Projekt maskotki – 7 wskazówek, które każda marka musi usłyszeć

Gdyby jedna fikcyjna postać mogła dźwigać na swoich barkach ciężar reprezentowania Twojej marki, czy nie uprościłoby to sprawy? Właśnie dlatego marki wybierają maskotki. Albo w ich logo, albo jako projekt tożsamości marki, który pasuje do logo. Pomyśl o Tony the Tiger dla The Kellogg Company. Te postacie mają moc uczłowieczenia Twojej marki. Aby łatwiej było zapamiętać. I dlatego każdy wysiłek poświęcony na projekt maskotki będzie wydajną inwestycją dla marki.

Ale jak zaprojektować maskotkę? Większość maskotek to humanizowane zwierzęta. Czy będą pracować dla Twojej marki? A co, jeśli Twoja marka ma profesjonalny pierścień? Czy maskotka sprawi, że będzie wyglądać mniej profesjonalnie lub dziecinnie? Cóż, wszystko zależy od tego, jak zaprojektujesz swoją maskotkę. Wybrana postać, sposób powiązania jej z marką, a nawet kolory.

Dlatego przygotowaliśmy listę najlepszych praktyk i wskazówek dotyczących projektowania maskotek. Od wyboru odpowiednich kolorów po powiązanie maskotki z Twoją marką. Chodźmy!

Ale po pierwsze, czy naprawdę potrzebujesz maskotki?

Oto kilka powodów, dla których maskotka jest godną tożsamością marki dla dużych i małych marek:

• Dają poczucie wspólnoty
• Humanizując swoją markę, maskotki sprawiają, że Twoja marka wydaje się bardziej przystępna
• Sprawiają, że wyglądasz bardziej profesjonalnie i poważnie w tym, co robisz
• Dobrze zaprojektowane maskotki natychmiast zwiększają świadomość marki
• Maskotki dodają zapadalności
• Ułatwiają też zilustrowanie Twojego pomysłu i dodają spójności materiałom marketingowym

Aby dowiedzieć się więcej o zaletach maskotki dla marki i różnych rodzajach maskotek, które możesz wybrać, zajrzyj na nasz inny blog tutaj.

A teraz przejdźmy do naszego tematu – projekt maskotki. Mamy kilka wskazówek, które ułatwią Ci pracę.

Wskazówki, jak wymyślić najwyższej klasy projekt maskotki dla Twojej marki

Chcielibyśmy od razu powiedzieć, że dobry projekt maskotki to coś więcej niż tylko design. Wszystko, od podstawowej idei maskotki po sposób, w jaki łączysz ją z osobowością Twojej marki, ma do odegrania pewną rolę. A potem jest nazwa maskotki i jak dokładnie ją używasz w brandingu. Lub jak dopasować go do istniejących projektów brandingowych i marketingowych. Porozmawiamy o tym wszystkim i nie tylko.

1. Wymyślenie koncepcji

Zdecydowałeś się zaprojektować maskotkę dla swojej marki, świetnie! Ale prawdziwe zamieszanie zaczyna się, gdy siedzisz, aby przelać swoją koncepcję na papier. Aby temu zaradzić, przeprowadź produktywną sesję burzy mózgów ze wszystkimi zainteresowanymi stronami.

Zespół marketingowy może dać Ci wgląd w aktualne trendy rynkowe. Zespół obsługi klienta może być w stanie porozmawiać o zapytaniach klientów i problemach, które można rozwiązać za pomocą maskotki. A zespół projektowy produktu może być w stanie porozmawiać o cechach produktu, które należy podkreślić w maskotce. Potrzebujesz wszystkich tych perspektyw, aby wymyślić koncepcję projektu maskotki.

Po zebraniu wszystkich tych pomysłów zanotuj następujące szczegóły, zanim skontaktujesz się z zespołem projektowym w sprawie projektu maskotki:

• Czy potrzebujesz humanizowanego zwierzęcia lub humanizowanej maskotki lub rzeczywistej ludzkiej postaci?
• Wymyśl kilka pomysłów na imię dla swojej maskotki. W zależności od tego, czy imiona twoich maskotek brzmią dowcipnie czy poważnie, twój projektant będzie mógł zaplanować nastrój twojej maskotki
• Jaką historię przekaże twoja maskotka?
• Czy chcesz, aby maskotka była samodzielną postacią, czy będzie wiele postaci tworzących historię?

Jeśli masz wiele maskotek, jak w powyższym przykładzie, każda z nich może dotyczyć konkretnej linii produktów. W ten sposób, gdy tworzysz ogólne projekty marketingowe, mogą pojawiać się razem. Lub gdy są to promocje na poszczególne linie produktów, te maskotki mogą pojawiać się niezależnie.

Ale kiedy masz wiele postaci, upewnij się, że wyglądają podobnie na różnych poziomach. Na przykład podobne kostiumy.

2. Dowiedz się, co działa z Twoimi konsumentami

Są ludzie, którzy faktycznie kupują lub płacą za Twój produkt. A potem są tacy, którzy używają produktu. Te sekcje nie zawsze mogą się pokrywać.

Na przykład, jeśli spojrzysz na marki zabawek, takie jak Lego, Twoi klienci lub osoby, które prowadzą transakcje z Twoją firmą, to dorośli, dorośli w rodzinie. Ale konsumentami, rzeczywistymi użytkownikami produktu są dzieci i nastolatki. Marka powinna więc wiedzieć, jak zainteresować dzieci, aby zauważyły ​​i wyraziły zainteresowanie produktem.

Po ustaleniu tego faktu wróćmy do naszej dyskusji na temat projektowania maskotek. Tak więc pomysł na projekt twojej maskotki, jej nazwa, kolory i inne drobiazgi powinny spodobać się rzeczywistym konsumentom. Innymi słowy, w przypadku marek takich jak Lego z powyższego przykładu, powinien spodobać się dzieciom. Powinien mieć ogólnie przyjazny, wesoły i prawdopodobnie zabawny nastrój.

Porada Kimpa: Zaprojektowanie maskotki odpowiedniej dla rzeczywistych użytkowników wykracza poza samą postać. Na przykład, najczęściej znajdziesz maskotki zwierząt używane przez marki skierowane do dzieci lub odbiorców rodzinnych. I ludzkie maskotki dla marek skierowanych do dorosłych. Ale spójrz na maskotki poniżej.

Pierwsza z nich, mimo że jest ludzką postacią, ma wszelkie cechy, aby była odpowiednia dla młodszego widza. A druga, mimo że jest zwierzęcą maskotką, wpisuje się w specyfikację marki skierowanej do dorosłych. Jak widać, wiele można zmienić, zmieniając strój, język ciała i ekspresję swojej maskotki.

Aby uzyskać tak misternie zoptymalizowane maskotki dla Twojej marki, wybierz subskrypcję Kimp już dziś.

3. Mądrze wybieraj kolory

Kolor Twojej marki będzie integralną częścią projektu. Ale będą też inne kolory. Jest wiele miejsc, w których możesz dodać kolory. Ciało postaci, jej strój i wszelkie specjalne akcesoria lub rekwizyty, które postać nosi.

Chociaż w projekcie jest wiele elementów, staraj się zachować prostą paletę kolorów. Zbyt wiele kolorów może odwrócić uwagę klientów od koloru marki.

Innym czynnikiem, który należy wziąć pod uwagę przy wyborze kolorów do projektu maskotki, będzie aplikacja. Czy Twoja maskotka pojawi się bezpośrednio na Twoich projektach marketingowych? A może będziesz tworzyć sceny, w których twoja maskotka jest używana do opowiadania historii? We wszystkich tych przypadkach paleta kolorów, której używasz dla swojej maskotki, powinna wyglądać spójnie lub powinna uzupełniać paletę kolorów sceny lub całego projektu.

Jeśli chcesz, aby projekt maskotki wyglądał spójnie z istniejącymi materiałami marketingowymi, dodaj je jako referencje. W oparciu o twoją istniejącą tożsamość wizualną, twój zespół projektowy będzie w stanie wymyślić optymalną paletę kolorów dla twojej maskotki.

Maskotki

Scena stworzona w harmonii z maskotkami

Porada Kimpa : Zawsze wybieraj harmonijne kombinacje kolorów dla swojego projektu maskotki. To kolory, które dobrze ze sobą współgrają, nie walcząc o uwagę.

Masz trudności z wymyśleniem palety kolorów dla swojej maskotki? Nie martw się, zespół Kimp może się tym zająć.

4. Zezwól na miejsce na dostosowanie

Jednym z najważniejszych szczegółów, które należy wziąć pod uwagę podczas projektowania maskotki, jest możliwość dostosowania. Bez względu na styl ilustracji i charakter, maskotkę można dostosować do okazji.

Dostosowania mogą być prostymi zmianami w języku ciała, jak widać w poniższym przykładzie. Jest to przydatne, gdy musisz użyć swojej maskotki na swojej stronie internetowej, aby wskazać krytyczne sekcje. Lub uprość nawigację i komunikację na stronie docelowej.

Możesz także dostosować strój, aby promować różne linie produktów lub uchwycić różne nastroje na podstawie przekazu w reklamie.

Innym rodzajem personalizacji będzie dostosowanie wyglądu maskotki do okazji. Twoja maskotka może nosić kolor zielony w promocjach z okazji Dnia Świętego Patryka i czerwony w postach i reklamach związanych ze świętami Bożego Narodzenia.

5. Emocje mogą mieć ogromne znaczenie

Rozmawialiśmy o różnicy, jaką mogą mieć wyrazy twarzy maskotki, kiedy rozmawialiśmy o optymalizacji projektu dla publiczności. Rozwińmy to.

Gdy chcesz coś sprzedać swoim klientom, mówisz o produkcie i jego cenie. Ale branding to coś więcej. Chcesz budować relacje z klientami. I chcesz, aby wybrali Twoją markę spośród konkurencji. W tym celu powinieneś być w stanie połączyć się z nimi na poziomie emocjonalnym.

Na przykład, jeśli odwiedzasz fast food i lubisz tam jedzenie, ale nie podoba ci się atmosfera lub nastawienie personelu, możesz nie wybrać tego miejsca ponownie. A nawet jeśli musisz, możesz wybrać dania na wynos zamiast jedzenia na miejscu. Ponieważ produkt był dobry, ale doświadczenie nie. Tak więc każda marka musi podkreślać oferowane przez siebie wrażenia, zamiast mówić o samym produkcie. Jak to robisz? Jak powiedzieć, że Twoja marka jest przyjazna lub wiarygodna ?

Powiązanie takich deskryptorów z Twoją marką będzie trudne przy użyciu samych słów. Potrzebujesz wizualizacji. A twoja maskotka może to łatwo zrobić. Damy ci przykład. Spójrz na poniższe maskotki.

Która z tych dwóch maskotek przedstawia się jako przedstawicielka bardziej przyjaznej lub bardziej przystępnej marki? Drugi, prawda? Wiemy, że nie było ci trudno to pojąć. Twoi klienci też by nie!

Ogólny nastrój pierwszego projektu maskotki jest poważniejszy i silniejszy. Takie emocje są bardziej odpowiednie dla drużyn sportowych, platform gier online i innych podobnych marek. Bardziej przyjazne i radośnie wyglądające maskotki są bardziej odpowiednie dla marek z rodzinną publicznością.

6. Preferowany styl ilustracji

Nawet ta sama postać wygląda bardzo różnie w zależności od wybranego stylu ilustracji. Poniższe projekty pokazują, jak różne style ilustracji można wykorzystać w projektowaniu maskotek.

Oba te style działają. Wiele zależy od stylu wizualnego pozostałych materiałów marketingowych. W tym projekt strony internetowej. Na przykład, jeśli masz wszystkie elementy 3D na swojej stronie, płaska maskotka 2D może wyglądać nie na miejscu. Wybierz więc spójne style dla swojej maskotki i reszty materiałów marketingowych.

Zobacz, jak bez wysiłku maskotka wtapia się w te ilustracje marki.

7. Gdzie będzie używana twoja maskotka?

Należy wziąć pod uwagę jeszcze jeden szczegół – umiejscowienie i zastosowanie maskotki. Ponieważ projekty, które wyglądają na ekranie komputera, nie zawsze wyglądają tak dobrze w druku. Jeśli potrzebujesz wielu projektów nadruków z Twoją maskotką, musisz mieć pewność, że Twój projekt jest również zoptymalizowany pod kątem nadruku.

A jeśli chcesz, aby ludzie przebierali się za twoje maskotki na imprezy firmowe, twój projekt powinien być wystarczająco praktyczny, aby można było stworzyć kostium.

Rozważ wpływ postaci na widzów w różnych skalach. Ponieważ chcesz, aby twoja maskotka wyglądała równie przyjaźnie lub równie mocnie na billboardzie, jak na Twojej stronie internetowej lub w reklamie w mediach społecznościowych.

Uprość projekt maskotki dla swojej marki dzięki Kimp

Dzięki wszystkim wyżej wymienionym składnikom projektowanie maskotki będzie płynnym procesem. Gdy masz już gotowe pomysły, weź pod uwagę trendy w swojej branży i maskotki konkurencji podczas finalizowania projektu. Nie chcesz pracować z postacią, która wygląda bardzo podobnie do jakiejkolwiek innej marki w Twojej branży. Lub nawet postać, która wygląda jak zdzierstwo jakiejś popularnej maskotki. Jaki jest najłatwiejszy sposób, aby to wszystko się stało? Subskrypcja Kimp Graphics. Nasz zespół dba o wszystko, od stworzenia dla Ciebie niestandardowej postaci po dostosowanie jej do materiałów marketingowych.

Więc na co czekasz? Już dziś rozpocznij 7-dniowy bezpłatny okres próbny.

powiązane posty