15 greșeli comune de design făcute de non-designeri

Ai putea fi un designer grafic profesionist și totuși să faci greșeli. Există întotdeauna posibilitatea unei erori umane. Pe de altă parte, dacă nu ești designer, șansele de a face unele greșeli comune de design grafic sunt și mai mari.

Pentru că nu știi ceea ce nu știi. Aici intervine acest blog. Pentru a vă ușura munca și pentru a vă ajuta să creați modele mai bune, am întocmit o listă de greșeli comune de design grafic pe care trebuie să le evitați.

Greșeli comune de design și cum să le evitați

Folosirea fonturilor în moduri ineficiente

Tipografia este ceva foarte important în orice design. Se reflectă foarte mult asupra mărcii dvs. Și dacă se întâmplă să lucrezi la un logo, tipografia contează și mai mult.

Un motiv pentru aceasta este că alegerea fontului determină dacă mesajele dvs. vor fi lizibile. Sau dacă folosești un font care nu iese în evidență, impactul se va pierde. Abordarea corectă aici ar fi să folosiți fonturi care au impact, ușor de citit și întruchipează personalitatea mărcii dvs.

O greșeală comună de design este utilizarea prea multor fonturi într-un singur design. În funcție de cât de mare este designul tău și de cantitatea de text, poți opta să folosești pur și simplu unul, cu greutăți diferite. Sau până la 3 fonturi. Depășirea numărului adecvat de fonturi pe care le solicită designul dvs. îl va face doar să pară ocupat și aglomerat. Utilizați doar fonturi care aparțin aceleiași familii de fonturi sau care se completează reciproc.

Fonturile dvs. trebuie să se încadreze, de asemenea, în concordanță cu atmosfera designului dvs. sau cu senzația acestuia. De exemplu, dacă doriți să aveți o atmosferă liniștită, utilizați fonturi mai rotunjite și care curg liber. Dacă doriți să transmiteți un mesaj mai puternic, asigurați-vă că utilizați un font mai îndrăzneț și mai gros.

Utilizarea unei kerning slabe pe font

Kerning se referă la spațierea pe care o lăsați între literele din copie. Dacă te uiți la exemplul de mai jos, vei vedea că exemplul „după kerning” arată mult mai bine decât cel „înainte de kerning”.

Dacă doriți să vă asigurați că designul este echilibrat vizual, kerningul este foarte important. Fără el, lizibilitatea va fi compromisă și literele pot chiar să înceapă să arate ca și cum ar rula împreună. Deci, cum poți evita asta? Asigurați-vă că adăugați spații care sunt percepute în mod egal între litere. Apoi faceți testul strabii. În principiu, închideți ochii, astfel încât să puteți vedea distanța dintre litere fără ca literele în sine să vă distragă atenția. În cele din urmă, asigurați-vă că distanța dintre cuvinte este egală și nu doar între litere.

Prea mult text în designul tău

Unele dintre cele mai frecvente greșeli de design au legătură cu copia dvs. Mai precis, folosind mult prea mult! Acest lucru ar putea face designul dvs. aglomerat și ineficient. Și s-ar putea să scadă din oportunitatea de a folosi imagini, ilustrații sau elemente pentru a transmite vizual mesajul dvs. Așa că încercați să păstrați textul concis, direct și, dacă este posibil, de impact. Evitați cu orice preț să folosiți blocuri mari de text.

Lucrul cu formatele de fișiere potrivite

Salvați și împachetați corect fișierele

Dacă doriți ca desenele dvs. să fie tipărite corect (dacă sunt pentru tipărire), trebuie să le aveți salvate și ambalate corect. Asigurați-vă că îi spuneți designerului dvs. exact cum va fi folosit designul dvs. Și formatele de care veți avea nevoie pentru ca ei să le poată furniza.

Pentru imprimare, veți dori ca desenele dvs. să fie realizate cu codul de culoare CMYK (desenele digitale folosesc codul de culoare RGB). Și, de obicei, veți avea nevoie de fonturile, imaginile și graficele utilizate în designul(ele) dvs. organizate în foldere diferite.

Dacă nu sunteți sigur exact de ce formate veți avea nevoie pentru imprimare, discutați cu imprimanta dvs. pentru a-i întreba dacă au instrucțiuni pe care să le urmați. Multe imprimante vor avea dimensiuni preferate de scurgere și dimensiuni de margine de tăiere. Și este posibil să vă solicite să urmați anumite specificații, cum ar fi dimensiunile minime ale fonturilor.

Te vei scuti pe tine și pe designerul tău de multe necazuri, dacă afli toate aceste detalii de la început!

Nu utilizați imagini raster în modelele de logo

Am atins modul în care tipografia poate afecta designul logo-ului. Dar există și alte greșeli comune de design asociate cu designul logo-ului. Un exemplu este utilizarea unei imagini raster, de exemplu, o fotografie, în designul logo-ului. Logo-ul dumneavoastră trebuie să fie creat ca un vector, astfel încât să îl puteți scala fără a pierde calitatea. Este perfect să te inspiri dintr-o imagine raster și să o folosești ca referință. Dar nu utilizați acel format de fișier special în logo-ul dvs.

Elemente grafice și culori

Elemente și culori – cât este prea mult?

Desenele tale trebuie să aibă echilibrul corect de culori și elemente, astfel încât să arate bine. Dacă designul este ocupat și aglomerat din cauza folosirii prea multor culori și elemente, nu va transmite niciun fel de mesaj. Deci, intenționați să includeți doar ceea ce necesită absolut designul. Discutați acest lucru cu designerul dvs. Spune-le care sunt culorile mărcii tale. Și dacă există culori pe care le utilizați ca parte a unei palete complementare. Sau pentru contrast. Dacă nu aveți deja anumite preferințe, acestea vă vor putea ajuta să identificați ce va funcționa cel mai bine pentru marca dvs.

Evită mentalitatea de pe desktop

Când vine vorba de marketingul dvs. digital, există o posibilitate mai mare ca publicul țintă să vă vadă design-urile pe dispozitivele sale mobile decât pe un desktop. Un raport de la Comscore spune că dispozitivele mobile reprezintă 70% din timpul petrecut de oameni pe rețelele sociale. Așadar, asigurați-vă că vă redimensionați modelele pentru a ține cont de toate diferitele destinații de plasare pe care le veți folosi. Consultați dimensiunile recomandate pe fiecare platformă pentru aceasta. Și veți dori, de asemenea, să creați versiuni diferite pentru a testa A/B. Unul dintre beneficiile marketingului digital este costul relativ scăzut de a încerca diferite tipuri de design pentru a vedea cum funcționează.

Nu se lasă suficient spațiu alb

Unele dintre cele mai frecvente greșeli de design pot fi rezultatul celor mai bune intenții. S-ar putea să fii tentat să înghesui toate lucrurile posibile în desenele tale. Dar dacă le supraîncărcați și încercați să umpleți fiecare spațiu, nu veți oferi elementelor individuale șansa de a ieși în evidență.

Adăugarea de spațiu alb poate salva de fapt un design, deoarece îl face instantaneu mai ușor de înțeles. De exemplu, lăsând suficient spațiu alb în jurul butonului CTA se va concentra asupra acestuia. Aruncă o privire la exemplul de mai jos. Veți vedea cum utilizarea corectă a spațiului alb face ca literele să fie mult mai clare.

Pentru a evita această greșeală, utilizați întotdeauna căptușeală și margini în fiecare element al designului pe care îl creați. Și continuați să lucrați cu designerul dvs. pentru a elimina orice nu este absolut esențial pentru a crea efectul dorit și pentru a transmite mesajul de care aveți nevoie.

Luați în considerare tendințele

Nu este nevoie să sari pe toate treptele pentru fiecare ultimă tendință. De fapt, nu ar trebui. Dar ar trebui să evaluați cu atenție și să încorporați oricare dintre ele care sunt relevante pentru marca dvs. și pentru design-ul dvs.

Mai ales când vine vorba de marketing digital, este grozav să vă reîmprospătați reclamele în mod regulat. Trebuie doar să aveți grijă să faceți acest lucru în moduri care să funcționeze pentru marca dvs. Designerul dvs. vă poate fi placa de sunet aici și, de asemenea, vă poate ajuta să veniți cu câteva machete sau modele de testare pe care să le încercați. Vedeți cum reacționează publicul dvs. - sau nu - înainte de a trece la o revizuire completă a reclamelor. Aceasta ar putea fi o chestiune de a încerca culori vibrante peste pasteluri pentru o anumită campanie. Sau încercând linii subțiri și forme geometrice pentru a crea o senzație futuristă.

Tendințele specifice care vor funcționa pentru dvs. sunt cele care sunt aliniate cu brandingul dvs. sau cu modul în care doriți să evolueze brandingul dvs.

Nu proiectează pentru publicul tău

Dacă design-urile tale nu rezonează cu publicul tău, nu vei vedea niciun rezultat. Una dintre cele mai frecvente greșeli de design este să proiectezi în funcție de preferințele tale personale, mai degrabă decât de cele ale publicului tău. În cel mai bun caz, acest lucru ar putea însemna să fii ignorat sau respins ca irelevant. În cel mai rău caz, ar putea însemna crearea unui design care este complet nepotrivit.

Din acest motiv, asigurați-vă că cercetați publicul țintă și care sunt afinitățile și preferințele acestuia. Și descompune toate acestea pentru designerul tău. În acest fel, ei vă pot ajuta și atunci când solicitați revizuiri. Ei vă vor putea întreba dacă revizuirile sunt aliniate cu preferințele dvs. personale sau ale publicului dvs.

Utilizarea prea multor imagini vectoriale plate este o idee proastă

Imaginile vectoriale plate au devenit foarte populare în trecutul recent și continuă să fie folosite destul de des. Au un mare dezavantaj. Ele sunt adesea făcute într-un stil foarte similar și pot folosi chiar palete de culori similare.

Aceasta înseamnă că le poate lipsi specificul de care aveți nevoie pentru design-urile dvs. Iată unde va fi utilă lucrul cu un designer. Dacă găsiți un anumit vector de stoc care vă place, le puteți cere să-l personalizeze pentru a fi aliniat cu brandingul dvs. Alternativ, puteți obține ilustrații complet personalizate. Acestea vor dura mai mult, așa că va trebui doar să cântăriți avantajele și dezavantajele fiecărei abordări.

Folosind efecte învechite

Au existat unele efecte precum teșirea, relieful și umbra, care erau foarte populare în anii 90. Dacă le folosești acum, atunci ar fi bine să te asiguri că au sens în design-ul tău. Și ar putea exista de fapt o alternativă mai contemporană. Așa că încercați să faceți câteva cercetări și discutați cu designerul pentru a afla ce ar putea sugera. În caz contrar, insistând asupra faptului că folosesc aceste tipuri de efecte, s-ar putea ca desenele dvs. să pară învechite și amatoare.

Elementele nealiniate sunt o idee proastă

Când nu aliniați elementele din design, veți face dificil de înțeles. Nu va fi clar care este mesajul tău, ce este CTA sau cum se completează diferitele imagini sau elemente.

Lipsită de consistență

Consecvența este regula de aur în branding. Indiferent de tipurile de design pe care le realizați, asigurați-vă că marca dvs. este reprezentată într-un mod consecvent. Acest lucru se aplică culorilor, fonturilor, temelor, imaginilor, elementelor și mesajelor. Pentru a vă ajuta pe dvs. și pe designerul dvs. să ajungeți pe aceeași pagină, asigurați-vă că împărtășiți ghidul nostru de stil al mărcii. Nu ai încă unul? Să nu-ți faci griji. Puteți lucra cu ei pentru a crea unul, astfel încât să aveți un plan pentru toate proiectele viitoare de design. Și clienții tăi vor recunoaște imediat că design-urile tale aparțin mărcii tale.

Un ghid de stil al mărcii nu este pus în piatră. Și, desigur, sunteți liber să vă dezvoltați marca în timp și să experimentați modele individuale. Dar, în general, cel mai bine este să urmați un stil de design consistent.

Fă-ți publicul să caute informații

Asigurați-vă că utilizați ierarhia vizuală în design-ul dvs. pentru a clarifica care informații sunt cele mai importante. Și succesiunea în care ar trebui consumată informația/conținutul. Pentru a vă ajuta designerul în acest sens, va trebui să-i spuneți ce text este titlul, subtitlul sau textul descriptiv și care va fi CTA. De asemenea, va trebui să partajați toate elementele de marcă sau imaginile care trebuie incluse. Anunț asigurați-vă că îi informați despre scopul designului.

Dacă, de exemplu, introduceți un produs nou, designerul dvs. va ști să sublinieze imaginea produsului. Și orice text suplimentar într-un mod care îl îmbunătățește și îl completează. Dacă clienții tăi trebuie să caute informații și nu pot vedea imediat de ce designul tău este relevant pentru ei, își vor pierde rapid interesul.

Faceți greșeli până când deveniți expert

S-ar putea să te enervezi să te gândești la toate greșelile obișnuite de design care ar putea apărea în desenele tale. Dar cu cât ești mai conștient, cu atât mai bine poți să-ți perfectionezi slipurile creative și să lucrezi cu designerul tău. Indiferent dacă aveți o experiență mare în design sau nu, cunoașterea unora dintre aceste lucruri de făcut și ce nu vă va ajuta să obțineți rezultate mai bune pentru marca dvs.