Projektowanie w serwisie Canva – 5 zasad projektowania, o których należy pamiętać

Dla osoby niebędącej projektantem, która chce poznać projektowanie, Canva jest doskonałym narzędziem. W przypadku szybkich projektów jednorazowych i osobistych wymagań projektowych możesz łatwo zmienić kilka rzeczy w istniejącym szablonie Canva i gotowe. Ale jeśli używasz serwisu Canva do swoich projektów marketingowych, musisz mieć plan działania. Jednym z wymagań tego planu będzie zrozumienie podstawowych zasad projektowania. Korzystanie z tych zasad projektowania podczas projektowania w serwisie Canva może znacznie podnieść jakość i wygląd Twoich projektów.

Projekty, które tworzysz dla Twojej marki, przemawiają za Twoją marką. Dotyczą pierwszego wrażenia. Te projekty mają na celu przekazanie osobowości Twojej marki. I mają do odegrania rolę w kształtowaniu wizerunku Twojej marki. Ogólnie rzecz biorąc, te projekty odgrywają kluczową rolę w rozwoju i rozwoju Twojej marki. Jeśli chcesz, aby wyglądały profesjonalnie i odgrywały swoją rolę, upewnij się, że projekty Canva są zgodne z podstawowymi zasadami projektowania.

Zasady projektowania i jak ich używać podczas projektowania w serwisie Canva

Jednym z najsilniejszych różnic między designem a sztuką jest to, że projekt musi mieć w sobie silną funkcjonalność. Bez celu projekt wydaje się bez znaczenia. Projekty graficzne wykorzystywane do promocji Twojej marki są tego doskonałym przykładem. Kiedy nie wiesz, co chcesz powiedzieć, jak możesz to powiedzieć skutecznie, prawda? Dlatego jedną z najważniejszych rzeczy do zrobienia podczas tworzenia projektów marketingowych będzie określenie celu projektu.

Twój projekt zostanie zbudowany wokół tego celu. Aby mieć pewność, że Twoi klienci zinterpretują znaczenie Twojego projektu w sposób, w jaki go wizualizujesz, pomocne mogą być zasady projektowania. Oto kilka podstawowych zasad projektowania, które osoby niebędące projektantami powinny zrozumieć, projektując w serwisie Canva.

1. Ujemna przestrzeń

Zbyt wiele elementów projektu stłoczonych na małej przestrzeni może powodować duże obciążenie wizualne. I w takich przypadkach nie ma wyraźnego punktu centralnego. Cel twojego projektu jest tutaj stracony!

Aby tego uniknąć, ogranicz liczbę elementów w swoim projekcie i dodaj wystarczającą ilość negatywnej przestrzeni. Służy to dwóm celom:

1. Zapewnia czytelność
2. Tworzy nacisk

a) Potrzebujesz ujemnego miejsca do czytelności, ponieważ nakładanie się często powoduje zamieszanie w projekcie, a niewłaściwe odstępy między tekstami wpływają na czytelność. Oto przykład.

W powyższym projekcie na każdej stronie wyświetlanych jest wiele elementów. Użyta czcionka jest również trudna do pracy, ale wtedy pasuje do osobowości i stylu wizualnego marki. W takich przypadkach mądre użycie spacji ujemnych zapewnia czytelność tekstu. Równomierny rozkład ujemnej przestrzeni pokazuje, że wszystkie elementy na stronie mają ten sam priorytet.

b) Jeśli chodzi o podkreślenie, jeśli wokół danego elementu w projekcie jest dużo białej przestrzeni, wzrok widza jest automatycznie przyciągany do tego elementu. Oto przykład.

Ponieważ na wizytówce jest dużo tekstu, użycie ujemnej przestrzeni zapewnia, że ​​użytkownicy najpierw zauważą nazwę. Powyższy projekt jest również dobrym przykładem kontrastu w projektowaniu. Porozmawiamy o tym w naszej następnej sekcji.

Wskazówka Kimpa dotycząca projektowania w serwisie Canva

Poszukaj szablonów, które zawierają wystarczająco dużo miejsca na negatywy. A kiedy dostosowujesz szablony, zmieniając rozmiar elementów lub przesuwając je, pamiętaj o dwóch powyższych celach dotyczących negatywnej przestrzeni w projekcie.

2. Kontrast

Zgodnie z efektem Von Restorff, przedmiot, który się wyróżnia, jest często tym, który nasz umysł łatwo zapamiętuje. Ujmując to z perspektywy projektowej, jeśli stworzysz swój projekt tak, aby jedna konkretna sekcja tekstu lub przycisk (jak CTA) wyróżniał się od reszty projektu, ludzie najprawdopodobniej zapamiętają ten element trochę dłużej. Jednym ze sposobów na osiągnięcie tego jest zastosowanie kontrastu. Kontrast w projekcie mówi o tym, jak jeden element różni się od (lub kontrastuje) z innymi.

Kontrast można osiągnąć poprzez różnice w kolorze i rozmiarze elementów. Na przykład jasnożółty tekst wyróżnia się na jednolitym czarnym tle. A kontrast między czernią a bielą to coś, co wszyscy znamy. Oto przykład, który wykorzystuje oba te pomysły.

W projekcie z dużą ilością tekstu, takim jak powyższe menu restauracji, czytelność ma kluczowe znaczenie. A kontrast gwarantuje, że widzowie mogą wygodnie czytać tekst.

Innym sposobem użycia kontrastu jest zmiana rozmiaru lub wizualnej wagi elementu. Na przykład większe rozmiary czcionek w porównaniu z małymi czcionkami i czcionkami pogrubionymi w porównaniu z czcionkami o cieńszej grubości linii.

W powyższym projekcie ulotki grubsza i większa czcionka podtytułów wyróżnia je. Projekt wykorzystuje również czcionki skryptowe i czcionki bezszeryfowe w każdym podtytule w celu dalszego podziału tekstu na znaczące segmenty.

Wskazówka Kimpa dotycząca projektowania w serwisie Canva

Zachowaj szczególną ostrożność, wybierając obrazy tła lub jednolite kolory tła. Ponieważ chcesz, aby czcionka pierwszego planu była wyraźnie widoczna. Zdecyduj, czy chcesz, aby kolory Twojej marki były w tle, czy w czcionkach. Następnie wybierz kontrastujący kolor dla drugiego elementu.

3. Równowaga

Po pierwsze, równowaga to nie to samo co symetria. W rzeczywistości równowaga wizualna może być zarówno symetryczna, jak i asymetryczna. Równowaga ma miejsce, gdy planujesz tekstury i wagi wizualne różnych elementów w projekcie tak, aby wszystkie wyglądały harmonijnie razem. Bez równowagi Twój projekt może wyglądać dobrze, ale przy uważnym obserwowaniu może się wydawać, że wszystkie elementy się rozpadają.

W rzeczywistości, jeśli porównasz projekt profesjonalisty z projektem stworzonym przez osobę niebędącą projektantem, równowaga może często stanowić ten jeden wyróżniający element, który sprawia, że ​​projekt projektanta wygląda bardziej „profesjonalnie”.

Zwróć uwagę na powyższy projekt. Jeśli narysujesz wyobrażoną pionową linię pośrodku, obie połówki wyglądają bardzo podobnie. Osiąga się to poprzez umieszczenie obrazu na środku.

Z drugiej strony, tutaj jest inny projekt, w którym balans jest osiągany w inny sposób.

W powyższym projekcie po prawej stronie jest dużo tekstu. Zdjęcie po lewej stronie równoważy ten tekst wizualnie bez wpływu na wyższy priorytet, jaki przyjmuje tutaj część tekstowa.

Wskazówka Kimpa dotycząca projektowania w serwisie Canva

Kiedy musisz zaplanować grafikę i tekst dla swojego projektu w serwisie Canva, jasno określ ich wagę wizualną i priorytety w projekcie. Spróbuj zrównoważyć projekt, łącząc wiele elementów o mniejszej wizualnej wadze, aby zrekompensować jeden element o dużej wizualnej wadze.

A kiedy musisz ułożyć sekcje, aby stworzyć równowagę, skorzystaj z opcji pozycji podczas edycji szablonu. Opcja pozycji przydaje się do przenoszenia pól tekstowych lub obrazów do środkowej, górnej, dolnej, lewej lub prawej części obrazu.

4. Wyrównanie

Wyrównanie odnosi się do rozmieszczenia elementów w ramce. Na przykład, czy wszystkie są ustawione w jednej linii pionowej, czy też ich środki są wyrównane? Czy wszystkie są umieszczone na tej samej poziomej linii?

Wyrównanie poziome i pionowe tworzy poczucie porządku. Czy uważasz, że wygodniej byłoby przeczytać ten wpis na blogu, gdyby pierwsze słowo każdego zdania zaczynało się w przypadkowym miejscu? Wspólny lewy margines sprawia, że ​​tekst nie męczy wzroku.

A wyrównanie pomaga ustalić relacje między elementami. Spójrzmy na przykład, aby lepiej to zrozumieć.

W powyższym projekcie dla różnych sekcji tekstu zastosowano inną oś wyrównania. Pomaga to oddzielić je od siebie, jednocześnie pokazując połączenie wewnątrz. Na przykład sekcja „Zarejestruj się teraz na bezpłatną wersję próbną” jest wyrównana ze wspólnym lewym marginesem. Wszystkie opcje kontaktu na dole mają wspólny poziomy margines.

Wskazówka Kimpa dotycząca projektowania w serwisie Canva

Podział tekstu na poszczególne sekcje ułatwia zrozumienie ogólnego przekazu klientom. Utwórz jednolitą linię trasowania w każdej z tych sekcji, aby wyglądały na zorganizowane.

Aby uprościć wyrównanie podczas dostosowywania szablonów w serwisie Canva, możesz włączyć linijki i siatki. W każdej sekcji możesz wybrać wyrównanie do lewej, do środka lub do prawej.

Gdy poruszasz się po obiektach w serwisie Canva, musisz zobaczyć inteligentne przewodniki wyskakujące, gdy marginesy wybranego obiektu są wyrównane z marginesem lub środkiem innego obiektu lub marginesem projektu. Pomaga to w lepszym pozycjonowaniu elementów w taki sposób, aby były równomiernie wyrównane lub wyrównane w inny sposób, aby pokazać separację.

5. Ruch i hierarchia

Nawet najlepiej wyglądające projekty nie rozwiążą celu, jeśli nie będzie hierarchii ani porządku. Każdy projekt wymaga przyciągającego uwagę detalu i innych elementów, które wyznaczają kierunek lub poczucie ruchu.

Gdy projekt ma wrażenie ruchu, użytkownicy uważają go za interaktywny. I do tego możesz użyć linii i strzał. Innym sposobem będzie zabawa z wyrównaniem obiektów w projekcie w taki sposób, aby wszystkie wskazywały w określonym kierunku.

Ruch tworzy hierarchię w projekcie. Innymi słowy, informuje użytkowników o priorytetach w projekcie. Mówi im, który tekst lub grafikę mają zobaczyć jako pierwsze, a które jako ostatnie. W końcu to wszystko prowadzi do CTA. W ten sposób używasz ruchu i hierarchii do tworzenia konwersji.

Wskazówka Kimpa dotycząca projektowania w serwisie Canva

Jako pierwszy zauważany jest element o najwyższym poziomie kontrastu z resztą projektu. Dlatego większość projektów używa najjaśniejszych i najodważniejszych czcionek dla tekstu głównego lub tekstu tytułowego.

Najłagodniejszy kontrast obserwuje się jako ostatni. Na przykład w projekcie z czarnym tłem jest bardziej prawdopodobne, że najpierw zauważysz jasny biały tekst, a na końcu jasny szary tekst. Skorzystaj z tego pomysłu, wybierając kolory w serwisie Canva. To samo dotyczy również rozmiaru.

Na przykład w powyższym projekcie najpierw zauważysz nazwę samochodu dzięki dużej czcionce. A potem czytasz szczegóły najmu. W odpowiedniej kolejności reklama najpierw informuje o tym, jaki samochód jest w centrum uwagi, a następnie mówi o celu reklamy (w tym przypadku o szczegółach leasingu).

Dostosowywanie szablonów Canva z uwzględnieniem zasad projektowania

Po zapoznaniu się z niektórymi głównymi zasadami projektowania, których należy użyć, powiemy Ci, dlaczego są one ważne:

• Zasady projektowania sprawiają, że Twoje projekty wyglądają na bardziej zorganizowane. Nie chcesz, aby grafiki, które wyglądają jak elementy były pospiesznie złożone. Dobrze zaplanowany projekt buduje wiarygodność.
• Zasady projektowania zapewniają, że użytkownicy bez trudu zrozumieją przekaz. Na przykład słaby kontrast utrudnia użytkownikom czytanie tekstu. Porzucają reklamę lub robią złe wrażenie na temat marki, gdy to się dzieje.
• A kiedy dostosowujesz szablony Canva, te zasady projektowania działają jako odniesienia, aby zapewnić, że cele projektowe zostaną spełnione.

Zasady te są lepiej zrozumiane, gdy zaczniesz je realizować w kilku projektach projektowych. Praca z profesjonalnym zespołem projektowym, takim jak Kimp, upraszcza ten proces. Kiedy pozostawisz zespołowi Kimp dostosowanie szablonów Canva, nie musisz się martwić o zrozumienie niuansów wyrównania, równowagi i kontrastu.

Łatwiejsze projektowanie w serwisie Canva dzięki subskrypcjom Kimp

Dzięki subskrypcjom Kimp możesz swobodnie przełączać się między w pełni dostosowanymi projektami a dostosowywaniem szablonów Canva według własnego uznania. W ten sposób możesz zachować pełną kontrolę nad swoimi projektami i tworzyć projekty, które w przyszłości będziesz mógł wygodnie edytować według własnych upodobań.
Zarejestruj się teraz, aby skorzystać z bezpłatnego 7-dniowego okresu próbnego.

powiązane posty