Tasarımcı Olmayan Her Kişinin Bilmesi Gereken Tasarım Terimleri

İki farklı dil konuştuğunuzu anlayana kadar bir tasarımcıyla çalışmak çok eğlenceli olabilir. Diğer kişinin ne anlama geldiği hakkında hiçbir fikriniz olmadığında veya söylediği her kelimeyi Google'a yazmanız gerektiğinde, tasarım terimlerini tazelemenin zamanının geldiğini bilirsiniz.

Bu blogda, tam olarak neyle uğraştığınızı bilmeniz için tasarımcıların kullandığı çeşitli terimlerin bir dökümünü veriyoruz.

Marka tasarımı terimleri

kombinasyon işareti

Bu, logomark ve logotype'ı bir araya getiren veya birleştiren bir şeydir.

Logo işareti

Logo işaretleri aynı zamanda marka işareti olarak da bilinir ve bir markayı temsil eden sembollerdir. Markanın adını içermezler ve oldukça soyut ve basittirler.

logo

Bu genellikle estetik çekiciliği ile benzersiz bir şekilde tasarlanmış şirketin adıdır.

Simge

Bir ikon, fikri okuyucuya iletmenin çok basit bir yöntemidir. Ayrıca herhangi bir web tasarımında metni basitleştirir ve ayırırlar. Bir logo işaretiyle karıştırılmamalıdırlar ve çok çeşitli uygulamalarda kullanılabilirler.

Renkle ilgili tasarım terimleri

CMYK

Bu, Cyan, Magenta Yellow ve Key anlamına gelir ve baskı tasarımları için kullanılan bir renk modelidir. Nasıl çalışır, bu renklerin küçük noktaları düzenlenir. Ve farklı kombinasyonlarda kullanıldıklarında farklı renkler göstereceklerdir. Örneğin, dört rengi bir araya getirirseniz, sonunda siyah elde edersiniz.

Renk paleti

Bu, birbirini tamamlayan ve bir tasarımdaki öğeleri bir araya getirecek bir renk kümesidir.

Gradyan

Degrade, oluşturduğunuz tasarıma derinlik ve boyut eklemenize olanak tanır. Ayrıca izleyicilerin gözlerinin bir renkten diğerine akıcı bir şekilde akmasını sağlayacaktır. Düz renkler kullanmak, aynı derecede düz olan bir nihai çıktı oluşturabilir. Renklerin kaotik kullanımı çok yoğun olabilir, ancak gradyanlarla düzen ve estetik çekiciliği sağlayabilirsiniz. Kullanabileceğiniz birkaç degrade türü vardır.

• Doğrusal – burada renk bir başlangıç ​​noktasından geçiş yapar ve düz bir çizgide biter.
• Radyal – burada renkler dairesel bir desende merkezi başlangıç ​​noktasından yayılacaktır.
• Açı – desen saat yönünün tersine akar. Renk yayılmasının başlangıcını ve sonunu gösteren çizgi açıkça görülmektedir.
• Yansıyan – renk, başlangıç ​​noktasının her iki tarafına eşit olarak yayılır. Bu, parlak bir yüzeye sahip bir şey tasarlarken kullanmak harika.
• Elmas - renk bir elmas şeklinde yayılır. Bu başlangıç ​​noktası genellikle elmas şeklinin bir köşesi olur.

Tonlar, tonlar, tonlar ve gölgeler

Ton, temel olarak renk tekerleğindeki herhangi bir renktir ve bu renkler bir araya gelerek diğer ikincil ve ana renkleri oluşturabilir.

Şimdi, renk tekerleğinde siyah, beyaz veya her ikisini bir ton (renk) olarak karıştırdığınızda, varyasyonlar elde edersiniz. Bu varyasyonlar renk tonları, tonlar ve gölgeler dediğimiz şeydir.

Beyazı herhangi bir tonla karıştırdığınızda renk tonları elde edersiniz. Rengin yoğun olmayan hafif ve doymamış bir versiyonudur. Pastel olarak da bilinirler ve daha sakin renklerdir.

Siyah ve beyazı bir tonla karıştırdığınızda bir ton elde edersiniz. Esasen renk tonuna gri ekliyorsunuz. Eklediğiniz siyah ve beyaz miktarına bağlı olarak tonu daha açık veya daha koyu yapabilirsiniz.

Bir renk tonuna sadece siyah eklerseniz, bir gölge elde edersiniz. Bu, orijinal renk tonundan daha koyu ve çok daha yoğun. Siyah eklemek zor olabilir çünkü sadece küçük bir miktar gerçekten çok güçlü olabilir.

Negatif/ beyaz boşluk

Bu, tasarımınızda sahip olduğunuz görsel öğeleri çevreleyen alanı ifade eder. Bununla birlikte, boşluk negatif değildir ve beyaz olması da gerekmez. Tasarımda sadece daha fazla nefes alan bir alan ve herhangi bir renk, desen ve dokuya sahip olabilir. Tasarım yaparken beyaz alan da oldukça önemlidir. Doğru odak noktalarına vurgu oluşturmaya ve aynı zamanda bir ruh hali uyandırmaya yardımcı olur.

opaklık

Bu terim, resminizin ne kadar şeffaf olduğunu ifade eder. Genellikle yüzde olarak gösterilir. %0 görüntünün gizli olduğu ve %100 görüntünün tamamen şeffaf olduğu anlamına gelir.

pantone

Bunlar belirli bir gölgeyi temsil eden renklerdir. Esasen, ihtiyacınız olan rengi bir pantone kodu aracılığıyla iletebilirsiniz. Bu, grafiklerdeki renkler için temel dil olarak kabul edilir. Pantone tarafından geliştirilen formül, spot renk olarak bilinir. Bu, pantone paletinin ekranlardan veya noktalardan değil 18 temel renkten oluştuğu anlamına gelir.

RGB

Bu renk modeli ekranlar için kullanılır ve kırmızı, mavi ve yeşil anlamına gelir. Tüm bu renkleri eklediğinizde beyaz rengi elde edebilirsiniz.

Doyma

Bu terim, görüntüdeki rengin yoğunluğunu tanımlar. Doygun bir görüntü aşırı parlak renklere sahip olacaktır. Örneğin resimleriniz az pozlanmışsa, içlerindeki renk doygunluğunu artırmak için grafikleri kullanabilirsiniz.

Görüntü tipi tasarım terimleri

Raster Görüntüler

Bunlara bazen bitmap görüntüleri de denir ve daha sonra görüntülerin rengini ve biçimini belirlemeye devam edecek olan binlerce pikselden oluşur. Örneğin, fotoğraflar raster görüntülerdir. Bu görüntüler sınırlı sayıda pikselden oluştuğu için bunları yeniden boyutlandırmak zor olabilir.

Örneğin, Photoshop'ta bir raster görüntüye daha büyük boyutlar verdiğinizde, yazılımın görüntünün boyutuna eklemek için veri oluşturması gerekecek ve bu da düşük kaliteye neden olacaktır. Raster görüntüleri içinde bilmeniz gereken birkaç farklı dosya türü vardır.

• GIF – Grafik Değişim Biçimi, saydamlığı ve animasyonu destekleyecek bir tarama dosyasıdır. GIF'ler yalnızca 256 renge kadar gösterme yeteneğine sahiptir ve bu da dosya boyutlarını çok küçük yapar.
• JPEG – Bu, Ortak Fotoğraf Uzmanları Grubu anlamına gelir ve web tasarımları söz konusu olduğunda en yaygın kullanılan tarama biçimidir. Bunlar hızlı yüklenir ve sıkıştırılmış dosyalardır.
• PNG – bu dosyalar sıkıştırıldıklarında bile kalitelerini kaybetmezler ve Taşınabilir Ağ Grafikleri anlamına gelir. Web tabanlı bir formata sahiptirler. Bu dosyalar aslında GIF dosyalarının kalitesinin artırılması için geliştirildi.
• PSD – bir tasarımcı Adobe Photoshop'ta sıkıştırılmamış çalışan bir raster dosya görüntüsü oluşturduğunda, bu bir PSD dosyası haline gelir. Harfler Photoshop Belgesi anlamına gelir.
• TIFF – Etiketli Görüntü Dosyası Biçimi, uygulamalar arasında raster görüntülerin değiş tokuşu için oldukça yaygın olarak kullanılır. JPEG veya PNG'den biraz daha yüksek kaliteye sahiptir ve çoğunlukla fotoğrafçılar ve yayıncılık endüstrileri tarafından kullanılır.

vektör görüntüler

Vektör görüntüleri birçok noktadan oluşur. Bu noktaların bir X veya Y koordinatı vardır. Bu noktalar daha sonra yolları birleştirecek ve şekiller oluşturacak ve daha sonra bu şekillerin içine renk ekleyebilirsiniz. Kalite konusunda endişelenmenize gerek kalmadan vektörlerin boyutu artırılabilir. Genellikle broşürlerden hatta reklam panolarına kadar birçok farklı çıktı olarak kullanılabilen logolar ve grafikler için kullanılırlar. Bu kategoriye giren farklı resim türlerine bakalım.

• AI – bu, Adobe Illustrator belgesi anlamına gelir. Bu dosya formatı Adobe sistemleri tarafından oluşturulmuştur ve tek sayfalık vektör tasarımlarına sahiptir.
• EPS – Encapsulated Post Script yeniden boyutlandırılabilir ve vektör tasarımları için yaygın olarak kullanılır. Çok yüksek kaliteye sahiptir ve logo, broşür, kartvizit gibi birçok baskı elemanında kullanılmaktadır.
• PDF – Adobe tarafından geliştirilen Portable Document Format, herhangi bir bilgisayar tarafından indirilebilen ve görüntülenebilen bir dosya türüdür. Evrensel olarak görüntülenebildikleri için iş önizlemelerini paylaşmanız için idealdirler.

Çözünürlük

Burada bilmeniz gereken DPI ve ÜFE olan 2 tip var.

• DPI, basılı bir çıktı üretmeye çalışırken endişelenmeniz gereken bir şeydir. Ayrıca inç başına nokta anlamına gelir. Bu, esasen, yazdırılan bir sayfadaki inç başına nokta sayısını ifade eder. Buradaki nokta sayısı ne kadar yüksek olursa, görüntünün kalitesi de o kadar yüksek olur. Baskı görüntüsü için standart 300 DPI'dır.
• PPI, inç başına piksel anlamına gelir. Photoshop'ta büyük bir görüntü oluşturursanız, Photoshop'un verileri oluşturacağı inç başına piksel sayısını artırmanız gerekir ve ayrıca kaliteyi kaybedersiniz.

Çözünürlük, vektörler piksellerle çalışmadığından yalnızca raster görüntülere uygulanacaktır.

Yazı tipi, metin ve tipografi tasarım terimleri

yükselen

Bu, orta çizginin üzerinde gösterilen bir harfin doğrusal bir uzantısıdır.

taban çizgisi

Bu, tasarımınıza koyduğunuz tüm harflerin üzerine oturacağı bile görünen çizgidir.

kapak yüksekliği

Bu, taban çizgisi ile büyük harflerin en üstü arasındaki mesafedir.

alçalan

Bu, taban çizgisinin altında görünecek bir harf üzerindeki bir genişleticidir. Aşağıdaki örnekte kırmızı ile gösterilen alanlar, verilen harflerin alt basamaklarıdır.

karakter aralığı

Bu, görsel olarak daha hoş bir sonuç elde etmek için belirli bir yazı tipinin karakterleri arasındaki boşluğun ayarlanmasını ifade eder. Örneğin, t ve i arasında biraz boşluk olmasını isteyebilirsiniz, böylece t'nin kolu i ile birleşmeyecektir. Ayrıca, herhangi bir başlıkta T veya A gibi büyük harf kullanımı söz konusu olduğunda, yaptığınız karakter aralığının doğru olduğundan emin olmanız gerekir.

Yetimler ve dullar

Dizgi ile çalışırken, dullar sonraki sayfanın veya sütunun başında bir satırla biten paragraflardır. Artık yetimler ise sayfanın veya sütunun sonundan başlayan paragraflardır. Çok çekici görünmüyorlar ve genellikle daha fazla kopya ile doldurulmaları gerekiyor, yoksa tasarımcınız bunları deneyip düzeltebilir. Herhangi bir paragrafın son satırına düşen herhangi bir kelime varsa, çirkin göründükleri için üzerinde çalışın.

Sans Serif

Bunlar, seriflerde olduğu gibi karakterlerin sonundaki satırları ve saplamaları kullanmayan bir yazı tipi grubudur. Bu gruba giren popüler yazı tiplerinden bazıları Helvetica, Arial ve Geneva'dır. San serif yazı tiplerini okumak biraz zor. Genellikle yalnızca başlıklar ve başlıklar gibi kısa metinlerde kullanılırlar.

Senaryo

Bu yazı tipleri, bitişik el yazısı olan el yazısını taklit eder. Kaligrafide olduğu gibi kişisel bir dokunuşa sahiptir. Resmi ve gündelik olmak üzere iki farklı tipte yazı tipi arasından seçim yapabilirsiniz. Resmi grubun içinde çok fazla süslü dokunuş var. Ayrıca, seriften dışarı doğru uzanan bukleleri ve süsleri olduğu için tanımlanması çok kolaydır. Öte yandan, sıradan yazı tipi yazı tipinde daha az kıvrılma biti var. Tasarımınıza sade bir hava vermek istiyorsanız bu yazı tipini kullanabilirsiniz. Ancak, komut dosyaları gibi bir yazı tipi seçtiğinizde, okunabilirlik daha düşük olabileceğinden dikkatli olmalısınız.

şerif

Serifler yaygın olarak kullanılan bir yazı tipi türüdür. Bu durumda harflerin üzerlerinde, vurgulanan yeşil bitleri görebileceğiniz yukarıdaki resimde gösterildiği gibi dekoratif saplamalar vardır. Dört ana Serif yazı tipi vardır.

• Eski tarz
• geçiş
• didon
• levha serif

izleme

İzleme, bir satırdaki veya bir metin bloğundaki harfler arasındaki boşluğu artırma (çoğunlukla) veya azaltma anlamına gelir. Genellikle yatay olarak uygulanır. Liderlik, aynı ilke dikey olarak uygulandığında gerçekleşir. Bu temelde 2 satır arasında aynı boşluğun korunmasını ifade eder. Buradaki asıl amaç, yazı tipinizin okunaklı olduğundan ve alt yazıların hemen alttaki satırla birleşmeyeceğinden emin olmaktır.

Genel tasarım terimleri

hizalama

Hizalama esasen tasarımınızdaki metin ve görselleri içeren öğelerin birbirine göre nasıl düzenlendiğini ifade eder. Bu görüntüler, sayfaya sığacak şekilde hizalanabilir ve birbirleriyle tam olarak doğru görünebilir.

En Boy Oranı

Bu, yüksekliğin genişlikle orantılı ilişkisi olur. Bunu x:y formatında göreceksiniz. Örneğin, 6 x 4 boyutlarına sahip bir görüntünün en boy oranı 3:2 olacaktır. Bu, görüntünün boyutunu değil oranını ve şeklini belirleyecektir.

Zıtlık

Bu, görseldeki iki öğe oldukça çarpıcı biçimde farklı olduğunda ortaya çıkan bir tasarım ilkesidir. Fark ne kadar büyük olursa, kontrast o kadar fazla olur. Tasarımdaki kontrast, izleyicinin gözünü odak noktalarına yönlendirerek mesajı iletmenize yardımcı olacaktır. Ayrıca okunabilirliği artırmaya yardımcı olur. Bir tasarımın renk, boyut, değer veya diğer herhangi bir yönü açısından uygulanan kontrastı görebilirsiniz.

Sıkıştırma

Bir görüntünün sıkıştırılması, esasen, görüntünün kalitesi üzerinde olumsuz bir etkisi olmaksızın, bir grafik dosyasının bayt cinsinden boyutu küçüldüğünde olan şeydir. Dosya boyutu küçüldüğünde, bu dosyaların e-posta ile gönderilmesini kolaylaştırır ve ayrıca depolamada yalnızca daha az yer kaplar. Daha sonra web sayfalarından da kolayca indirilebilirler.

Düz tasarım

Düz tasarım, çok basit ve iki boyutlu öğelerin yanı sıra parlak ve canlı renklere sahip bir kullanıcı arayüzü tasarımı stilidir.

Denge

Bu, grafik ve metin bileşenlerinin doğru ve eşit bir şekilde yerleştirilmesi için sayfadaki öğelerin dengelenmesiyle ilgilidir. Bunu başarmanın 3 ana yolu vardır.

• Asimetrik - Van Gogh'un bu resmi, eşit olarak dağılmayan mükemmel parçayı yaratmak için farklı nesnelerin ve renklerin kullanıldığı asimetrik tasarımın mükemmel bir örneğidir. Grafiklerde, örneğin bir tarafta resim, diğer tarafta metin olduğunda, asimetrik olduğu söylenir.

• Simetrik – tüm tasarım öğeleri, merkezi bir çizginin her iki tarafında eşit olarak dengelenmiştir.

• Radyal – bu tür tasarımda, elemanlar merkezi bir noktadan yayılır ve bu da tasarımda dengeyi oluşturur.

Kompozisyon ve düzen

Bir tasarımın bileşimi (diğer adıyla form), çeşitli tasarım öğelerinin düzenlenmesidir. Kompozisyon başarılı olursa, izleyiciyi cezbedecek ve gözlerini de tasarımın tamamı boyunca taşıyacaktır. Denge, hizalama, yakınlık, beyaz boşluk ve kontrast gibi birçok farklı unsurdan oluşur.

Ölçek

Bir tasarım öğesinin aynı tasarımdaki başka bir öğeyle karşılaştırıldığında boyutu.

Doku

Grafik tasarımda dokudan bahsettiğinizde dokunma, gerçekleştirme ve hissetme duygusundan bahsediyorsunuz. Bu özellik, tasarımınızın renkler, içerik, desenler ve çizimler gibi diğer öğelerini yükseltecektir.

Kes ve kanama

Kırpma boyutu, yaptığınız tasarımın son boyutlarını temsil edecektir. Taşma, temel olarak tasarımın trim boyutunun ötesine geçtiği zamandır. Nihai tasarım yapıldığında kanama alanı çoğu zaman kesilecektir. Taşma alanının amacı, tasarımın tüm köşelere düzgün bir şekilde ulaşmasını sağlamak ve oldukça çirkin görünebilecek beyaz kenarlıklar olmadan sağlamaktır.

Şartlarınızı bilmek yüklemenize yardımcı olabilir

Tasarımcı olmayan biri olarak size yardımcı olacağını bildiğimiz pek çok şeyi size getirdik, ancak tasarımı öğrenmek burada bitmiyor! Tasarımdaki trendler gibi tasarım terimleri de değişiyor. Ve ne kadar çok denerseniz ve güncel kalırsanız, işinizi o kadar iyi takip edebileceksiniz. Bu şekilde, ekip üyeleriniz veya patronunuz size ne yapmanız gerektiğini söylediğinde ve ayrıntılar jargonla geldiğinde, tam olarak ne anlama geldiklerini bileceksiniz.