設計靈感如何創造新的設計師浪潮
已發表: 2017-09-23進入任何領域都需要時間、奉獻精神和健康的靈感。 設計行業也不例外。 最近,我採訪了三位我多年來一直欽佩和關注的設計師,深入了解他們選擇成為設計師的原因以及讓他們繼續前進的設計靈感——即使在重要的截止日期迫在眉睫時,他們也已經達到了創意塊。
設計師為自己命名
Natalie Schoch 是 Gusto 品牌設計團隊的前端設計師,該團隊為小型企業提供工資單、福利和人力資源。 她告訴我她的工作是“專門通過我們營銷網站上的前端開發和網頁設計以及其他互動體驗來傳達 Gusto 的使命和產品。” Schoch 還與她的團隊一起“開發 Gusto 的視覺語言,以代表我們作為一家公司的價值觀並與我們的客戶產生共鳴。”
Amanda Muela 是數字銀行公司 Q2ebanking 的產品設計師。 她解釋說,她的角色需要“傳達以人為本的設計的商業利益。 我每天都在支持我們的用戶,提出新的工作流程並尋找影響業務的方法。”
Jenny Truong 是 B2B 營銷機構 Stein IAS 的新藝術總監。 她之前曾擔任自由設計師,很高興能成為世界領先品牌創新營銷活動背後的設計力量。
聽到這些設計師在做什麼讓我想知道他們是如何走到今天的,以及他們從哪裡汲取設計靈感的。
第一天的設計靈感
被藝術包圍,一路上得到鼓勵,這對每個設計師來說都是如此。 無論他們是從小就知道藝術追求是他們的正確道路,還是在他們知道的時候,他們是否及時脫穎而出,讓他們在大學裡集中精力,當他們知道時,他們全速前進。
Truong 沒有頓悟驅使她進行設計,而是一個漸進的過程,清楚地表明設計是為她設計的。 她回憶說:“我在成長的過程中總是被創造力所包圍……我曾經使用 Microsoft Paint 來為我的 Xanga/Asianavenue 博客創建圖形。 當我收到 Paint Shop Pro 和 Photoshop 7 的副本並在 Livejournal 上創建隨機圖標和其他項目時,我想我在高中時才真正開始認真對待‘設計’。”
設計一開始對 Truong 來說是一件有趣的事情,她慢慢意識到這可以成為一個長期的職業。 同樣,穆埃拉在高中上的一門課也給了她同樣的設計靈感。 她回憶起童年,“在整個學校裡,我都是在課堂上在筆記本上塗鴉或在家拆電腦的孩子。 但是,當我在高中四年級的時候和一位真正激勵我追求設計的老師一起參加網頁設計課程時,我的熱情變得清晰起來。 她教我基本的網站開發,並挑戰我做更好的創意工作。 這就像發現了一個全新的世界,我開始看到在我的筆記本上塗鴉和我對計算機的興趣如何結合在一起。”
Schoch 也喜歡做藝術,並被油漆、素描和雕塑所包圍。 她的創作傾向是從小培養出來的,但直到多年後她才決定走平面設計路線。 當她主修工作室藝術時,她不得不參加平面設計課程,這讓她非常懊惱。 但這最終成為她大學生涯的轉折點和設計靈感的重要時刻。
她解釋說:“在使用 Illustrator 鋼筆工具掌握基礎知識和學習 Photoshop 圖層的基礎知識之間,我意識到設計可以具有的力量和影響力。 我開始對如何利用藝術原理的基礎(顏色、構圖、線條質量、負空間等)產生興趣,將其作為強大的交流工具應用於圖形,並可以用於滿足更多實用需求。”
雖然設計並不是這些設計師最初認為他們會做的事情,但它變成了他們每個人一生的熱情。 但不要認為他們的職業道路是簡單的在公園裡散步。 這些設計師中的每一位都遇到了相當多的創意障礙,幸運的是,他們匯總了他們的頂級技巧,以推動設計靈感。
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設計靈感來自不同的形狀和大小
如果你曾經在工作面試中問過你的潛在團隊,他們最喜歡的角色是什麼,他們很可能都告訴過你,這歸結為人。 Muela 和 Schoch 也不例外。 當他們似乎已經沒有想法時,他們擁護他們的團隊作為讓他們擺脫常規的力量。
Muela 談到了她為團隊中擁有的 UX 設計師而感到自豪。 “他們都非常有才華,看著他們完成的工作給了我靈感。 了解他們的工作方法或他們嘗試過的模式以及如何將其應用於我的工作,這有助於我取得進步。”
在 Gusto,Schoch 擁有一支優秀的跨學科品牌設計師團隊,她可以從中汲取設計靈感。 她解釋說:“當我覺得自己遇到了創意障礙時,他們是我傾向於去的第一批人。 無論是通過正式的流程,我們都有批評之類的地方,或者同樣可能,以拍肩或 Slack 消息的形式。”
每位設計師都特別提到,當他們需要設計靈感時,他們在辦公室外發現的東西也會對他們產生重大影響。 Schoch 告訴我,“生活在舊金山,從不缺少設計,無論是壁畫、快閃店還是手寫標誌。 在沃霍爾的意義上,我經常並且通常處於潛意識層面,接受視覺刺激並思考在我自己的設計生態系統中可以利用或重新利用它們的方式。”
Muela 也走出了她的工作空間,因為“看到新環境通常會激發我工作的新方法。” Truong 也同意這一點,“每當我被某件事困住時,我從不擔心太多,因為我知道如果我停止工作一段時間,它就會來找我。 有時我會寫作或玩遊戲。 我覺得我最好的想法來自這些休息……似乎是憑空而來的。”
有時甚至其他設計師也能提供所需的靈感。 Truong 提到 Zynga 的一貫簡潔界面和響應式設計。 Muela 為奧斯汀的 Handsome 和 Funsize 工作室提供了一個插件,更不用說她可以從設計靈感領袖、Facebook 的 Julie Zhuo 和 Nike 的 Helen Tran 那裡獲得的產品設計見解。
Schoch 帶來了更多實用智慧,設計師在其職業生涯的任何階段都可以從中受益:向遠近的同行尋求靈感。 她建議研究我們都喜歡的產品,因為它們在現實世界的產品限制下運行,並且仍然能夠創造令人難忘的體驗。 特別是,她最喜歡的一些是 MailChimp、Slack、Shopify 和 Spotify。 在她看來,將他們聯繫在一起的是,“他們能夠通過設計和復制來利用自己的個性,找到一個獨特的品牌,融入到他們的產品中,但不會主導或掩蓋產品的功能。”
這些偉大的設計頭腦也對設計在不久的將來會走向何方有幫助。
設計的未來
在 Proto.io,我們討論了 2017 年的許多設計趨勢,與我交談的設計師也對行業的發展方向有自己的想法。 誠然,設計正以光速發展,因此一個新興的想法可能成為第二天的標準。 但是,仍有一些概念值得討論。
例如,Truong 認為體驗式設計是未來。 她已經看到一些品牌領導者,例如奧迪,通過 VR/AR 和其他使經銷商體驗更具互動性的方式創造了全新的客戶體驗。 另一個抓住這一點的品牌是 AT&T,而且越來越多的品牌正在醞釀中。
另一個可能的設計方向(我們希望!)是讓設計師在應用程序和網站設計中擁有更大的發言權。 Muela 展望未來,並建議開展業務的方式可能很快就會改變。 “公司將開始看到首先讓設計師在設計過程中定義問題的切實好處。 一旦這種情況開始發生,這些企業提供的潛力和質量將令人難以置信。” 一個設計至上的世界肯定是一個適合生活和設計的世界。
給設計師的主要提示
從製作草圖到獲獎需要時間,但 Truong 加快了這一過程。 任何設計師都可以從她身上學到的一件事就是永遠不要害怕嘗試。 當她完成廣告藝術學士學位時,她的三件作品參加了美國廣告聯合會頒發的學生 ADDY 獎。 她為所有三人贏得了銀牌,並進入了國民隊。
談到 Muela 最近的成就時,她強調了合作的好處。 在結束了長達一年的項目後,她走出了自己的舒適區。 除了了解用戶的需求之外,她“還必須學習如何將我的作品推銷給利益相關者,找到技術障礙,並迅速將設計呈現在每天都會使用它的人們面前。” 在進行用戶研究和完成設計過程的同時,獲得利益相關者的認可也是每個設計師都需要掌握的技能。
另一個將用戶研究變成了一個了不起的項目的人是 Schoch。 2016 年 9 月,她的品牌團隊發起了一場品牌宣傳活動。 他們通過強有力的研究了解到,他們的目標市場有非常廣泛的工作職責。 為了解決他們龐大的工作以及 Gusto 如何幫助他們完成多項核心工作職能,Schoch 和她的團隊向 Kristen Schaal 投放了一個廣告。 它與 Erich & Kallman 和 Biscuit Production 合作被接受,並共同開發了一系列短視頻。 Schoch 發揮了關鍵作用,並與 Kristen Schaal 一起指導了拍攝,“為我們的公司網站、廣告牌和其他活動宣傳品上的照片選擇道具、衣櫥和姿勢。” 結果是驚人的,因為它獲得了 1,400,000 次觀看並贏得了 Adweek 的每日廣告。
設計靈感的下一步是什麼
這些設計師曾經是滿懷希望的學生,仰慕創造新奇體驗的設計師。 現在,他們正在成為下一代設計師的設計靈感。 這個過程是我喜歡看的一個過程,我期待看到他們在未來取得的成就。
【本文首發於Proto.io,經授權轉載。】