Как создать анимацию на доске, которая удерживает внимание ваших зрителей (за 7 шагов)

Анимация на доске — один из лучших способов обучить вашу целевую аудиторию или познакомить ее с новыми продуктами.

Психолог Ричард Уайзман и его команда обнаружили, что люди, которые смотрели анимацию на белой доске — анимацию, в которой изображения рисуются с нуля на виртуальной доске, — могли вспомнить на 15% больше информации, чем люди, которые смотрели видеозапись «говорящей головы».

Этот результат может означать более высокую вероятность того, что зрители купят продукт, который они видели в одном из ваших видео несколько дней назад, или просто вспомнят бренд при обсуждении содержания видео с другом.
Вы можете создать увлекательное анимационное видео на доске независимо от ваших знаний в области анимации за 7 шагов.

1. Определите цель вашего видео

Определение цели вашего анимационного видео на доске позволяет вашей команде согласовать каждый этап производственного процесса с заданной целью. Независимо от того, обучаете ли вы свою целевую аудиторию или представляете новый продукт, цель — это путеводная звезда.

Вы можете определить цель своего видео, собрав заинтересованных лиц — видеооператоров, аниматоров, актеров за кадром, менеджеров — и определив цель, которая больше всего послужит компании.

Например, целью видео для нового стартапа может быть продажа. Но для корпорации это может заключаться в том, чтобы научить свою аудиторию отраслевой тенденции. Так что выбирайте исходя из своих потребностей.

2. Напишите сценарий

Сценарий охватывает строки вашего анимационного видео на доске, человека, который будет их произносить, и описание того, что должно происходить на экране в каждый момент времени. Если вы анимируете без сценария, вы рискуете получить неорганизованное видео, которое не соответствует вашим намерениям.

Первым шагом к созданию сценария является мозговой штурм структуры вашей истории. Затем вы можете описать события, которые будут происходить, и персонажей, вовлеченных в них. Эти два шага — ваша основа.

Оттуда напишите реплики, которые ваш персонаж будет произносить во время этих событий, вместе с грубым визуальным описанием того, что произойдет. Например, если ваша фраза о том, как ваш персонаж работает 24/7, вы можете добавить примечание, в котором говорится: «включите солнце, которое движется слева направо».

3. Создайте раскадровку

Раскадровка — это формат, который смешивает ваш сценарий и визуальное представление вашей линии, таким образом показывая, как будет выглядеть ваша анимация на доске.

Команды могут использовать раскадровки, чтобы убедиться, что визуальные эффекты проекта соответствуют как сценарию, так и замыслу, вместо того, чтобы анимировать проект, который не приносит пользы бренду.

Вы можете нарисовать свою раскадровку на листе бумаги, доске или в инструменте для анимации, таком как Vyond. Независимо от носителя, раскадровки — это статические наброски того, что должно произойти. Так что нарисуйте единственное основное действие каждой сцены в квадратах раскадровки вместо того, чтобы хлюпать каждую деталь.

После того, как вы нарисуете каждый квадрат, включите соответствующие строки сценария сцены, чтобы ваша команда могла проверить, связна ли история. Или, в некоторых случаях, проверьте, не отсутствует ли сцена, реквизит или персонаж, чтобы иметь смысл.

4. Выберите шрифт, который подходит вашему бренду

Зрители ассоциируют ваш шрифт с вашим брендом так же, как они ассоциируют ваш логотип, фирменные цвета и визуальный стиль. Поэтому очень важно выбрать шрифт, который соответствует тону и стилю, которые вы хотите передать.

Например, бренд, анимирующий для зрителей высшего звена, может использовать шрифты с засечками — с декоративным штрихом на кончике букв — для передачи формальности и уверенности. Между тем, бренд, желающий выглядеть дружелюбно, может использовать шрифт без засечек — без штриха в конце букв.

Вы можете использовать сайты шрифтов, такие как Google Fonts или DaFont, чтобы выбрать разборчивый шрифт, который подходит вашему бренду. Затем вы можете импортировать эти шрифты в Vyond Studio и даже заставить их двигаться, чтобы привлечь внимание зрителя.

5. Создайте своих персонажей и сцены

Теперь, когда ваша команда подтвердила траекторию проекта, пришло время воссоздать идею вашей раскадровки в инструменте анимации.

Во-первых, создайте символы, которые будут произносить строки вашего сценария. Вы можете основывать этих персонажей на людях или создавать личности с нуля. Например, вы можете использовать Vyond для создания персонажей любой возрастной группы, а затем выбирать из более чем 300 предметов одежды для создания костюма актера озвучивания.

Следующим шагом будет добавление реквизита, который соответствует описанию фона или сцены в вашей раскадровке. Так что, если, например, ваш персонаж — банкир, добавьте реквизит, связанный с банком, из нашего реквизита или библиотеки Common Craft: доски обменных курсов, сейф или хранилище.

Пользователи Vyond могут посмотреть видео Руэда выше, чтобы узнать, как создавать сцены и персонажей с нуля.

6. Запишите четкий голос за кадром

Профессионального сценария и анимированного видео на доске недостаточно для достижения цели вашего проекта, если зритель не может понять реплики ваших голосовых исполнителей. Поэтому очень важно записать четкий голос за кадром.

Бюджет вашего проекта играет жизненно важную роль в том, как вы записываете. Например, команда с большим бюджетом может арендовать студию со звуковой обработкой, чтобы гарантировать максимально возможное качество звука. С другой стороны, команды с небольшим бюджетом потратят значительное количество времени на поиск комнаты с идеальными условиями, настройку параметров записи звука и обеспечение правильного размещения микрофона.

После того, как вы организовали место для записи, пришло время для записи. С помощью смартфона, микрофона или диктофона позвольте вашему диктору прочитать строки в нужном вам тоне и стиле. Затем вы можете экспортировать аудиофайлы и загрузить их в программное обеспечение для анимации на доске.

В Vyond Studio вы можете перетаскивать аудиофайлы в свою библиотеку. Затем вы можете назначить реплики своим персонажам, чтобы их рты имитировали голос вашего голосового исполнителя.

7. Добавьте визуальные эффекты, чтобы выделиться

Визуальные эффекты позволяют вашей работе выделиться среди конкурентов, которые также используют анимацию на доске. Кроме того, эти эффекты делают вашу работу узнаваемой, повышая вероятность того, что зритель запомнит ваш бренд и то, что вы предлагаете.

Как правило, анимация на доске черно-белая. Поэтому вы можете использовать инструмент анимации, такой как Vyond, чтобы изменить цвет некоторых реквизитов и сценариев, которые появляются в вашем видео. И, наконец, выделиться визуально.

Создайте свое первое анимационное видео на доске с помощью Vyond

Vyond Studio предлагает десятки реквизитов и персонажей, которые вы можете использовать для своего предстоящего анимационного видео на доске. Благодаря нашему интуитивно понятному интерфейсу и шаблонам любой может начать анимировать идею своей раскадровки, не имея опыта работы с анимацией.

Создайте анимацию для белой доски сегодня