Bilmeniz Gereken 100'den Fazla Video Prodüksiyon Terimi

Görüntü yönetmenleri ve animatörler gibi video uzmanları, videoları planlarken, kaydederken ve teslim için hazırlarken yüzlerce terim kullanır ve film yapma deneyimi olmayanları karanlıkta bırakır.

Dillerde olduğu gibi, iletişim kurmak için tüm terimleri öğrenmeniz gerekmez. Ekibinizle, serbest çalışan video oluşturma uzmanlarıyla ve paydaşlarla net bir şekilde iletişim kurmak için yalnızca birkaç kelimeye ihtiyacınız var.

Bir Bölüme Atla:

Üretim öncesi

Ön prodüksiyon, ekiplerin bir video kaydetmeden önce uğraştığı tüm faaliyetleri ve varlıkları ifade eder. Aşağıdakiler, üretim öncesi aşamada duyacağınız terimlerin bir listesidir.

Büyük fikir

Büyük fikir, video projeniz için sahip olduğunuz vizyonla, yani ne iletmek istediğinizi veya izleyicilerinizin sizden almasını istediğiniz şeyi ifade eder. Ayrıca çalışma zamanı, hedef kitle ve bütçe gibi şeyleri de içermelidir. Bir projeye başlamadan önce yazılması gereken ilk şey budur. Kısa ve öz olmalıdır; en fazla birkaç paragrafa kadar birkaç cümle.

anahat

Anahat, hikayenizi anlatmak için ihtiyaç duyacağınız karakterler, aksesuarlar ve olaylar hakkında yazılı bir fikirdir. Gelecekteki senaryonuzun ve storyboard'unuzun hedeflerinizi ve kaynaklarınızı göz önünde bulundurmasını sağlamak için anahatları kullanabilirsiniz. Genellikle bu, büyük fikirden sonra gelir, ancak hikaye yazılmadan önce.

Hikaye

Bir hikaye, videonuzun konusu. Bir anlatıcı tarafından anlatılan veya karakterler aracılığıyla gösterilen bir dizi olay (sahne) aracılığıyla anlatılabilir. Bir hikaye yazarken diyaloğu dahil etmeyin, bu ön prodüksiyon aşaması yalnızca mesajınızı ve bunun gerçekleştiği dünyayı oluşturmaya odaklanmaktır.

Senaryo

Senaryo, hikayenizin olay örgüsünü, onun parçası olan karakterler, yerler ve diyaloglarla birlikte içeren yazılı bir belgedir. Senaryo, gerekirse görsellerin kısa açıklamalarıyla birlikte esas olarak diyaloga odaklanmalıdır.

Bir komut dosyasıyla, paydaşlarınızın beğeneceği bir video oluşturmak için gerekli öğeleri bileceksiniz. Ayrıca, bir fikrin hikayenizin olay örgüsüne fayda mı sağlayacağını (senaryoyla uyumlu) veya etkileyeceğini mi (senaryoyla uyumsuz) değerlendirebileceksiniz.

Taslak

Ön üretimde, taslaklar tipik olarak senaryonun proje paydaşları tarafından revize edilmemiş veya onaylanmamış versiyonlarıdır. Bunlar ilk versiyonlardır, değişime açıktır.

Storyboard'lar

Bir storyboard, hikayenizin olaylarının bir taslağıdır: sahnelerin nasıl görüneceği. Ayrıca kamera hareketi, karakter eylemleri ve önemli diyaloglar için açıklamalar içerebilirler.

Tipik olarak, bir parça kağıda storyboard çizersiniz. Ancak bunları Vyond gibi animasyon yazılımlarında da görselleştirebilirsiniz.

animasyon

Bir kağıt yerine bir hikaye çizmek için animasyon kullanan storyboard'lara Animatik denir. Ancak, storyboard'lardan bir adım daha ileri giderler; müzik ve dinlenebilir karakter diyalogları içerirler.

Diyalog

Ön yapımda diyalog, yapım aşamasında oyuncuların veya karakterlerin söyleyecekleri bir senaryoda yazılan satırları ifade eder.

ilerleme hızı

İlerleme hızı, bir videonun olay örgüsünün açılma hızı veya diyalog satırları arasındaki boşluk anlamına gelir.

Videonuzun ilerleme hızı çoğunlukla senaryodan gelir. Senaryonuz belirli bir bölümde, örneğin girişinizde çok fazla zaman harcıyorsa, videonun ilerleme hızı yavaş olacaktır.

Komut dosyaları videoya çok sayıda olay sığdırdığında ancak izleyiciye bunları işlemesi için yeterli zaman vermediğinde, videonun ilerleme hızı çok hızlı olacaktır.

sahneler

Bir sahne, filmde sürekli bir hareket dizisidir. Vyond'da sahne, videonuzun bir karakterin veya aksesuarın bir eylemi başlatıp bitirdiği ayrı bir bölümünü ifade eder.

Konum

Film yapımında konum, çekimin gerçekleştiği fiziksel yerdir. Bu, gerçek dünyadaki konumlarda veya kontrollü bir stüdyo ortamında olabilir.

Vyond Studio'da konum, karakterlerinizin olacağı ve hikayelerinizin olaylarının olacağı yeri ifade eder.

atış listesi

Çekim listesi, ekibinizin hikayenizi anlatmak için çekmesi (veya canlandırması) gereken çekimlerin ayrıntılı bir listesini ifade eder. Bu, çalışmayı sevdiğiniz şekle bağlı olarak bir storyboard'dan önce, sonra veya yerine yapılabilir.

Atış

Bir çekim, bir konunun veya konumun çerçevelenmesini ifade eder. Geniş, orta ve yakın çekim gibi çeşitli çekim türleri ve bir dizi başka çekim vardır.

Video Varlıkları

Video varlıklarınız, videonuzu oluşturmak için kullanacağınız tüm öğelerdir. Vyond'da karakterlerinizi, donanımlarınızı ve film müziklerinizi video varlıkları olarak düşünebilirsiniz.

Üretme

Prodüksiyon, videonuzu kaydederken yaptığınız etkinlikler grubunu ifade eder. Aşağıdakiler, üretim aşamasında duyacağınız terimlerin bir listesidir.

Kamera Terimleri

A-Cam

A-Cam'iniz, videonuzu çekmek için kullandığınız ana kameradır. Çoğu yapım yalnızca tek bir kamera kullanır, ancak çok kameralı yapımlarda A-Cam en önemli görüntüleri kaydeden birincil kameradır.

B-Cam

B-Cam'iniz, A-Cam'i destekleyen veya tamamlayan çekimler üreten ikincil kameradır. Örneğin, A-Cam'inizi konuşan oyuncunun önünde bulursanız, B-Cam'iniz başka bir oyuncunun tepkilerini yakalayabilir. Çok sayıda kamera içeren büyük yapımlar için, topladığı çekimlerin önemine göre her kameraya alfabedeki bir sonraki ardışık harf atanır, yani: C-Cam, D-Cam, vb.

Vyond Studio'da çekiminizi hareket ettirmek için kamera aracını kullanabilirsiniz. Örneğin, birinci kamera (A-Cam'e eşdeğer) ve ikinci kamera (B-Cam'e eşdeğer) arasında geçiş yaparak çekiminizi yakınlaştırabilirsiniz.

Bir rulo

A-Roll, videonuzun ana odak noktası olan tüm çekimleriniz veya animasyonlarınızdır. Röportaj yapılan insanları veya sohbet eden karakterleri düşünün.

B-Rulo

B-Roll, A-Roll'unuzu destekleyen herhangi bir şeydir. Tek kameralı bir senaryoda, B-roll en yaygın olarak videonuzun ana odak noktasını desteklemek için kullanılır: detay çekimleri, manzara vb. B-Cam.

Kamera merceği

Bir kamera merceği, ışığı kamera sensörünüze yoğunlaştıran bir kamera bileşenidir. Objektif olmadan kameralar görüntü yakalayamaz.

F-Dur

F-Stop, bir lensin diyafram açıklığının boyutuyla ilişkilidir. Açıklık ne kadar büyük olursa, f-durağı sayısı o kadar küçüktür ve tersine, açıklık açıklığı ne kadar küçükse, f-durağı sayısı o kadar büyük olur.

Örnek: f/1.4= geniş diyafram, f/16= küçük diyafram

diyafram

Diyafram, bir kamera merceğinin diyaframının ne kadar açılacağını ifade eder, kamera sensörüne ulaşan ışık miktarını etkiler ve alan derinliğini etkiler.

Daha büyük diyafram açıklıklarında kameranıza daha fazla ışık girer. Bu nedenle, daha büyük bir diyafram açıklığında (ör. f/2.8) kaydedilen çekim, daha dar bir diyafram açıklığında (ör. f/22) yapılan çekimden daha parlak olacaktır.

Geniş diyafram açıklıklarında alan derinliği daha sığdır – f/2.8, neredeyse her şeyin odakta olacağı f/22'deki bir çekime kıyasla odak dışı bir arka plana sahip olacaktır.

Alan derinliği

Alan derinliği, ana konunuzun hem önünde hem de arkasında çerçevenizin ne kadarının odakta olacağını ifade eder.

Geniş bir alan derinliğinde, kameralar çerçeve içindeki öğeleri keskin bir şekilde yakalar. Yani parktaki bir kişiyi kaydediyorsanız, hem kişi hem de arkasındaki park odakta olacaktır. Sığ bir alan derinliği ile öznenizin etrafındaki ön planı ve/veya arka planı bulanıklaştırabilirsiniz. Önceki senaryoda, öznemizin arkasındaki park odak dışında olurdu, ancak kişi kamera merceğine daha yakın kaldığı sürece olmazdı.

Görüş alanı

Görüş alanı, nesneden belirli bir mesafede merceğin bir alanı ne kadar geniş veya dar olarak kaydedebildiğidir.

Odak uzaklığı

Teknik olarak odak uzaklığı, kamera merceğine giren ışık ile kameranın görüntü sensörü arasındaki mesafeyi ifade eder. Çoğu kişi odak uzaklığından bahsederken lensin milimetre (mm) işaretine atıfta bulunur. Örneğin, 20 mm lens geniş odak uzaklığı, 50 mm normal odak uzaklığı ve 100 mm uzun odak uzaklığıdır.

Vyond Studio'da, daha uzun bir odak uzaklığı görünümü vermek için kamera ekleyebilir ve çerçevenizin boyutunu küçültebilirsiniz.

Ana mercek

Prime lens, nesneleri sabit bir odak uzunluğundan yakalayan bir lens türüdür. Yakınlaştırma lenslerinden daha geniş diyaframlara sahiptirler, bu da daha fazla ışık almalarına ve daha sığ bir alan derinliği elde etmelerine olanak tanır.

Yakınlaştırma lensi

Yakınlaştırma lensi, kamerayı hareket ettirmeden veya lens değiştirmeden özneye yaklaşmanıza veya uzaklaşmanıza izin veren bir lens türüdür. Genel olarak, yakınlaştırma lenslerinin ana lenslerden daha küçük açıklıkları vardır, bu nedenle kamera sensörüne veya filme daha az ışık girmesine izin verir.

Geniş Açı Objektif

Geniş açılı mercek, geniş bir görüş alanını yakalamanıza olanak tanıyan ve çerçevenize daha fazla oda veya ortam eklemenize olanak tanıyan bir mercek türüdür. Arka planınızın büyük bölümlerini çerçeveye dahil etmek için bunları kullanabilirsiniz. Geniş açılı lenslerde dikkatli olunması gereken bir şey, bazen istenmeyen bozulmalara (görüntüde eğrilik/uzama) neden olabilmeleridir. İnsanları geniş açılı lenslerle yakından çekmemek en iyisidir.

Telefoto Lens

Telefoto lens, dar bir görüş alanı yakalamanıza, belirli bir konuya odaklanmanıza ve etrafındaki her şeyi bulanıklaştırmanıza olanak tanıyan bir lens türüdür. Telefoto lensler, kameradan çok uzaktaki nesneleri görmek için de kullanılabilir.

Vyond'da, önce bir konuyu yakınlaştırarak telefoto lensin etkisini taklit edebilirsiniz. Ardından, daha az görünür hale getirmek için arka planınızın üstüne daha düşük opaklıkta bir kaplama ekleyebilirsiniz.

En Boy Oranı

En boy oranı, videonuzun genişliği ve yüksekliğidir. TV, filmler ve web içeriği için en yaygın en boy oranı 16:9'dur. Diğer yaygın en boy oranları 17:9, 2:1, 2.4:1 ve 4:3'tür. Sosyal medya için en yaygın en boy oranları 1:1, 4:5 ve 9:16'dır. Vyond Studio, birkaç yaygın sosyal medya en boy oranından seçim yapmanıza veya istediğiniz en boy oranını oluşturmak için kendi değerlerinizi girmenize olanak tanıyan bir en boy oranı aracına sahiptir.

Çerçeve

Üretim açısından, çerçeveniz, lens ve kamera yerleşimine karar verdiğinizde gördüğünüz şeydir. Çerçeveniz orada olmayı seçtiğiniz her şeyi kapsar.

Beyaz dengesi

Beyaz dengesi, kameranızın ışığın renk sıcaklığına nasıl tepki vereceğini değiştirmenize olanak tanıyan kameranızdaki bir ayardır. Bu ayar, konumun aydınlatma koşullarından bağımsız olarak beyaz nesnelerin beyaz görünmesini sağlar. Çoğu modern kamera beyaz dengesini sizin için otomatik olarak ayarlar, ancak beyaz dengenizi manuel olarak ayarlamak en iyi uygulamadır, böylece kayıt sırasında kamera otomatik olarak değişmez.

Kazanç veya ISO

Kazanç veya ISO, çekiminizin pozunu ayarlamak için kullanılan kamera ayarıdır. ISO terimi en çok film, sinema ve DSLR kameralarda görülürken kazanç genellikle yayın kameralarında kullanılan terimdir. Ancak, onlar aynıdır.

ISO veya Kazanç değeriniz ne kadar yüksekse, görüntünüz o kadar parlak olur. Ancak aynı zamanda görüntüyü gürültülü yapma riskini de taşırsınız (bir tür dijital gren).

Kare hızı

Videolar, hareket oluşturmak için bir araya getirilmiş görüntü veya çerçeve dizileridir. Saniyedeki kare sayısı (fps) olarak ölçülen kare hızı, videonuzun bu görüntüleri gösterme hızıdır.

Vyond Studio, her videoyu, filmler için standart kare hızı olan 24 fps'de dışa aktarır. Çoğu insanın "sinematik" bir kare hızı olarak kabul edeceği şey budur. 30 fps gibi daha yüksek kare hızları birçok televizyon ve spor için kullanılır.

Vinç

Vinç, kamerayı daha uzun mesafelerde sorunsuz bir şekilde hareket ettirmenizi sağlayan bir tür kamera destek teçhizatıdır. Vinçler, kamerayı yukarı, aşağı, sola ve sağa olmak üzere 4 yönde hareket ettirmenizi sağlar.

Boom shot olarak da bilinen vinç yapımını Vyond Studio'da öğrenmek için buraya tıklayabilirsiniz.

gimbal

Gimbal, elektronik bir kamera sabitleyicidir. Kamerayı 3 farklı eksende sabit tutmak için motorlar kullanır. Gimbal'lar elde kullanılabilir, hatta dronlara veya araçlara monte edilebilir. Kamera operatörleri, hareket halindeyken bile sabit görüntüleri kaydetmek için bunu kullanabilir.

Görüntü sensörü

Görüntü sensörü, mercekten geçen ışığı bir görüntüye dönüştüren bir kamera bileşenidir. Film negatiflerinin dijital versiyonudur.

Kamera operatörü

Kamera operatörü, çekim listesinden sahneleri ve çekimleri kaydeden kişidir.

Aydınlatma Terimleri

Yapay ışık

Yapay ışık, kontrol edilebilir ve kamera dışı ışık kaynaklarından gelir. Vyond Studio'nun içine, karakterin üzerine spot ışıkları gibi yapay ışıklar ekleyebilirsiniz.

Doğal ışık

Doğal ışık, güneş, ay veya sokak lambaları veya bir şehrin gece ışıkları gibi kontrol edilemeyen herhangi bir aydınlatma tarafından üretilen ışığı ifade eder.

Pratik Işık

Pratik ışıklar, karakterinizin masasının üzerindeki bir mum veya lamba gibi, sahnenizde görülebilen ışık kaynaklarıdır. Ortam ışıkları bir sahneyi aydınlatmaya yardımcı olmak için kullanılabilir veya sahnenize stil eklemek için diğer ışık kaynaklarıyla birlikte kullanılabilir. Görüntü yönetmenleri bunları bir sahnenin ruh halini ve havasını etkilemek için kullanır.

Anahtar Işık

Anahtar ışık, konunuzu aydınlatmak için kullanılan ana ışık kaynağıdır. Anahtar ışığınız güneş veya yapay ışık olabilir.

Işık Doldur

Dolgu ışığı, gölgeleri doldurmak için kullanılan bir ışık kaynağıdır. Genellikle dolgu ışıkları, ışığı dağıtmanın bir seçenek olmadığı sert ışık kaynaklarıyla çalışırken kullanılır, bu nedenle dolgu ışığı, ana ışığınız tarafından oluşturulan gölgeleri doldurmaya ve yumuşatmaya yardımcı olur.

arka ışık

Arkadan aydınlatma, görüntü yönetmenlerinin ışığı arka plandan ayırmak için konunun arkasına ve üstüne yerleştirerek kullandıkları bir aydınlatma tekniğidir. Bu, nesnenizde parlak çerçeveli bir anahat oluşturduğu için çerçeve ışığı olarak da adlandırılır.

Sert ışık

Sert ışık, spot ışıkları veya güneş gibi doğrudan, dağınık olmayan bir ışık kaynağıdır. Bu tür ışık, mükemmel insan ana hatları gibi, sert kenarlı, tanımlanmış gölgeler oluşturur. Sert ışık, genellikle yumuşak ışığın aksine parlaklık ve yoğunlukta çok daha yüksektir.

Yumuşak Işık

Yumuşak ışık, çekimlerinizde ışık ve gölge arasında yumuşak bir geçiş oluşturan bir ışık kaynağının yayılmasıyla elde edilir. Bulanık tanımsız gölgeler ve hoş yumuşak vurgular oluşturur. Yumuşak ışık, insanları aydınlatmak için idealdir.

difüzör

Difüzör, spot ışığı, el feneri veya güneş gibi tek noktalı bir ışık kaynağından gelen ışığı dağıtmak için kullanılan herhangi bir malzemedir. Difüzörler çoğunlukla sert ışıktan yumuşak ışık elde etmek için kullanılır.

Yüksek Anahtar Aydınlatma

High Key Lighting, sahnenizdeki her şeyin eşit şekilde aydınlatıldığı ve düşük kontrastlı bir çekim üreten bir aydınlatma tekniğini ifade eder. Eşit aydınlatma nedeniyle, görüntüler genellikle daha canlı ve doygundur ve sert gölgeleri yoktur. Çoğu durum komedisi yüksek anahtar aydınlatma kullanır.

Düşük Anahtar Aydınlatma

Düşük Anahtar Aydınlatma, gölgeleri geliştirmek veya oluşturmak için sahnenizin farklı yoğunluklarda aydınlatıldığı bir aydınlatma tekniğini ifade eder. Bu ışıklandırma tekniği, çekimin parlak noktalarını ve gölgelerini birbirinden net bir şekilde ayırt edebileceğiniz yüksek kontrastlı çekimler üretir.

Vyond Studio, bir konunun belirli bölümlerinde gölgeler oluşturmanıza izin vermese de, sahnenizin bazı bölümlerinin diğerlerinden daha koyu görünmesini sağlamak için bir kaplamanın opaklığını azaltabilirsiniz - sanki gölgeler onları kaplıyormuş gibi. Sahnelerinizde daha fazla kontrast oluşturmak için açık ve koyu renklerin bir kombinasyonunu da kullanabilirsiniz.

Sokak lambaları, lambalar ve mumlar, Vyond Studio'da bulabileceğiniz pratik ışık örnekleridir.

Renk sıcaklığı

Renk sıcaklığı, farklı ışık türlerinin oluşturduğu ışığın rengini ifade eder. Bu Kelvin (K) cinsinden ölçülür ve turuncudan maviye (ve aradaki her şeye) kadar değişir. Kameranızda doğru beyaz dengesini ayarlarken ışıkların renk sıcaklığını bilmek önemlidir. Renk sıcaklıklarını karıştırmak, sahnelerinizde renk kontrastı veya tamamlayıcı renkler oluşturmanın da harika bir yoludur.

Ses Terimleri

Diyalog

Diyalog, aktörler veya karakterler tarafından konuşulan herhangi bir sestir. Genellikle her tür video veya filmdeki ana sestir.

Ortam Sesi

Bir otoyol sahnesindeki araba kornaları veya bir spor salonu sahnesindeki zemine çarpan ağırlıklar gibi ortam sesleri sahnenin konumunun bağlamını sağlar.

Oda Tonu

Oda tonu, hiç kimsenin hareket etmediği veya konuşmadığı bir ortamda doğal olarak oluşan seslerin birleşimidir. Oda tonu, hem içeriden hem de dışarıdan gelen sesi ifade edebilir.

Desibel (dB)

Desibel, sesin ölçü birimidir. Örneğin, bir fısıltı yaklaşık 30 dB iken bir sinema salonu 90 dB ses üretebilir.

Ses Seviyesi

Ses seviyesi, desibel (dB) cinsinden ölçülen, kaydettiğiniz ses seviyesini ifade eder. Genel olarak, maksimum seviyenizi -12dB ile -6dB arasında tutmak istersiniz. 0dB veya daha yüksek bir değere basmak, sesinizin kırpılmasına neden olur ve bu da sesinizde düzeltilemeyecek bozulmalar oluşturur.

Kırpma

Mikrofonlar ve hoparlörler, kalitelerini korurken sesleri her ses seviyesinde işleyemezler. Kırpma, sesiniz 0dB'ye ulaştığında veya onu aştığında oluşan bir bozulmadır.

Kayıt sırasında kırpılmayı önlemek için ses seviyenizi -6 ile -12dB arasında tutmanızı öneririz.

Aynı oran

Bilgisayarlar, insan kulağının yakaladığı sesleri anlayamaz. Böylece sesi işleyebilecekleri dijital sinyallere dönüştürürler. Bu sinyallere örnek denir ve hertz (Hz) ve kilohertz (kHz) cinsinden ölçülür.

Örnekleme hızı, kayıt cihazınızın veya yazılımınızın örnekleri işleme hızıdır. Örnekleme hızı ne kadar yüksek olursa, ses kaynaklarınızdan o kadar fazla veri yakalarsınız ve bu da daha yüksek ses kalitesi sağlar. Video için 48kHz (48.000Hz) örnek hızı kullanılmalıdır, bu sesin videonuzla senkronize kalmasını sağlayacaktır.

Görebileceğiniz başka bir yaygın örnekleme hızı, esas olarak yalnızca ses uygulamaları (podcast'ler, müzik vb.) için kullanılan 44,1 kHz'dir (44,100Hz). Bu örnekleme hızı, video ile kullanılabilir ancak daha uzun süreler boyunca biraz eşitsiz hale gelir.

XLR

XLR, mikrofonlar ve kaydediciler için endüstri standardı kablo bağlantısıdır. Bu kablolar sağlamdır ve yalnızca ses sinyalleri iletmekle kalmaz, aynı zamanda mikrofona da güç vererek pil ihtiyacını ortadan kaldırır.

mikrofon

Mikrofon veya mikrofon, bir ses yakalama cihazıdır. Sesinizi gerçekten kaydetmek için çoğu mikrofonun bir ses kaydediciye, bilgisayara veya kameraya takılması gerekir.

Kutup deseni

Bir mikrofonun kutup düzeni, mikrofonun sesi yakalayabileceği yönleri (örneğin ön, arka, yanlar) tanımlar.

Boom

Bom veya bom kolu, mikrofonları, ışıkları veya kameraları monte etmek için kullanılan ayarlanabilir bir koldur. Bunları, mikrofonları ses kaynaklarına yakın hale getirmek, ışıkları doğrudan yeteneklerin üzerine yerleştirmek, ancak yine de çerçevenin dışında tutmak veya kameraları tripodların ulaşamayacağı yerlere yerleştirmek için kullanabilirsiniz.

kondenser

Kondansatör, sese ekstra duyarlı bir mikrofon türüdür, yani sesiniz veya çevrenizden gelen ses çok yüksekse sesinizi bozmak daha kolaydır. Diğer taraftan, hassas sesleri ve sesleri yakalamada dinamik mikrofonlardan daha iyidirler.

Vyond Studio için ses kaydı yaparken kondenser mikrofon kullanmanızı öneririz.

kardioid

Kardioid mikrofon, çoğunlukla mikrofonun önünden ve yanlarından gelen sesi yakalayan kutupsal bir model kullanır. Bu nedenle, tek bir kişinin konuştuğu ve mikrofonun arka tarafından ses gelmesini istemediğiniz çekimler için idealdir.

Ses kaydı yapıyorsanız, sesinizi arka plan gürültüsü olmadan yakalamak için kardioid mikrofon kullanmanızı öneririz.

Dinamik

Dinamik, yüksek sesleri bozulma oluşturmadan yakalayan bir mikrofon türüdür. Müzik ve yüksek sesler kaydetmek için mükemmeldirler.

yaka

Yakalar, bir oyuncunun kıyafetlerine takılabilen veya kıyafetlerinin altına tamamen gizlenmesi için vücutlarına bantlanabilen küçük bir mikrofon türüdür. Ses yakalayan bir bom operatörünüz olmadığında veya kameranın çerçevesi o kadar genişse, hareketli aktörlerden gelen sesleri kaydetmek için mükemmeldirler ve bir boom mikrofona sahip olmak imkansızdır. Ayrıca herkesin ses seviyesinin aynı olduğundan emin olmak için birden fazla kişiyle röportaj yapmak için mükemmeldirler.

çok yönlü

Çok yönlü mikrofon, mikrofonun her tarafından gelen sesleri yakalayan polar model bir mikrofondur. Bunları birden fazla hoparlörlü sahneler için veya ortam gürültüsünü veya oda tonunu yakalamanız gereken yerlerde kullanabilirsiniz.

Çekim Türleri ve Kamera Hareketi

Yakın Çekim

Yakın çekim, öznenizin çerçevenin çoğunu doldurduğu ve arka planın çoğunu gizlediği bir çekimdir. Bir karakterden önemli bir satırı vurgulamak, bir karakterin tepkisini vurgulamak veya bir sahnedeki bir sahne dekorunun önemli ayrıntılarını göstermek için yakın çekimleri kullanabilirsiniz.

Vyond Studio'da, yakın çekim yapmak için bir karakterin yüzünü bir ifade gösterdiği için yakınlaştırabilirsiniz.

Orta-Yakın Çekim

Orta-yakın çekim, karakterin yüzüne odaklanır, ancak arka planın bir kısmını ve oyuncunun vücudunu içerir - tipik olarak göğüsten yukarısı.

Orta atış

Orta çekim, bir özneyi genellikle belden yukarıyı ve arka planın bir kısmını gösteren bir çekim türüdür.

Orta Geniş Çekim

Orta geniş çekim, orta ve geniş çekim arasında oturan bir çekim türüdür. Oyuncunun vücudunun daha önemli bir bölümünü -dizlerinden yukarısını- ve daha fazla arka plan öğesini içerir.

Vyond Studio'da, orta genişlikte bir çekimin etkisini taklit etmek için bir karakterin vücudunun üst kısmına yakınlaştırabilirsiniz.

Geniş çekim

Geniş çekim, oyuncunun tüm vücudunu ve arka planın büyük bir bölümünü içeren bir çekim türüdür.

Ultra Geniş Çekim

Ultra geniş çekim, konumların veya ortamların çekimlerini oluşturmak için yaygın olarak kullanılan bir çekim türüdür. Oyuncuları içerebilir veya sadece konumun kendisi olabilirler.

Omuzdan Atış

Omuz üstü (OTS), kamera operatörünün bir konuyu başka bir aktörün arkasından, omzunun ve/veya kafasının bir kısmı çerçevenin yanında, ana aktör ortada veya çerçevenin karşı tarafı.

Bakış açısı çekimi

Bir bakış açısı (POV) çekimi, görüntünün bir oyuncunun gördüğünü gösterdiği zamandır. Bu tür bir çekim, izleyicilerin hikayeyi bir karakterin gözünden yaşamasını sağlar.

İki Çekim

İki çekim, kamera operatörünün çerçeveye iki karakter dahil ettiği bir çekim türüdür.

Tava

Kaydırma, kamerayı bir tripod gibi bir konuma sabitlediğiniz ve ardından soldan sağa (veya tam tersi) yakalamak için kamerayı yatay olarak döndürdüğünüz bir kamera hareketidir.

eğim

Eğim, kamerayı bir tripod gibi bir konuma sabitlediğiniz ve ardından bir sahneyi yukarıdan aşağıya (veya tam tersi) yakalamak için dikey olarak döndürdüğünüz bir kamera hareketidir.

Vyond Studio'da nasıl tilt yapılacağını öğrenmek için buraya tıklayabilirsiniz.

Vinç

Bir çekim türüyle ilgili olarak, bir vinç (veya bom), kameranın bir vinç veya bom kolu üzerinde fiziksel olarak yukarı veya aşağı hareket ettirilmesidir.

Boom shot olarak da bilinen vinç yapımını Vyond Studio'da öğrenmek için buraya tıklayabilirsiniz.

Çekmek

Çekme, kamera operatörünüzün odak uzunluğunu değiştirmeden kamerayı öznenizden uzaklaştırdığı bir kamera hareketidir.

Vyond Studio'da nasıl çekileceğini öğrenmek için buraya tıklayabilirsiniz.

İtmek

İtme, kamera operatörünüzün odak uzunluğunu değiştirmeden kamerayı özneye yaklaştırdığı bir kamera hareketidir.

yakınlaştır

Yakınlaştırma veya uzaklaştırma, yakınlaştırma lensi ile gerçekleştirilen bir kamera tekniğidir; burada, kamerayı hareket ettirmeden çekiminizi nesneye yaklaştırır veya uzaklaştırırsınız.

Vyond Studio'da nasıl yakınlaştırılacağını öğrenmek için buraya tıklayabilirsiniz.

Dolly Zoom veya Zolly

Zolly olarak da bilinen dolly yakınlaştırma, kamera operatörünüzün önce yakınlaştırdığı ve ardından kamerayı ters yönde hareket ettirdiği bir kamera hareketidir. Dolayısıyla, yakınlaştırırlarsa, zolly out gerçekleştirmek için nesneden biraz uzaklaşmaları ve zolly in için tam tersini yapmaları gerekir. Bu, arka plan küçülürken veya büyürken karakterinizin karenizde aynı boyutta kalması efektini yaratır. onların arkasında. Sahnenizin rahatsızlık iletmesini sağlamak için dolly yakınlaştırmalarını kullanabilirsiniz.

Üçler Kuralı

Üçler kuralı, çerçevenizi üçe bölmek için iki yatay çizgi ve iki dikey çizgi kullandığınız bir tekniktir. Ardından, sahnenizin en kritik unsurlarını üçte birliklerin kesişim noktasına konumlandırıyorsunuz.

Temel karakterleri ve donanımları konumlandırmak için Vyond Studio içindeki üçte bir ızgara yerleşimi kuralını kullanabilirsiniz.

Post prodüksiyon

Post prodüksiyon, ekiplerin bir video ve/veya ses kaydı yaptıktan sonra düşünmesi veya yapması gereken tüm süreçleri ifade eder. Aşağıdakiler, post prodüksiyon aşamasında duyacağınız terimlerin bir listesidir.

Video düzenleme

Düzenlemek

Kaydı bitirdikten sonra son videonuzu bir araya getirmek için düzenleme yapılır. Düzenleme sürecinde, bitmiş bir videoya ulaşmak için görüntüyü, hikaye yapısını ve sesi değiştirirsiniz.

Ham görüntüleri

Ham görüntüler 2 şeye atıfta bulunabilir. İlki, kimsenin düzenlemediği görüntüler olabilir. Ham görüntü, ISO ve Beyaz Dengeniz gibi düzenlemede bazı şeyleri değiştirmenize olanak tanıyan işlenmemiş bir çekim biçimi olan RAW biçiminde çekilmiş görüntüleri de ifade edebilir. Video için RAW formatları, düzenleme için işlem gücünü idare edebilen üst düzey bilgisayarlar gerektirir.

Kesmek

Bir çekim ile diğeri arasında bir kesim oluşur. Bir sahneden diğerine geçiş yapmadan geçiş yaptığınız zamandır.

Kesim aynı zamanda tek bir klibi zaman çizelgenizde birden çok klibe bölme eylemidir.

Vyond Studio'da sahneleri kesemezsiniz, ancak zaman çizelgesinde ses klibinin üzerine gelip sağ tıklayarak ve ardından kesmeyi seçerek sesi kesebilirsiniz.

çözün

Çözülme, siyaha veya başka bir renge geçiş yapmak için kullanılabilen bir geçiş efektidir. Bir sahneden diğerine geçiş yapmak için çözünme efektini de kullanabilirsiniz.

Zaman çizelgesi

Zaman çizelgesi, videonuzu oluşturduğunuz animasyon ve video düzenleme yazılımında yatay bir alandır. Düzenleme işlemi sırasında görsel ve işitsel varlıkları ekleyebilir, silebilir, kesebilir, yeniden düzenleyebilir ve önizleyebilirsiniz.

Vyond Studio, projenizin varlıklarının zamanlamasını kontrol edebileceğiniz daraltılmış ve genişletilmiş bir zaman çizelgesi sunar.

Sekans

Bir dizi birkaç şey olabilir.

• Animasyonda bir dizi, hareketli bir hareketli görüntü oluşturan hareketsiz görüntülerin birleşimidir.
• Video ve filmde sekans, bir sahne - bir olaylar sekansı - yaratmak için birden fazla çekimin bir araya getirilmesidir.
• Adobe Premiere Pro'da dizi, videonuzu düzenlediğiniz çalışma alanı olan zaman çizelgeniz için kullanılan terimdir.

Renk düzeltmesi

Renk düzeltme, nötr bir noktaya ulaşmak için videonuzun renklerini ayarlama işlemidir - amaç, garip renk tonlarını ortadan kaldırmak ve beyaz olması gereken her şeyin aslında beyaz görünmesini sağlamaktır. Kaydettiğiniz konum ve aydınlatma, kameranızın renk yakalama şeklini etkileyebileceğinden, bu işlem hayati önem taşır.

Renk Sınıfı

Renk düzeltmesinden sonra gerçekleşen renk derecelendirme, videonuzun renklerini belirli bir estetik oluşturacak şekilde ayarlama işlemidir. Renk derecelendirmede amaç gerçekçilik değil, stildir.

skeç

Vinyet, video çerçevesinin kenarlarında karartıldığı görsel bir efekttir. Vinyetler, odağı ekranın ortasına getirmek için kullanılır ve genellikle renk derecelendirme işlemi sırasında uygulanır.

Çerçeveyi Dondur

Dondurulmuş kare, videonuzdan bir kare (hareketsiz bir görüntü) seçip, çekiminizin hareketsiz kalması için uzunluğunu uzattığınız zamandır.

grafik

Grafikler, videonuza veya videonuza bağımsız görüntüler olarak eklediğiniz görsel varlıklardır.

Vyond Studio'da mesajınızı görsel olarak desteklemek için 2.000'den fazla aksesuar arasından seçim yapabilir ve kendi grafiklerinizi .jpg ve .png biçiminde yükleyebilirsiniz (.png şeffaf bir arka plan sağlar - logolar için mükemmeldir!) .

Hareket grafikleri

Hareketli grafikler, metin veya şekiller gibi hareket eden görsel varlıklardır. Terim, bir sahneden hikaye anlatmayan ama onu destekleyen hareketli unsurları kapsar.

Vyond Studio'da, sahne öğelerini veya metni canlandırmak için hareket yollarını kullanabilirsiniz.

Özel efektler

Video prodüksiyonunda 2 tür özel efekt vardır.

Pratik efektler, gerçek olan ve çekim sırasında yapılan efektlerdir. Gerçek patlamaları veya havada uçan bir arabayı düşünün.

Dijital efektler veya CGI (bilgisayar tarafından oluşturulan görüntüler), post prodüksiyon aşamasında yapılan görsel efektlerdir. Hiper uzayda uçan bir uzay gemisini veya ateş püskürten bir ejderhayı düşünün.

Multimedya

Multimedya terimi, birkaç iletişim biçiminin bir araya getirilmesinden kaynaklanan bir iletişim biçimini ifade eder.

Vyond Studio söz konusu olduğunda, son ürün video, ses, görüntü ve animasyonun karıştırılmasından kaynaklanan bir multimedya formatı olacaktır.

proxy'ler

Proxy'ler, profesyonel bir video düzenleme bilgisayarınız olmamasına rağmen videonuzu düzenleyebilmeniz için video düzenleme yazılımının oluşturduğu kamera görüntülerinin daha düşük çözünürlüklü sürümleridir.

işleme

Oluşturma, video dosyalarınızı düzenleme yazılımınızın içinde işlemenin bir yoludur, böylece düzenlemelerinizin nasıl göründüğüne dair gerçek zamanlı bir önizleme görebilirsiniz. Bu, görüntüleri kendi başına oynatmak için yeterince hızlı olmayan bir bilgisayarda yüksek çözünürlüklü video dosyalarını önizlemenin alternatif bir yoludur.

İşleme Süresi

Oluşturma süresi, bilgisayarınızın videonuzu oluşturması için geçen süredir.

İhracat

Dışa aktarma, düzenlediğiniz görüntü veya animasyonu, .mov veya .mp4 gibi başkalarının görebileceği bir biçimde işleme sürecidir.

Vyond Studio'da videoları 720p HD, 1080p Full HD veya hareketli gifler olarak dışa aktarabilirsiniz.

Sıkıştırma

Sıkıştırma, kaliteyi korurken bir ses veya video dosyasının boyutunu küçültme işlemidir. Dosyalarınıza ne kadar çok sıkıştırma uygularsanız, dosya boyutu o kadar küçük olur, ancak kalitenizi de düşürme riskiniz vardır.

Dosyalarınızı kaydetmek için gereken depolama alanı miktarını azaltmak için ses ve video dosyalarını sıkıştırabilirsiniz.

Video, ses veya görüntüleri Vyond Studio'ya aktarmak için dosyaların gerekli boyuta nasıl sıkıştırılacağını bilmek faydalıdır – ses ve görüntüler için 15 MB ve video dosyaları için 100 MB.

Altyazılar

Altyazılar, insanların aktörlerin söylediklerini okumasını sağlayan bir videoda görüntülenen kelimelerdir. Altyazılar ayrıca bir sahnenin sesine bağlam ekleyebilir; örneğin bir şarkının çaldığını söylemek veya belirli ses efektlerini seslendirmek gibi. Altyazılar, videoyu işitme engelliler için daha erişilebilir kılmak içindir.

Videolar konuşulan sözcüklerle aynı dilde altyazılar içerdiğinde, bunlara altyazı değil altyazı adı verilir.

Altyazılar

Altyazılar, izleyicilerin altyazıları açıp kapatmasına olanak tanır. Genellikle videonun ana dili dışındaki diğer diller için altyazılar olarak alt yazılar bulacaksınız.

Altyazıları Aç

Açık altyazılar, görüntüleyenlerin kapatamayacağı altyazılardır. Open captions are a great option if you want to stylize your captions to meet brand standards, or if you know people might be watching your video without the audio turned on, like while scrolling through their social media feeds.

Altyazılar

Subtitles are words displayed on a video that translates the video's original language into another. The most common use for subtitles is translating dialogues, but you can also translate audio descriptions that describe other audio in a scene.

küçük resim

Thumbnails are still images for your video that appear on video hosting platforms and streaming services before a person plays your video. You can use thumbnails to introduce a potential viewer to your video's content.

Audio Editing

Audio Mix

The audio mix is the level at which individual audio tracks are mixed together in the editing process. It is the balance between dialogue, room tone, music, ambient noise, and sound effects. In Vyond Studio, you can look at and reassemble the audio mix using the timeline at the bottom of the interface.

Equalization

Audio files are composed of sound waves that have different frequencies from across the audible spectrum. Equalization is the process of adjusting the loudness of these different frequencies to change how an audio file sounds.

Voiceover

A voiceover is a dialogue audio track that is only heard in a video or film, but the person speaking is rarely, if never seen. Voiceover could be coming from the narrator of a story, or it could be that we are hearing a character's thoughts. Voiceover is also perfect for tutorial and onboarding videos where seeing examples of what the voiceover is saying is more important than seeing who is speaking.

While voiceover actors typically record voiceovers, you can learn how to record one in this article.

Automated Dialog Replacement (ADR)

Automated Dialog Replacement is the process of re-recording an actor's dialogue scene after the footage has already been recorded. ADR is usually done to record a higher-quality version of an actor's lines to replace their original audio in the editing process. This is done by having the actor listen to their original lines and repeat them at the exact same pacing and tonality as the originals while re-recording.

Foley

Foley is the technique of creating sounds during the post-production stage to include in the video—like recording the sound of footsteps on a sidewalk, or someone knocking on a door. In a controlled recording studio, foley artists watch the video or film in real-time and perform the actions at the same speed as the actors to create sound effects that match up perfectly to the action on screen.

Lip Sync

Lip sync is when an actor or animated character's mouth moves along with the audio that someone else (eg, voice artist) has recorded.

In Vyond Studio, you can have any character lip-sync to your voiceovers.

Non-synchronous sound

A non-synchronous sound is any sound that occurs at a different time than the visual asset it's trying to accompany. Out-of-sync sounds and visuals can produce a jarring effect that destroys the realism of a video but can be used for the effect of unease or disorientation.

In Vyond Studio, you can drag and drop audio files on the timeline to ensure they occur at the same time as your visuals.

Ses efektleri

Sound effects are audio tracks you add on top of your footage to enhance or support the mood or message your video is trying to convey.

In Vyond Studio, you can choose from 318 sound effects to enhance your story.

Soundtrack

A soundtrack usually refers to a compilation of every musical audio track in a film.

General Terms

The following is a list of terms you might hear during any stage of the video-creation process.

Signal

A signal is a sound data-carrying electric current that passes information from one device to another.

Analog Signal

An analog signal is a type of signal that continuously varies in voltage. For example, earthquakes, humans, and audio recording devices produce analog signals.

Digital Signal

A digital signal is a type of signal that doesn't have a continuous variation in voltage. For example, computers and digital phones produce digital signals.

Footage

The footage is the multimedia material cameras capture. The term typically includes all the individual videos the crew recorded.

Animasyon

Animations are rapid sequences of different drawings that move when combined.

Thanks to today's technology, animators no longer have to draw frame by frame. Instead, they can use built-in features—like Vyond's motion paths—to give life to still graphics.

Biçim

A format, or file format, is a form of data storage. The format of your audio and video files influences their size, quality, and the devices that can play them.

Video Resolution

Video resolution is a measurement of a video's image quality based on the number of pixels used to produce a video. Pictures and frames with more pixels have a larger resolution, file size, and overall better quality.

SD – standard definition (480p)

Standard definition is an older video resolution made with 720 pixels of width and 480 of height. Because of this, it has an aspect ratio of 4:3 (for old square televisions) as opposed to modern wide screens with an aspect ratio of 16:9.

HD – high definition (720p)

High definition is a video resolution made with 1280 pixels of width and 720 of height, with an aspect ratio of 16:9.

In Vyond Studio, you can download videos in a 720p resolution.

FHD – full high definition (1080p)

Full high definition is a video resolution made of 1920 pixels of width and 1080 of height, with an aspect ratio of 16:9.

In Vyond Studio, you can download videos in a 1080p resolution.

UHD – ultra high definition (4K)

Ultra high definition is a video resolution made of 3840 pixels of width and 2160 of height, with an aspect ratio of 16:9.

Depolamak

Storage refers to a software or device where you save images, sound, or multimedia assets for future use or reference. File sizes are most common in Kilobytes(KB), Megabytes (MB), Gigabytes (GB), and Terabytes (TB). Thanks to the metric system, these sizes are easy to remember!

1,000KB=1MB

1,000MB=1GB

1,000GB=1TB

HDD – hard drive disk

A hard drive disk is a data storage device that saves data on a platter—a spinning “plate” of magnetic material. HDDs are now inexpensive and widely available; however, they are less reliable and much slower than SSDs.

SSD – solid-state drive

A solid-state drive is a data storage device that saves data in integrated circuits instead of a disk. As a result, solid-state drives are smaller and more expensive than HDDs. They're faster, too, making them a better storage device than HDDs.

Asymmetry

Asymmetry refers to a situation where, if you divide a scene into two side-by-side halves, your scene's right and left sides look different.

Background Noise

Background noise is any undesired sound that makes it into the footage, typically without the film crew noticing.

Branded content

Branded content is information a company or individual creates so another person can consume it and link it to its creator.

In Vyond Studio, you can brand your video by including your logo, commonly used fonts, and your companies' brand colors.

İçerik

Content is information a company or individual creates so another person can consume it.

Zıtlık

Contrast is the design principle of varying your visual asset's colors, brightness, textures, shapes, and sizes.

Disney Animation Principles

Disney animation principles refer to 12 principles some of Disney's most renowned animators shared to help others create lifelike animations.

You can learn about each principle and how to apply them in Vyond here.

Kaplama

An overlay is a visual asset placed on top of another visual asset. You can include overlays in your video to make it less monotonous.

Pixel

A pixel is the tiniest part of an image, making images a combination of pixels.

Simetri

Symmetry refers to a situation where, if you divide a scene into two side-by-side halves, your scene's right and left sides look the same. You can use the term when talking about the framing of a scene.

Üç boyutlu (3D)

Üç boyutlu (3B), genişlik, uzunluk ve derinliğe sahip görsel varlıkları tanımlayan bir terimdir. 3B'deki nesneler X,Y ve Z eksenlerinde hareket ettirilebilir.

İki boyutlu (2D)

İki boyutlu (2D), genişliği ve uzunluğu olan görsel varlıkları tanımlamak için kullanılan bir terimdir. 2B'deki nesneler yalnızca X ve Y eksenlerinde hareket ettirilebilir.

Vyond Studio ile kendinizi test edin

Artık video prodüksiyon jargonuna daha aşina olduğunuza göre, Vyond Studio ile bilginizi test etmeye ne dersiniz? Dinamik ve güçlü aracımız, özellikle kamera hareketi ve görüntülenebilir en-boy oranlarıyla ilgili olanlar olmak üzere, bu makalede ele alınan bazı kavramlara tarzınızı ve görüşünüzü uygulamak için kullanılabilir.

Aşağıdaki düğmeyi tıklayarak Vyond Studio'nun 14 günlük ücretsiz deneme sürümüyle yaratıcı olun ve film projenize başlayın.

VYOND'A BAŞLAYIN