5 sposobów na wykorzystanie zasady równowagi w projektowaniu
Opublikowany: 2022-07-155 sposobów na wykorzystanie zasady równowagi w projektowaniu
Czy widziałeś minimalistyczne loga, takie jak logo Chanel? Używają prostych czcionek i symboli. Jednak projekt jest wyrafinowany. Czasami, gdy tworzysz swoje logo od podstaw, osiągnięcie tego rezultatu wydaje się prawie niemożliwe. Zwłaszcza, gdy robisz to sam, bez wcześniejszej wiedzy projektowej. Czy zastanawiałeś się dlaczego? Co to za tajny sos, który sprawia, że te profesjonalne projekty logo wyglądają, no cóż, profesjonalnie ? Odpowiedź tkwi w zasadzie równowagi w projektowaniu!
- Odświeżanie podstaw
- Jaka jest zasada równowagi w projektowaniu?
- Saldo może być wielu rodzajów
- Wykorzystanie zasady równowagi w projektowaniu do tworzenia projektów marketingowych i brandingowych
- 1. Używanie koloru do tworzenia równowagi wizualnej
- 2. Używanie rozmiaru do tworzenia równowagi w projekcie
- 3. Używanie kształtów do tworzenia równowagi w projekcie
- 4. Używanie tekstur do tworzenia równowagi w projekcie
- 5. Wykorzystanie pozycji elementów do stworzenia równowagi w projekcie
- Twórz zrównoważone wizualnie projekty dla marketingu Twojej marki z Kimp
Odświeżanie podstaw
Jaka jest zasada równowagi w projektowaniu?
Istnieje wiele atrybutów, które składają się na projekt. Tekstury, kolory, położenie elementów i wagi wizualne. Widoczna harmonia tych elementów zapewnia estetyczny efekt. I wtedy nazywamy projekt zrównoważonym.
Kiedy równowaga jest niestabilna, coś w projekcie jest nie tak. Od razu można powiedzieć, że to nie jest coś zaprojektowanego przez profesjonalistę!
Saldo może być wielu rodzajów
- Równowaga symetryczna ma miejsce, gdy projekt wygląda jak lustrzane odbicie po obu stronach osi. Innymi słowy, jedna połowa projektu wygląda jak odbicie drugiej połowy.
Równowaga asymetryczna ma miejsce, gdy wizualne ciężary nie są nawet po obu stronach. Zauważysz jednak, że jako poszczególne elementy wagi kontrastują ze sobą. Ale razem wyglądają na zrównoważone. Na przykład po jednej stronie może znajdować się pogrubiony tekst w dużym rozmiarze czcionki. Służy do tworzenia wizualnego haka. Ale aby zrównoważyć tę pogrubioną sekcję tekstu, byłaby inna sekcja tekstu z mniejszymi czcionkami i lżejszym lub cieńszym obrysem po drugiej stronie. Ale mniejsza sekcja czcionek może zawierać kilka wierszy tekstu, aby nadrobić pojedynczy wiersz pogrubionego tekstu.
Oto przykład:
- Równowaga promieniowa sprawia, że wydaje się, że wszystkie elementy projektu są połączone z jednym punktem centralnym. I znowu mają one podobną wagę wizualną, jak przy symetrycznej równowadze.
- Równowaga mozaikowa ma miejsce, gdy istnieje wiele elementów o podobnej wadze wizualnej, ale nie ma określonych punktów ogniskowych. Kiedy musisz przełamać hierarchię, ale jednocześnie kłaść nacisk na różne przedmioty, możesz użyć tego rodzaju równowagi.
Mamy cały blog poświęcony podstawom równowagi wizualnej. A także różne rodzaje balansu wizualnego, których możesz użyć w swoim projekcie. To byłoby świetne miejsce na rozpoczęcie, jeśli chcesz poznać podstawy.
Przejdźmy teraz do tematu – jak wykorzystać zasadę równowagi w designie do tworzenia projektów marketingowych, które sprzedają.
Wykorzystanie zasady równowagi w projektowaniu do tworzenia projektów marketingowych i brandingowych
Słyszałeś już wystarczająco dużo o tym, dlaczego równowaga jest ważna. Oraz o różnych rodzajach wag, których należy używać. Ale jak dokładnie zapewniasz, że Twój projekt jest zrównoważony? Używaj atrybutów, takich jak kolor, tekstura i rozmiar, aby bawić się opcjami. Porozmawiamy o tych pomysłach szczegółowo tutaj.
1. Używanie koloru do tworzenia równowagi wizualnej
Dopasowanie palety kolorów Twojego projektu do kolorów Twojej marki jest priorytetem. Ale tylko po to, aby włączyć do projektu kolory Twojej marki, nie możesz iść na kompromis w kwestii równowagi.
Czy widziałeś projekty ze zbyt dużą ilością żywych kolorów? Mogą sprawić, że projekt się pojawi. Ale powodują wizualne napięcie. A to jest złe doświadczenie użytkownika. Każdy projekt, który nie zapewnia dobrego doświadczenia użytkownika, jest złym projektem.
Jak sobie z tym poradzić? Zrozum harmonie kolorów. Wybierając kolory do swojego projektu, możesz wybrać kolory uzupełniające, analogiczne, triadyczne lub monochromatyczne, aby uzyskać najlepsze wyniki. Podamy kilka przykładów, aby lepiej zrozumieć ten pomysł.
1) Jednym z powodów, dla których logo Los Angeles Lakers wygląda genialnie, jest użycie uzupełniającej się pary kolorów, żółtego i fioletowego.
Pomimo tego, że są mocnymi kolorami, równoważą się nawzajem. W ten sposób projekt wygląda intensywnie, bez kolidujących ze sobą kolorów.
2) Oto projekt logo autorstwa Kimpa. To projekt z dużą dozą charakteru. Monochromatyczna paleta jest tutaj jednym z powodów wizualnej równowagi.
3) Jeśli chcesz, aby kolor Twojej marki był jedynym elementem, który się wyróżnia, możesz to zrobić bez zmiany równowagi w projekcie. A to za pomocą bieli lub czerni, aby stworzyć kontrast. Jak widać na poniższym projekcie opakowania Kimp. Jest to wesoło wyglądający projekt. Ale żółty to jedyny kolor, który pozostaje w Twojej pamięci, gdy widzisz opakowanie.
2. Używanie rozmiaru do tworzenia równowagi w projekcie
Pamiętasz, jak mówiliśmy o użyciu sekcji z mniejszymi czcionkami, aby zrównoważyć pogrubiony tekst bohatera? To przykład użycia rozmiaru do stworzenia równowagi. Jeśli projekt ma zbyt wiele dużych elementów i bardzo mało małych, może wyglądać chaotycznie. Nie byłoby też wystarczającego nacisku na sekcję ogniskową.
Kiedy tworzysz reklamy drukowane/cyfrowe, a nawet ulotki i billboardy, musisz mieć sekcję tekstu bohatera. To będzie tekst tytułowy. Innymi słowy, będzie to sekcja podsumowująca, o co chodzi w projekcie. A powodem, dla którego jest to często w dużym, masywnym tekście, jest przyciągnięcie uwagi. Gdy zachęcisz klientów do zwrócenia uwagi na Twoją reklamę i natychmiastowego przekazania jej istoty, masz większe szanse na konwersję.
Ale w tym przypadku, jeśli dodasz linie i linie dużego, pogrubionego tekstu, czy myślisz, że będzie to przyjemne doświadczenie podczas czytania? To jeden ze sposobów, w jaki brak równowagi rujnuje Twój projekt.
W powyższym projekcie mediów społecznościowych z asymetryczną równowagą obraz produktu jest większy niż obrazy składników. I tak duża część Twojej uwagi przypada na produkt. Aby zrównoważyć duży element, pozostałe bąbelki zawierające składniki są zmniejszane.
Oba poniższe obrazy tworzą równowagę za pomocą rozmiaru tekstu i kształtów elementów (w tym przypadku sylwetek).
Zwróć uwagę, że pozycje tych elementów różnią się w obu projektach. I jak te różnice powodują różnicę w rodzaju tworzonej równowagi. Pierwszy z nich ma równowagę asymetryczną, a drugi ma równowagę symetryczną.
3. Używanie kształtów do tworzenia równowagi w projekcie
Kształty geometryczne, takie jak koła i kwadraty, mają różne wagi wizualne w projekcie. Kwadraty, prostokąty i wielokąty ze sztywnymi narożnikami wydają się cięższe niż okręgi. A nieregularne kształty wydają się jeszcze lżejsze wizualnie. W tych kształtach występuje płynność, dzięki czemu ich waga wizualna jest mniejsza.
Tak więc, jeśli tworzysz projekt zawierający zbyt wiele samych kwadratów i prostokątów, projekt może wydawać się zbyt sztywny.
Na powyższej infografice zaokrąglony kształt w środku równoważy kształty geometryczne. Razem tworzą przyjemną kombinację.
Oto kilka przykładów właściwego wykorzystania kształtów w celu uzyskania równowagi.
Podobieństwo kształtów powoduje symetryczną równowagę na pierwszym obrazie. A różnica w kształtach powoduje asymetryczną równowagę w drugim.
Porada Kimpa: projekty takie jak infografiki mogą być dość trudne do konsumpcji. Istnieje wiele informacji, które użytkownicy mogą pobrać. Tak więc równowaga wizualna może zwiększyć lub złamać skuteczność tych projektów. Jeśli projekt nie jest atrakcyjny wizualnie i jeśli jest zbyt wiele kolidujących elementów, użytkownicy mogą łatwo poczuć się rozproszeni. W rezultacie mogą nie przeczytać całości!
Chcesz stworzyć wizualnie zrównoważone infografiki informacyjne? Skontaktuj się z zespołem Kimp już dziś.
4. Używanie tekstur do tworzenia równowagi w projekcie
Tekstura elementu może decydować o tym, czy ma on silną wagę wizualną, czy wydaje się lekki. Niektóre tekstury przyciągają wzrok. Sprawiają, że ten konkretny element pojawia się. Ale jeśli użyjesz zbyt wielu tekstur, nie ma nic poza chaosem.
Potraktuj to jak łączenie nadruków w celu stworzenia strojów. Odważne, grube nadruki w połączeniu z innymi odważnymi nadrukami sprawiają, że cały strój wygląda hałaśliwie. Ale połączenie ich z drobnymi nadrukami lub bryłami tworzy piękną równowagę. Bardzo podobnie można zastosować również do projektowania.
Na przykład, jeśli zamierzasz dodać gradienty do tła, unikaj zbyt wielu odmian kolorów w tekście pierwszego planu. Z drugiej strony kolorowy tekst wyskakuje na jednolitym tle.
Spójrz na poniższy projekt.
Solidna czarna sekcja w kontrastowym kolorze elegancko równoważy wielkość teksturowanego złotego akcentu w tle.
Porada Kimpa: Praca z teksturami może być trudna. Ale to nie powinno Cię powstrzymywać przed ich używaniem. Jak widać, wszystko zależy od tego, jak zrównoważysz je ciałami stałymi. Ponieważ tekstury mogą tworzyć interaktywny interfejs. Mogą sprawić, że określone elementy w twoim projekcie będą bardziej widoczne niż inne.
Chcesz poznać wykorzystanie tekstur, aby nadać projektowi nowy wymiar? Wybierz subskrypcję Kimp Graphics .
5. Wykorzystanie pozycji elementów do stworzenia równowagi w projekcie
Czy kiedykolwiek spojrzałeś na stronę internetową i poczułeś, że jest zbyt zagracona? Tak bardzo, że musiałeś skrupulatnie przeszukiwać stronę, aby znaleźć to, czego szukasz! Jeśli tak się stało, obwiniaj za to brak równowagi wizualnej.
Pozycje różnych elementów w projekcie wpływają zarówno na równowagę, jak i hierarchię.
(Hierarchia to zamierzony kierunek projektowania. Lub kolejność, w jakiej klienci docelowi mają oglądać i interpretować różne elementy projektu. Chcesz zagłębić się w pojęcie hierarchii i jak wpływa ona na projekt? Sprawdź blog Kimpa na temat hierarchii .)
Wróćmy do naszej dyskusji na temat równowagi ! Elementy umieszczone blisko siebie wyglądają jak połączona grupa. Jeśli istnieją losowe grupy elementów z różnymi ujemnymi odstępami oddzielającymi je, projekt wygląda na głośny.
Czy poniższy projekt wygląda na zrównoważony? Innymi słowy, sprawdź, czy możesz cierpliwie odczytać każdą informację w reklamie.
Jeśli czekałeś, aby przewinąć powyższą reklamę, nie jesteś sam. Zrzuć to na brak projektu i słabe poczucie hierarchii.
Z drugiej strony spójrz na poniższy projekt ulotki.
Ulotka zawiera wiele szczegółów. Ale są dwie dobre rzeczy w tym projekcie.
- Wyśrodkowane wyrównanie elementów
- I obecność wielu negatywnych spacji wokół centralnej sekcji tekstu
Razem tworzą pięknie wyważoną kompozycję. W ten sposób ostrożnie wykorzystujesz pozycje różnych elementów, aby bawić się równowagą w projektowaniu.
Twórz zrównoważone wizualnie projekty dla marketingu Twojej marki z Kimp
Poczucie harmonii, które tworzy równowaga, może być tym aspektem, który wyróżnia Twoje projekty. Jeśli więc chcesz tworzyć eleganckie, atrakcyjne wizualnie projekty, postaw na równowagę. Jednocześnie nie bój się odkrywać korzyści płynących z asymetrycznej równowagi. Zwłaszcza, gdy musisz stworzyć mocne punkty w swoim projekcie.
Gotowy na realizację tych pomysłów? Subskrypcje Kimpa są tutaj, aby pomóc. Zarejestruj się na nasz 7-dniowy bezpłatny okres próbny już dziś.