อย่าขโมย: ทุกอย่างเกี่ยวกับการอ้างอิง

สำหรับครีเอทีฟโฆษณา ข้อมูลอ้างอิงคือภาพประกอบหรือวิดีโอที่ใช้เป็นแรงบันดาลใจในการทำงานในโครงการใหม่

สำหรับลูกค้า นี่เป็นตัวอย่างสิ่งที่พวกเขาชอบและผลลัพธ์ที่ต้องการบรรลุเมื่อสั่งซื้อวิดีโอ

มีการใช้ข้อมูลอ้างอิงในสาขาสร้างสรรค์ต่างๆ เช่น ภาพยนตร์ ดนตรี การออกแบบ ผู้พัฒนาเกม และอื่นๆ เนื่องจากเราเป็นสตูดิโอแอนิเมชั่น บทความนี้จึงเกี่ยวกับการอ้างอิงในแอนิเมชั่น

ข้อมูลอ้างอิงมีไว้เพื่ออะไร?

ในบทสรุป* เรามักขอให้ลูกค้าแชร์ลิงก์ไปยังข้อมูลอ้างอิง แต่ถึงแม้จะไม่ได้แนบมา เราก็เลือกพวกเขาสองสามรายการด้วยเหตุผลดังต่อไปนี้:

• ข้อมูลอ้างอิงช่วยให้เราเข้าใจความหวังและวิสัยทัศน์ของลูกค้าได้ดีขึ้น และเลือกสไตล์ โทนสี ไดนามิกและเอฟเฟกต์เสียงที่เหมาะสม สำหรับลูกค้า พวกเขาได้รับแนวคิดในการแสดงภาพเรื่องราวของพวกเขา
• การค้นหาข้อมูลอ้างอิงเป็นวิธีวิเคราะห์สถานการณ์ตลาดในปัจจุบัน: แนวโน้มในแอนิเมชั่น การออกแบบและภาพประกอบ โซลูชันที่คู่แข่งใช้ และสิ่งที่ใช้ได้ผลและไม่ได้ผล
• ด้วยข้อมูลอ้างอิง การประเมินราคาและปริมาณงานจะง่ายขึ้น ข้อมูลอ้างอิงช่วยตอบคำถาม: ต้องใช้เวลาเท่าใดในการสร้างภาพประกอบในสไตล์ที่เลือกและแอนิเมชั่นเพิ่มเติม

บทสรุป — คำแถลงการทำงานที่ระบุพารามิเตอร์หลักของผลิตภัณฑ์ที่สั่งซื้อ

ประเภทของข้อมูลอ้างอิง: สิ่งสำคัญที่ต้องจำเมื่อเลือกข้อมูลอ้างอิง

การเลือกการอ้างอิงที่ "สมบูรณ์แบบ" นั้นไม่มีประโยชน์และเป็นอันตราย ซึ่งลูกค้าและคุณชื่นชอบทุกรายละเอียด มันคือกับดัก และคุณก็มักจะลงเอยด้วยสำเนาของข้อมูลอ้างอิง วิธีที่ดีที่สุดคือการเลือกวิดีโอและตัวอย่างที่มีองค์ประกอบที่ดีและไม่ดีที่แตกต่างกันเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ เราแบ่งการอ้างอิงออกเป็นประเภทต่อไปนี้

1. ตามธีม — ตัวอย่างของสคริปต์และแนวคิด

วิเคราะห์แอนิเมชั่นของคู่แข่ง ประเมินความคิด สคริปต์ และการใช้งาน การวิเคราะห์นี้มีความจำเป็นเพื่อทำความเข้าใจว่าต้องทำอย่างไรให้โดดเด่นจากคนอื่นๆ สคริปต์แบบใดใช้ได้ดีและแบบใดที่ล้มเหลว

2. ตามสไตล์ — ตัวอย่างโซลูชันภาพ

ในกรณีนี้ วิดีโอแอนิเมชันหรือรูปภาพสามารถใช้เป็นข้อมูลอ้างอิงได้ เมื่อเลือกตัวอย่างรูปแบบ ไม่ควรคำนึงถึงสิ่งที่คุณชอบและไม่ชอบเท่านั้น แต่ยังควรคำนึงถึงเทรนด์ด้วย ในปี 2022 ให้ความสนใจกับสไตล์ยุค 90, รูปทรงสามมิติ, การพิมพ์จลนศาสตร์, รูปแบบยาว, สีที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม, อาร์ตเดคโค,
ตัวละคร 3 มิติและนามธรรม

3. อิงเทคนิค — ตัวอย่างแอนิเมชั่น

เมื่อเลือกข้อมูลอ้างอิงสำหรับสไตล์ของแอนิเมชั่นจริง ให้ใส่ใจกับวิธีการทำให้วัตถุมีชีวิต: การเปลี่ยนฉากต่อฉาก เอฟเฟกต์ภาพ การโต้ตอบ และการเคลื่อนไหว

ค้นหาข้อมูลอ้างอิงในแหล่งข้อมูลต่างๆ อย่าจำกัดตัวเองให้อยู่แค่แพลตฟอร์มเดียว

แน่นอนว่าสถานที่ยอดนิยมที่สุดคือ YouTube แต่เราแนะนำให้บันทึกไว้ในภายหลัง สาเหตุหลักมาจากการออกแบบมาเพื่อคนหมู่มาก ดังนั้นจากเนื้อหาที่หลากหลายจึงทำให้หลงทางได้ง่าย

ต่อไปนี้เป็นเว็บไซต์ระดับมืออาชีพอีกสองสามแห่งสำหรับการค้นหาข้อมูลอ้างอิง:

Vimeo

มันถูกสร้างขึ้นโดยผู้สร้างภาพยนตร์สำหรับศิลปิน ผู้กำกับ นักสร้างแอนิเมชั่น และผู้ที่มีความคิดสร้างสรรค์อื่นๆ ดังนั้นจึงมีวิดีโอที่มีคุณค่าทางสุนทรียะบนไซต์นี้มากกว่าบน YouTube ใน Vimeo วิดีโอจะจัดเรียงตามหมวดหมู่และมีช่องเฉพาะเรื่องที่ออกอากาศเนื้อหา คุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมอีกประการของการโฮสต์วิดีโอนี้คือการเลือก Staff Pick เจ้าหน้าที่กองบรรณาธิการ Vimeo ดูวิดีโอที่โหลดเป็นประจำและเผยแพร่ผลงานที่ดีที่สุดตามความเห็นของพวกเขา

Behance

ชุมชนมืออาชีพอีกแห่งสำหรับศิลปิน นักวาดภาพประกอบ ช่างภาพ และแอนิเมเตอร์ ที่พวกเขาแบ่งปันพอร์ตโฟลิโอของพวกเขา ความแตกต่างหลักระหว่างทรัพยากรนี้คือ คุณสามารถดูไม่เฉพาะโครงการที่เสร็จสิ้นแล้ว แต่ยังเห็นกระบวนการสร้างสรรค์ด้วย

เลี้ยงลูก

พื้นที่พิเศษสำหรับนักออกแบบ นักวาดภาพประกอบ และนักสร้างภาพสามมิติ บริการนี้เหมาะสำหรับการค้นหาโซลูชันโวหารมากกว่า เนื่องจากมีเฉพาะรูปภาพและไฟล์ GIF

ใช้แท็กที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อของคุณอย่างใกล้ชิด

ตัวอย่างเช่น หากลูกค้าของคุณเป็นบริษัทรีไซเคิล ให้พิมพ์ "นิเวศวิทยา" "ธรรมชาติ" "ขยะ" "มลภาวะต่อสิ่งแวดล้อม" ฯลฯ ใต้แท็กเหล่านี้ คุณจะพบภาพที่เหมาะสมสำหรับธุรกิจเฉพาะของคุณ ใช้ภาษาอังกฤษในการป้อนคำขอ: หมายเลขผลลัพธ์จะสูงขึ้นมากเนื่องจากแพลตฟอร์มเป็นสากล หากคุณมีหัวข้อที่แคบและไม่มีตัวอย่าง อย่าหงุดหงิด ลองใช้แท็กและคำพ้องความหมายที่กว้างขึ้น

เลือกสิ่งที่คุณชอบ

เมื่อเลือกข้อมูลอ้างอิง อย่าจำกัดตัวเองด้วยการกังวลเกี่ยวกับราคาของวิดีโออย่างใดอย่างหนึ่ง หากคุณมุ่งเน้นที่งบประมาณ คุณจะเสี่ยงกับภารกิจในการแก้ปัญหาที่ตรงกับความต้องการของคุณมากที่สุด

ภาพประกอบที่ดูเรียบง่ายไม่ได้ถูกกว่าภาพประกอบที่ซับซ้อนเสมอไป ราคาได้รับผลกระทบจากความอิ่มตัว (เรียกว่ารายละเอียด) ของรูปภาพ (ยิ่งรายละเอียดและภาพวาดมากเท่าไร ภาพประกอบก็จะยิ่งลำบากและมีราคาแพง) และความซับซ้อนของแอนิเมชั่น แต่ไม่ใช่สไตล์

ตัวอย่างเช่น มีรูปภาพสองรูปด้านล่างที่ถูกวาดในสไตล์ที่ต่างกัน อันแรกดูเหมือนน้อยที่สุดกว่าอันที่สอง แต่นักวาดภาพประกอบใช้เวลาเท่ากันในการวาดทั้งสองแบบ ดังนั้น ราคาของวิดีโอแอนิเมชั่นจะไม่ขึ้นอยู่กับสไตล์ที่คุณเลือก

PS ครีเอทีฟโฆษณาสามารถคัดลอกข้อมูลอ้างอิงได้หรือไม่

เราไม่แนะนำให้คุณขอสำเนาอ้างอิงที่แน่นอนจากสตูดิโอแอนิเมชั่น แม้ว่าคุณจะชอบมันจริงๆ และมันเหมาะสำหรับงานของคุณ ลิขสิทธิ์โดยสมบูรณ์และไร้ความปราณีเป็นสิ่งต้องห้าม และการละเมิดกฎหมายไม่น่าจะช่วยปรับปรุงชื่อเสียงของบริษัทของคุณ โดยทั่วไปแล้ว การลอกเลียนแบบงานของผู้อื่นไม่ใช่เรื่องดี สตูดิโอชอบที่จะถูกท้าทายและได้รับแรงบันดาลใจจากการอ้างอิง ไม่ใช่สร้างใหม่

สำหรับเรา การอ้างอิงเป็นเพียงจุดเริ่มต้นในการทำงาน ซึ่งช่วยสร้างแนวคิดทั่วไปของโครงการและเริ่มต้นกระบวนการสร้างสรรค์

เรามุ่งมั่นที่จะสร้างผลิตภัณฑ์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งจะใช้ข้อมูลอ้างอิงที่ดีที่สุดโดยไม่สูญเสียเอกลักษณ์ นั่นเป็นเหตุผลที่เราได้รับคำแนะนำจากหลักการของ Austin Kleon ในการทำงานกับข้อมูลอ้างอิง:

“สิ่งที่จะคัดลอกเป็นคำถามที่ซับซ้อนกว่า อย่าเพียงแค่ขโมยสไตล์ แต่ขโมยความคิดที่อยู่เบื้องหลังสไตล์ คุณไม่ต้องการที่จะดูเหมือนฮีโร่ของคุณ คุณต้องการเห็นเหมือนฮีโร่ของคุณ”

–Austin Kleon, “ขโมยเหมือนศิลปิน”

เกมสมองเล็ก ๆ สำหรับคุณที่จะอ่านให้จบ ข้อมูลอ้างอิงและ "แรงบันดาลใจ" จากการวาดภาพ เลื่อนลงมาเพื่อหาคำตอบ

คำตอบ: ไม่มีความแตกต่าง อย่าทำอย่างนั้น