แคมเปญโฆษณาเกม: 7 สิ่งที่ดีที่สุดตลอดกาล

ความนิยมของเกม – และด้วยความสำคัญของแคมเปญโฆษณาเกม – กำลังเพิ่มสูงขึ้น

อันเป็นผลมาจากการแพร่ระบาดทั่วโลก ผู้คนจำนวนมากขึ้นหันมาสู่โลกเสมือนจริงเพื่อความบันเทิง การศึกษา และการหลบหนีอย่างง่าย ด้วยความนิยมที่เพิ่มสูงขึ้น การโฆษณาเกม อีสปอร์ต และโฆษณาแบบดิสเพลย์เกมจะมีบทบาทมากขึ้นในการได้รับข้อความที่ถูกต้องต่อหน้าผู้คนที่เหมาะสม - อย่างรวดเร็วและในวงกว้าง

ในบทความนี้ เราจะพิจารณาแคมเปญโฆษณาเกมที่ดีที่สุด สิ่งที่ทำให้โดดเด่น และเราสามารถเรียนรู้อะไรจากแคมเปญเหล่านี้ นอกจากนี้ อนาคตของการเล่นเกมจะเป็นอย่างไร และทำไมความคิดสร้างสรรค์ ความสามารถในการขยาย การควบคุม และความเร็วจึงเป็นกุญแจสำคัญ

จะรวมถึง:

• สถานะปัจจุบันของการโฆษณาเกม

1. “Sega ทำในสิ่งที่ Nintendon ไม่ทำ”
2. ชีวิตคู่
3. ชีวิตนั้นสั้น เล่นเพิ่มเติม
4. “มันเป็นโลกที่บ้ามาก”
5. เชื่อ
6. เควิน บัตเลอร์
7. “ถึงไมเคิล”

• ก้าวสู่อนาคตของแคมเปญโฆษณาเกม
• กลยุทธ์ที่สำคัญ: ระบบการผลิตอัตโนมัติสำหรับการเล่นเกม

สถานะปัจจุบันของการโฆษณาเกม

ก่อนปี 2020 อุตสาหกรรมเกมได้เห็นการเติบโตโดยเฉลี่ย 9% เมื่อเทียบเป็นรายปี โควิด-19 เร่งการเติบโตนี้ มากเสียจนรายได้ของอุตสาหกรรมคาดว่าจะเพิ่มขึ้นหนึ่งในสามก่อนปี 2023 และจะมีมูลค่าเกินกว่า 2 แสนล้านดอลลาร์

ตั้งแต่โฆษณาบล็อคบัสเตอร์และแคมเปญรวมมูลค่ากว่าล้านเหรียญ ไปจนถึงโฆษณาในเกมและโฆษณาแบบดิสเพลย์เกม การโฆษณาเกมเป็นธุรกิจขนาดใหญ่ ทุกครั้งที่มีการเพิ่มพลังและการต่อสู้กับบอส จะมีเกมมากมายที่ทำให้ผู้ชมเข้าถึงปุ่มรีเซ็ตได้

นักเล่นเกมมีอยู่ทุกที่ แม้ว่าพวกเขาจะไม่รู้ตัวก็ตาม ลืมวันที่การเล่นเกมเป็นโดเมนเดียวของผู้คนที่ซ่อนตัวอยู่ในห้องมืดเป็นเวลาหลายวันที่พยายามจะเพิ่มระดับใน World of Warcraft อย่างเมามัน การเล่นเกมเป็นส่วนหนึ่งของกระแสหลักต้องขอบคุณเทคโนโลยีมือถือและความนิยมของเกมอย่าง Animal Crossing, Wordscapes และ FarmVille

นักเล่นเกมเป็นผู้ชมที่มีส่วนร่วม หลากหลาย และเติบโตขึ้น แต่วิธีที่ดีที่สุดในการเข้าถึงพวกเขาผ่านการโฆษณาคืออะไร? มาดูแคมเปญเกมที่โดดเด่นที่เคยผลิตมาและสิ่งที่เราสามารถเรียนรู้ได้จากแคมเปญเหล่านี้

นี่คือสิ่งที่ดีที่สุดตลอดกาลของเรา:

1. “Sega ทำในสิ่งที่ Nintendon ไม่ทำ”

การเร่งความเร็วครั้งใหญ่ครั้งแรกของการเล่นเกมสู่วัฒนธรรมกระแสหลักที่ได้รับความนิยมเกิดขึ้นในช่วงปลายยุค 80 และต้นยุค 90 มันถูกกำหนดโดยการแข่งขันโดยสองไททันของอุตสาหกรรม เซก้าและนินเทนโด NES รุ่นดั้งเดิมพร้อม Super Mario ช่างประปาชาวอิตาลีที่ทุกคนชื่นชอบ กวาดล้างยอดขายด้วยระบบ Master System ของ Sega

Sega รู้ว่าพวกเขาต้องการตัวละครเพื่อแข่งขันกับ Mario และพวกเขารู้ว่าพวกเขาต้องก้าวข้ามขีดจำกัด เข้าสู่ Sonic the Hedgehog

การหมุน กระโดด การวิ่ง ภาพเบลอสีน้ำเงิน และกราฟิก 16 บิตของ Mega Drive ของ Sega (Genesis ในสหรัฐอเมริกา) ทำให้ NES และ Mario แบบ 8 บิตกลายเป็นฝุ่นผง นำไปสู่แคมเปญโฆษณาเกมคลาสสิกของ Sega: “Sega ทำในสิ่งที่ Nintendon 't” และแคมเปญโฆษณาพร้อมจี้จากไอคอนทางวัฒนธรรมอย่าง Michael Jackson และ Joe Montana

2. ชีวิตคู่

ในขณะที่ช่วงต้นทศวรรษ 90 ถูกครอบงำโดยการต่อสู้ระหว่าง Sega และ Nintendo กลางทศวรรษที่ผ่านมามีผู้เล่นรายใหม่เข้ามามีบทบาท ซึ่งจะปฏิวัติอุตสาหกรรมนี้

Sony เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในเรื่อง Walkmen และกล้องวิดีโอ พวกเขาไม่ได้ถูกมองว่าเป็นคู่แข่งกับการครอบงำของ Sega และ Nintendo แต่ Playstation ได้เปลี่ยนแปลงทุกอย่าง และการเปิดตัวมาพร้อมกับโฆษณาที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งที่เคยสร้างมา - Double Life

แม้กระทั่งตอนนี้ ประโยคที่ว่า “ฉันได้บัญชากองทัพ…และพิชิตโลก” ยังคงส่งความสั่นสะเทือนไปถึงกระดูกสันหลังของเหล่าเกมเมอร์ที่ช่ำชอง เมื่อพูดถึงการสร้างความคาดหมาย การสร้างเรื่องราวที่หลากหลาย และสรุปช่วงเวลาได้อย่างสมบูรณ์แบบ โฆษณาเพียงไม่กี่ชิ้นเท่านั้นที่ทำได้ดีกว่านี้

3. ชีวิตสั้น เล่นมากขึ้น

แม้จะมี N64 จาก Nintendo แต่ Sony เท่านั้นที่จะครองส่วนหลังของทศวรรษนี้ โดยยึดสถานะของพวกเขาในฐานะผู้นำตลาดในปี 2000 ด้วยการเปิดตัว PS2

ต้องใช้งบประมาณ นวัตกรรม และจุดที่แตกต่างสำหรับทุกคนที่จะแข่งขันกับพวกเขา เป็น Microsoft ที่มีสิ่งเหล่านี้ทั้งหมด Xbox ไม่เพียง แต่มาพร้อมกับ Halo และ Masterchief เท่านั้น แต่ยังมาพร้อมกับการโต้เถียงอีกด้วย

โฆษณา Life is Short Play More แสดงให้เห็นทารกเกิดใหม่ บินขึ้นไปในอากาศ แก่ชราลงอย่างรวดเร็วก่อนจะชนกับหลุมศพ มันเป็นหนึ่งในการทำซ้ำครั้งแรกของวิดีโอไวรัส ก่อนเปิดตัว มีการแชร์ภายใน Microsoft ผ่านอีเมล ขนาดไฟล์ต้องน้อยกว่า 2mb จึงจะส่งได้!

อีเมลถูกแชร์มากกว่าล้านครั้ง – ตัวเลขน้อยตามตัวเลขในปัจจุบันแต่มีขนาดใหญ่มากในขณะนั้น การตอบสนองนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ทีมเบื้องหลังนำไปเผยแพร่บนทีวี โฆษณาดังกล่าวดึงดูดผู้ร้องเรียนจำนวนมากในทันทีและถูกสั่งห้ามในเวลาต่อมา ซึ่งเป็นการสานต่อมรดกและความอับอายขายหน้า

4. “มันเป็นโลกที่บ้ามาก”

ตัวอย่างสำหรับ Gears of War บน Xbox เป็นหนึ่งในแคมเปญโฆษณาแรกๆ ที่ใช้ประโยชน์จากพลังแห่งอารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์ ดัดแปลงเป็นเพลงคัฟเวอร์เพลง Tears For Fears ของแกรี่ จูลส์ Mad World จากดอนนี่ ดาร์โก เทรลเลอร์เป็นการประสานกันที่สวยงามของความเศร้าโศกและแอ็คชั่น ให้มีชีวิตชีวาด้วยการจัดแสงและกราฟิกที่ชวนตะลึง (ในขณะนั้น) มันเปลี่ยนทุกอย่างสำหรับตัวอย่างวิดีโอเกมและการโฆษณา

5. เชื่อ

ติดกับ Xbox แคมเปญโฆษณาสำหรับ Halo 3 ในปี 2550 เป็นช่วงเวลาที่กำหนดไว้สำหรับการโฆษณาเกม โฆษณานี้ไม่เพียงแต่ป้อนให้กับเครื่อง hype เท่านั้น แต่ยังสร้างโลกทั้งใบให้กว้างไกลกว่าเกมอีกด้วย

ข่าวลือที่เกิดขึ้นนั้นใหญ่มากจนสื่อทุกแห่งต้องการจะกล่าวถึง ในขณะที่การเล่าเรื่องในแคมเปญโฆษณาดำเนินไป นี่เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุด 'กางเกงขาสั้น' ที่มาพร้อมกับตัวอย่างอย่างเป็นทางการกำกับโดย Neill Blomkamp และเป็นคนแรกที่บรรยายถึงจักรวาล Halo ในฉากสด

พวกเขาถูกติดตามโดยแคมเปญ Believe แคมเปญนี้มีทหารผ่านศึก 'สงคราม' ผู้สูงอายุแบบไลฟ์แอ็กชันและไดโอรามาขนาดใหญ่ที่พรรณนาถึงการต่อสู้ครั้งสุดท้ายที่ทอดยาวกว่า 1,200 ฟุต มันสร้างมาตรฐานใหม่สำหรับการโฆษณาเกม

6. เควิน บัตเลอร์

แทนที่จะพยายามแข่งขันกับโปรดักชั่นที่มีงบประมาณมหาศาลของ Microsoft และความตื่นเต้นอย่างฟุ่มเฟือย Sony ได้ใช้แนวทางใหม่ในปี 2552 เควินบัตเลอร์กลายเป็นใบหน้าของแคมเปญโฆษณาเกม It Do Everything (เฮฮาจริงจัง) มันทำงานได้อย่างมีเสน่ห์

โฆษณามีความตระหนักในตนเองและเคารพตนเองด้วยการอุทธรณ์แบบครอสโอเวอร์ขนาดใหญ่ พวกเขาไม่เพียงแต่ได้รับการตอบรับอย่างดีจากแฟนๆ เท่านั้น แต่ยังประสบความสำเร็จในการส่งเสริมยอดขาย PS3 รุ่นใหม่ของ Sony แคมเปญนี้ขยายออกไปอีกเมื่อเควิน บัตเลอร์ปรากฏตัวต่อหน้าที่ E3 ซึ่งเป็นหนึ่งในกิจกรรมการเล่นเกมที่ใหญ่ที่สุดในโลก

7. “ถึงไมเคิล!”

ในปี 2011 Sony ยังคงก้าวข้ามขีดจำกัดด้วยแคมเปญ Long Live Play อัญมณีที่สวมมงกุฎคือโฆษณาตัวละครที่แสดงเวอร์ชันไลฟ์แอ็กชันของตัวละครในวิดีโอเกมที่เป็นสัญลักษณ์

ตั้งแต่ Nathan Drake และ Kratos ไปจนถึงเหล่าทหารจาก Omaha Beach พวกเขาร่วมกันฉลองให้กับ Michael แล้วไมเคิลคือใคร? เกมเมอร์ที่พาพวกเขาผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุด โฆษณาทำงานได้ดีเพราะฮีโร่ไม่ใช่ตัวละครจากเกม แต่เป็นเกมเมอร์และเรื่องราวของพวกเขาคือสิ่งสำคัญ

ก้าวสู่อนาคตของแคมเปญโฆษณาเกม

กรอไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วจนถึงสิ้นปี 2020 และอนาคตของการเล่นเกมถูกเปิดเผยใน The Edge ซึ่งเป็นหนึ่งในโฆษณาของ Sony สำหรับแคมเปญ Play Had No Limits ที่เปิดตัว PS5 ด้วยธีมของการสำรวจ นวัตกรรม และ (แท้จริง) ที่ก้าวไปสู่สิ่งที่ไม่รู้จัก มันวาดภาพอนาคตของการเล่นเกมที่สดใส เกิดขึ้นจากความคิดสร้างสรรค์และการเชื่อมต่อ

และนี่คือความสำเร็จของการโฆษณาเกม

แคมเปญทั้งหมดที่แสดงด้านบนมีความคิดสร้างสรรค์เป็นสำคัญ พวกเขาผลักดันขอบเขต พวกเขาทำสิ่งต่าง ๆ แต่ท้ายที่สุด พวกเขาสร้างการเชื่อมต่อและกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ในตัวผู้ชม

การตอบสนองนี้เกิดจากการเล่าเรื่อง เมื่อเราเข้าสู่ยุคใหม่ของการเล่นเกม ที่ซึ่งมันถูกรวมเข้ากับชีวิตประจำวันของเรามากขึ้นและเชื่อมต่อกันมากขึ้นกว่าเดิม แคมเปญที่ดีที่สุดจะต้องใช้ AI และระบบอัตโนมัติเพื่อปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์ – และเพื่อให้แน่ใจว่าจะได้เห็นทางด้านขวา ช่องในเวลาที่เหมาะสมโดยคนที่ใช่

กลยุทธ์ที่สำคัญ: ระบบการผลิตอัตโนมัติสำหรับการเล่นเกม

หนึ่งในความท้าทายที่ใหญ่ที่สุดในอุตสาหกรรมเกมคือการตัดเสียงรบกวนและการได้ยิน เป็นพื้นที่ขนาดใหญ่ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการระเบิดของเกมมือถือ) ด้วยการแข่งขันที่ดุเดือด

ธุรกิจน้อยมากที่มีงบประมาณของ Sony และ Microsoft ดังนั้นความเร็วและความสามารถในการขยายจึงเป็นส่วนสำคัญ และเมื่อผสมผสานกับความคิดสร้างสรรค์และการควบคุม เวทมนตร์ก็สามารถเกิดขึ้นได้จริงๆ

นี่คือที่มาของ Creative Management Platform (CMP) การผลิตเชิงสร้างสรรค์สามารถเป็นแบบอัตโนมัติและปรับขนาดได้แล้ว! เปลี่ยนจากมาสเตอร์ครีเอทีฟโฆษณาเดียวไปเป็นทั้งแคมเปญในทุกรูปแบบและทุกช่องทาง (รวมถึงวิดีโอและโซเชียล) ในไม่กี่นาที ไม่เพียงแต่เป็นตัวเปลี่ยนเกมสำหรับความคิดสร้างสรรค์ แต่ยังช่วยประหยัดทั้งเวลาและเงิน

โฆษณาสามารถปรับให้เหมาะสม ปรับแต่ง และทดสอบได้โดยไม่จำเป็นต้องเขียนโค้ด และข้อความสามารถปรับเปลี่ยนในแบบของคุณตามขนาดสำหรับผู้ชมของคุณ สิ่งนี้ให้อำนาจและการควบคุมแก่คุณในการแทนที่โฆษณาทั่วไปด้วยโฆษณาเฉพาะผู้ใช้ ไม่ว่าจะเป็นการคัดลอก รูปภาพ หรือวิดีโอ

จากข้อมูลของ Evergage นักการตลาด 88% กล่าวว่าขณะนี้ลูกค้าคาดหวังประสบการณ์ที่ปรับให้เข้ากับพวกเขาโดยเฉพาะ เมื่อคุณมีข้อมูลที่ถูกต้องแล้ว คุณสามารถจับคู่กับโฆษณาที่เหมาะสม และแสดงโฆษณาที่ปรับเปลี่ยนในแบบของคุณต่อหน้านักเล่นเกมที่เหมาะสม โฆษณาที่ปรับให้เหมาะกับแต่ละบุคคลสำหรับเกมมีศักยภาพที่จะเป็นทั้งคอนโซลและเกมเฉพาะ ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถสร้างการปรับเปลี่ยนในแบบของคุณแบบตัวต่อตัวตามขนาดจริงได้

บทสรุป

ดังที่เราเห็นในตัวอย่างข้างต้น ความสามารถในการจับหัวใจและความคิดของผู้ดูของคุณ ซึ่งทำให้คุณอยู่ในความทรงจำของพวกเขา ยิ่งโฆษณาของคุณมีการปรับแต่งให้เหมาะกับผู้ดูแต่ละคนมากเท่าไร โอกาสที่คุณจะได้ทำสิ่งนี้ก็จะยิ่งดีขึ้นและทำให้เกิด Conversion ในท้ายที่สุด

การโฆษณาต้องมีความคิดสร้างสรรค์เป็นสำคัญ นั่นเป็นเหตุผลที่การใช้เทคโนโลยี – และโซลูชันเช่น CMP – ในทางที่ถูกต้องเป็นสิ่งสำคัญ พวกเขาสามารถปรับปรุงกระบวนการสร้างสรรค์ในขณะเดียวกันก็ขจัดสิ่งรบกวนที่ไม่จำเป็นออกไป และเมื่อคุณมีการควบคุมอย่างสร้างสรรค์ในการโฆษณาเกมของคุณ คุณสามารถสร้างแคมเปญที่ยอดเยี่ยมที่ตรงใจผู้ชมของคุณและให้ผลลัพธ์ได้

หากคุณต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมว่า CMP อย่าง Bannerflow สามารถช่วยขับเคลื่อนโฆษณาดิจิทัลของคุณในปี 2020 และปีต่อๆ ไปได้อย่างไร โปรดติดต่อเพื่อดูตัวอย่างและดูอนาคตที่ปรากฎต่อหน้าต่อตาคุณ