Tot ce trebuie să știți despre publicitatea Pop Art

De ce brandurile investesc atât de mult din timpul și resursele lor în publicitate? Uneori chiar mai mult decât dezvoltarea produsului în sine? Este doar pentru a spune lumii despre ceea ce fac ei? Dacă da, de ce noile concepte și modele din reclame sparg internetul în fiecare zi?

Se datorează faptului că campaniile bune de marketing și publicitate vizează puțin mai sus. Ele ajută clienții să formeze o legătură emoțională cu un brand. Și pentru a face mărcile relevante pentru viața de zi cu zi a clienților, astfel încât amintirea mărcii și conexiunea să devină mai instantanee.

Ce modalitate mai bună de a face acest lucru decât să folosești cel mai mare fenomen care leagă fiecare persoană vie de pe această planetă? Vorbim despre cultura pop. O cultură care se inspiră din lucruri care entuziasmează clienții în fiecare zi. Și include artă care o sărbătorește, alias Pop Art.

Pop Art ca stil de design nu este nou. De fapt, o poți data din anii 1960 de când consumismul a devenit un lucru în lumea postbelică.

Acest stil de design este omniprezent. De la lumea artei, la designul stradal, până la lucruri precum designul interior, Pop Art există în multe forme diferite. Dar dacă ar trebui să acordăm credit unui anumit format pentru aducerea artei pop în mainstream, acesta ar fi publicitatea.

Publicitatea Pop Art este și astăzi o strategie eficientă de design de marketing în toate industriile. Înțelegerea acestui stil unic de design și puterea sa în publicitate vă poate ajuta să vă atingeți obiectivele mai repede.

Așadar, astăzi, Kimp vă oferă o rezumat a tot ceea ce trebuie să știți despre arta pop și despre modul în care utilizarea acesteia în publicitate vă poate îmbunătăți campaniile.

Creșterea artei pop

Cultura pop este peste tot. Doar faceți o căutare rapidă pe Google și veți găsi nenumărate bloguri și bucăți de conținut care decodifică modul în care filmele, cărțile și rețelele sociale populare au avut un efect profund asupra vieții noastre de zi cu zi.

Pop Art s-a născut din conștientizarea faptului că cultura pop poate inspira, angaja și mișca oamenii atunci când este transformată în operă de artă.

În epoca de după cel de-al Doilea Război Mondial în Marea Britanie și America, a devenit o alternativă la artele plastice elitiste. Pentru mulți, ceea ce era considerat „artă plastică” era extrem de deconectat de realitățile vieții așa cum o cunoșteau ei.

Între timp, Pop Art avea o paletă de culori vii și s-a bazat pe imagini și stiluri din benzi desenate, produse populare, filme și alte elemente ale vieții de zi cu zi.

De-a lungul timpului, prezența Pop Art a crescut odată cu apariția televiziunii și a culturii cinematografice. De fapt, cele mai comune imagini prezentate în Pop Art din această epocă au fost ale lui Marilyn Monroe, televizoare și teatre.

Începând cu anii 1960, orașul New York a găzduit mai multe expoziții de artă pentru a prezenta munca unor designeri de artă pop foarte populari. De atunci și până în prezent, Pop Art a devenit din ce în ce mai relevant și un mijloc de comunicare extrem de eficient. Tendințele au apărut și au dispărut, dar Pop Art a rămas constantă.

Ceea ce ne aduce la întrebarea la care probabil te gândești chiar acum.

Ce face Pop Art atât de atractiv?

Din start putem exclude un singur lucru – internetul. Pop Art a apărut cu mult înainte să dăm like și share pentru a răspândi vestea despre conținutul care ne place.

Deci, ce a făcut Pop Art atât de captivantă încât a depășit cu ușurință generațiile?

În primul rând, să scoatem din cale răspunsul evident. Arta care conectează este design care funcționează. Și în acest Pop Art ia tortul de fiecare dată. Referințele pe baza cărora artiștii construiesc acest design/formă de artă sunt extrem de speciale și personale pentru public. Are capacitatea de a se conecta cu ei la un nivel mai profund, evocându-le sentimentul de entuziasm, nostalgie și amintiri frumoase.

În ceea ce privește stilul de design, Pop Art a fost o punte între arta plastică și viața de zi cu zi. A făcut modele unice și opere de artă noi accesibile oamenilor de zi cu zi, „normali”.

Stilul de design al Pop Art folosește culori vii, forme neconvenționale, linii și modele care captează imediat atenția spectatorilor. Sunt ilustrații cu adevărat stilizate care iau referință din cultura pop și vizează un public mai tânăr. Stilurile de design care captează imaginația unui demografic mai tânăr din orice cultură au trecut întotdeauna testul timpului, deoarece pot fi adaptate rapid. Și acesta este un exemplu grozav pentru asta.

Publicitate Pop Art – Cele mai bune practici

Campaniile de publicitate și marketing care valorifică puterea culturii pop și conexiunea emoțională pe care oamenii o au cu aceasta, sunt cunoscute sub numele de publicitate Pop Art. Unii dintre cei mai populari designeri de artă pop și-au câștigat faima doar după ce s-au implicat în designul reclamelor folosind principiile artei pop.

Campaniile de publicitate și marketing care valorifică puterea culturii pop și conexiunea emoțională pe care oamenii o au cu aceasta, sunt cunoscute sub numele de publicitate Pop Art. Unii dintre cei mai populari designeri de artă pop și-au câștigat faima doar după ce s-au implicat în designul reclamelor folosind principiile artei pop.

Dacă doriți ca reclamele dvs. să oprească spectacolul și să atragă atenția fiecărui trecător (digital și offline), încercați să includeți Pop Art în campaniile dvs.

Iată ce trebuie să știți pentru a începe cu Pop Art în publicitate :

• Conectează-te cu publicul folosind teme de materialism, prezentând produse populare, fie implicit, fie explicit. Pop Art este foarte versatil și vă permite să vă conectați cu publicul folosind imagini captivante și text minim.
  
  De exemplu, imagini emblematice precum o pungă de chipsuri, o cutie de supă sau o sticlă Pepsi au fost folosite cu succes în reclamele Pop Art.

• Am vorbit despre modul în care televiziunea, filmele, cărțile și benzile desenate inspiră foarte mult Pop Art. Chiar înainte de a decola cultura meme, artiștii și designerii au folosit referințe din formele de conținut populare pentru a atrage publicul și pentru a transmite mesaje într-un mod puternic și eficient.
  
  Utilizarea imaginii lui Marilyn Monroe în reclamă este un prim exemplu în acest sens. Așadar, împrumutați din paleta de design, iconografie, tipografie și stiluri de design ale acestor lucrări populare pentru a vă face designul mai eficient. Și încercați să utilizați ilustrații personalizate pentru a-i oferi propria întorsătură unică.

• Când vorbim de culoare în Pop Art, este posibil să observați că paleta de culori folosită aici este destul de diferită de ceea ce vedem în alte design-uri grafice. Acest lucru se datorează faptului că culorile saturate care imită benzile desenate și filmele formează baza acestor modele.

Așadar, atunci când utilizați publicitate Pop Art, asigurați-vă că culorile pe care le folosiți sunt cu adevărat remarcate și evocă o oarecare nostalgie și o conexiune emoțională. Dacă ești îngrijorat de modul în care aceste culori vor funcționa în tandem cu identitatea mărcii tale, vorbește cu echipa ta de proiectare! Ei vă vor putea ajuta să explorați modul în care vă puteți încorpora identitatea mărcii și estetica Pop Art.

Campanii populare care folosesc publicitatea Pop Art

Publicitatea a adus Pop Art în mainstream, mai întâi prin reclamele Coca Cola. Iar utilizarea publicității Pop Art a crescut exponențial de atunci.

Clienții au multe puncte de contact în interacțiunile cu o marcă, de la designul site-ului web, până la designul pachetelor, semne și panouri publicitare, pentru a numi câteva. În timp ce utilizarea artei pop în aceste formate este în creștere, legătura dintre publicitate și arta pop este foarte îndepărtată.

Pentru a experimenta eficiența publicității Pop Art și pentru a vedea cum se face, să aruncăm o privire la unele dintre campaniile publicitare care folosesc Pop Art.

„Aici pentru a crea” de la Adidas

Adidas este un brand de sport care are un public tânăr foarte masiv. Brandul are o legătură foarte profundă cu sportul, care se întâmplă să fie o parte majoră a culturii pop. Într-una dintre cele mai emblematice campanii publicitare, „Here to Create”, Adidas a lansat un anunț video în care Leonel Messi este transportat pe un teren de fotbal ca o versiune Pop Art a lui.

Combinând acțiunea live a fotbalului cu Pop Art capricios inspirat de benzi desenate, această reclamă este unică, atrăgătoare și îi face pe toată lumea să o vizioneze în buclă.

Genialitatea acestei reclame este că intensifică publicitatea Pop Art folosind animație și design video la un nivel cu totul nou. Este ca și cum ai vedea o bandă desenată în acțiune, în care eroul este fotbalistul tău preferat.

Fanta Mashup

Produsele FMCG desfășoară campanii de publicitate Pop Art foarte eficiente. Din nou, preferințele publicului de bază (un demografic mai tânăr) fac mai ușor de jucat cu Pop Art. Și produsul în sine este o parte importantă a vieții de zi cu zi, astfel încât stilul se potrivește perfect.

În această reclamă Fanta mashup, marca a jucat cu rolul portocalelor în băutură în timp ce a folosit culori vii și suprapuneri de design pentru a crea un design foarte captivant. Lucrul cu această reclamă este că, în alte stiluri, paleta de culori se poate simți copleșitoare. Dar culoarea portocalie este monumentală pentru Fanta.

Așadar, Pop Art a fost o alegere excelentă care bifează casetele de cunoaștere a mărcii și design bazat pe publicul țintă de aici.

Kia preia Pop Art

Kia este una dintre cele mai îndrăgite mărci de automobile din întreaga lume. În anunțul de mai jos, Kia folosește Pop Art, dar cu o întorsătură, deoarece este o reclamă pentru o mașină. Aceasta este o pauză revigorantă față de anunțurile convenționale pentru mașini, care prezintă mașini fie în setări dificile, fie într-un showroom pentru a evidenția caracteristicile.

Dar Kia aici își prezintă mașina într-un mediu construit folosind Pop Art. Culorile vii și liniile puternice ale fundalului fac o treabă excelentă în evidențierea mașinii și a caracteristicilor sale. Dacă te uiți cu atenție, mașina este mereu în mișcare pe un teren simplu. Acest lucru are potențialul de a deveni monoton foarte repede.

Dar Pop Art oprește acest lucru, reținând atenția publicului până la sfârșit. Acest lucru face ca KIA să își transmită mult mai ușor mesajul.

Upwork devine creativ cu Pop Art

De-a lungul anilor, Pop Art a fost cunoscută a fi un mediu care exprimă o gamă largă de emoții prin design. De la furie, la umor și chiar comentarii politice.

Oamenii consideră că acest stil de design funcționează cel mai bine pentru a transmite emoții datorită conexiunii pe care o are cu povestirea.

Upwork a creat o reclamă foarte ironică în urma problemelor fostului președinte american Donald Trump cu rețelele sociale. Acum, designul nu indică niciun nume, dar imaginile, culoarea și stilul sunt suficiente pentru a vă spune tot ce trebuie să știți.

Aceasta este puterea artei pop.

Încercați publicitatea Pop Art cu Kimp

Cui nu-i place să creeze reclame pe care publicul său le adoră, le distribuie și cu care se conectează? Dacă cauți ceva de acest fel pentru marca ta, trebuie să ajungi la locul potrivit.

Dar decizia de a da o încercare publicității Pop Art este doar o parte a procesului. Încă trebuie să echilibrați costurile de angajare a unui designer pentru campaniile dvs. publicitare și de a realiza o grămadă de modele pentru a ajunge la estetica potrivită pentru marca dvs.

Ei bine, ce dacă nu ar fi trebuit?

Cu Kimp poți obține totul. Ilustrații personalizate care combină elementele mărcii dvs. cu Pop Art și modele de anunțuri minunate folosind ilustrațiile dvs. Ai nevoie doar de un abonament Kimp Graphics .

Ai nevoie și de conținut video? În schimb, obțineți un abonament Kimp Graphics + Video !

Înscrieți-vă pentru proba gratuită astăzi.