Jak zaprojektować tatuaż: wskazówki + przykłady

Jesteś tatuażystą i szukasz inspiracji? A może szukasz sposobów na udoskonalenie swojego stylu i zaprojektowanie lepszych tatuaży oraz zbudowanie bardziej estetycznego portfolio. Jesteś we właściwym miejscu. Na tym blogu będziemy omawiać podstawy projektowania tatuaży. Podpowiemy Ci, jak zaprojektować tatuaż, który pokochają Twoi klienci i jak przy okazji stworzyć swój własny, niepowtarzalny styl.

Zanim powiemy ci, jak zaprojektować tatuaż, przyjrzyjmy się szybko historii, jak to wszystko się zaczęło.

5000-letnia forma sztuki

Tatuaż to jedna z najstarszych form sztuki. Chociaż dokładny rok powstania nie jest jasny, najstarszy znany zestaw tatuaży pochodzi od Otzi the Lodziarz. Jego zmumifikowane ciało zostało znalezione w 1991 roku, a jednym z najbardziej intrygujących zaobserwowanych aspektów była kolekcja tatuaży na jego ciele. Na jego ciele było 19 grup tatuaży, w sumie 61. To nie tylko pokazuje, jak starożytna jest ta forma sztuki, ale także dowodzi, że dobry tatuaż jest naprawdę nieśmiertelny!

Tak wiele się zmieniło od czasu wprowadzenia nowoczesnej elektrycznej maszynki do tatuażu, wynalezionej przez Samuela F. O'Reilly'ego w 1891 roku. Od tego czasu tatuaże ewoluowały na wiele sposobów iw różnych kulturach. Wpływ mediów głównego nurtu był dość silny, jeśli chodzi o wprowadzanie nowych stylów w projektowaniu tatuaży.

To prowadzi nas do następnego tematu – najpopularniejszych stylów tatuażu. Ponieważ aby wiedzieć, jak zaprojektować tatuaż, powinieneś najpierw zawęzić styl, który chcesz stworzyć.

Popularne style projektowania tatuaży

Realizm

Realizm jest jednym z najodważniejszych, a także jednym z najczęstszych stylów tatuażu. Nauczenie się, jak zaprojektować tatuaż w tym stylu, wymaga dużego doświadczenia.

Fotorealistyczne projekty są estetyczne i odważne, ale nie należą do najłatwiejszych do stworzenia. Ponieważ tworzenie odpowiednich konturów w postaci świateł, cieni i nie tylko wymaga wiele pracy, aby stworzyć głębię i sprawić, by Twoja grafika wyglądała bardziej realistycznie.

Geometryczny

Styl geometryczny to taki, który wykorzystuje wyraźnie określone kształty i linie. Te tatuaże mają wrodzoną prostotę, która czyni je popularnymi. Kiedy uczysz się, jak zaprojektować tatuaż zawierający geometryczne kształty, uczysz się stylu, który przetrwa próbę czasu.

Porada Kimpa: Geometryczne tatuaże świetnie wyglądają zarówno w kolorze czarnym, jak iw kolorze. Ale wiele zależy od wybranego kształtu. Aby upewnić się, że Twój projekt przekazuje odpowiednie emocje, podczas projektowania geometrycznego tatuażu zrozum psychologię kształtu.

Surrealizm

Kiedy tradycyjne kształty i projekty nie wystarczą, odpowiedzią jest surrealizm. Surrealistyczne tatuaże łączą kilka pomysłów i ożywiają je. Są to twórcy oświadczeń, których można spersonalizować na wiele sposobów.

Elementy, które łączysz i sposób, w jaki je łączysz, pomagają opowiadać różne historie, a także istnieje wiele sposobów interpretacji tych projektów. To czyni je jeszcze bardziej wyjątkowymi.

Minimalizm

Dla początkujących, którzy uczą się projektować tatuaże, minimalistyczne style są jednymi z najłatwiejszych. W tatuażu nie ma wielu szczegółów i warstw. Nie musisz martwić się o cienie i krzywe, aby stworzyć trójwymiarowy projekt. Większość minimalistycznych tatuaży ma płaski styl i składa się z wyraźnych, pozbawionych bałaganu projektów składających się głównie z czystych linii.

Jak widać na powyższym obrazku, na pierwszy rzut oka wyglądają prosto, ale potrafią opowiedzieć piękną historię.

Style plemienne

Tatuaże plemienne to jedne z najciekawszych stylów w projektowaniu tatuaży. Aby dowiedzieć się, jak zaprojektować tatuaż w stylu plemiennym, powinieneś również poświęcić trochę czasu na zrozumienie wielu stylów i technik plemiennych, które za nimi stoją.

Whang-od Oggay to ikona w segmencie tatuaży plemiennych, a także największe źródło inspiracji. Jest najstarszym i ostatnim mambabatokiem , tradycyjnym tatuażystą realizującym styl tatuażu Kalinga.

W segmencie tatuaży plemiennych prawdopodobnie zobaczysz kilka popularnych stylów i elementów, takich jak:

• Styl abstrakcyjny zwierząt Samoa
• Oko Horusa
• Celtycki krzyż i węzły

Sprawdź dwukrotnie kulturowe znaczenie tych stylów i użytych elementów, aby stworzyć bardziej znaczące tatuaże dla swoich klientów.

Nowa szkoła

Jest to jeden z najnowszych stylów i jest znany ze swoich charakterystycznych, żywych projektów. Przesada jest jednym z godnych uwagi aspektów nowych projektów szkolnych, a także zawiera wiele przyciągających wzrok detali przypominających kreskówki. Nowe tatuaże szkolne mają również grube kontury, które mają na celu utrzymanie wybranych jasnych kolorów w granicach.

Blackwork

Są to bezpośrednie kontrasty nowych stylów szkolnych, ponieważ zawierają tylko czarne linie i abstrakcyjne kształty. Zastosowano szczegółowe wzory i ciekawe kształty, ale nie wykorzystują one realistycznych elementów i bardzo skomplikowanych projektów. Jedną z zauważalnych cech tego stylu jest użycie ciemnych czarnych konturów i wypełnionych czernią kształtów, zrównoważonych przez negatywne przestrzenie, które pomagają stworzyć głębię w projekcie.

Oprócz tych 7 stylów tatuażu jest o wiele więcej do odkrycia – na przykład portrety, klasyczna Americana, style japońskie i inne. Kiedy już znasz swoje opcje, jeśli chodzi o podstawowy styl twojego tatuażu, jesteś prawie na miejscu. Potem pojawia się prawdziwe pytanie, jak zaprojektować tatuaż. Przyjrzyjmy się najlepszym praktykom i wskazówkom, które ułatwią Ci pracę.

Jak zaprojektować tatuaż w 5 prostych krokach

Jak omówiliśmy powyżej, pierwszym krokiem jest wybór stylu. Po wybraniu swojego stylu, poniższe kroki doprowadzą Cię do idealnego projektu tatuażu.

1. Poznaj pozycję

Tak, możesz tworzyć ogólne projekty, które można umieścić w różnych częściach ciała. Ale najlepszym sposobem na dostosowanie tatuażu i sprawienie, by wyglądał naturalnie zsynchronizowany ze skórą klienta, jest wybór projektu w oparciu o pozycję.

Kiedy wiesz, gdzie tatuaż zostanie wykonany, uzyskasz jasne wyobrażenie o dostępnym obszarze. Pozwala to dostrzec skalę projektu. Podczas gdy duże tatuaże stanowią odważne stwierdzenie, umieszczenie ich we właściwym miejscu wpływa na to, czy będą wyglądać dobrze. Niewłaściwe miejsce może spowodować, że duży tatuaż będzie wyglądał na zatłoczony.

Znajomość pozycji pomaga również zrozumieć kontury, które pokryje twój tatuaż. Ponieważ kształt twojego tatuażu może nie zawsze wyglądać tak samo na wszystkich konturach. Znaczenie, które projekt tatuażu przekazuje jako całość, może zostać utracone, gdy projekt wydaje się przycięty lub wypaczony z powodu miejsca, w którym się pojawia.

Jeśli więc zastanawiasz się, jak zaprojektować tatuaż, w którym zakochałby się Twój klient, zawęź miejsce, w którym pojawia się tatuaż, zanim zamrozisz projekt.

2. Szukanie inspiracji jest w porządku

Czasami masz to wszystko w głowie, ale nie wiesz jak przelać projekt na papier, a potem tuszem. Lub czasami patrzysz na pusty ekran, nie wiedząc, co zaprojektować. Nawet najbardziej doświadczeni artyści tatuażu przechodzą przez te fazy.

Aby przezwyciężyć te sytuacje i znaleźć kierunek w procesie projektowania tatuażu, warto poszukać inspiracji. Przewijaj strony na Instagramie lub portfolio swoich ulubionych artystów. Znani tatuażyści, tacy jak Bang Bang, Kat Von D i Mark Mahoney, mają świetne portfolio online, które mogą być bardzo inspirujące dla początkujących tatuażystów.

Poniższy obraz pokazuje migawkę strony Instagram Marka Mahoneya.

Pinterest to kolejne świetne źródło inspiracji. Możesz nawet tworzyć plansze dla różnych stylów tatuażu, dzięki czemu, gdy pojawi się kolejny projekt tatuażu, możesz zaoszczędzić czas poświęcony na poszukiwanie odpowiedniej inspiracji. Szybkie wyszukiwanie terminu „tatuaże plemienne” daje na przykład następujący wynik na Pintereście. Możesz dodatkowo zawęzić opcje w zależności od tego, czy szukasz filipińskich stylów plemiennych, czy polinezyjskich i tak dalej.

Chociaż szukanie inspiracji jest w porządku, pamiętaj, że istnieje cienka granica między czerpaniem inspiracji a kopiowaniem projektu. Chciałbyś stworzyć unikalne portfolio, które pokaże Twoją autentyczność. Klienci uwielbiają pracować z autentycznymi tatuażystami, ponieważ w ten sposób wiedzą, że otrzymują unikalny projekt.

3. Każde arcydzieło zaczyna się od szkicu

Kiedy zastanawiasz się, jak zaprojektować tatuaż, nie wybieraj skomplikowanych wzorów. Co najważniejsze, nie próbuj od razu tworzyć wszystkich szczegółów. Podziel swój projekt na sekcje i zajmij się nimi pojedynczo.

Naszkicuj swój pomysł na papierze lub użyj cyfrowego tabletu do rysowania, a nawet iPada. Pamiętaj, aby rozdzielić szczegóły w swoim projekcie na różne warstwy, aby móc wprowadzać zmiany bez konieczności ponownego przeglądania całego projektu.

Od rysowania podstawowych kształtów po zgrubne szkicowanie, a następnie dodawanie konturów, wypełnianie kolorami oraz dodawanie szczegółów i podświetleń, każdy krok można podzielić na warstwy podczas cyfrowego rysowania tatuażu. W przypadku szkiców ołówkiem użyj różnych arkuszy kalki kreślarskiej, aby umieścić warstwy jedna na drugiej.

4. Starannie skomponuj swój projekt

Gdy Twój projekt jest gotowy, ostateczna kompozycja decyduje o tym, czy osiągniesz zamierzony efekt, czy nie. Wzory tatuaży to często kombinacje różnych kształtów, fragmentów tekstu, obramowań, akcentów i innych szczegółów. Tak więc sposób, w jaki wszystkie te elementy są połączone, może stworzyć lub zepsuć efekt.

Kompozycja twojego projektu obejmuje wszystko, od proporcji połączonych elementów po ich wyrównanie i położenie. W przypadku szkiców cyfrowych zawsze można skorzystać z makiety, aby zobaczyć jak tatuaż prezentuje się na rzeczywistej powierzchni. Pomaga to zrozumieć, czy należy dostosować wyrównanie lub położenie określonych części projektu.

Innym krytycznym aspektem kompozycji twojego projektu tatuażu będzie kontrast. Nawet najbardziej oszałamiający projekt nie będzie miał zamierzonego efektu, jeśli kontrast będzie zły. Poniższy przykład pokazuje, jak słaby kontrast rujnuje świetny projekt.

Na koniec najbardziej widoczny parametr w projekcie tatuażu – kolory. Kiedy zdecydujesz, że będzie to kolorowy tatuaż, a nie całkowicie czarny projekt, wybór palety kolorów jest kluczowym krokiem. Kolory wpływają na kontrast, a tym samym na czytelność projektu. W przypadku pracy z paletami monochromatycznymi pamiętaj o dostosowaniu kolorów do odcienia skóry klienta, tak aby szczegóły pozostały nienaruszone.

Porada Kimpa: Kolory mają również różne nastroje, dlatego ogólna atmosfera tatuażu zmienia się w zależności od użytych kolorów. Zrozumienie psychologii kolorów i znaczenia określonych kombinacji kolorów i palet kolorów dla określonych stylów tatuażu, aby osiągnąć najlepsze rezultaty. Na przykład specjalnością poniższego projektu tatuażu jest użycie odpowiedniego dotyku kolorów.

5. Bądź na bieżąco z tym, co dzieje się w świecie tatuaży

Nie wystarczy wiedzieć, jak zaprojektować tatuaż. Powinieneś także wiedzieć, jak dostarczyć swoje projekty w najbardziej efektywny sposób. Od praktyk higienicznych po stosowanie najnowszych atramentów i technologii — wiele wyróżników wyróżnia Cię w konkurencyjnym świecie.

Jeśli istnieją jakieś najnowsze techniki tatuażu, którymi ludzie się zachwycają, Twoi klienci będą oczekiwać, że będziesz w stanie je dostarczyć. Posiadanie najlepszych projektów nie wystarczy, jeśli nie jesteś przygotowany.

Na przykład Bang Bang, popularny tatuażysta celebrytów, niedawno opracował atramenty światłoczułe. Światła o różnych długościach fal pomagają włączać i wyłączać różne kolory w tych tatuażach. To wyżyny personalizacji i takie trendy trudno zignorować. Ale twój projekt powinien być również dopracowany w taki sposób, aby gra z różnymi wariantami kolorystycznymi i wyłączeniem różnych kolorów nie pozwoliła, aby przesłanie tatuażu zbłądziło.

Poświęć czas na aktualizację wszystkich najnowszych informacji w tej branży, aby Twoje projekty stale ewoluowały. To jeden ze sposobów na utrzymanie się w grze.

Inne sposoby na wymyślanie unikalnych projektów tatuaży

Nawet jeśli wiesz, jak zaprojektować tatuaż, świeże spojrzenie zawsze pomaga. Co więcej, czasami po prostu nie masz czasu na wymyślanie nowych projektów, gdy Twoja firma jest zajęta. A więc jakie masz opcje tworzenia tych unikalnych projektów tatuaży dla swojego studia?

Współpracuj z niezależnym projektantem, a konkretnie z ilustratorem. Ponieważ chciałbyś kogoś, kto może wymyślić od podstaw fajne koncepcje, postacie i rysunki. Upewnij się, że umowa na projekt wyraźnie mówi o licencjonowaniu i komercyjnym wykorzystaniu stworzonych projektów.

Inną opcją jest praca z nieograniczoną usługą projektową, taką jak Kimp. Fakt, że co miesiąc otrzymujesz nieograniczoną liczbę projektów, ułatwia zbudowanie silnego portfolio w krótkim czasie. Ponadto subskrypcja obejmuje różne rodzaje projektów. Tak więc, oprócz niestandardowych projektów tatuaży dla Twojej firmy, możesz również poprosić o projekty marketingowe, aby promować swoje studio tatuażu bez konieczności płacenia za to dodatkowo.

W porządku, jeśli nie przewidujesz regularnych prac projektowych. Nieograniczone subskrypcje projektów są dostępne bez umów. Możesz więc przerwać subskrypcję w dowolnym momencie.

Chcesz zobaczyć, w jaki sposób subskrypcje projektów pomagają ulepszyć Twoje studio projektowania tatuaży? Zapisz się na bezpłatny okres próbny.