Zasada równowagi w projektowaniu: dlaczego równowaga w projektowaniu jest tak ważna

Każdy dobry projektant wie, że równowaga w projekcie ma ogromne znaczenie. Jeśli spojrzysz na kompozycję projektu i poczujesz, że coś jest nie tak, prawdopodobnie nie ma równowagi między elementami. Ponieważ każdy z nich ma inną wagę wizualną, sposób ich rozmieszczenia ma kluczowe znaczenie.

I to nie ogranicza się do projektów o dużych wymiarach kontra małe.

Według Hubspot, urządzenia mobilne wygenerowały w zeszłym roku 54,8% ruchu. Chcesz więc mieć pewność, że projekty, które tworzysz, będą atrakcyjne estetycznie nawet na tych małych ekranach. To może być dość trudne zadanie. I dlatego koncepcja równowagi w projektowaniu jest teraz bardziej aktualna niż kiedykolwiek wcześniej.

Dlatego ma sens, że firmy mają tendencję do zwracania się do profesjonalnych grafików, aby zaspokoili ich potrzeby projektowe. Kto lepiej tworzy wizualnie ładne projekty, czyli zbalansowane projekty?

Czym dokładnie jest równowaga w projektowaniu?

Jako zasada projektowania równowaga odnosi się do rozmieszczenia elementów w określonej grafice lub projekcie. Nasze oczy w naturalny sposób szukają porządku i poczucia stabilności w każdym obrazie, który widzimy. Jest to również psychologiczny powód, dla którego ludzi bardziej pociągają twarze i przedmioty, które są symetryczne.

Aby lepiej zrozumieć równowagę, musisz zrozumieć różnicę między wagą wzroku a kierunkiem wzroku.

• Waga wizualna to postrzegana waga pojedynczego elementu w projekcie. Aby manipulować wizualnymi wagami, możesz dostosować rozmiar, kolor, kształt i teksturę elementu.
• Kierunek wizualny to kierunek, w którym pojedynczy element przesuwa ostrość lub wydaje się, że się porusza. Aby manipulować kierunkiem wizualnym, możesz zmienić atrybuty, takie jak szkielet konstrukcyjny lub położenie elementów.

Po prostu gra z wizualną wagą i wizualnym kierunkiem pomaga odkrywać różne rodzaje równowagi w projekcie.

Są szanse, że słyszałeś o najczęstszym typie równowagi, którym jest symetria. Symetryczną równowagę uzyskuje się, gdy obrazy po jednej stronie są odbijane po drugiej stronie jednej lub więcej osi, w zależności od rodzaju symetrii. Ale oprócz równowagi symetrycznej są też inne typy, o których warto wiedzieć.

Zanim zagłębimy się w nie, przyjrzyjmy się historii równowagi w projektowaniu i jej znaczeniu.

Równowaga w designie – zajrzenie do jego historii

Idea równowagi została zaobserwowana nawet w prehistorycznych i wczesnych formach sztuki. Formalne uznanie koncepcja zyskała jednak dzięki artystom pracującym w okresie renesansu.

Na przykład Leonardo da Vinci jest znany na całym świecie ze swojej skrupulatnej dbałości o równowagę w arcydziełach, takich jak Człowiek witruwiański i Ostatnia wieczerza. Marek Witruwiusz Pollio – imiennik Człowieka witruwiańskiego – przekonywał, że świątynia musi mieć takie proporcje jak ludzkie ciało. Powiedział tak, ponieważ uważał, że anatomia człowieka ma idealne proporcje. Obraz Leonarda da Vinci powstał pod tym właśnie założeniem.

Dlaczego równowaga w projektowaniu jest ważna?

Kiedy istnieje równowaga w projekcie, jest to atrakcyjne pod względem estetycznym. Projekty z równowagą potrafią również ustanowić wyraźny punkt centralny na obrazie, co może być przydatne w opowiadaniu historii.

W zrównoważonym projekcie elementy o różnej wadze wizualnej są strategicznie rozmieszczone tak, że każdy element ma do odegrania rolę. Zamiast próbować pracować indywidualnie, wszystkie te elementy działają jako całość, aby osiągnąć ostateczny cel projektu.

Przy niezrównoważonej konstrukcji nie ma wyraźnego obszaru ostrości. Wynikowy projekt nie przekazuje wiadomości, której chcesz. Albo osiągnij cel, na który masz nadzieję.

Wykorzystując siłę równowagi w projektowaniu, niektórzy projektanci celowo tworzą projekt pozbawiony równowagi, gdy muszą wywoływać określone emocje. O ile tak nie jest, projektanci skrupulatnie zachowują równowagę w swoich projektach, ponieważ to preferuje większość widzów.

Jakie są rodzaje balansu w projektowaniu?

W projekcie istnieje kilka rodzajów wag. Znajomość każdego z nich i celów, którym służą, jest najlepszym sposobem na wykorzystanie każdego z nich na swoją korzyść.

Równowaga symetryczna

Jest to najczęstszy rodzaj balansu, który zobaczysz w projekcie. Jeśli narysujesz linię pionowo lub poziomo, powinieneś zobaczyć, że waga wizualna jest zrównoważona. Innymi słowy, wszystkie wydają się podobne. Takie wyważone projekty nie męczą oczu.

Chociaż jest tak atrakcyjny, symetryczna równowaga może wydawać się zbyt prosta bez silnych punktów centralnych w projekcie. Subtelne zmiany w projekcie, takie jak zmiana koloru jednego lub więcej elementów, mogą drastycznie zmienić równowagę i stworzyć punkt centralny, gdy jest to wymagane.

Spójrz na poniższy przykład. Elementy doskonale równoważą się z obu stron, czerń na bieli i biel na czerni. Projekt jest atrakcyjny dla oka i raczej uspokajający i zorganizowany.

Porada Kimpa: Równowaga symetryczna jest najczęściej stosowaną koncepcją w projektowaniu. Dlatego podczas korzystania z niego potrzebujesz kreatywnych kombinacji kolorów i ciekawych elementów wizualnych, aby Twoje projekty się wyróżniały.

Potrzebujesz pomocy przy użyciu symetrii do tworzenia wizualnie zapadających w pamięć projektów? Popraw swoją strategię marketingową dzięki profesjonalnemu, nieograniczonemu projektowi graficznemu firmy Kimp .

Równowaga asymetryczna

Ten rodzaj równowagi jest używany w projekcie lub w fotografii z zamiarem stworzenia określonych punktów ogniskowych, ruchu lub napięcia. Oznacza to, że wizualne ciężary różnych elementów w projekcie nie są równomiernie wyważone, jak w przypadku równowagi symetrycznej.

To powiedziawszy, nawet jeśli jedna strona projektu lub obrazu będzie wizualnie cięższa od drugiej, nadal istnieje silne poczucie równowagi i atrakcyjności, które można stworzyć dzięki asymetrycznej równowadze.

Gdybyśmy mieli to wyjaśnić w prostszy sposób, powiedzielibyśmy, że asymetryczna równowaga jest prawie jak wiele mniejszych elementów z jednej strony, równoważenie jednego dużego elementu z drugiej. Chociaż nie jest to w rzeczywistości idealnie wyważone, nasze oczy traktują to tak, jakby było.

Tu kreatywność jest bardziej nieprzewidywalna, a więc generuje też większe zainteresowanie niż w przypadku prostej równowagi symetrycznej. Poniżej przykład asymetrycznie wyważonego logo.

Równowaga promieniowa

W takiej równowadze elementy wizualne będą promieniować z punktu centralnego. Innymi słowy, w projekcie jest wiele osi i wszystkie spotykają się w jednym punkcie. Poszczególnym elementom rozmieszczonym po bokach tych osi przypisuje się jednakową wagę wizualną. I wszystkie są symetrycznie w tej samej odległości od odpowiadających im osi.

Układ płatków słonecznika jest doskonałym przykładem symetrii promienistej. Inne typowe przykłady w naturze to falowanie w wodzie, wiry i słoje w pniu drzewa.

W projektach, które zawierają balans promieniowy, projektanci stworzą punkt centralny, aby przyciągnąć tam uwagę. Mogą to zrobić za pomocą spirali lub okrągłych elementów. Krytyczne informacje lub wezwania do działania często zajmują centralne miejsce, w którym naturalnie przyciągane są ludzkie oczy.

Równowaga mozaikowa lub krystalograficzna

Słyszałeś kiedyś, jak ktoś mówi „jest metoda na moje szaleństwo?” Cóż, ten rodzaj równowagi jest doskonałym przykładem tego, jak coś, co pozornie jest zdezorganizowane, może być rzeczywiście zrównoważone. Osiąga się to poprzez rozłożenie elementów o równej wadze wizualnej, ale w celowo chaotycznym układzie.

Wagi Mosaic nie mają błędnych wag wizualnych, jak w konstrukcjach poza wyważeniem, ani wirtualnie utworzonego punktu ogniskowego, jak w przypadku równowagi asymetrycznej. Dzięki temu nie ma zmęczenia oczu ani sztywnego skupienia.

Równowaga mozaikowa nazywana jest również równowagą całościową. Intencją jest tutaj wykorzystanie chaosu do stworzenia ruchu przy zachowaniu estetyki. Jackson Pollock to jeden z najpopularniejszych abstrakcyjnych ekspresjonistów, który tworzył arcydzieła z równowagą mozaiki. Jego obrazy są świetnymi przykładami frazy „spokój w chaosie”.

Projektanci kreatywnie wykorzystują ten rodzaj równowagi, aby tworzyć subtelne tła, tak aby tekst lub grafika na pierwszym planie stały się centralnym punktem.

Dzięki równowadze mozaiki projektanci mogą również bawić się proporcjami i skalą. Nawet jeśli niektóre elementy mogą być małe, a niektóre powiększone, nie okażą się tak przytłaczające, gdy zostaną umieszczone razem w ruchliwym układzie.

Porada Kimpa: Połączenie różnych proporcji może sprawić, że projekt będzie bardziej żywy i atrakcyjny. Używanie kolorów, które są komplementarne, to również świetny sposób na wprowadzenie poczucia równowagi do tego rodzaju układu.

Pozabilans

Jeśli projektant uważa, że ​​żaden z tych rodzajów balansu nie może pomóc w osiągnięciu zamierzonego efektu, może również poeksperymentować z projektami niezrównoważonymi. Efekt niezrównoważenia, znany również jako niezrównoważona równowaga, jest osiągany, gdy projekt lub obraz ma atrakcyjność wizualną bez równowagi.

Niezbalansowane i asymetrycznie zbalansowane mogą brzmieć jak to samo, ale tak nie jest.

Podczas gdy asymetryczna równowaga jedynie zmienia perspektywę obrazu, niezrównoważone projekty tworzą wrażenie niepokoju. Jak na ironię, to właśnie ta jakość sprawia, że ​​czasami trudno zignorować te obrazy. Ale postępuj ostrożnie – jeśli trafisz we właściwy znak, Twój projekt może wyglądać na amatorski lub nieuporządkowany.

Wytrącanie się z równowagi to wybór, do którego będziesz chciał podchodzić ostrożnie. I tylko wtedy, gdy masz pewność, jaki efekt wywrze na Twoich odbiorcach.

Poniższa fotografia jest doskonałym przykładem czegoś, co całkowicie wytrąca z równowagi, a mimo to nadal jest atrakcyjne dla oka.

Inne sposoby na osiągnięcie równowagi w projektowaniu

W powyższych typach wag projektanci mogą eksperymentować z różnymi kombinacjami wag wizualnych. Ale są chwile, kiedy w projekcie jest zbyt wiele elementów i każdy z nich może mieć inną wagę wizualną, której nie da się łatwo oddzielić.

W takich przypadkach wyzwaniem projektanta jest zmiana cech, takich jak kolor i stworzenie równowagi. Niezależnie od tego, czy jest to grafika na stronę internetową, czy obrazy do postów w mediach społecznościowych, projektanci mogą zastosować następujące sztuczki, aby stworzyć równowagę w projektowaniu:

1) Równowaga od koloru

Projektanci mogą osiągnąć równowagę poprzez kolory, gdy połączą małe obszary jasnych kolorów z dużym obszarem ciemniejszego koloru. Jednak, aby zrobić to dobrze, ważne jest, aby zrozumieć idee stojące za psychologią kolorów i jak różne kolory współdziałają ze sobą.

Porada Kimpa: Projektanci mogą wybrać dla tego efektu analogiczne schematy kolorów lub nawet kombinacje, które wzajemnie się uzupełniają. I będą musieli uwzględnić to wszystko wraz z kolorami Twojej marki i przewodnikiem po stylu. Dlatego upewnij się, że zawsze udostępniasz szczegółowe wytyczne dotyczące projektu, które rozkładają kolory Twojej marki.

2) Równowaga z kształtu

Projektant może stworzyć równowagę, łącząc w kompozycji wiele skomplikowanych kształtów z polem, które jest płaskie lub gładkie. Kiedy te dwa przeciwieństwa się połączą, złożone detale zrównoważą się z prostotą po drugiej stronie projektu.

W poniższym projekcie kształty prezentowanych produktów i ruch wokół nich są równoważone przez stosunkowo prostą przestrzeń powyżej i poniżej.

3) Równowaga z pozycji

Innym świetnym sposobem na stworzenie zrównoważonego projektu jest odpowiednie umieszczenie elementów w projekcie. Jest to również jeden z najlepszych przykładów asymetrycznej równowagi, w której wiele małych elementów po jednej stronie projektu może zrównoważyć jeden duży element po drugiej.

Na poniższej niestandardowej ilustracji balans jest tworzony z pozycji poprzez małe elementy rozmieszczone wokół postaci w środku.

4) Równowaga z teksturą

Aby projekt naprawdę się wyróżniał, projektantom może być łatwiej używać tekstur. Ale aby to zrobić bez utraty ogólnej równowagi, zwykle mają duży obszar jednolitego koloru lub gładkiej tekstury. I łączą to z niewielką powierzchnią lub obszarami, składającymi się z ciekawej tekstury. To automatycznie tworzy zrównoważony efekt pomimo połączenia tekstur w innych obszarach.

5) Równowaga od kierunku oka

Ten rodzaj równowagi w projekcie uzyskuje się poprzez zabawę z wizualnym kierunkiem w projekcie. Zaostrzone kształty lub kształty płynące do jednego punktu na obrazie można wykorzystać do natychmiastowego przeniesienia uwagi na obszar elementów o mniejszej wadze wizualnej.

Dzięki równowadze skierowanej w stronę oka uwaga, jaką przyjmą wyższe ciężary wzrokowe, zostanie zneutralizowana. Można to osiągnąć poprzez zastosowanie jasnych kolorów lub mniejszych elementów w kierunku, który jest podkreślany.

Bez tego neutralizującego efektu projekt mógłby stać się projektem asymetrycznie zrównoważonym.

Porada Kimpa: Tworzenie równowagi poprzez dostosowanie kierunku wizualnego to jeden z kluczowych aspektów projektu. Zarówno w przypadku dużych, pełnoekranowych reklam, jak i małych banerów reklamowych, stworzenie kierunku skupienia poprawia konwersję. Możesz użyć tej sztuczki, aby zwrócić uwagę na przycisk CTA, jednocześnie zachowując równowagę.

Jeśli potrzebujesz pomocy w tworzeniu zrównoważonych wizualnie projektów reklam, zespół grafików Kimp służy pomocą. Zacznij korzystać z naszych nieograniczonych usług projektowania graficznego z bezpłatną wersją próbną!

6) Bilans z linii

Wielkość linii, które są używane w projekcie, może również odgrywać rolę w równowadze. Grubsze linie zwykle wydają się cięższe i mają większą wagę wizualną niż linie cieńsze. Tak więc projektant musiałby dokładnie obliczyć odpowiednią kombinację grubych i cienkich linii, które muszą mieć w projekcie, aby osiągnąć idealną równowagę.

7) Równowaga od rozmiaru

Innym sposobem na osiągnięcie równowagi jest zwiększenie lub zmniejszenie rozmiaru elementów projektu. Im większy rozmiar elementów projektu, tym większa będzie waga wizualna.

Znalezienie idealnej równowagi w projektowaniu dla Twojej marki

Nie można nie docenić znaczenia znalezienia właściwej równowagi w projektowaniu. Nie ma znaczenia, jak niesamowita może być koncepcja projektowa ani jak żywe są użyte kolory. Jeśli nie ma atrakcyjności wizualnej, wszystko po prostu się rozpada. Tak więc kluczem do tworzenia niesamowitych kreacji marketingowych, które angażują klientów, jest zachowanie odpowiedniej równowagi. Wiedz, gdzie użyć jakiego rodzaju równowagi, a jesteś w połowie drogi do opanowania wszystkich swoich projektów projektowych.

I mamy na myśli je wszystkie. Omówione powyżej koncepcje równowagi mają zastosowanie do wszystkich rodzajów konstrukcji. Obejmuje to projekty reklam i posty w mediach społecznościowych, a także filmy marketingowe i animacje! Symetryczna równowaga to tylko punkt wyjścia. Baw się więc dobrze, pracując ze swoim projektantem, aby odkryć, jak równowaga może jeszcze bardziej ulepszyć Twoje projekty.

Nie masz jeszcze projektanta? Co powiesz na znalezienie zespołu projektowego za stałą miesięczną opłatę?! Dzięki nieograniczonym usługom projektowania graficznego i wideo firmy Kimp otrzymasz mnóstwo pięknie wyważonych projektów, dzięki którym wzmocnisz tożsamość marki. A jeśli jesteś agencją, która potrzebuje projektu graficznego typu white label, również Cię mamy.

Gotowy żeby zacząć? Zarejestruj się na bezpłatny okres próbny już dziś.