조화를 이루도록 하는 가장 좋은 방법은 위치에 따라 디자인을 선택하는 것입니다.

문신을 새길 위치를 알면 사용 가능한 영역에 대한 명확한 아이디어를 얻을 수 있습니다. 이를 통해 디자인의 규모를 인지할 수 있습니다. 큰 문신은 대담한 표현을 하지만 올바른 위치에 배치하면 부분적으로 보이는지 여부에 영향을 미칩니다. 잘못된 지점으로 인해 큰 문신이 빽빽하게 보일 수 있습니다.

위치를 알면 문신이 덮을 윤곽을 이해하는 데 도움이 됩니다. 문신의 모양이 모든 윤곽선에서 항상 동일하게 보이지 않을 수 있기 때문입니다. 디자인이 나타나는 위치 때문에 잘리거나 뒤틀린 것처럼 보이면 문신 디자인이 전체적으로 전달하는 의미가 사라질 수 있습니다.

따라서 고객이 좋아할 문신을 디자인하는 방법이 궁금하다면 디자인을 고정하기 전에 문신이 나타나는 위치를 좁히십시오.

2. 영감을 구해도 괜찮다

때때로 당신은 모든 것을 마음 속에 가지고 있지만 종이에 디자인을 적고 잉크로 그리는 방법을 모릅니다. 또는 때로는 무엇을 디자인해야 할지 모른 채 빈 화면을 응시하고 있는 자신을 발견하게 됩니다. 가장 경험이 많은 타투이스트도 이러한 단계를 거칩니다.

이러한 상황을 극복하고 문신 디자인 프로세스에서 방향을 찾으려면 영감을 찾는 것이 좋습니다. 좋아하는 아티스트의 Instagram 페이지 또는 웹사이트 포트폴리오를 스크롤합니다. Bang Bang, Kat Von D, Mark Mahoney와 같은 유명 타투 아티스트들은 모두 신예 타투 아티스트에게 영감을 줄 수 있는 훌륭한 온라인 포트폴리오를 보유하고 있습니다.

아래 이미지는 Mark Mahoney의 Instagram 페이지 스냅샷을 보여줍니다.

Pinterest는 또 다른 훌륭한 영감의 원천입니다. 다른 문신 스타일에 대한 보드를 만들 수도 있으므로 다음 문신 프로젝트가 있을 때 올바른 영감을 찾는 데 소요되는 시간을 절약할 수 있습니다. 예를 들어 Pinterest에서 "tribal tattoos"라는 용어를 빠르게 검색하면 다음과 같은 결과가 나타납니다. 필리핀 부족 스타일 또는 폴리네시아 등을 찾고 있는지 여부에 따라 옵션을 더 좁힐 수 있습니다.

영감을 찾는 것은 괜찮지만 영감을 얻는 것과 디자인을 베끼는 것 사이에는 얇은 선이 있음을 기억하십시오. 진정성을 보여주는 독특한 포트폴리오를 만들고 싶을 것입니다. 고객은 정통 타투 아티스트와 함께 작업하는 것을 좋아합니다. 그래야만 고유한 디자인을 새기고 있다는 사실을 알 수 있기 때문입니다.

3. 모든 걸작은 스케치에서 시작됩니다.

문신을 디자인하는 방법을 알아낼 때 복잡한 디자인을 선택하지 마십시오. 가장 중요한 것은 모든 세부 사항을 즉시 작성하려고 시도하지 마십시오. 디자인을 섹션으로 분리하고 한 번에 하나씩 다루십시오.

아이디어를 종이에 스케치하거나 디지털 드로잉 태블릿 또는 iPad를 사용하세요. 전체 디자인을 다시 방문하지 않고도 변경할 수 있도록 디자인의 세부 사항을 다른 레이어로 분리하는 것을 잊지 마십시오.

디지털 방식으로 타투를 그릴 때 기본 모양을 그리는 것부터 그 위에 대충 스케치한 다음 아웃라인을 추가하고 색상을 채우고 디테일과 하이라이트를 추가하는 모든 단계를 레이어로 분리할 수 있습니다. 연필 스케치의 경우 다른 트레이싱 페이퍼 시트를 사용하여 레이어를 다른 레이어 위에 배치합니다.

4. 신중하게 디자인 구성

디자인이 준비되면 최종 구성에 따라 의도한 효과를 얻을 수 있는지 여부가 결정됩니다. 문신 디자인은 종종 다양한 모양, 텍스트 부분, 테두리, 악센트 및 기타 세부 사항의 조합입니다. 따라서 이러한 모든 요소가 결합되는 방식에 따라 효과가 만들어지거나 중단될 수 있습니다.

디자인 구성에는 결합된 요소의 비율부터 정렬 및 위치까지 모든 것이 포함됩니다. 디지털 스케치의 경우 항상 목업을 사용하여 실제 표면에서 문신이 어떻게 보이는지 확인할 수 있습니다. 이것은 디자인의 특정 부분의 정렬 또는 위치를 조정해야 하는지 여부를 이해하는 데 도움이 됩니다.

문신 디자인 구성의 또 다른 중요한 측면은 대비입니다. 대비가 나쁘면 아무리 멋진 디자인이라도 의도한 효과를 얻을 수 없습니다. 아래 예는 대비가 좋지 않으면 훌륭한 디자인이 어떻게 망가지는지를 보여줍니다.

마지막으로 문신 디자인에서 가장 분명한 매개변수인 색상입니다. 올블랙 디자인이 아닌 컬러 타투로 결정했다면 컬러 팔레트를 선택하는 것이 중요한 단계입니다. 색상은 대비와 디자인의 가독성에 영향을 미칩니다. 단색 팔레트로 작업하는 경우 세부 사항이 손상되지 않도록 고객의 피부 톤에 따라 색상을 조정해야 합니다.

Kimp Tip: 색상도 분위기가 다르기 때문에 어떤 색상을 사용하느냐에 따라 타투의 전체적인 분위기가 달라집니다. 색상 심리학과 특정 색상 조합 및 색상 팔레트와 특정 문신 스타일의 관련성을 이해하여 최상의 결과를 얻으십시오. 예를 들어, 아래 문신 디자인의 전문 분야는 적절한 색상을 사용하는 것입니다.

5. 문신의 세계에서 무슨 일이 일어나고 있는지 확인하십시오.

문신을 디자인하는 방법을 아는 것만으로는 충분하지 않습니다. 또한 가장 효율적인 방식으로 디자인을 전달하는 방법도 알아야 합니다. 위생 관행에서 최신 잉크 및 기술 사용에 이르기까지 많은 차별화 요소가 경쟁이 치열한 세상에서 귀하를 차별화합니다.

사람들이 열광하는 최근 문신 기술이 있다면 고객은 당신이 그것을 전달할 수 있기를 기대할 것입니다. 준비가 되어 있지 않으면 최고의 디자인을 갖는 것으로 충분하지 않습니다.

예를 들어 유명 타투 아티스트인 Bang Bang은 최근 빛에 민감한 잉크를 개발했습니다. 다른 파장의 빛은 이러한 문신에서 다른 색상을 켜고 끄는 데 도움이 됩니다. 이것은 개인화의 절정이며 그러한 추세는 무시하기 어렵습니다. 그러나 다양한 색상 변형과 다양한 색상을 사용하지 않는 방식으로 디자인을 조정하여 문신의 메시지가 잘못 전달되지 않도록 해야 합니다.

디자인이 계속 발전할 수 있도록 이 업계의 모든 최신 정보로 자신을 업데이트하는 데 시간을 할애하십시오. 그것이 게임에서 앞서 나갈 수 있는 한 가지 방법입니다.

독특한 문신 디자인을 만드는 다른 방법

문신을 디자인하는 방법을 알고 있더라도 신선한 관점이 항상 도움이 됩니다. 게다가, 사업이 계속 바쁠 때 때때로 새로운 디자인을 내놓을 시간이 없을 수도 있습니다. 그렇다면 스튜디오를 위한 이러한 독특한 문신 디자인을 만들기 위한 옵션은 무엇입니까?

구체적으로는 프리랜서 디자이너, 일러스트레이터와 작업하세요. 처음부터 멋진 컨셉과 캐릭터, 그림을 생각해낼 수 있는 사람을 원하기 때문입니다. 디자인 계약서에 생성된 디자인의 라이센스 및 상업적 사용에 대해 명확하게 명시되어 있는지 확인하십시오.

또 다른 옵션은 Kimp와 같은 무제한 디자인 서비스를 사용하는 것입니다. 매달 무제한으로 디자인을 받을 수 있다는 사실은 단기간에 강력한 포트폴리오를 구축하기가 더 쉽습니다. 또한 구독에는 다양한 종류의 디자인이 포함됩니다. 따라서 귀하의 비즈니스를 위한 맞춤형 문신 디자인 외에도 추가 비용을 지불하지 않고도 문신 스튜디오를 홍보하기 위한 마케팅 디자인을 요청할 수 있습니다.

정기적인 디자인 작업을 기대하지 않아도 괜찮습니다. 무제한 디자인 구독은 약정 없이 제공됩니다. 따라서 언제든지 구독을 중지할 수 있습니다.

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