Design do Canva para quem não é designer - 8 prós e contras

O Canva se tornou a ferramenta obrigatória para profissionais de marketing e proprietários de pequenas empresas que desejam criar seus próprios designs. E com os muitos modelos prontos para usar, o design é fácil no Canva. Mas como você garante que seus projetos estejam no ponto? E como você garante que eles capturem a essência da sua marca? Para responder a essas perguntas, reunimos uma lista de prós e contras para o design do Canva.

Então, você está pronto para mudar a maneira como usa o Canva para seus designs de marketing? Vamos começar.

Design do Canva – O que fazer e o que não fazer

Fazer: usar modelos do Canva

No Canva, você pode começar com uma tela limpa e construir seu design. Mas os modelos tornam as coisas muito mais simples. Apenas olhando para os designs existentes, você tem uma ideia sobre o tipo de elementos visuais que você pode usar em seus designs. Os modelos ajudam você a se aventurar fora da sua zona de conforto e experimentar algo novo.

Mas quando você usar modelos no design do Canva, certifique-se de incorporar as cores, fontes e outras dicas visuais da sua marca que ajudam a conectar instantaneamente todos os designs da sua marca. Ao adicionar seu talento criativo, você pode personalizar o modelo e dar uma nova vida ao design. Dessa forma, você tem algo único para representar sua marca.

A personalização do modelo do Canva é fácil. Mas quando você precisa de muitos designs regularmente e também precisa fazer malabarismos com outras tarefas de marketing, isso pode não parecer muito prático. Acha isso relacionável? Deixe isso para a equipe do Kimp e personalizaremos todos os seus modelos favoritos do Canva para você. Os designs estarão na sua conta para que você possa sempre voltar e fazer alterações neles no futuro.

E com as assinaturas do Kimp , você também recebe revisões ilimitadas. Portanto, se você deseja que a equipe do Kimp retrabalhe neles para fazer pequenas alterações ou criar novos designs com base nos existentes, ficaremos felizes em ajudar!

Fazer: seguir os princípios de design

Os designers têm um talento especial para equilibrar criatividade e princípios de design. Enquanto a criatividade os ajuda a ter ideias únicas, os princípios de design garantem que a forma siga a função. Como não-designer, ao experimentar o design do Canva, você também deve ter uma breve compreensão dos princípios de design. Porque sem eles, o design pode não ser tão esteticamente atraente quanto você espera. Ou o propósito do design pode ser perdido.

Existem vários elementos sobre os quais os princípios de design falam, incluindo contraste, equilíbrio, hierarquia, alinhamento e espaços negativos. Cada um tem um papel a desempenhar e não pode ser ignorado. Portanto, quando você começar com um modelo do Canva e ajustá-lo para se adequar ao seu estilo, sempre consulte os princípios de design para ter certeza de que não está criando algo vago ou ambíguo.

Para obter uma visão geral rápida dos princípios de design que não designers devem saber e como usá-los no Canva, confira nosso outro blog aqui .

Fazer: Concentre-se nos aspectos visuais do seu design

Quando falamos de aspectos visuais, estamos falando de cores, fontes, elementos de design como ícones e as fotos que você usa em seus designs do Canva. Você pode escolhê-los diretamente da biblioteca do Canva ou pode ter seus próprios gráficos para incluir. Independentemente da abordagem, aqui estão algumas coisas a serem lembradas:

• Para imagens, os bancos de imagens do Canva são muito bons. Mas se você usar imagens de outras fontes, entenda o licenciamento das imagens para não violar nenhum termo de direitos autorais ao usar as fotos em seu design.
• Para fontes e cores, mantenha as diretrizes da sua marca como referência. Sem eles, cada um dos seus designs terá uma aparência diferente e essa inconsistência leva a uma marca fraca. Por exemplo, a Starbucks usa verde e o Spotify também usa verde. Mas ainda assim, é fácil distinguir anúncios dessas marcas por causa das paletas de cores exatas e estilos de fonte que eles usam em seus designs de marketing.
• Para símbolos, escolha variações que combinem perfeitamente com o restante dos gráficos no design. Por exemplo, um símbolo de estrela 3D aleatório pode parecer deslocado em um design com designs predominantemente ilustrados. Por outro lado, um simples símbolo de estrela ilustrado parecerá mais relevante aqui.

Fazer: Tenha as diretrizes da sua marca para referência

Existe um equívoco comum de que você precisa de diretrizes de marca (também conhecido como guia de estilo de marca) apenas quando terceiriza projetos. A verdade é que, mesmo quando você tem uma equipe de design interna ou quando você mesmo faz os designs, ainda precisa de diretrizes de marca.

Se você ainda não possui seu guia de estilo de marca, a equipe do Kimp pode ajudá-lo a montá-lo. Aqui está um guia de estilo que Kimp projetou.

Como você pode ver nas diretrizes da marca acima, você tem todos os detalhes do design da identidade da sua marca em um só lugar. Desde os códigos de cores das cores da sua marca até os nomes das fontes e as regras de uso do logotipo, tudo é capturado em um guia de estilo da marca. Portanto, você tem uma referência confiável para seus projetos de design do Canva. Assim você não precisa especular se o azul que escolheu é mais escuro ou mais claro que a cor da sua marca! Você pode simplesmente digitar o código na área de seleção de cores no Canva.

Dica do Kimp: se você tiver uma conta Pro no Canva, preencha seu kit de marca em sua conta. Isso inclui o design do seu logotipo em diferentes variações, como com e sem plano de fundo, variações de cores, variações de símbolos e marcas de palavras e assim por diante. Ao tê-los armazenados em sua conta de design do Canva para facilitar o acesso e em seu guia de estilo de marca para consultar quando tiver dúvidas sobre o posicionamento ou o redimensionamento do seu logotipo, você poderá usá-lo de forma consistente em seus designs.

Quando você trabalha com uma equipe de design como o Kimp , pode deixar esse aspecto de marca do seu design para a equipe. Dessa forma, você pode ter certeza de que todos os seus designs estão na marca.

Fazer: verifique sua cópia

Alguns designs têm muito texto, como folhetos e brochuras. E alguns precisam limitar o conteúdo do texto, como gráficos de mídia social, designs de outdoors e anúncios de banner na web. Entenda a relevância e mantenha o texto em seu design mínimo.

Por exemplo, em suas redes sociais e anúncios digitais, você pode ter apenas uma ou duas linhas de texto. Não sobrecarregue seus clientes com informações. Por outro lado, na página de destino, você pode fornecer informações adicionais. Isso ocorre porque os anúncios geralmente têm uma segmentação ampla e nem todos os clientes gostam de ler páginas de texto no primeiro encontro. E os clientes interessados ​​em sua promoção clicam no anúncio e visitam a página de destino. Assim, eles apreciarão os detalhes extras que você fornecer.

A primeira regra é manter o mínimo de texto. E a próxima é dividir o texto em seções e criar um pedido para que os clientes saibam o que cada seção de texto significa e para onde ela leva.

Dica do Kimp: Conforme você ajusta as partes do texto no design do Canva, experimente tamanhos de fonte e espaçamentos entre linhas. Você deseja que o texto flua naturalmente no design e o espaçamento deve ser suficiente para garantir a legibilidade. Por fim, o contraste entre a cor de fundo e a cor da fonte também determina se o texto é fácil de ler. Quando você tem planos de fundo texturizados ou cores complicadas, pode parecer difícil destacar sua fonte. Nesses casos, você sempre pode adicionar detalhes da caixa para destacar a parte do texto. Dê uma olhada em como o design abaixo usa essa ideia.

Ao trabalhar no Canva, você pode usar formas opacas da biblioteca para obter esse efeito.

Não: Crie desordem visual

O Canva permite que você adicione uma ampla variedade de formas, adesivos, linhas, molduras e outros gráficos ao seu design. O grande volume de opções pode parecer um pouco esmagador.

Além disso, não se deixe levar pelas opções disponíveis e adicione muitas delas. A desordem visual é uma das maiores desvantagens no design gráfico. Quando há muitas coisas em um quadro pequeno, os clientes podem não se conectar com o design da maneira que você deseja. Eles podem se distrair do objetivo ou podem não gostar da tensão visual. De qualquer forma, você não obtém conversões.

Assim como manter o mínimo de cópia, mantenha seu design geral minimalista também. Uma vez que seu projeto esteja pronto, tente vê-lo da perspectiva de uma pessoa de fora. Existe uma direção natural no design? O CTA se destaca do restante do texto e dos elementos visuais? Estas são algumas coisas a observar para ter certeza de que não há desordem.

Não: trabalhe com modelos que parecem totalmente não relacionados

A menos que você esteja projetando para várias marcas, evite usar muitos modelos diferentes para seus designs. Quando você escolhe um modelo de sua preferência, o Canva recomenda modelos semelhantes para você.

Procure mais ideias na seção “Mais como esta”. É aqui que você verá modelos muito semelhantes ao que você escolheu. Você pode escolher modelos para seus outros designs entre essas opções.

Outra ideia será procurar modelos do mesmo criador. Na página do criador, você pode encontrar mais modelos com estilos visuais semelhantes. Dessa forma, você não precisa se esforçar muito para criar consistência visual.

Embora seja uma boa ideia misturar e combinar alguns modelos, evite escolher aqueles que estão em ambos os lados do espectro. Quando você compara dois ou mais de seus designs para a mesma marca, deve haver uma conexão reveladora entre eles.

Não: Esqueça o seu público ao projetar

Ao personalizar o modelo ao escolher gráficos para complementar a mensagem, procure algo que seus clientes gostem. Algo com o qual seus clientes irão se relacionar.

Não é suficiente se você gosta do design. Seus clientes também devem gostar. E interagir com ele. Para isso, seu design deve ressoar com sua persona de cliente ideal.

No Canva, você pode encontrar facilmente designs relevantes para sua empresa pesquisando seu nicho de negócios e, em seguida, reduzindo as categorias de design. Por exemplo, a imagem abaixo mostra alguns modelos que você verá ao pesquisar por “moda infantil”.

Você pode restringir ainda mais suas opções escolhendo estilos como moderno, simples, minimalista e outros. Essa é uma maneira de obter orientação quando você não sabe por onde começar a projetar com base no seu público-alvo.

Canva versus trabalhar com uma equipe de design Qual é melhor?

Você pode atender à maioria dos seus requisitos de design com o Canva. Mas existem algumas limitações.

• Você pode precisar da ajuda de profissionais quando precisar de ilustrações personalizadas para sua marca. O construtor de personagens no Canva oferece personalização limitada. Portanto, para um personagem ou ilustração totalmente personalizado para sua marca, você precisa trabalhar com designers.
• Para logotipos, é recomendável salvar seu design como gráficos vetoriais. Isso garante que o design do seu logotipo não apareça pixelado quando você o dimensiona para designs grandes. Para preservar a qualidade do seu logotipo em designs digitais e impressos, os gráficos vetoriais são preferíveis às imagens rasterizadas. Mas no Canva você só pode salvar imagens rasterizadas. Esta é outra situação em que trabalhar com um designer pode parecer uma solução mais prática a longo prazo.
• Quando você precisa criar apenas um design, o Canva é muito bom. Mas e se você precisar de vários designs regularmente? E você precisa retribuir a ideia em designs para vários canais, como anúncios em outdoors, anúncios na web, panfletos e muito mais? Deixar o trabalho para os designers ajuda a economizar tempo.

Apesar de todas essas limitações, trabalhar no Canva significa que seus designs estão totalmente sob seu controle. Você pode enxaguar e repetir seus designs alterando apenas o texto ou elementos específicos para reutilizar a ideia em uma campanha futura. Para combinar os benefícios de trabalhar com o Canva e superar os desafios envolvidos, existe uma opção fácil – uma assinatura do Kimp. Com uma assinatura do Kimp, você obtém gráficos personalizados e personalização de modelos do Canva por um preço mensal fixo.

Personalizando modelos de design do Canva com o Kimp

A personalização do modelo do Canva é coberta com suas assinaturas do Kimp. Assim, você pode informar sua equipe de design se deseja que eles trabalhem no design necessário no Canva ou criem o design para você do zero. Para a personalização de design do Canva, seus projetos ficam na sua conta para que você possa visualizá-los e modificá-los no futuro. Para gráficos personalizados também, você obtém moscas de origem para fazer alterações no seu final. De qualquer forma, todos os seus designs estarão agora em um só lugar e cobertos em uma fatura mensal.

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