Tworzenie postaci do filmów wyjaśniających: porady i wskazówki

Według dzisiejszych statystyk 86% firm wykorzystuje wideo jako narzędzie marketingowe. Jeszcze 5 lat temu było to tylko 61%.

96% użytkowników przyznaje, że chce oglądać wyjaśnienia, aby dowiedzieć się więcej o produktach lub usługach. Blue Carrot może zająć się produkcją wideo i zaspokoić popyt!

W tym artykule omówimy rolę bohaterów filmu wyjaśniającego i sposoby ich zobrazowania.

Niezwykle ważne jest zrozumienie roli, jaką odgrywa Twoja postać i upewnienie się, że profesjonalnie przekazuje Twoją wiadomość docelowej grupie odbiorców. Czasami służy wzbudzeniu pożądanych uczuć lub motywuje klientów do działania, a czasami nie.

Zainteresowany? - Czytaj dalej!

Proces tworzenia postaci do filmów wyjaśniających

Jeśli myślisz o swojej postaci wyjaśniającej na samym początku produkcji wideo, powinieneś natychmiast wyrzucić ją z głowy.

Jak to? - Prosty!

To jest pytanie, na które powinieneś odpowiedzieć na końcu, ponieważ proces tworzenia wideo jest złożony. Początkowo marketerzy i firma produkcyjna powinni podjąć kilka ważniejszych decyzji na wysokim szczeblu, które zwykle trwają kilka miesięcy. Tylko wtedy możesz zaprojektować postać z explainer video, łącząc ich wizję i intencje.

Zanim przejdziemy dalej, przyjrzyjmy się ogólnie procesowi tworzenia strategii wideomarketingowej.

Najpierw należy zdefiniować problematyczny obszar w lejku sprzedażowym, w którym konwersja jest niska. Następnie przeanalizuj problem, aby dowiedzieć się, dlaczego część odbiorców odpada. Może na przykład nie rozumieją twojego przesłania lub nie są emocjonalnie połączone. Po rozwiązaniu problemu ujawnia się koncepcja wideo (aby opowiedzieć jakąś historię, przekonać, wzbudzić poczucie dumy, wyjaśnić, jak to działa itp.).

Następnie możesz przejść do wyboru instrumentów, które pomogą Ci ujawnić koncepcję Twojego filmu. To jest moment, w którym stworzysz swój styl i postacie explainer video. Aby pokazać dramat, potrzebujesz na przykład zakochanej pary, ale jeśli chcesz zademonstrować, jak działa silnik spalinowy, lepiej wybierz metalowe elementy, śruby, detale, schematy i ikony. Osoba nie zawsze będzie pasować do tego obrazu.

Dlatego stale kładziemy nacisk na:

Postacie to tylko instrumenty, które pomagają opowiedzieć historię. Są one wynikiem prawidłowego wyznaczenia celów dla filmu, a nie początkowym wyborem, od którego można rozpocząć produkcję.

Teraz, gdy masz już pewne pojęcie o procesie tworzenia wideo i wyboru postaci, zapoznajmy się z typami postaci z explainer video.

Proces tworzenia postaci do filmów wyjaśniających

Jak wspomniano powyżej, styl wideo, a co za tym idzie, typy postaci wideo wyjaśniającego, są określane przez rodzaj i cele filmu, odbiorców, do których kierujesz reklamy, oraz historię, którą zamierzasz opowiedzieć. Przyjrzymy się bliżej najczęstszym przykładom.

Typy postaci używane w filmach skoncentrowanych na postaciach. Postacie te służą tworzeniu nastroju i budowaniu silnej więzi z publicznością:

Karykatura

Ten rodzaj animowanej postaci jest nieformalny i jest często używany do zabawnych i humorystycznych klipów lub gdy trzeba podkreślić pewne cechy. Wyglądają trochę jak prawdziwi ludzie ze względu na ich przerysowane cechy lub wymiary i często są rysunkami ekspresyjnych bohaterów używanych jako uczestnicy w niewiarygodnych sytuacjach.

Realistyczny rysunek

Postacie te przypominają zwykłych ludzi o realistycznych wymiarach ciała, proporcjach i rysach twarzy. Chociaż animowanie takich postaci może być czasochłonne (i w konsekwencji pochłaniające budżet), mają one tę zaletę, że mają bardziej szczegółowy wygląd. Zobrazowane tak, aby wyglądały jak grupa docelowa, można je wykorzystać do dotarcia do określonej grupy konsumentów, ponieważ klienci łączą się emocjonalnie z takimi wyimaginowanymi istotami.

Fotorealistyczny

Fotorealistyczne postacie są najczęściej przedstawiane w filmach dla służb medycznych i zdrowotnych, aby zwiększyć realizm sytuacji i przybliżyć postacie do rzeczywistości.

Typy postaci, które są zwykle używane do wspierania przepływu historii. Zwykle pełnią rolę elementu projektowego, więc w większości są stosunkowo proste.

Business Casual – Mieszkanie 2D

Mając rysy twarzy i wymiary ciała człowieka, te animowane postacie są z reguły oparte na wektorach, robiąc na widzach „przyjazne, ale profesjonalne” wrażenie.

Stylizowane lub koncepcyjne

Te postacie mają przemawiać do szerokiej publiczności, a nie do określonej. Nie wyglądają jak prawdziwi ludzie, ale są bardziej ogólnymi postaciami, dobrze nadającymi się do wyjaśniania lub używanymi w różnych grupach demograficznych. Dobrym przykładem jest nasze animowane studium przypadku aplikacji App Explainer Video dla Handle.

Kij lub Iconic

Taka reprezentacja może być preferowana dla osób wyjaśniających, w których opowieść dotyczy abstrakcyjnego systemu, idei konceptualnej lub czegoś w tym rodzaju, a „osoba” jest wtedy tylko elementem strukturalnym, do którego należy się odnieść, a nie rzeczywistą „osobą”. ”. Takie znaki są również używane, gdy odbiorcy są niezdefiniowani lub nie chcesz określać żadnej konkretnej grupy, do której chcesz się zwrócić.

Bez zauważalnych rysów twarzy

Te postacie, wyglądające na korporacyjne, są abstrakcyjnymi reprezentacjami ludzi. Brakuje im zauważalnych rysów twarzy i rzadko są pełnej długości, ale mogą być wyświetlane w widokach głowy i ramion, a nawet w ikonach.

Zwierzę

Ten styl przedstawia postacie takie jak zwierzęta lub o cechach zwierzęcych.

Rysowane liniowo

Postacie narysowane jako kontury, ale zaprojektowane w filmie, mogą dać dość silny efekt.

Minimalny

Te postacie to ludzie sprowadzeni do prostych kształtów lub linii.

Jak już wspomnieliśmy, cel Twojego tłumacza, jego ton, nastrój i treść determinują wybór stylu i charakteru. Omawiając animację postaci do filmu wyjaśniającego, ważne jest, aby poruszyć ich role w filmach. Porozmawiajmy o tym trochę.

Jaka jest rola animowanych postaci w filmie wyjaśniającym?

Są filmy, w których fabuła koncentruje się wokół postaci i inne, w których postacie po prostu pomagają opowiedzieć historię. Postać jest wtedy tylko wizualnym obrazem jakiegoś przekazu, który pomaga wywoływać skojarzenia i emocje.

Postaci tłumacza są z reguły proste, powierzchowne i pozbawione silnych skojarzeń emocjonalnych. Na poniższych przykładach widać, że jest w pełni oparty na postaciach, ale żaden z nich nie wzbudza silnych emocji.

Ten film opiera się na sekwencyjnym podbijaniu emocjonalnego tła w różnych sytuacjach i zmianach dynamiki ich reprezentacji.

PONOWNIE:

Postać w explainer video często nie jest niezależną osobowością o określonym charakterze lub przeznaczeniu, ale raczej elementem projektu w całej kompozycji.

Kiedy jednak przedstawimy osobowość, która ma własną tożsamość (częściej dzieje się to w filmikach promocyjnych, a nie w wyjaśnieniach), może to pomóc na kilka sposobów. Z reguły postacie służą do:

Generowanie empatii i emocji

Animowane postacie mogą nawiązać silną więź z widzem, jeśli uda im się wzbudzić empatię w stosunku do fabuły. W ten sposób może stać się Twoim kluczem do nawiązania więzi z docelową publicznością. Spraw, aby Twoi widzowie doświadczyli uczucia podobnego do tego, którego doświadcza postać (miłość, strach, szczęście, smutek, niepokój itp.), a Ty emocjonalnie zaangażujesz ich w historię, czyniąc ich również gotowymi do rozwiązywania problemów tak, jak robi to dana osoba. Ten rodzaj identyfikacji najlepiej sprawdza się w realizacji niektórych celów marketingowych!

Identyfikacja odbiorców

Kierując się do klientów, możesz stworzyć więź z odbiorcami, sprawiając, że twoje postacie wyglądają jak twoi odbiorcy pod względem określonych cech i cech lub postaw. Pozwoli Ci stworzyć produkt wideo, który spodoba się widzom, a także wzbudzi zainteresowanie i zaufanie do Twojego produktu lub usługi.

Poprawa konwersji

Oczywiście głównym celem każdej kampanii marketingowej jest zwiększenie konwersji, a filmy wyjaśniające okazały się skutecznym narzędziem do tego celu. Ostatnie badania wykazały, że umieszczenie wideo na stronie docelowej może zwiększyć współczynnik konwersji nawet o 80%. Dlaczego nie wykorzystać tego z korzyścią dla swojej firmy w 2022 roku?

Wskazówki dotyczące projektowania postaci do filmów wyjaśniających

Jak wspomnieliśmy powyżej, projektowanie postaci z explainer video zaczyna się od ustalenia celów, wyboru stylu i stworzenia koncepcji filmu. Postać wtedy naturalnie wychodzi w wyniku tych wyborów.

Możemy być z tobą otwarci, prawda? Nikt nie projektuje postaci z filmu wyjaśniającego z dużą uwagą, ponieważ są one głównie definiowane przez ogólny styl wideo i służą jedynie jako narzędzia pomagające opowiedzieć historię.

Dotyczy to zwłaszcza przypadków, w których postacie odgrywają główną rolę (często – filmy promocyjne). Podpowiemy Ci, co wpływa na sukces postaci w Twoim filmie. Głównymi czynnikami są – wiadomości, obrazy i styl.

Jak to wszystko wpływa na wybór postaci?

Jak wybierany jest wizerunek postaci?

Aby Twój film był interesujący, unikaj prostych obrazów, ale szukaj abstrakcyjnych, ale jasnych postaci. Aby zobrazować osobę ułożoną z czymś, możesz po prostu narysować osobę i stos papierów. Jednak przy odrobinie wyobraźni można łatwo przekształcić ten stos w potężne tornado, które wiruje wokół miasta i wciąga wszystko, co stanie mu na drodze.

Jeśli chcesz poinformować odbiorców o wtyczce e-mail, która przypomina im o urodzinach i zapobiega wysyłaniu e-maili na złe adresy, możesz przypomnieć sobie Cezara, który pisał listy i popełnił taki błąd. Opowiedz historię tego błędu i jego konsekwencje.

Czym jest stylistyka?

Stylistyka to zbiór zasad wizualnych, które najlepiej przekazują wymagany przekaz. W zależności od postawionego zadania projektant wybiera narzędzia: kształty (okrągłe/miękkie, ostre/trójkątne, kwadratowe/płaskie itp.), poziom szczegółowości (minimalizm, super szczegółowość), kolory itp.

zdjęcie 12

Stylistyka postaci zależy od typu animacji, ogólnego stylu wizualnego tworzonego klipu oraz kształtu i wyglądu każdej postaci w zależności od ich funkcji w historii.

Czy trendy mają znaczenie?

Trendy to reguły wizualne, które są najczęstsze, najciekawsze, najbardziej atrakcyjne i najbardziej pożądane przez współczesnych widzów. Obrazy rozwijają się i to, co jakiś czas temu było superciekawe, z czasem staje się nudne, a nawet niesmaczne. Dlatego jeśli firma chce pozostać istotna i interesująca dla odbiorców, zwłaszcza dla jej wrażliwych grup, musi stale aktualizować grafikę swoich stron, zdjęcia, filmy itp.

Tak więc postacie z explainer video są zaprojektowane z myślą o wybranych trendach, stylistyce i koncepcjach wideo.

Wyjaśnienie Proces projektowania postaci wideo krok po kroku

Krótki zarys procesu rozwoju postaci: najpierw zaplanuj, w jaki sposób zamierzasz wykorzystać film i postacie w nim. Zdecyduj, czy są one unikalne lub pojawią się w innych Twoich treściach i jaki przekaz mają przekazywać.

Następnym ważnym krokiem jest zrozumienie swojej grupy docelowej – czy jest to dziecko czy dorosły? Biznesmen czy gospodyni domowa? Siedząca w domu mama czy pracownik biurowy? I tak dalej. Rozumiejąc osobowość klienta, zawęzisz swoje style.

Inspiracja ma znaczenie! Ss, gdy tylko zrozumiesz, jaka powinna być twoja postać, poszukaj innych kreskówek, filmów, anime, grafiki komputerowej itp. Przeglądanie książek, sztuki z epoki i pokazów mody, a także słuchanie muzyki i oglądanie przyrody może również pomóc w szybszym znalezieniu momentu eureka.

Gdy już to zrobisz, wykonaj podstawowy szkic, aby uchwycić istotę postaci, a następnie dodaj cechy, przesadź, ulepsz, baw się liniami i kolorami, rozważ teorię kolorów i umieść swoją postać w kontekście.

Wizualizuj ruchy, postawę, linię akcji i sylwetkę, a następnie zastanów się nad akcesoriami, które dodadzą ostatecznego szlifu i nada Twojej postaci odrobiny osobowości.

Ogólna postać używana w każdym innym filmie zwykle nie jest w stanie opowiedzieć wyjątkowej historii Twojej marki, ale nadal możesz sprawić, że obraz będzie wyjątkowy. Twoje postacie reprezentują Twoją firmę, więc dodałoby wartości, gdyby odzwierciedlały Twoje wartości, specyfikę i ogólnie kim jesteś.

Nasze doświadczenie

Jako firma z ponad 6 letnim stażem w produkcji animacji dla video marketingu i ponad 300 sprawami w naszym portfolio możemy zapewnić, że explainery są nastawione na cele marketingowe. Postać w takim filmie często nie jest punktem skupienia, ale raczej elementem projektu.

Wspomniany powyżej przykład dotyczący tornada pochodzi z naszego animowanego filmu promocyjnego.

Poznaj Cezara w naszej opowieści o Pomyłce.

Zapoznaj się również z naszą maskotką i poznaj historię jej powstania.

Widać, że Blue Carrot zajmowała się różnymi zadaniami i przypadkami, i możemy zapewnić, że każda postać, jaką kiedykolwiek stworzono, rozwiązała swoje trudne zadanie w stu dziesięciu procentach, ponieważ zawsze wiedzieliśmy, czy postać była tylko elementem projektu, czy też miała jakiś ważniejsza rola w historii. Znaczenie animowanych postaci w filmie wyjaśniającym jest ogromne, jednak jest to zdeterminowane odpowiednim zrozumieniem ich ogólnej roli w historii.

Powinniśmy również podkreślić, że cel, do którego dąży większość firm – personalizacja swoich marek – niekoniecznie może zostać osiągnięty dzięki animowanym postaciom. Kluczowymi aspektami są tutaj sytuacje, które obrazujemy w kadrze, bez względu na to, czy używamy obrazów bezpośrednich, czy pośrednich.

Wątpisz? — Po prostu spójrz na ten film i przekonaj się, że jest tak pociągający, jakbyś poznał prawdziwych ludzi.

Wniosek

Jeśli chcesz skutecznie promować swoją markę, rozsądnie jest zainwestować w wideo, które już teraz ma stanowić 80% całego ruchu internetowego w 2021 roku. Teraz, gdy znasz już proces i kluczowe czynniki, które sprawiają, że zarówno explainer video, jak i jego postacie atrakcyjne dla Twojej grupy docelowej, mogą przyjść do Blue Carrot z pomysłem! Pomożemy w oszacowaniu filmu wyjaśniającego i stworzymy wyjątkowy i niezapomniany produkt wideo, aby wyróżnić Twoją markę!