7 шагов создания видеораскадровки: процесс, методы, примеры

Опубликовано: 2022-10-06

Когда мы думаем о раскадровках, многие нарисованные карандашом наброски очень похожи на комиксы, которые мы все читали. Хотя раскадровки действительно состоят из набросков иллюстраций, их основная цель — гораздо больше, чем просто развлекательные цели.

В видеоиндустрии раскадровки играют важную роль в производственном процессе, и при их создании дизайнеры преследуют вполне прагматичные цели. Как профессиональный сервис по созданию видео, мы знаем все тонкости создания раскадровки для видео, и сегодня мы поделимся с вами некоторыми советами.

Что такое видео раскадровка: цель и преимущества

Раскадровка — это набор набросков, которые помогают визуализировать ключевые сцены видео. Скетчи, в свою очередь, создаются на основе текстового описания каждой сцены или эпизода, исходящего из сценария видео.

Раскадровка предназначена для того, чтобы показать, как в финальном отснятом видео будет выглядеть окружение и основные сцены, какие персонажи и сколько из них будут присутствовать в видео, как будет развиваться история и т. д. ️

Создание раскадровки одинаково важно как для клиента, так и для производственной группы по нескольким причинам:

Для клиентов это отличная возможность «визуализировать» сценарий сценария, подготовленный продакшн-студией. Раскадровки также помогают уменьшить количество дополнительных корректировок и правок, которые могут иметь место в процессе производства.
Создавая раскадровку для видео, производственная группа может определить точное количество анимационных сцен, которые необходимо разработать, и рассчитать общую продолжительность будущего видео.
Раскадровки помогают производственным группам выявлять потенциальные ошибки и недостатки и позволяют дизайнерам исправлять их до того, как они перейдут к финальной анимации.
Для художников и иллюстраторов раскадровки служат документом с техническими требованиями, которые определяют их работу. Это также улучшает совместную работу над проектом и экономит время и бюджеты клиентов.

Чтобы дать вам представление о том, как должен выглядеть окончательный результат, взгляните на следующий пример раскадровки — полная раскадровка из проекта TTRS, разработанного нашей командой:

Когда дело доходит до структуры раскадровки, она обычно включает следующие элементы:

Количество кадров
Временная шкала сцены (хронология озвучивания + текст озвучивания)
Текстовое описание действий, происходящих в сцене, описания движений камеры и переходов между сценами.
Детализация фона (текстовая, для каждой отдельной сцены)
Расположение и размеры текста на экране
Звуковые эффекты и требования к музыке

Теперь, когда мы затронули цель и преимущества раскадровки, давайте обсудим, как вы делаете раскадровку для видео, и посмотрим, что нужно для создания раскадровки для видеопроизводства, которая поможет вашему проекту достичь цели.

Как сделать раскадровку видео: 7 шагов в процессе раскадровки

Когда дело доходит до ответа на вопрос, как создать раскадровку для видео, мы обычно разбиваем этап раскадровки на семь основных компонентов. Давайте посмотрим, что такое 7 шагов в раскадровке.

Установите цели для вашего проекта

Прежде чем приступить к созданию раскадровки, необходимо установить цели для вашего будущего видео. Это поможет вам:

установить четкую и убедительную сюжетную линию;
укажите оптимальную длину видео, которой будет достаточно, чтобы рассказать свою историю;
добавить эмоциональные акценты, которые найдут отклик у целевой аудитории; а также
убедитесь, что конечный результат не поставит под угрозу ваши маркетинговые ожидания.

Постановка цели — чрезвычайно важный этап в процессе производства видео, и он поможет вам понять, как построить раскадровку; тем не менее, многие компании по-прежнему отдают предпочтение визуальному компоненту перед фактическими целями. На самом деле этап постановки целей — это то, что может решить всю вашу рекламную кампанию.

ЧЕТКИЕ ЦЕЛИ = КАЧЕСТВЕННЫЙ СЦЕНАРИЙ/РАСКАТКА = КАЧЕСТВЕННОЕ ВИДЕО

Исходные идеи и ссылки

На этом этапе важно найти как можно больше анимационных идей и эталонных изображений. Единственным требованием здесь будет соответствие идей вашим целям и ожиданиям проекта.

Вы хотите, в частности, найти идеи раскадровки для анимации — переходы между кадрами, особенности композиции кадров, движения персонажей и т. д. Вы также можете найти пояснительные видеоссылки, которые предложат вам новые способы представления вашей идеи или визуальные метафоры, которые можно использовать. для более эффективной передачи ваших основных сообщений.

Когда дело доходит до длины или стиля референсных видео — эти характеристики не играют существенной роли в процессе раскадровки и, следовательно, не должны ограничивать ваш поиск. Это означает, что вы можете черпать отличные идеи из коротких 30-секундных рекламных роликов, таких как этот (кадр в форме дуги, 3 секунды): https://youtu.be/Fwsp1MlF_MY.

Которые столь же эффективны, как и более длинные поясняющие видео, например это (презентация фотокниги, 45 сек.): https://youtu.be/Z301zhomc0A

На самом деле не имеет значения, является ли ваша ссылка на раскадровку 30-секундной короткой рекламой или 5-минутным бизнес-видео — до тех пор, пока она остается достаточно полезной, чтобы черпать вдохновение.

Несмотря на то, что стиль и формат анимационного видео являются второстепенными характеристиками, на которые следует обращать внимание (когда дело доходит до поиска эталонных примеров), выбор стиля и типа является важным аспектом в процессе производства видео. Для получения дополнительной информации о стилях и типах анимации ознакомьтесь с этой статьей в нашем блоге.

Тщательно продумайте временную шкалу

Раскадровка служит основой для вашего будущего видео. Таким образом, у него должна быть начальная точка, кульминация с ключевыми сценами и конечная точка. Если мы говорим о том, как подготовить раскадровку для коммерческого пояснительного видео, структура обычно выглядит следующим образом:

КОММЕРЧЕСКОЕ ОБЪЯСНЕНИЕ ВИДЕО

ВСТУПИТЕЛЬНАЯ ЧАСТЬ → ОПИСАНИЕ ПРОБЛЕМЫ → ПРЕДЛОЖЕНИЕ РЕШЕНИЯ → ПРИЗЫВ К ДЕЙСТВИЮ (скачать элемент, перейти по ссылке, позвонить, подписаться и т. д.)

Нет однозначного ответа, насколько длинным или коротким должен быть каждый из этих компонентов, поскольку временная шкала для каждого из них будет определяться на основе концепции и целей видео.

Соответственно, общая длина будет определяться для каждого проекта индивидуально. Вы также можете ознакомиться с нашей статьей о рекомендациях по увеличению длины видео, в которой мы обсуждаем другие факторы, влияющие на продолжительность бизнес-видео.

Определите ключевые видеосцены

Основная цель ключевых сцен — выделить основные действия и сюжетные повороты, а также обеспечить основу для всех других действий, которые могут происходить в видео. Итак, чтобы создать качественную сюжетную линию при выяснении того, как построить раскадровку, мы рекомендуем сначала наметить ключевые сцены, а затем добавить второстепенные сцены, которые будут происходить между ними.

Определитесь с уровнем детализации

Очевидно, что создание более подробной раскадровки займет больше времени; тем не менее, мы все же рекомендуем добавить в него некоторые детали, чтобы придать объем вашей концепции.

Не беспокойтесь, даже подробные раскадровки не требуют детализации каждого кадра, а это означает, что разные сцены в одной и той же раскадровке могут иметь разный уровень детализации.

Вот пример двух кадров на одной раскадровке из одного из наших проектов. Сравните уровень детализации первого и второго.

Уровень детализации также во многом зависит от требований, предъявляемых перед каждой конкретной сценой (интенсивность действия, плотность объектов и т. д.). рекомендуем разбить весь процесс на два этапа:

На первом этапе вы кратко набрасываете все сцены, чтобы получить общее представление о структуре отснятого материала.
На втором этапе вы добавляете оставшиеся детали, чтобы получить законченный эскиз.

Набросайте все сцены

По мере того, как вы продвигаетесь вперед, необходимо убедиться, что каждая сцена имеет свое собственное текстовое объяснение и записанный голос за кадром для объясняющего видео. Обратите внимание на все детали, так как часто может быть высокая вероятность того, что некоторые эмоции персонажа или «речевые пузыри» будут упущены из поля зрения.

Это, в свою очередь, приведет к несоответствию голоса за кадром/сцены и несоответствию сюжета. Так что держите в уме все ключевые сообщения и элементы и выделяйте их, когда будете делать наброски.

Кроме того, рисуя первую версию раскадровки, не стремитесь к совершенству. Раскадровка должна быть набросана быстро, но четко и ясно. Редактирование, добавление деталей, доработка цветов и т. д. — как мы уже говорили, все это можно (и нужно) делать на втором этапе.

Дважды проверьте все

Последний шаг перед отправкой раскадровки в производство — убедиться, что все так, как должно быть — учтены все вышеперечисленные рекомендации, к каждому кадру прилагается описание и соответствующая часть закадрового комментария, прорисованы все переходы между кадрами и т. д.

Могут быть случаи, когда производственные команды также создают Animatic — до или после завершения раскадровки. Обычно это делается для динамичных видео с высоким уровнем действия и сложным сюжетом или сценарием.

Animatic поставляется либо в виде последовательности скетчей, сопровождаемых грубым голосом за кадром, либо в виде смеси скетчей и живых кадров. Его цель — помочь авторам получить представление о том, как будет работать концепция, прежде чем приступить к разработке самой анимации.

Для одного из наших роликов — Booty Spray — мы разработали аниматик, чтобы оценить, насколько понятна переданная история, достаточно ли динамичны сцены, логичны ли все переходы и визуально точны ли ракурсы:

Наиболее распространенные методы раскадровки видео и способы их использования

Существует четыре основных категории раскадровок, которые вы можете выбрать при создании раскадровки для своего проекта:

Раскадровка миниатюр — состоит из основных неотредактированных скетчей, которые дают общее представление о том, что будет происходить в ключевых сценах видео. Соотношение сторон пока не принимается во внимание.
Плавающая раскадровка — здесь эскизы имеют более высокий уровень оцифровки; однако соотношение сторон остается неизвестным.
Рамочная раскадровка — скетчи рисуются в рамке, соответствующей требуемому соотношению сторон. Смысл этого в том, чтобы понять, какие объекты и элементы мы хотим показать в кадре и как мы хотим их расположить.
Фотораскадровка — здесь фотографии могут выступать в качестве замены фона для определенных кадров или использоваться вместо эскизов (когда продюсеры хотят отобразить определенные объекты или снять сцену с определенного ракурса камеры).

Раскадровки также можно разделить на несколько групп в зависимости от уровня вовлеченности, который они обеспечивают. Все они дают зрителям представление о контексте, но делают это по-разному:

Пассивные раскадровки — могут состоять из набросков, скриншотов, коллажей или экранов пользовательского интерфейса. Основная цель пассивных раскадровок — провести зрителя через историю, показывая ему только «ключевые» моменты.
Активные раскадровки — также известные как Animatics, эти раскадровки поставляются с грубым V / O, чтобы дать зрителям ощущение «кинематографа» и заставить их обратить внимание на некоторые мелкие детали, такие как продолжительность сцены, общее время и т. д.
Интерактивные раскадровки — это наиболее реалистичный вариант раскадровки с точки зрения вовлечения зрителя, который может сопровождаться базовой анимацией персонажей.

Как видите, существует множество различных методов, которые команда может использовать при создании раскадровки. Тем не менее, мы хотим, чтобы вы имели в виду, что на практике нет никаких строгих требований или рекомендаций для этого.

Производственная группа выбирает, какой технике следовать, исключительно исходя из того, насколько хорошо конкретный подход помогает им воплотить свое воображение в жизнь, формировать переходы между сценами и создавать четкое повествование, которое будет понятно аудитории.

Как создать видео раскадровку, следуя основным правилам композиции

Помимо основных подходов к созданию раскадровки, есть также несколько правил композиции, которым следуют художники независимо от того, рисуют ли они раскадровку на бумаге или используют для этой цели планшет/ПК.

1. Рамка. Художник должен установить определенные границы сцены. Кадр помогает определить, какие элементы войдут в финальный кадр, и принять решение об их расположении. Изменяя положение определенных элементов в кадре, художник может привлечь внимание зрителя к конкретному объекту или даже задать тон всей сцене.

2. Правило третей. Это правило позволяет сохранить чувство симметрии в кадре. Рекомендуется располагать объекты на (или рядом) точках интереса — точках пересечения горизонтальных и вертикальных линий.

3. Фокус. У каждой последовательности кадров должен быть свой фокус. Его можно разместить в любом месте кадра. Однако рекомендуем заранее определиться с его расположением. Основная идея точки фокусировки состоит в том, чтобы удерживать внимание зрителя на определенном объекте или области на протяжении всей сцены.

4. Размерность. При составлении кадра необходимо использовать передний, средний и задний план сцены. Чем лучше вам удастся продемонстрировать разницу между этими направлениями, тем объемнее станет композиция кадра. Для этого вы можете накладывать разные элементы друг на друга, играть с перспективой и так далее.

5. Формы и линии. Форма объектов влияет на настроение зрителя и общее восприятие истории. Например, круги и круглые формы передают радость и дружелюбие, а острые края говорят о формальности и поддержании порядка. То же самое и с линиями: горизонтальные линии создают ощущение покоя, вертикальные способствуют спокойствию, а диагональные – действию.

Композиция кадра определяет, как объекты расположены в кадре.

Как написать раскадровку для видео: дополнительные советы и идеи

Качество раскадровки сильно зависит от предыдущего опыта — знание того, что должно быть включено, а что можно отложить в сторону при наброске последовательности кадров, играет ключевую роль в создании действительно оригинальной части, которая идеально описывает вашу концепцию.

Если вы никогда раньше не работали с раскадровками, вот несколько профессиональных советов, которые помогут вам не сбиться с пути и пройти процесс раскадровки наилучшим образом:

Каждая ключевая сцена вашего видео должна быть описана в 2-3 кадрах.
Каждый кадр должен включать фон, персонажей и информацию обо всех взаимодействиях, которые происходят между персонажами и другими объектами или элементами.
Все действия персонажей и движения камеры должны быть обведены и выделены соответствующими стрелками.
Раскадровка должна очертить все переходы между сценами. При необходимости для тех можно выделить отдельную рамку.
Все сцены должны быть чистыми и аккуратно набросанными.
Каждая сцена должна сопровождаться подробным визуальным описанием с соответствующим текстом и хронометражем (для каждой отдельной сцены).
У раскадровки должно быть имя. Все его сцены, кадры и страницы должны быть пронумерованы.

Цель процесса раскадровки — помочь вам подтвердить, что ваше будущее видео сможет четко передать концептуальную идею и основные сообщения, изложенные в сценарии.

Последние мысли

Это в значительной степени основы — и все, что вам нужно знать о раскадровке для видео и о том, что должно быть в раскадровке. Как вы видели из этого блога, процесс создания раскадровки довольно прост; однако это следует делать в определенном порядке.

В Blue Carrot каждый видеопроект всегда сопровождается бизнес-раскадровкой, за исключением очень редких случаев, когда наша команда не создает проект с нуля или нанимается для простых обучающих видеороликов.

Для видео со сложными историями и интенсивными действиями в большинстве случаев также будет разработана аниматика.

Исходя из нашего опыта, если процесс осуществляется правильно, с точки зрения проблем не о чем беспокоиться. Если у производственной группы есть хорошо написанный сценарий, они могут легко создать отличную раскадровку, которая будет идеально следовать сюжету и соответствовать ожиданиям клиента.

В таких случаях — со стороны клиента — правки обычно ограничиваются незначительными косметическими корректировками, такими как «давайте добавим офисное здание в этот кадр» или «давайте переместим наш продукт в сторону стола» и т. д.

Однако, если вы чувствуете, что вам нужна дополнительная информация о том, как сделать раскадровку для видео, или просто ищете компанию, которая делает раскадровки, свяжитесь с нашей командой, и мы будем рады помочь!