Jak współpracować z grafikami, aby uzyskać idealny projekt

Pracuj z grafikami, a Twój marketing staje się o wiele lepszy, mówią! Ale ludzie rzadko rozmawiają o wyzwaniach we współpracy projektowej.

Szkicowanie czegoś, co przychodzi ci do głowy, samo w sobie może być trudne — wyobraź sobie odtwarzanie cudzego pomysłu! Brzmi jak wyzwanie, prawda? Cóż, tak naprawdę nie musi tak być, pod warunkiem, że przygotujesz się na nadchodzącą współpracę.

Pamiętaj, że jeśli jesteś właścicielem firmy, będzie to współpraca, która pomoże na wiele sposobów. Możesz stworzyć oszałamiające wizualizacje dla swojej firmy, aby dobrze wyglądać przed potencjalnymi potencjalnymi klientami i klientami. Lub nawet projekty, które zdobywają inwestorów. Outsourcing projektowania graficznego może być również najbardziej opłacalną decyzją, jaką firma może podjąć w celu zwiększenia swoich działań marketingowych.

Warto więc zrozumieć i stworzyć solidną strategię współpracy, aby ta pozornie zniechęcająca aranżacja zadziałała.

Kto musi współpracować z grafikami?

Właściciele przedsiębiorstw

Obecność cyfrowa jest już priorytetem nie tylko dla firm zorientowanych na technologię. W rzeczywistości na całym świecie jest tak wielu właścicieli małych firm, którzy działają bez fizycznego sklepu. Od dropshippingu po druk na żądanie, publikowanie książek online i wiele więcej, istnieje również wiele modeli biznesowych tylko online. Wszystkie te firmy internetowe potrzebują projektów graficznych w postaci reklam cyfrowych, postów w mediach społecznościowych i nie tylko.

E-commerce i zakupy cyfrowe rozwijają się dość szybko. Przewiduje się, że do 2023 r. 22% całej sprzedaży detalicznej będzie odbywało się w ramach sprzedaży e-commerce. Dlatego właściciele firm muszą przygotować się na ostrą konkurencję.

Są też firmy, które nie są zbyt aktywne w świecie cyfrowym. Oni też potrzebują projektów graficznych. Mogą to być projekty ulotek, plakaty reklamujące ich firmę, reklamy na billboardach, a nawet wizytówki.

Blogerzy

Był czas, kiedy dodanie jednego obrazu fabularnego wystarczało na bloga. Ale czasy się zmieniły i ludzie oczekują, że wszelkiego rodzaju treści będą bardziej interaktywne, nawet blogi. Prawie 22% blogerów używa co najmniej 4-6 obrazów w swoich postach na blogu. A 42% blogerów, którzy używają więcej niż 10 zdjęć, twierdzi, że widzą bardzo dobre wyniki.

Tak więc blogerzy, którzy chcą pchać swoje blogi w górę drabiny na konkurencyjnym rynku, potrzebują obrazów blogowych – nie jakichkolwiek obrazów online, ale oryginalnych grafik dopasowanych do treści bloga. Oryginalne grafiki, których kuratorami są graficy, wyróżnią bloga w zatłoczonym blogowym świecie.

Marketerzy

Marketerzy zbyt dobrze znają rynek i mają jasne wyobrażenie o projektach, które przekonwertują, ale nie mają na to czasu. Gdy badają rynek i ustalają właściwe strategie marketingowe, zdają sobie sprawę, że istnieje stałe zapotrzebowanie na atrakcyjne materiały marketingowe, z których większość obejmuje materiały wizualne.

Tak więc marketerzy na całym świecie współpracują z grafikami, aby poprawić swoją produktywność, osiągnąć cele marketingowe i osiągnąć silną markę biznesową.

Krótko mówiąc, każdy, kto ma pomysł, produkt lub usługę, którą chce sprzedawać w Internecie lub w sklepach fizycznych, będzie potrzebował usług grafików.

Potrzeba zorganizowanego przepływu pracy we współpracy projektowej

Aby wiedzieć, dlaczego współpraca projektowa wymaga zorganizowanego przepływu pracy, powinieneś wiedzieć o typowych wyzwaniach napotykanych podczas takiej współpracy:

Oczekiwania projektowe nie są spełnione

Jeśli projekt nie jest zgodny z oczekiwaniami klienta, mogą być dwa główne powody –

• Brakujące informacje w opisie projektu lub brak jasności w wymaganiach projektowych umeblowania
• Błędna interpretacja założeń projektowych i wymagań przez grafika

Użycie niewłaściwych kolorów, style czcionek niezgodne z pomysłem klienta, ogólny nastrój obrazu lub wideo niezgodne z wyobrażeniami klienta to przykłady niespełnienia wymagań projektowych. Ale projektant mógł użyć tych konkretnych kolorów, ponieważ są one w trendzie na ten rok.

Aby mieć pewność, że klient i projektant są po tej samej stronie, powinna istnieć dobra strategia komunikacji.

Nieoczekiwane opóźnienia w dostawie

Opóźnienia w projektach projektowych często wynikają z braku czegoś w wymaganiach projektowych dostarczonych przez klienta lub z powodu błędnych szacunków czasowych.

Praca z nieograniczonymi usługami subskrypcji projektów graficznych, które zapewniają nie tylko jeden zasób, ale dedykowany zespół zajmujący się projektami graficznymi firmy, usunie niechciane opóźnienia. Kolejnym istotnym aspektem byłoby proste śledzenie projektu od samego początku.

Porada Kimp: Praca z przejrzystymi pulpitami nawigacyjnymi w celu śledzenia postępu projektu i otrzymywania aktualnych aktualizacji ułatwi klientom i projektantom uniknięcie nieprzewidzianych opóźnień. Kimp ma przewidywalne czasy realizacji, dzięki czemu klienci mogą efektywniej planować swój kalendarz marketingowy. A dzięki przejrzystemu śledzeniu projektów przez Trello, zawsze możesz sprawdzić postępy w projektowaniu.

Za dużo poprawek

Jeśli projektant nie rozumie jasno celu projektu lub jeśli klient nie przekaże jasnych informacji zwrotnych dotyczących projektu, mogą pojawić się wielokrotne prośby o zmianę.

Chociaż nieograniczone usługi projektowania graficznego zapewniają nieograniczoną liczbę poprawek, marki mogą uniknąć dodatkowego czasu potrzebnego na wykonanie tych poprawek, precyzyjnie wskazując zmiany, których oczekują. Przekazywanie informacji zwrotnych na temat projektu to sztuka, z której może skorzystać każda firma.

Formuła sukcesu w pracy z grafikami

1. Dobry projekt briefu na początek

Większość przeszkód komunikacyjnych lub opóźnień w projektach projektowych wynika z braku informacji. Brief projektowy byłby dokumentem, który pomaga wyposażyć grafików w podstawowe informacje, które muszą znać, aby projekt był bardziej odpowiedni dla marki.

Skrupulatnie opracowane wytyczne projektowe z danymi wejściowymi od wszystkich odpowiednich osób w zespole zapewnią, że projektant rozumie:

• Cel projektu
• Grupa docelowa
• Historia marki
• Obecna tożsamość marki
• Branża, w której istnieje biznes

Brief projektowy jest zwykle kuratorem zespołu marketingowego lub najwyższego kierownictwa w organizacji, a czasem samych przedsiębiorców. Projektanci zawsze mogą ocenić dostarczone informacje i poprosić o więcej danych wejściowych, aby upewnić się, że projekt jest zgodny z oczekiwaniami marki.

Aby uchwycić istotę wymagań projektowych, opis projektu powinien zawierać szczegółowe informacje na temat

• Przeszkody marketingowe, które firma próbuje pokonać dzięki nowym projektom
• Istniejące strategie projektowe
• Zasoby marki, takie jak logo
• Wytyczne dotyczące stylu marki
• Oczekiwane terminy
• Oczekiwania budżetowe
• Wymagania projektowe, takie jak rozmiar, format i orientacja obrazu lub wideo i kopii tekstu
• Inspirujące obrazy do projektu

Uwzględnienie dodatkowych szczegółów, takich jak cele marketingowe, obecna postawa w branży i szczegółowe informacje na temat konkurencji, zwiększyłoby wartość do założeń projektowych.

Na wynos

Dla marek — jasno wyrażaj swoje pomysły i przedstaw je w namacalnej formie poprzez wytyczne projektowe.

Dla projektantów – upewnij się, że dokładnie przeanalizowałeś wytyczne projektowe przed rozpoczęciem projektu, aby brakujące szczegóły nie powodowały wąskich gardeł w dostarczaniu projektu.

2. Dyskusje na temat osi czasu, aby terminy były mniej zniechęcające

Ustalenie jednej daty zakończenia projektu nie byłoby pragmatycznym podejściem we współpracy projektowej. Zrozum, że zespół projektowy lub grafik, z którym współpracujesz, może rozbić cały proces projektowania na kawałki. Po zleceniu projektu jest wiele kroków związanych z uzyskaniem ostatecznego projektu. Kilka z nich to:

• Badanie briefu projektowego i zrozumienie wymagań projektowych przez grafika
• Tworzenie projektu
• Zmiany projektowe
• Ostateczny projekt

Dyskusje między grafikami a markami powinny rozbić przepływ pracy, aby zrozumieć konkretne ramy czasowe dla każdego etapu procesu projektowania. Kluczem do silnej komunikacji jest jasna dyskusja i zrozumienie terminów.

Na wynos

Dla marek — prośba o zmianę koloru obrazu może wydawać się dość mała. Ale aby projektant faktycznie wykonał to, zachowując jednocześnie równowagę w projekcie, może to zająć trochę czasu i wysiłku. Szanuj więc wkład grafika w ustalaniu terminów. Ponadto na pierwszym etapie przedstaw szczegółowy opis projektu, a później przejrzyj informacje zwrotne dotyczące projektu, aby uniknąć komunikacji w obie strony.

Dla projektantów — Marki mogą nie rozumieć etapów tworzenia projektu lub wprowadzania zmian. Przejrzysta komunikacja i krótkie wyjaśnienie procesu pomogą klientowi lepiej zrozumieć terminy.

3. Przejrzystość komunikacji zapewniająca udaną współpracę

Od momentu przedstawienia briefu projektowego grafikowi do momentu przekazania ostatecznego projektu klientowi, każda interakcja wpływa na jakość współpracy. W rzeczywistości, w sednie większości opóźnień projektowych i powtarzających się próśb o poprawki, mogą istnieć słabe strategie komunikacyjne.

Ważne jest korzystanie z właściwego kanału komunikacji, a następnie użycie prostego języka. Wraz z briefem projektowym marka powinna również umieć jasno określić oczekiwania. Na przykład kolory i symbole, które powinny lub nie powinny być używane, preferencje kroju pisma i inne szczegóły powinny być jasne.

Obie strony powinny być gotowe na otwartą komunikację. Im więcej się komunikujesz, tym lepiej jesteś jako zespół pracujący nad doskonaleniem marki.

Na wynos

Dla marek – Zamiast ewidentnie stwierdzać, że projekt nie spełnia Twoich oczekiwań, jasno określ aspekty projektu, nad którymi ma pracować projektant – takie jak kolor, rozmiar elementów wizualnych, położenie tekstu lub symboli.

Dla projektantów – Klienci mogą nie rozumieć leksykonu projektowania. Podziel swoje dane wejściowe na zrozumiałe fragmenty prostymi słowami. Kiedy powiesz klientowi, że przesuwanie elementu zgodnie z informacją zwrotną spowoduje bałagan ze „złotym współczynnikiem”, nie będzie miało to dla niego sensu. Musisz wyjaśnić, w jaki sposób zmiana pozycji niektórych elementów wizualnych może wpłynąć na atrakcyjność wizualną obrazu.

4. Puść iluzję perfekcji

Projektant i marka powinni przestać dążyć do perfekcji. Istnieje różnica między perfekcją pod względem wymiarów i geometrii a perfekcją pod względem wizualnej równowagi.

Czy zauważyłeś z bliska logo Google, zwłaszcza literę „G” w logo?

Dla zwykłego obserwatora to tylko zaokrąglona czcionka „G”, ale grafik może być w stanie wskazać, że rzeczy tak naprawdę nie układają się w „G”. Czasami geometrycznie „doskonałe” projekty, zwłaszcza w typografii, mogą wyglądać wizualnie „niedoskonałe”. Aby to lepiej wyjaśnić, musimy porozmawiać o złudzeniu optycznym.

Czy słyszałeś o iluzji Ebbinghausa? Spójrz na poniższy obrazek –

Choć trudno w to uwierzyć, oba pomarańczowe kółka są tej samej wielkości, ale wyglądają na małe lub duże w zależności od ułożonych blisko nich elementów wizualnych. Podobnie niewielkie przesunięcie w kolistym „G” Google zostało stworzone, aby projekt wyglądał na bardziej zrównoważony optycznie, mimo że istnieje pewna doza geometrycznej „niedoskonałości”.

Na wynos

Dla marek – zaufaj spostrzeżeniom projektanta w projektowaniu, zwłaszcza jeśli chodzi o dodawanie celowych niedoskonałości w celu stworzenia równowagi.

Dla projektantów – staraj się uzyskać wyważony wizualnie kawałek, nawet jeśli wiąże się to z lekkim nagięciem zasad, a na pewno stworzysz projekt, który przekaże właściwy komunikat.

5. Zaakceptuj, że będą różnice zdań

Zawieś prostą czerwoną sukienkę, skrojoną i zszytą do perfekcji i poproś kilka kobiet, aby oceniły, jak bardzo ją lubią lub nienawidzą. Na pewno otrzymasz wiele różnych odpowiedzi. Mimo że nie ma „wad projektowych”, niektórym kobietom może się to po prostu nie podobać. Jeśli tak jest w przypadku zwykłej czerwonej sukienki bez konkretnego czynnika, którego można by nienawidzić, wyobraź sobie tworzenie treści multimedialnych, takich jak obrazy i filmy, w których jest tak wiele elementów do komentowania.

Projekt graficzny jest trudny przede wszystkim dlatego, że „piękno tkwi w oczach patrzącego”. Ale tak, graficy starają się zastosować sprawdzone koncepcje, takie jak zasada gestalt, złoty podział i równowaga w projekcie, aby tworzyć treści, które są atrakcyjne pod względem estetycznym.

Na wynos

Dla marek – o ile nie ma zbyt wielu niespójności w projekcie, nie oceniaj zbyt wcześnie jakości pracy grafika. Porozmawiaj ze swoim projektantem, aby zrozumieć, dlaczego wszystko jest takie, jakie jest, a następnie zastanów się, czy wymagana będzie zmiana.

Dla projektantów – o ile trudno jest stworzyć projekt, który zadowoli każdego, o tyle stworzenie czegoś, co jest ogólnie przyjemne wizualnie, nie jest trudne. Dąż do tworzenia wizualnie zrównoważonych projektów, które są zoptymalizowane pod kątem docelowych odbiorców i nie możesz się pomylić. Jeśli zastanawiasz się, jak to zrobić, zajrzyj na ten blog, aby dowiedzieć się, jak projektować dla swojej grupy docelowej.

6. Przygotuj się na nowe pomysły

Przez dziesięciolecia Burberry pozostała luksusową marką modową znaną z kontroli dziedzictwa, w trenczach i nie tylko. Ale potem, gdy większość kupujących to millenialsi i ludzie z pokolenia Z, a także cyfrowe trendy rządzące światem marketingu, marka zdecydowała się podjąć największe ryzyko, porzucając swoje logo z emblematem dziedzictwa, aby uzyskać czystsze, przyjazne dla cyfr logo logo. .

Początkowo logo spotkało się z mieszanym odzewem w mediach społecznościowych, ale ostatecznie pomogło marce osiągnąć cel rebrandingu, pobudzając niemal stagnację sprzedaży, z jaką borykała się marka.

Pojawił się w centrum uwagi nawet dla tych z pokolenia Z, którzy niewiele wiedzieli o marce. Teraz tak się dzieje, gdy marki wzmacniają współpracę w zakresie projektowania graficznego i ufają swojemu grafikowi. I tak się dzieje, gdy zdecydujesz się mieć otwarty umysł na nowe pomysły w projektowaniu graficznym.

Na wynos

Dla marek – przyswajanie nowych pomysłów pomaga, ponieważ czasami świeże spojrzenie, jakie oferuje grafik, może załatwić sprawę i napędzać rozwój biznesu.

Dla projektantów – firmy przychodzą do grafików poszukujących nowych pomysłów. Bycie na bieżąco z trendami projektowymi i zrozumienie pulsu odbiorców za pośrednictwem mediów cyfrowych pomoże stworzyć udane projekty.

Uproszczenie współpracy przy projektach projektowych z Kimp

Nie ma dwóch osób myślących podobnie, zwłaszcza gdy kreatywność ma do odegrania rolę. Dobra współpraca projektowa opiera się na zaufaniu między markami a projektantami. A to wymaga przejrzystego i jasno ustalonego procesu projektowania. Dlatego współpraca z Kimp uprości cały proces zarówno dla grafików, jak i marek. Zarejestruj się na bezpłatny okres próbny już dziś.