Brutalismo no design: uma tendência que todo mundo está falando

O brutalismo tem sido a última moda tanto no mundo do design de interiores quanto no design gráfico. Mas o que é brutalismo no design? Como você pode incorporar esse estilo visual exclusivo ao design de marketing de sua marca? Vamos descobrir.

Em primeiro lugar, o brutalismo não é o estilo de design convencional ao qual estamos acostumados. De fato, na época em que o estilo foi introduzido, o mundo avançava em direção ao modernismo e à estética. Mas o brutalismo era dar um passo para trás. Tratava-se da simplicidade despojada que torna um design surpreendentemente atraente.

O brutalismo tem sido amplamente discutido porque vai contra as convenções de design amplamente aceitas. Brutalismo no design é priorizar a função sobre a forma. Então, se você acha que esse estilo é apenas sobre estruturas de concreto aparente, pense novamente.

Há mais brutalismo no design quando você se aprofunda. Quanto mais você entender o estilo, mais perceberá que esse é um estilo para todos que adoram colorir fora das linhas e seguir com uma imagem autêntica de sua marca.

No entanto, não podemos ignorar o fato de que algumas tendências não convencionais, como o brutalismo, parecem boas no papel. Eles ficam bem em projetos de design artístico abertos. Mas quando se trata de usá-los em um aplicativo mais focado em objetivos, como o design de marketing de uma marca, há a questão da relevância.

Se isso soa compreensível para você e se você está pensando em explorar o Brutalismo no design de sua marca, mas não sabe por onde começar, você está no lugar certo.

O que é Brutalismo – uma rápida história de fundo

Para poder usar com eficiência um estilo de design específico, conhecer sua história de fundo ajuda. Porque então você conhece o contexto de introdução do estilo e seu efeito nos espectadores. Então, vamos dar uma olhada rápida na história por trás do brutalismo no design.

O brutalismo não foi introduzido como um movimento artístico como a maioria dos outros estilos de design. No mundo da arquitetura, o brutalismo tornou-se um conceito falado na década de 1950. Naquela época, referia-se ao estilo de concreto aparente. Significava aproximadamente um estilo cru e robusto.

O estilo foi introduzido na era pós-Segunda Guerra Mundial no Reino Unido. Esse estilo surgiu como uma nova mudança do modernismo emergente, que lembrava as máquinas. A abordagem minimalista e a autenticidade do brutalismo fizeram com que parecesse mais humano, algo que as pessoas desejavam no pós-guerra.

Embora o termo “brutalismo” possa parecer um pouco difícil, no cerne dele, esse estilo visual destina-se a evocar sentimentos fortes e criar memorabilidade visual. Porque quando você olha para designs brutalistas, a estrutura é muito clara e você sabe do que o design é feito e como cada elemento é usado no design. Essa implementação direta de uma ideia é a especialidade do brutalismo.

Bem, há uma seção de críticos que consideram o brutalismo “feio” ou mesmo “monstruoso”. Tanto que já houve petições e planos para demolir alguns prédios brutalistas, como a icônica Rodoviária de Preston, por exemplo.

Agora, se você tiver que estender essas ideias para o design gráfico, brutalismo é usar designs claros e mais funcionais, minimalistas e diretos. Esses designs arrojados definem claramente as funções de cada elemento de design e são mais fáceis de entender.

Brutalismo no design vs anti-design

Existem muitas facetas do brutalismo. Portanto, muitas vezes é confundido e comparado com uma variedade de outros estilos visuais, sendo o antidesign um deles.

Devido à abordagem não convencional que possui, o brutalismo é frequentemente confundido com o antidesign. Mas os dois são baseados em filosofias muito diferentes. Não há como negar que o brutalismo e o antidesign são difíceis de discernir. Coloque dois pôsteres desenhados nesses dois estilos um ao lado do outro e, à primeira vista, ambos podem parecer um pouco semelhantes em termos de abordagem.

No entanto, a verdade é que ambos são estilos muito diferentes. Anti-design foi um movimento de design introduzido na década de 1960 na Itália. O antidesign não apenas dobra as regras do design, mas também as destrói. Você vê paletas de cores contraditórias, elementos visivelmente desalinhados, tipografia que às vezes não é legível e uma falta geral de ordem ou layout.

O brutalismo, por outro lado, visa manter tudo simples. Você não encontrará paletas de cores extravagantes ou fontes ornamentadas. Em vez disso, há um foco na tipografia ousada que não carrega necessariamente um apelo estético. Enquanto o brutalismo é sobre simplicidade, o anti-design se inclina mais para o lado “complexo”.

Outra diferença notável entre brutalismo e antidesign é o fato de que o último é frequentemente usado para indicar ideias contraculturais. Há um sentimento de oposição. Em outras palavras, o antidesign parece um rebelde, mas o brutalismo parece antiquado e grosseiro de várias maneiras.

Minimalismo vs brutalismo no design

Outra confusão que surge é a semelhança no processo de pensamento por trás do minimalismo e do brutalismo.

O minimalismo visa criar uma estética elegante. Mas a falta de foco na estética é algo que diferencia o brutalismo. Os designs minimalistas podem usar paletas coloridas e fontes ornamentadas e sofisticadas para adicionar um toque de luxo ou modernismo ao design. Por outro lado, o brutalismo prioriza mais elementos de design que parecem crus.

Não é que o brutalismo ignore totalmente os elementos decorativos. Apenas isso, eles os usam de uma forma mais utilitária. Se você olhar atentamente para qualquer design brutalista, notará que até mesmo os acentos usados ​​têm um forte papel a desempenhar.

Por exemplo, o site abaixo incorpora alguns aspectos do brutalismo. Os aspectos estéticos como cores são usados ​​principalmente para destacar seções específicas. Em outras palavras, eles têm um papel claramente definido a desempenhar e não são adicionados apenas pela aparência. Observe o uso de fundo branco sólido, que também é bastante comum no brutalismo. O minimalismo, no entanto, pode usar uma variedade de padrões de fundo, desde que não causem confusão.

O site acima tem elementos mínimos, mas você diria que ele se conecta visualmente com o site da Apple? Provavelmente não. Porque o site da Apple é um exemplo de minimalismo, elegância e modernismo, mas o site acima se encaixa melhor na descrição do brutalismo.

A aparência áspera e não polida do brutalismo no design é talvez uma das coisas que torna esse estilo difícil de trabalhar. Nem todas as marcas podem apresentar uma estética brutalista em sua marca ou publicidade. No entanto, o minimalismo não é um estilo difícil de usar. Há uma elegância no minimalismo que o torna versátil e adequado para a maioria das marcas e indústrias.

Alcançando o brutalismo no design – 5 dicas fáceis

Portanto, tendo entendido os fundamentos do brutalismo no design, vamos falar sobre as maneiras de alcançar o brutalismo no design gráfico.

Relevância da marca

O primeiro e mais importante aspecto da adoção de tendências e estilos de arte como o brutalismo é verificar sua relevância para sua marca. Os designs de marketing e branding de uma marca ajudam a criar a identidade da marca.

Considere o estilo assumidamente cru de brutalismo. Isso define o estilo da sua marca? Ou sua marca tem uma abordagem mais convencional? Se for o último, então o brutalismo no design não é para a sua marca.

Se você acha que o brutalismo funciona para sua marca ou para campanhas específicas de sua marca, pode obter o efeito ajustando alguns aspectos do design.

Mantenha simples

Quando se trata de brutalismo no design, a simplicidade é uma característica que você simplesmente não pode ignorar. Isso remonta à ideia original de brutalismo na arquitetura.

Na verdade, o próprio termo vem da palavra francesa “brut”, que se traduz em “cru”. Isso foi usado para indicar a ideia de que o concreto bruto era um dos elementos mais distinguíveis em edifícios brutalistas. Portanto, mantê-lo cru ou simples é uma maneira de alcançar o brutalismo no design para marketing.

Um dos principais diferenciais do design é o plano de fundo. Planos de fundo sólidos têm uma abordagem mais brutalista do que padronizada. Outra coisa a evitar são fundos gradientes modernos. Isso novamente vai contra as filosofias do brutalismo.

O site Drudge Report usa vários elementos de brutalismo no design. Os mais notáveis ​​são – a paleta de cores simples e o fundo branco sólido.

Entendendo as cores no brutalismo

As cores são a área em que o brutalismo no design pode atingir os dois extremos. Você verá designs brutalistas que são monocromáticos, bem como aqueles que usam cores ousadas e brilhantes.

Paletas de cores monocromáticas (especialmente tons de cinza) são usadas para traçar paralelos com o estilo de concreto bruto que pula a norma mais comum de paredes pintadas. Mas em projetos de marketing, muitas vezes você pode precisar de mais do que apenas escala de cinza e o aspecto das cores da marca entra em cena. Para acomodar isso, os gráficos de marketing brutalistas, bem como os designs de sites brutalistas, podem incluir uma ou duas cores adicionais. E essas cores costumam ser usadas para chamar a atenção para seções específicas.

No caso do web design, como o aspecto da funcionalidade entra em cena, essas cores são escolhidas com base na finalidade. Por exemplo, vários sites brutalistas usam a cor azul para texto com hiperlink.

Dica de Kimp: Uma maneira de criar algo semelhante para um design de anúncio será usar planos de fundo brancos e texto preto com um toque de cor para diferenciar o CTA ou o texto principal. Desta forma, todos os olhos estão voltados para as áreas que merecem atenção máxima.

Fontes mais limpas e funcionais funcionam

Com a questão das cores fora do caminho, vamos falar sobre o próximo aspecto mais importante do design – fontes. No momento em que você olhar para uma fonte, se achar que ela parece decorativa e pode adicionar uma dimensão ornamentada ao seu design, pule essa fonte se desejar adotar o brutalismo no design.

O brutalismo tem a ver com o propósito e com a simplificação do design. Portanto, como regra geral, use fontes mais limpas e monoespaçadas. Formas geométricas que são mais fáceis de ler, independentemente da escala, são os melhores tipos de fontes a serem usadas para o brutalismo no design.

O site abaixo, por exemplo, usa a fonte Space Mono. Tem uma vibração descomplicada que combina bem com a abordagem parcialmente brutalista do design do site neste caso.

Dica do Kimp: Se você deseja criar designs de anúncios brutalistas, troque as fontes ornamentais não funcionais por fontes mais práticas, mais fáceis de ler e mais ousadas.

Se isso parece uma decisão difícil de tomar, deixe para os profissionais.

Uso funcional de imagens e outros elementos

Lembre-se de que, embora o brutalismo vise manter as coisas cruas e simples, ele não é desprovido de ícones, imagens e outros elementos que você encontra em designs típicos de marketing. Esses elementos estão presentes, mas, novamente, eles têm papéis muito específicos a desempenhar. E eles são frequentemente usados ​​em suas formas brutas e não processadas.

Por exemplo, se o design exigir a inclusão de estrelas ou flores como elementos ou ícones decorativos, eles geralmente são apresentados como ícones grosseiros desenhados em linhas ou ilustrações 2D. Você pode não encontrar versões esqueuomórficas desses elementos. Você sempre pode experimentar alterar as cores e a escala desses elementos para criar um ponto de interesse sem adicionar detalhes tridimensionais.

Ao usar imagens, elas são colocadas na posição relevante sem sombras ou contornos e acentos indesejados. Isso ajuda a imagem a se misturar perfeitamente e funcionalmente no design.

Dica Kimp: Para simplificar ainda mais essa ideia, evite quaisquer efeitos que tragam a ideia de 'artificialidade'. Compare esses elementos com os materiais de construção na arquitetura brutalista. É mais provável que você veja molduras de madeira robustas em vez de arcos ornamentados e detalhes intrincados. Da mesma forma, os designs gráficos brutalistas usam imagens e ícones como são, sem aprimoramentos estéticos.

Definindo a identidade da sua marca com brutalismo no design

Brutalismo, antidesign – seja qual for o movimento artístico que você escolher, a chave é ajustar sutilmente o estilo para se adequar à sua marca. A maioria desses estilos de arte definiu personalidades próprias. Há uma explicação rígida, um conjunto de características frequentemente usadas para descrevê-los. Mas as marcas são únicas, assim como as personalidades das marcas.

Tentar encaixar sua marca em uma dessas personalidades não faz o menor sentido. Portanto, embora seja uma boa ideia usar brutalismo e outros estilos de design em seus gráficos de marketing, a chave é saber onde definir o limite.

Em palavras simples, você pode usar o brutalismo no design sem perder o estilo único da sua marca, escolhendo elementos brutalistas específicos. Como, digamos, um pôster brutalista que incorpore as cores da sua marca. Ou uma postagem de mídia social brutalista que incorpore as fontes da sua marca.

Experimentar estilos visuais aparentemente difíceis, como o brutalismo, pode ser mais simples quando você tem uma equipe de design para auxiliá-lo em todos os seus projetos de marketing. Então, escolha uma assinatura Kimp hoje.

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